stringtranslate.com

Лайл Ритц

Лайл Джозеф Ритц (10 января 1930 — 3 марта 2017) — американский музыкант, известный своими работами на гавайской гитаре и бас-гитаре (как контрабасе, так и бас-гитаре ). Его ранняя джазовая карьера в качестве игрока на гавайской гитаре сделала его ключевой частью музыкальной сцены Гавайев 1950-х годов. К 1960-м годам он начал работать сессионным музыкантом , чаще всего на контрабасе или электробас-гитаре. Его известность на сессионной сцене Лос-Анджелеса сделала его частью Wrecking Crew , неформальной группы известных музыкантов из Лос-Анджелеса. Ритц внес свой вклад во многие американские поп-хиты с середины 1960-х до начала 1980-х годов. Начиная с середины 1980-х годов, повторное открытие его ранних работ на гавайской гитаре привело к тому, что он стал постоянным участником живых фестивалей и возродил его интерес к игре на гавайской гитаре. В 2007 году он был введен в Зал славы укулеле и в Зал славы и музей музыкантов .

Карьера

Музыкальная компания Южной Калифорнии и оркестр армии США

Лайл Ритц начал свою музыкальную карьеру будучи студентом колледжа, работая в музыкальной компании Южной Калифорнии в Лос-Анджелесе. Отвечая за отдел мелких товаров, он демонстрировал инструменты, в том числе гавайскую гитару, которую в то время популяризировал Артур Годфри . [1] Он купил тенор-гитару Gibson для собственного использования.

Призванный в армию США во время Корейской войны , Ритц играл на тубе в оркестре армии США . Находясь в Форт-Орде, Ритц научился играть на акустическом басу. [2] Находясь в отпуске, Ритц посетил музыкальную компанию и по настоянию коллег сыграл несколько мелодий на гавайской гитаре. Без его ведома там стоял гитарист Барни Кессель , искатель талантов для Verve Records . [3]

Верве отчеты

Услышав игру Ритца, Кессель подошел к нему и установил связь, которая привела к созданию его первых коммерческих пластинок. [4]

Verve выпустила первую пластинку Ритца для гавайской гитары How About Uke? , в 1957 году. В 1959 году был выпущен 50th State Jazz. Обе пластинки стали очень популярны на Гавайях и положили начало волне новых игроков на гавайской гитаре. [5] Однако пластинки имели лишь ограниченную популярность на материке .

Разрушительная команда

Чтобы прокормить себя, Ритц отказался от гавайской гитары и стал сессионным музыкантом на бас-гитаре . Он присоединился к Wrecking Crew, популярной группе студийных музыкантов в звукозаписывающей индустрии Лос-Анджелеса. Ритц собрал более 5000 композиций, включая такие известные треки, как « A Taste of Honey » Херба Альперта , « You've Lost That Lovin' Feelin' » группы The Righteous Brothers и « Good Vibrations » группы Beach Boys . [1] Другие известные записывающиеся артисты, которых он поддерживал, включают Sonny & Cher , The Monkees , Херба Охту , Дина Мартина и Линду Ронштадт . Он также играл на бас-гитаре в саундтреках к телевидению, включая The Rockford Files , Name That Tune и Kojak .

В 1979 году Ритца наняли играть на гавайской гитаре вместо Стива Мартина , когда Мартина показали играющим в The Jerk . В 1980 году Ритц был музыкантом, игравшим на басу в Face the Music , игровом шоу, посвященном музыкальным головоломкам. [6]

Вернуться к музыке на укулеле

Рой Сакума , коллега по игре на гавайской гитаре и продюсер, нашел Ритца в 1984 году и привез его на Гавайи на ежегодный фестиваль укулеле . [7] Ритц понятия не имел, насколько популярны его пластинки Verve на Гавайях, но он участвовал в фестивале в течение следующих трех лет. В 1988 году он решил, что пора уйти из спорта, но продолжил играть. Его третий альбом Time был выпущен на лейбле Roy Sakuma Records в том же году. В 1999 году Джим Белофф , основатель Flea Market Music, организовал ежегодный концерт UKEtopia в Калифорнии. Среди примечательных событий - Билл Тапиа и Ритц обменивались джазовыми фразами в импровизированном конкурсе по монтажу. [5]

В 2005 году Ритц приобрел ноутбук Apple и копию GarageBand — программного обеспечения, используемого для домашних записей. После полугода работы он завершил новый сольный альбом No Frills , выпущенный в 2006 году. Бас-трек он записал с помощью синтезатора, чтобы сосредоточиться на джазовой игре на гавайской гитаре. [8] Ритц был введен в Зал славы укулеле в 2007 году. Его цитата, в частности, гласит: «Ритц всегда будет известен как блестящий пионер в области джаза на гавайской гитаре». [9]

Смерть

Ритц умер в Портленде, штат Орегон, в возрасте 87 лет. [10] [11]

Дискография

Как помощник

С пляжными мальчиками

С Шер

С Рэнди Эдельманом

С братьями Эверли

С Рэнди Ньюманом

С Гарри Нильссоном

С Майком Постом

С Сонни и Шер

С Сэмми Уокером

С Мэйсоном Уильямсом

С другими

Библиография

Рекомендации

  1. ^ аб Джеффрис, Дэвид. «Биография Лайла Ритца». Вся музыка . Вся медиасеть . Проверено 7 марта 2017 г.
  2. ^ Транквада, Джим (2012). Гавайская гитара: история . Издательство Гавайского университета. п. 150. ИСБН 978-0-8248-3634-4.
  3. Ритц, Лайл (7 января 2009 г.). «Подкаст укулеле». UkeCast 201 (Интервью). Беседовала Нина Кокина.
  4. Ритц, Лайл (7 января 2009 г.). «Подкаст укулеле». UkeCast 201 (Интервью). Беседовала Нина Кокина.
  5. ^ Аб Уиткомб, Ян (2012). Герои укулеле: Золотой век . Милуоки, Висконсин: Хэл Леонард. п. 138. ИСБН 978-1-4584-1654-4.
  6. ^ Лицом к музыке (сериал 1979–1981) на IMDb
  7. Чанг, Хайди (9 марта 2017 г.). «Артист на укулеле играл джаз, оказал влияние на островных музыкантов». Гонолулу Стар-Рекламодатель .
  8. Чанг, Хайди (29 июля 2007 г.). «Басист Лайл Ритц: отец джазовой укулеле». НПР Музыка .
  9. ^ "Призывник Зала славы 2007 года Лайл Ритц" . Музей Зала славы укулеле . Проверено 8 марта 2017 г.
  10. ^ «Лайл Ритц, басист Wrecking Crew, умер в возрасте 87 лет» . Лучшие классические группы . 31 июля 2015 года . Проверено 6 марта 2017 г.
  11. Марбл, Стив (9 марта 2017 г.). «Лайл Ритц умирает в возрасте 87 лет; басист Wrecking Crew стал легендой гавайской гитары» . Лос-Анджелес Таймс .

Внешние ссылки