stringtranslate.com

Леопольд Сюрваж

Леопольд Сюрваж (слева) с Робером Делоне и Альбертом Глейзом перед Международной выставкой искусств и технологий в современной жизни.

Леопольд Фредерик Леопольдович Сюрваж (31 июля 1879 — 31 октября 1968) — русско-французский художник финского происхождения. Получив образование в Москве, он отождествлял себя с русским авангардом, а затем переехал в Париж, где делил студию с Амедео Модильяни и экспериментировал с абстрактными фильмами . Он также получил заказы на «Русский балет» Сержа Дягилева .

Национальность

Сурваж был французом [1] русско- датско - финского происхождения, родившимся в Лаппеенранте , Финляндия (в некоторых источниках указано место рождения — Москва, Россия). Варианты имен включали Леопольда Стурцваге, Леопольда Стурцваге, Леопольдия Стурцваза и Леопольда Львовича Штурцваге.

биография

Леопольд Сюрваж, Ла Виль , ок. 1912 год
Леопольд Сюрваж, 1920, Ла Виль ( Город ), холст, масло, 254 х 152 см (черно-белая репродукция фотографии)
Леопольд Сюрваж, Ла Виль ( Город )
Леопольд Сюрваж, приглашение, Galerie de L'Effort Moderne, ноябрь 1920 г.
Амедео Модильяни и Леопольд Сюрваж, 1918 год.

В молодом возрасте Сюрважу посоветовали поступить на фабрику по производству фортепиано, которой владел его отец-финн. Он научился играть на фортепиано, затем в 1897 году получил коммерческий диплом. После тяжелой болезни в 22 года Сюрваж переосмыслил свою карьеру и поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества . Приобщенный к современному движению через коллекции Сергея Щукина и Ивана Морозова , он связал свою судьбу с русским авангардом и к 1906 году был тесно связан с кружком журнала «Золотое руно» ( «Золотое руно» — см. также Максимилиан Волошин ). . Он познакомился с Александром Архипенко , выставляясь с ним в компании Давида Бурлюка , Владимира Бурлюка , Михаила Ларионова и Натальи Гончаровой . Вместе с Элен Монюшко, ставшей впоследствии его женой, он путешествовал по Западной Европе, посетив Париж в июле 1908 года. В конце концов пара поселилась в Париже, где Сюрваж работал настройщиком фортепиано и некоторое время посещал недолговечную школу, которой руководил Анри Матисс . Он выставлялся вместе с группой «Бубновый валет» в Москве в 1910 году и впервые показал свои работы во Франции — по настоянию Архипенко — на Осеннем салоне 1911 года .

В 1913 году Сюрваж создал абстрактные композиции, используя цвет и движение, чтобы вызвать музыкальное ощущение. Названный «Rythmes colorés» , он планировал оживить эти иллюстрации с помощью пленки, чтобы сформировать «симфонии в цвете». Он видел, что эти абстрактные изображения сливаются воедино, но рисунки, выполненные тушью, он выставлял отдельно в Осеннем Салоне в 1913 году и Салоне Независимых в 1914 году. Статьи об этих работах были опубликованы Гийомом Аполлинером ( Париж-Ж. , июль 1914 г.). и сам Сюрваж ( «Вечера в Париже» , июль – август 1914 г.). В июне 1914 года, чтобы развить свою идею, Сюрваж безуспешно подал заявку на патент в кинокомпанию Gaumont Film Company . Если бы ему удалось собрать средства, он бы опередил Викинга Эггелинга и Ганса Рихтера, став первыми, кто разработал абстрактные фильмы. [2] [3]

Начиная с 1917 года Сюрваж делил студию — и склонность к алкогольным излишествам — с Амедео Модильяни в Париже. Позже Сюрваж переехал в Ниццу и в течение следующих восьми лет создавал высокоструктурированные картины маслом и работы на бумаге, связанные между собой серией лейтмотивов , повторяющих группы символических элементов — человека, моря, здания, цветка, окна, занавески, птицы — как если бы они были главными героями серии движущихся изображений. Возможно, влияние оказал Марк Шагал , художник, хорошо известный своими вставками плавающих пар, коров, петухов и различной еврейской иконографии. К 1922 году Сюрваж начал отходить от кубизма в пользу неоклассической формы. Возможно, на него повлияли заказы на «Русский балет » Сержа Дягилева , начиная с декораций и костюмов для оперы- буффа « Мавра » Игоря Стравинского в Парижской опере в 1922 году. этот период (особенно для дома Шанель в 1933 году). К концу 1930-х годов, в результате контакта с Андре Массоном , Сюрваж стал все более очарован символами и мистицизмом . Криволинейные формы, которые раньше доминировали в его композициях, снова оказались под контролем геометрической структуры. [2]

12 марта 1963 года Сюрваж был назначен кавалером Ордена Почётного легиона . [4] Он умер 31 октября 1968 года в Париже. [2]

Избранные выставки

Избранные коллекции

Литература

Рекомендации

  1. ^ Леопольд Сюрваж, Музей современного искусства (MoMA), Нью-Йорк.
  2. ^ abcd Дэниел Роббинс, Grove Art Online, Oxford University Press, MoMA, 2009
  3. ^ Дэниел Мейер-Динкгрефе, Европейская культура в меняющемся мире: между национализмом и глобализмом, Cambridge Scholars Press, 2004
  4. ^ База Леонор, Национальный архив, сайт Фонтенбло

Внешние ссылки