Лера Ауэрбах (рус. Лера Авербах , урожденная Валерия Львовна Авербах ; 21 октября 1973 г.) — австрийско -американский классический композитор, дирижер и концертирующая пианистка советского происхождения. [1]
Ауэрбах родилась в еврейской семье в Челябинске , городе на Урале . Ее мать была преподавателем игры на фортепиано, многие из ее предков также были музыкантами. [1] Лера начала сочинять свою собственную музыку в раннем возрасте; позже она сказала интервьюеру: «Я была рождена, чтобы делать это, работать в искусстве... У меня было это чувство, когда мне было четыре года, и оно было, когда я приехала в Нью-Йорк...». [1] Она получила разрешение посетить Соединенные Штаты с концертным туром в 1991 году; хотя она не говорила по-английски, она решила остаться в стране, чтобы продолжить свою музыкальную карьеру. Она окончила Джульярдскую школу в Нью-Йорке по классам фортепиано (у Джозефа Каличштейна ) и композиции (у Милтона Баббита и Роберта Бизера ). Ее аспирантура была поддержана стипендиями Пола и Дэйзи Сорос для новых американцев . [2] Она также изучала сравнительное литературоведение в Колумбийском университете и получила диплом по классу фортепиано в Высшей школе музыки Ганновера . [3]
Ауэрбах дебютировала в Карнеги-холле в мае 2002 года, исполнив свою собственную Сюиту для скрипки, фортепиано и оркестра со скрипачом Гидоном Кремером, дирижирующим Kremerata Baltica . [4] Она выступала как сольная пианистка на таких площадках, как Большой концертный зал Московской консерватории , Tokyo Opera City , Lincoln Center , Herkulessaal , Oslo Konserthus , чикагский Theodore Thomas Orchestra Hall и Kennedy Center .
Композиции Ауэрбаха заказывались и исполнялись широким кругом артистов, оркестров, хоров и балетных компаний, включая Гидона Кремера , Kremerata Baltica , Дэвида Финкеля , У Ханя , Вадима Глузмана , струнные квартеты Tokyo , Kuss, Parker и Petersen, симфонические оркестры SWR и NDR , Berg Orchestra , Нидерландский камерный хор , RIAS Kammerchor и Королевский датский балет . Музыка Ауэрбаха также заказывалась и исполнялась на Международном музыкальном фестивале Caramoor , Люцернском фестивале , фестивале Lockenhaus , Bremen Musikfest и Шлезвиг-Гольштейнском музыкальном фестивале .
Заказ Королевского датского балета в честь двухсотлетия Ганса Христиана Андерсена в 2005 году стал вторым сотрудничеством Леры Ауэрбах с хореографом Джоном Ноймайером . Балет представляет собой современную интерпретацию классической сказки «Русалочка» и был впервые показан в апреле 2005 года в тогда еще только открывшемся Копенгагенском оперном театре . [5]
Её Двойной концерт для скрипки, фортепиано и оркестра, соч. 40, был написан в 1997 году, но премьера состоялась только 15 декабря 2006 года в Штутгарте Симфоническим оркестром Штутгартского радио под управлением Андрея Борейко ; солисты — скрипач Вадим Глузман и пианистка Анджела Йоффе. Американская премьера состоялась 13 февраля 2010 года Филармоническим оркестром Форт-Уэйна под управлением Эндрю Константина ; солисты — скрипачка Дженнифер Ко и пианист Бенджамин Хохман. [6]
В 2007 году ее Симфония № 1 «Химера» впервые была исполнена Дюссельдорфским симфоническим оркестром. Другие премьеры 2007 года включают Симфонию № 2 «Реквием по поэту» Ганноверской филармонии радио NDR, а также «Русский реквием» (на русские православные духовные тексты и стихи Александра Пушкина , Гаврилы Державина , Михаила Лермонтова , Бориса Пастернака , Осипа Мандельштама , Александра Блока , Зинаиды Гиппиус , Анны Ахматовой , Иосифа Бродского , Виктора Сосноры и Ирины Ратушинской ) Бременской филармонии с Латвийским национальным хором и Эстонским оперным хором мальчиков.
В ноябре 2011 года в венском историческом театре «Ан дер Вин» дебютировала полнометражная опера Ауэрбах, основанная на ее оригинальной пьесе «Гоголь». [7]
Опера Ауэрбаха « Слепой » (по пьесе Мориса Метерлинка ) была исполнена в спорной новой постановке Джона Ла Бушардьера в Линкольн-центре исполнительских искусств в Нью-Йорке в июле 2013 года, на протяжении которой все зрители были с завязанными глазами. [8] Ауэрбах заявил: «Послание в том, что мы слепые. Со всеми нашими средствами коммуникации мы видим друг друга меньше и меньше общаемся. У нас меньше понимания и сострадания к другим людям. Между нами есть этот экран». [9] В статье Gramophone об Ауэрбах 24 прелюдии для фортепиано (1999) указаны как ее прорывное произведение, Sogno di Stabat Mater (2007) описывается как одно из ее «самых прямых и ярких произведений», а ее партитура для адаптации Джона Ноймайера «Русалочки » хвалится как «яркая». [10] Ее произведение 2018 года «Лабиринт» было оценено Джошуа Косманом как «внушительное и богато текстурированное дополнение к фортепианной литературе». [11] Ее произведение 2019 года «Арктика» также получило признание. [12]
В 2005 году Ауэрбах получил премию Хиндемита на музыкальном фестивале в земле Шлезвиг-Гольштейн . [13] В том же году она получила премию Förderpreis Deutschlandfunk и премию Бремерского музыкального фестиваля; она была композитором в Бремене.
Она является самым молодым композитором, чьи интересы представляет музыкальное издательство Internationale Musikverlage Hans Sikorski из Гамбурга , Германия. [14]
В 2007 году она была выбрана в качестве члена форума молодых мировых лидеров Всемирным экономическим форумом в Давосе, Швейцария. [15]
