Лотар Баумгартен (5 октября 1944 — 2 декабря 2018) — немецкий художник-концептуалист , живший в Нью-Йорке и Берлине . [1] Его работы включают инсталляции и фильмы.
Баумгартен родился в 1944 году в Райнсберге , Германия, посещал Государственную академию искусств в Карлсруэ (1968) и Художественную академию Дюссельдорфа (1969–71), где в течение года учился у Йозефа Бойса . [2] [3]
Творчество Баумгартена включало в себя недолговечные скульптуры, фотоработы, слайд-проекции, работы на 16-миллиметровой пленке, записи, рисунки, гравюры, книги, короткие рассказы, а также работы, связанные с определенным местом, настенные рисунки и архитектурные интервенции. [4]
В период с 1968 по 1970 год Баумгартен провел систематическое фотографическое исследование того, как несколько европейских этнографических музеев формируют восприятие зрителя посредством способа, которым их экспонаты выставлены. Восемьдесят эктахромов, которые составляют слайд-проекцию Баумгартена « Неустановленные объекты » (1968–69), показывают артефакты в музее Питта Риверса в Оксфорде, выставленные в том же виде, в каком они были, когда он был открыт для публики в 1874 году. [5]
В период с 1977 по 1986 год Баумгартен посетил Бразилию и Венесуэлу . [6] В течение восемнадцати месяцев с 1978 по 1980 год художник жил среди народа яномами в Кашораве-тир и Ньяпетаве-тир в верхнем регионе Ориноко . [7] В этой конкретной общине было около 85 человек, которые в то время имели относительно мало контактов с внешним миром. [8] Визиты Баумгартена привели к появлению таких работ, как Terra Incognita (1969–84), трехмерная диаграмма границы между двумя странами. [6] Снятый в период с 1973 по 1977 год, «Происхождение ночи: космос Амазонки» представляет собой 98-минутный фильм о бразильских дождевых лесах и историях сотворения мира индейцев тупи ; Баумгартен взял сюжет фильма из книги Клода Леви-Стросса « От меда к пеплу» . [9] Более поздняя работа, «Эльдорадо – Гран-Сабана» (1977–85), сопоставляет фотографии богатого ландшафта региона Ла-Гран-Сабана , места легендарного Эльдорадо , которые Баумгартен сделал в 1977 году, с названиями тяжелых металлов и минералов, добываемых в этом районе в 1980-х годах; названия местных животных, истребляемых в процессе добычи, связаны с металлами и минералами. [10] «Переправа через реку, Кашораветери» (1978), серия из 15 черно-белых фотографий, следует за группой яномами в трудном путешествии через лес и через водный путь. [11] Fragmento Brasil (1977-2005), синхронизированная многопроекционная работа без звука, состоит из парных последовательностей из 648 изображений [12] из трех источников: фрагментов картин Альберта Экхоута середины XVII века, изображающих бразильских птиц в идеализированных ландшафтах европейского происхождения; абстрактных рисунков народа яномами из Венесуэлы и Бразилии, 1978–1980 гг.; и в сочетании с ними черно-белых пейзажных фотографий регионов Рио-Карони , Рио-Урарикоэра и Рио-Бранко в Венесуэле и Бразилии, сделанных художником во время пятимесячной прогулки в 1977 г. [4] Когда он представлял Германию на Венецианской биеннале 1984 г. , его работа Señores Naturales состояла из названий народов Амазонии, выгравированных на мраморном полу и залитых смолой. [6] На выставке documenta X в Касселе (1997) Баумгартен выставил архивы своего пребывания среди яномами. [2]
В работе Accès aux quais (tableaux parisiens) (1985–6) Баумгартен продемонстрировал карту линий метро , названия станций которой были изменены в соответствии с французской колониальной деятельностью. [2] В 1976 и 1989 годах он провел шесть месяцев, путешествуя по Соединенным Штатам по железной дороге и проживая в нескольких индейских резервациях. Потолочная часть, сделанная для Музея искусств Карнеги в 1988 году, представляла собой нарисованные вручную буквы алфавита чероки . [6] Для работы Carbon (1989), инсталляции, состоящей в основном из полос цвета и типографски четких слов, он отобразил на стенах галереи две перекрывающиеся истории: сеть железных дорог, являющихся неотъемлемой частью заселения американского Запада, и дома коренных племен, которые были перемещены, заключены в тюрьмы или искоренены. [3] [13] Остались лишь их названия, которые продолжают жить в сети железных дорог: Cheyenne and Northern Railway , Apache Railway , Keokuk Junction Railway или Monongahela Railway . Другие названия продолжают существовать только как географические обозначения: Potomac River , Coconino County и Chemehuevi Mountains . [14] [15] Музей современного искусства в Лос-Анджелесе поручил Баумгартену создать работу, которая включала бы фотодокументацию его поездки; однако задуманное произведение так и не было реализовано. Вместо этого фотографии были позже опубликованы вместе с одиннадцатью короткими рассказами в книге художника под названием «Carbon». [16] [17] Для своей шестинедельной персональной выставки 1993 года в музее Гуггенхайма Баумгартен напечатал имена коренных народов Северной Америки на внутренних изгибах ротонды. [18] [19]
В 1994 году Баумгартен благоустроил современный лесной сад среднего размера, полный сорняков и диких цветов, для Fondation Cartier pour l'Art Contemporain, спроектированный Жаном Нувелем . Название сада, Theatrum Botanicum , отсылает к описям лекарственных растений и трав, которые хранились средневековыми монахами. [20] [21] [22] В конце 1990-х годов ему была заказана инсталляция в Bundespräsidialamt . В 2002 году он получил заказ на Seven Rings for Contemplation , постоянное публичное произведение искусства для государственного парка Denning's Point в Биконе, штат Нью-Йорк. [23] Для Concordance (2003-2006), серии c-prints, Баумгартен провел обширное обследование обстановки и ботаники парка Serralves в Порту. [4]
С 1994 года Баумгартен является профессором Берлинского университета искусств (Германия). В 2011 году он работал научным сотрудником на вилле Массимо в Риме.
Баумгартен умер 2 декабря 2018 года. [24]
Начиная с его первой персональной выставки в галерее Конрада Фишера в Дюссельдорфе в 1972 году, Баумгартен широко выставлялся в мировом масштабе. Важные персональные выставки включают в себя Carnegie Museum of Art , Питтсбург (1987); а также Centre Georges Pompidou , Париж (1987); Национальный музей современного искусства в Киото и Токио (1996); Hamburger Kunsthalle , Гамбург (2001); Kunsthaus Bregenz , Брегенц, Австрия; и Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía , Мадрид (2016). В 1984 году он и AR Penck представляли Германию на Венецианской биеннале . Он также участвовал в documenta V (1972), VII (1982), IX (1992) и X (1997); Carnegie International 1991 и 1988 годов ; Скульптурный проект Мюнстер , 1987 год; и 49-я, 41-я и 38-я Венецианская биеннале (2001, 1984 и 1978 годы). [7]
Баумгартен представлен в галерее Томаса Зандера, Кельн, и галерее Мэриан Гудман , Нью-Йорк/Париж.
Работы Баумгартена хранятся в многочисленных музейных коллекциях, в том числе в галерее Тейт ; [25] Художественный музей Далласа , Даллас; Метрополитен-музей , Нью-Йорк; Музей Мигрос, Цюрих; Центр визуальных искусств MIT List , Кембридж, Массачусетс; Национальный музей искусств королевы Софии , Мадрид; Музей современного искусства Барселоны ; Музей Абтайберг , Менхенгладбах; Музей Фолькванг , Эссен; Музей современного искусства , Франкфурт-на-Майне; Музей современного искусства , Нью-Йорк; Гамбургер Банхоф , Берлин; Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия; Национальный музей современного искусства , Киото; Стеделик-музей , Амстердам; Музей Ван Аббе , Эйндховен; Музей Де Пон, Художественная галерея Тилбурга и Ванкувера . [26]
Среди многочисленных наград Баумгартена — премия MFI в Эссене (2003 г.); премия Lichtwark города Гамбурга, Германия (1997 г.); «Золотой лев», первая премия 41-й Венецианской биеннале (1984 г.); премия земли Северный Рейн-Вестфалия (1976 г.); и премия города Дюссельдорфа (1974 г.).