Lovers ( исп . Amantes ) — испанский фильм-нуар 1991 года , написанный и снятый Висенте Аранда , в главных ролях Виктория Абриль , Хорхе Санс и Марибель Верду . Фильм привлёк к Аранде широкое внимание в англоязычном мире. Он получил две премии Гойя (лучший фильм и лучшая режиссура) и считается одним из лучших испанских фильмов 1990-х годов.
В Мадриде , в середине 1950-х годов, Пако — красивый молодой человек из провинции, дослуживающий последние дни своей военной службы — ищет и жилье, и постоянную работу. Он помолвлен со служанкой своего майора, Трини, которая не только мила и хороша собой, но и накопила значительную сумму денег за годы упорного труда и скромной жизни, что позволит ей и Пако начать совместную жизнь в комфорте. Получив работу на фабрике, Пако съезжает из своей казармы и ищет место для проживания до свадьбы. Трини невольно отсылает его к Луизе, красивой вдове, которая периодически принимает квартирантов и сдает ему свободную спальню.
Помимо пополнения своего дохода за счет квартирантов, Луиза занимается мошенничеством с контрактами в преступном мире и не гнушается обманывать своих партнеров, снимая деньги с ее незаконных доходов. Мгновенно очарованная Пако, привлекательная Луиза быстро соблазняет своего нового арендатора. Разочарованный своим безуспешным поиском работы и отказом Трини спать с ним, пока они не поженятся, Пако не оказывает особого сопротивления, когда Луиза соблазняет его, инициируя роман. Он ослеплен сексуальным наслаждением, которому она его знакомит. Влечение Пако к Луизе настолько сильно, что он надолго оставляет Трини, в конце концов появляясь в доме майора, чтобы провести с ней канун Рождества. Трини чувствует дистанцию между собой и Пако, и пока пара прогуливается по улице, она с удивлением видит «старую вдову» и сразу догадывается, что у них с Пако отношения.
Трини ищет совета у жены майора, которая говорит ей, что она должна использовать свои собственные сексуальные силы, чтобы вернуть Пако. Дождавшись, пока Луиза покинет квартиру, Трини идет в комнату Пако и отдается ему, убедившись, что Луиза позже увидит, как она уходит. Поначалу ее тактика работает, и Пако подтверждает свою любовь к ней, и они отправляются навестить мать Трини в ее деревне. Однако Трини не может сравниться со своей соперницей как любовница, и Пако не может выбросить Луизу из головы.
Когда Пако и Трини возвращаются в Мадрид, он готов продолжить свои близнецовые отношения, но Луиза, которая знает о существовании Трини, дико ревнует свою соперницу. Для Пако все становится еще сложнее из-за теневых деловых отношений Луизы с Минутой и Гордо, членами банды мошенников, которым она должна денег. Они угрожают ее жизни, и Пако, пытаясь помочь своей возлюбленной, предлагает ему получить деньги, обманув Трини ее сбережения. Луиза предпочла бы, чтобы они просто убили Трини, но предлагает, чтобы Пако женился на Трини, затем украл ее сбережения и сбежал с Луизой. Пако неохотно соглашается.
План состоит в том, чтобы Пако сделал предложение Трини и привез ее в провинциальный город Аранда-дель-Дуэро, где они планировали купить бар. Под этим предлогом Пако и Трини покидают Мадрид. Луиза следует за ними, не уверенная в решимости Пако. Пока Трини спит, Пако крадет деньги из ее сумочки. Он предлагает их Луизе, но отказывается от их плана сбежать вместе. Очень расстроенная, Луиза говорит ему, что он провалил план, и когда он говорит ей подождать и «Все будет хорошо», она взволнованно произносит: «Убей ее!» и уходит, бросая деньги к своим ногам — ей нужен Пако. Пако забирает деньги и, движимый чувством вины, возвращается к Трини, чтобы объяснить ситуацию. После исчезновения денег Трини осознает обман и понимает, что ее любовь к Пако обречена.
Когда Пако возвращается в номер отеля и признается в плане, Трини запирается в ванной и пытается покончить с собой, используя бритву Пако. Ей мешает Пако, который разбивает окно и выхватывает у нее бритву. Позже, когда они сидят под дождем на скамейке перед городским собором, Трини отказывается прощать Пако и говорит ему, что предпочитает смерть отказу. Потерпев неудачу в своей попытке порезать себе запястье бритвой Пако, она умоляет его убить ее, так как это то, чего он действительно хочет. Он делает это, затем спешит на вокзал, чтобы не дать Луизе уйти. Положив свои окровавленные руки на окно ее купе, давая Луизе сигнал, что миссия выполнена, она выходит из движущегося поезда. Пара страстно обнимается на платформе, когда поезд трогается. Титры сообщают зрителям, что полиция схватила пару три дня спустя.
Amantes берет свое начало в La huella del crimen , испанском телесериале-антологии, изображающем позорные преступления, которые произошли в Испании , и для которого Висенте Аранда снял эпизод «Преступление капитана Санчеса» в 1984 году. Успех этой постановки, сделанной для Televisión Española (TVE), заставил продюсера Педро Косту разработать продолжение. [1] В новой части сериала должен был быть эпизод под названием Los Amantes de Tetuán ( Влюбленные из Тетуана ), история реального преступления, совершенного парой, живущей в районе Тетуан-де-лас-Викториас, рабочем секторе Мадрида. Фактическое преступление произошло в 1949 году в Ла-Канале, небольшой деревне недалеко от Бургоса , поэтому его также окрестили «El Crimen de La Canal» (Преступление в Ла-Канале).
Само событие касалось вдовы Франсиски Санчес Моралес, которая занималась шантажом и убедила молодого человека, Хосе Гарсию Сан Хуана, убить его молодую жену, Домингу дель Пино Родригес. Три дня спустя пару поймали, и они больше никогда не виделись. Их приговорили к смертной казни, которая в те годы все еще была распространена в Испании (даже их адвокат не хотел их защищать). В конце концов, им смягчили приговоры, и они отсидели от десяти до двенадцати лет. Вдова умерла от сердечного приступа сразу после выхода из тюрьмы, а молодой человек начал новую, анонимную и благополучную жизнь в Сарагосе .
Переосмысление преступления было создано во время подготовки к производству Los Amantes de Tetuán . Сценарий был написан Арандой, Альваро дель Амо и Карлосом Пересом Меринеро, с использованием некоторых элементов реального преступления и переосмыслением многих других, чтобы воссоздать предысторию персонажей, о которых было мало что известно. Телевизионный проект был остановлен с 1987 по 1990 год, и когда пришло время начать производство, Los Amantes de Tetuán взяли отдельную жизнь от La Huella del Crimen . Это должна была быть последняя глава, которую нужно было снять, потому что Висенте Аранда был погружен в создание мини-сериала для TVE. К тому времени Аранда изначально не хотел делать еще одну постановку для телевидения и предложил расширить сценарий и превратить его в полноценный художественный фильм для большого экрана. [1] Благодаря недавнему успеху его телевизионного мини-сериала « Los Jinetes del Alba» проект был одобрен телеканалом TVE.
Первоначальное название, Los Amantes de Tetuán , было сокращено до просто Amantes , чтобы избежать путаницы с североафриканским городом с таким же названием. События были перенесены из 1940-х годов в неопределенное время в 1950-х годах. [2] как по экономическим, так и по драматическим причинам. Было дешевле воссоздать период 1950-х годов, и Аранда посчитал десятилетие более привлекательным для современной аудитории. Реальная история преступления была рассмотрена так же, как Билли Уайлдер использовал факты, которые вдохновили его на адаптацию романа «Двойная страховка» Джеймса М. Кейна . «Las Edades de Lulu» , фильм режиссера Бигаса Луны , который посмотрел Аранда, вдохновил на эротизм фильма.
Самый известный эпизод фильма, в котором Луиза вводит платок в анус Пако, чтобы вытащить его в момент кульминации, не был в сценарии. Аранда объяснил:
Интенсивная и трагическая кульминация была выиграна от погоды, со снежной бурей, которая вообще не была запланирована на съемки, как объяснил продюсер Коста в комментариях к DVD. Эта сцена, снятая перед знаменитым Бургосским собором , была сформулирована вокруг двух популярных испанских рождественских гимнов, Dime, Niño, de Quién Eres и La Marimorena , чья традиционная веселая мелодия, напротив, изменена для партитуры на элегическую и грустную. Партитуру написал Хосе Ньето, часто работавший с Арандой ( Intruso , Celos , Juana la Loca и Carmen ), а монтажером фильма была постоянная подруга Аранды, его жена Тереза Фонт. Не менее примечательна поразительная операторская работа фильма Хосе Луиса Алькайне , с которым Аранда ранее работал не менее чем над пятью фильмами. Алькайну особенно удаётся передать «копчёный» вид мадридских зим, передающих мрачные качества городской жизни в первые годы франкистской Испании . [4]
Виктория Абриль , здесь в ее девятом сотрудничестве с Висенте Арандой, с самого начала рассматривалась на роль Трини, девственной служанки, в то время как Конче Веласко предложили роль Луизы. Когда Веласко отказался, Аранда посчитал, что Виктория достаточно зрелая, чтобы играть Луизу, и предложил ей поменяться ролями и взять на себя роль вдовы. Она не хотела, говоря, что видит себя больше как Трини, жертвенная служанка, а не как злая вдова. Абриль была беременна; к тому времени, как она родила, она была готова начать фильм, изменила свое решение и согласилась быть Луизой. [5]
Роль Трини досталась Марибель Верду , молодой актрисе, дебютировавшей в кино с Арандой в фильме «Преступление капитана Санчеса» в 1984 году, в роли младшей сестры персонажа Виктории Абриль, и которая была ведущей актрисой этого фильма. Марибель Верду, чьей художественной кульминацией, возможно, является фильм Рикардо Франко « Благополучная звезда» (1997), более известна на международном уровне по своим ролям в фильмах Альфонсо Куарона « И твоя мама тоже» (2000) и Гильермо дель Торо « Лабиринт Фавна» (2006).
Сначала Аранда думал об Антонио Бандерасе в роли Пако, но актер уже работал над фильмом Арне Глимчера « Короли мамбо» (1992), и роль была поручена Хорхе Сансу , который позже станет наиболее известен англоязычной аудитории по роли молодого солдата, который влюбляется в четырех сестер в фильме «Прекрасная эпоха» (1993), получившем «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке. Санс получил премию «Гойя» как лучший актер за фильм Аранды «Si Te Dicen que Caí» , в котором также снималась Абриль. Три ведущих актера «Амантеса» ранее снимались вместе в другом любовном треугольнике, в предыдущем проекте Аранды, « Los Jinetes del Alba» .
Одной из главных тем Amantes является разрушительный потенциал навязчивой страсти и сексуального желания, тема, которую Аранда далее исследует в La Pasion Turca (1994). Amantes образует - вместе с Intruso (1993) и Celos (1999) - трилогию фильмов о любви как неконтролируемой страсти, которая заканчивается трагически. Эти три фильма, снятые Арандой, в общих чертах основаны на реальных криминальных историях.
В фильме «Amantes » Аранда сосредоточен на трех ведущих актерах, эффективно передавая ужасную, всепоглощающую силу страсти. Фильмы изображают смертельную борьбу между сильной фаллической вдовой и молодой патриархальной женщиной за любовь молодого человека в романтическом любовном треугольнике. Вдова черпает свою силу из интенсивной сексуальности, а религиозный идеализм принадлежит молодой жертве. [6] Действие фильма в жанре нуар изображает молодого человека, Пако, не как хозяина двух женщин, которые его любят, а как податливый объект их конкурирующих сценариев. [6] Луиза представлена с полным ртом конфет и украшенной рождественской мишурой, почти как если бы она была подарком сексуально неудовлетворенному Пако. Таким образом, Аранда устанавливает свой центральный конфликт с точностью и силой. Несмотря на физическую красоту двух женщин, именно красивый молодой человек рассматривается как основной объект желания. Его соблазняют обе женщины, и он становится объектом эротического взгляда камеры. [7] Он воплощает поколение 1950-х годов, разрывающееся между «двумя Испаниями», представленными двумя соперницами. Отождествляемая с образами сельской Испании , Трини является традиционно стоически самоотверженным воплощением католической Испании, в противовес современному видению недавно возникшей индустриальной Испании, воплощенной в Луизе, которая отождествляется с городом и с иконографией иностранной культуры (кимоно, елочные украшения), представляя модернизирующую версию Испании. [4] Хотя повествование в конечном итоге представляет Луизу как бессердечную зачинщицу убийства Трини, ее также можно воспринимать как мятежницу против угнетения мачо-культуры, в то время как Пако, традиционный трагический герой фильма нуар, превращается в убийцу двумя женщинами, которые его любят.
Несмотря на то, что их позиционируют как противоположные стереотипы девственницы и шлюхи, Трини и Луиза одинаково страстны и обладают сильной волей. Обе часто облачены в синее, цветовое пятно в традиционных живописных представлениях о девственнице, и Трини берет с собой картину Непорочного Зачатия , повесив ее в гостиничном номере незадолго до своей смерти. В то время как Луиза направляет свои неистовые страсти наружу, признаваясь Пако, что она убила своего мужа, Трини обращает их внутрь себя, следуя по стопам своей хромой матери, которая бросилась под телегу, узнав о неверности мужа. [7] Так же, как Луиза заставила Пако схватить его пенис в их погоне за удовольствием, Трини принуждает его орудовать бритвой, которая избавит ее от боли.
Сексуальные сцены фильма призваны подчеркнуть женское доминирование над мужчиной, даже с точки зрения его сексуальной идентичности. [8] Амантес убедительно изображает подрывную силу сексуальности Луизы. С того момента, как она открывает дверь Пако, одетая в красочное темно-синее одеяние и украшенная сверкающими лентами, которые она использует для украшения рождественской елки, Луиза предстает как нечестивая альтернатива Мадонне . Ее тело заменяет рождественскую елку и всю ее религиозную символику, предлагая эротизм вместо религиозного экстаза. Она не только является сексуальным субъектом, который активно преследует свое собственное желание и который первым соблазняет Пако, но и продолжает контролировать занятия любовью. В наглядной сексуальной сцене мы видим, как она проникает в его анус шелковым платком, а затем вытаскивает его в моменты экстаза. Несмотря на то, что она сексуально доминирует над своим молодым любовником, Луиза остается любящей и эмоционально уязвимой. Реакция Пако не только делает его одержимым, но и отвергает более традиционную пассивную сексуальность своей невесты Трини.
Сцена убийства примечательна своим сдержанным подходом. Сцена убийства, разыгранная на скамейке перед собором Бургоса (небольшой городок Аранда-дель-Дуэро в фильме), сохраняет ауру христианского ритуала, особенно потому, что минималистское изображение насилия ограничивается несколькими крупными планами босых ног жертвы и несколькими каплями ярко-красной крови, падающими на чистый белый снег. Ранее Пако сидел на той же скамейке и молился, за ним наблюдала красивая молодая мать, которая несла ярко-синий зонтик и завязывала шнурок своему маленькому сыну, символическая Мадонна, которая, кажется, предвидит убийство. [9]
В финальной сцене Пако отправляется на вокзал, чтобы найти Луизу. Прижав окровавленные руки к окну, он вытаскивает ее из поезда для последнего убийственного объятия, кадр, который задерживается, затем размывается и, наконец, замирает, обозначая торжество их страсти. Печатный эпилог дополняет повествование иронической морализаторской кульминацией. Три дня спустя Пако и Луиза были арестованы в Вальядолиде (городе, хорошо известном своими правыми настроениями), и они больше никогда не виделись.
В «Амантес» есть элементы «Двойной страховки» ; Луиза часто носит темные очки, как и персонаж, которого играет Барбара Стэнвик . Также есть сходство с «Женщиной на берегу » Франсуа Трюффо , еще одним фильмом о безрассудной любви , в котором собственная история хромой пожилой женщины предсказывает трагический конец.
Холодный стиль Висенте Аранды , изображающий необузданные страсти, также сравнивали с похожим подходом к страсти в фильмах Ингмара Бергмана . Американский фильм « Умереть за» , вдохновленный делом Памелы Смарт (самое известное преступление в истории Нью-Гемпшира ), сравнивали с похожим сюжетом «Амантес» .
Amantes открылся в феврале 1991 года на 41-м Берлинском международном кинофестивале , где Виктория Абриль выиграла Серебряного медведя за лучшую женскую роль . [10] В Испании фильм имел большой успех у критиков и зрителей и получил две премии Гойя , включая «Лучший фильм» и «Лучший режиссер». Amantes был первым фильмом Аранды, который вышел в американский прокат, выйдя в марте 1992 года и став важным арт-хаусным хитом, собрав более полутора миллионов долларов в прокате. Фильм шокировал зрителей откровенностью своих сексуальных сцен.
Фильм остаётся самой почитаемой работой Висенте Аранды; он объяснил: «Всякий раз, когда кто-то хочет польстить мне, они поднимают тему Амантеса . Я не смог снять фильм, который занял бы его место». [5]