Люсия Мохоли (урожденная Шульц ; 18 января 1894 — 17 мая 1989) была фотографом и редактором публикаций. Ее фотографии документировали архитектуру и продукцию Баухауса и представляли их идеи аудитории после Второй мировой войны. Однако Мохоли редко упоминалась в качестве автора ее работ, которые часто приписывались ее мужу Ласло Мохоли-Надь или Вальтеру Гропиусу . [1] [2]
Люси Шульц выросла в непрактикующей еврейской семье в «немецкоязычном анклаве» Праги [2] , где у ее отца была юридическая практика, в австрийской части Австро-Венгрии . [2] Ее собственные дневники того периода включают рисунок от 10 мая 1907 года, на котором изображены подарки, которые ее отец привозил Люси, ее брату Францу, матери и бабушке из своих поездок. [2] Благодаря этим дневникам, написанным ею в подростковом возрасте, мы знаем, что она переписывалась с друзьями по переписке в Соединенных Штатах на английском языке и читала Томаса Манна и Льва Толстого [2] . По мере роста напряженности в 1914 году и событий, которые привели к Первой мировой войне , двадцатилетняя Шульц, которая в то время, возможно, работала в юридической конторе своего отца, делала пожертвования «для семей австрийской войны». [2]
Получив квалификацию преподавателя немецкого и английского языков в 1912 году, Шульц изучал философию, филологию и историю искусств в Пражском университете . [3]
В первые годы Первой мировой войны Шульц начала работать в Висбадене , Германия, театральным критиком в местной газете. [2] Вскоре после этого Шульц переехала в Лейпциг . В Берлине она работала в издательствах, таких как Hyperion, Kurt Wolff и других, где она была редактором и редактором-копирайтером. [3]
В 1919 году она опубликовала радикальную экспрессионистскую литературу под псевдонимом «Ульрих Штеффен». [3] [4]
В апреле 1920 года в Берлине Шульц познакомилась с Ласло Мохоли-Надем (1895–1946), недавним эмигрантом из Венгрии . [2] Они поженились 21 января 1921 года, в ее 27-й день рождения. [2] После ее замужества с Мохоли-Надем в 1921 году, Мохоли, работавший в издательствах, был единственным источником зарплаты для пары. [2] В те годы, когда пара жила в Дессау , Германия, в кампусе школы Баухаус , дневники Мохоли описывают ее чувство недовольства в Дессау, ее чувства отчуждения и ее тоску по городу. Она описывала, как группы по двадцать человек приезжали на короткие периоды, тусовались и уезжали. Мохоли-Надь не сочувствовал ее чувствам. [2] Они расстались в 1929 году, через год после того, как покинули Дессау, хотя их развод был окончательно оформлен только в 1934 году. [2]
В 1933 году нацистская партия пришла к власти. Мохоли состояла в отношениях с коммунистическим членом парламента Теодором Нойбауэром , которого однажды арестовали в ее квартире, когда ее не было дома. [5] [6] Она внезапно покинула Берлин, оставив все свои вещи, включая громоздкие стеклянные негативы ее фотографий Баухауса, которые оказались в руках Вальтера Гропиуса . [7] [2] Прожив в Германии два десятилетия, она была вынуждена бежать в Прагу, где жила со своей семьей. Затем она отправилась в Швейцарию, Австрию, Париж, прежде чем обосноваться в Лондоне в июне 1934 года. [4] [8]
После окончания Второй мировой войны Мохоли начала кампанию по эмиграции в Соединенные Штаты. Документация для заявления включала письмо от ее брата Франца, который имел успешную карьеру, хороший доход и предложил поддержать ее. [9] Мохоли-Надь предоставил ей предложение о должности профессора фотографии в Чикаго. [2] Ее заявление на «неквотную визу в качестве профессора» было отклонено в 1940 году на основании «отсутствия у нее опыта преподавания». [2]
В 1923 году Вальтер Гропиус , основавший школу Баухаус в 1919 году в Веймаре , Германия, нанял Мохоли-Надя в качестве преподавателя. [2] В 1926 году она и ее муж переехали в одну из резиденций для сотрудников Баухауса, называемую Meisterhäuser — Дома мастеров — на новом кампусе школы в Дессау, Германия . [2]
В течение этих пяти лет Мохоли документировала интерьер и экстерьер архитектуры Баухауса и его объектов в Веймаре и Дессау , [10] [11], а также студентов и преподавателей. Ее эстетика была частью движения Neue Sachlichkeit ( Новая объективность ), которое фокусировалось на документации с прямой точки зрения. Фотографии Мохоли для Баухауса помогли создать идентичность школы и ее имидж. [4] [3] Она была искусным фотографом во время учебы в Лейпцигской академии графического и книжного искусства ( Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig ) [4] В Баухаусе она также проходила обучение в фотостудии Отто Экнера.
Мохоли и Мохоли-Надь экспериментировали с различными процессами в темной комнате, такими как создание фотограмм . [2] [12] [13] [14]
В 1925 году книга Malerei, Photografie, Film (1925; Живопись, фотография, кино ) была опубликована только под именем Мохоли-Надь, хотя она внесла свой вклад во все эксперименты. Это отсутствие признания было очевидно в многочисленных публикациях. [4]
В 1938 году, когда Мохоли жила в Лондоне, Вальтер Гропиус использовал около пятидесяти изображений Мохоли времен Баухауса — с ее негативов, которые все еще были у него — на выставке в Музее современного искусства (МоМА) и в сопроводительном каталоге, не указав ее авторства. [2] [15] [16]
Люсия Мохоли боролась за признание своей работы. Ее изображения широко использовались для маркетинга и в каталогах продаж школы Баухаус, а также в книгах, изданных Баухаусом, которые она редактировала. [17] [15] Интерес к Баухаусу начал расти в конце 1930-х годов, и она увидела многочисленные каталоги Баухауса, напечатанные с ее утерянными изображениями. [18] Гропиус использовал ее фотографии, не указывая ее авторства. [7] Она неоднократно обращалась к Гропиусу, чтобы вернуть свои изображения, и он постоянно протестовал. Мохоли прибегла к найму адвоката, чтобы вернуть свои работы. [2] [15] [19]
Некоторые важные письма между Вальтером Гропиусом и Люсией Мохоли представлены на сайте 99% Invisible . [15] Мохоли заявила: «Эти негативы — незаменимые документы, которые могут быть чрезвычайно полезны, сейчас больше, чем когда-либо», на что Гропиус ответила: «[...]много лет назад в Берлине вы дали мне все эти негативы. Вы можете себе представить, что эти фотографии чрезвычайно полезны для меня, и что я постоянно ими пользуюсь; поэтому я надеюсь, что вы не лишите меня их». Люсия Мохоли ответила: «Вы, конечно, не ожидали, что я отложу свой отъезд, чтобы составить официальный контракт, оговаривающий дату и условия возвращения? Никакое официальное соглашение не могло бы иметь большего веса, чем наша дружба. Это дружба, на которую я всегда полагалась, и к которой я также сейчас взываю». [20] [15]
Мохоли не получала физического владения своими оригинальными материалами до 1957 года, но даже тогда она смогла вернуть только часть из них, 230 из 560 негативов эпохи Баухауса, которые она сделала, в то время как 330 негативов, согласно собственному карточному каталогу Мохоли, до сих пор отсутствуют. [21] Ее публикация 1972 года, Moholy-Nagy Notes , была попыткой вернуть себе заслуги за ее работу, которая была напечатана без разрешения. [12] После ее смерти коллекция негативов была передана в архив Баухауса в Берлине. [22] [21]
Люсия Мохоли прибыла в Лондон в июне 1934 года и обосновалась в своем доме и студии на Мекленбург-сквер, 39. Там она подружилась с членами более широкого «Блумсбери-сета», которые поддерживали ее работу, заказывая портреты и приглашая ее читать лекции. [8] Среди ее портретных персонажей этого периода были ученые, такие как Патрик Блэкетт и Майкл Полани , известные квакеры, такие как Рут Фрай и Хильда Шустер (бабушка Стивена Спендера ), и писатели, такие как Маргарет Леланд Голдсмит , Инес Пирн /Спендер и Эрнест Рис . [23] Она также написала книгу на английском языке «Сто лет фотографии, 1839-1939» , [24] которая была опубликована в 1939 году издательством Penguin Books под их специальным тиражом Pelican. Книга была продана тиражом 40 000 экземпляров, но из-за нехватки бумаги больше не выпускалась. [25]
Во время Второй мировой войны Мохоли начала работать с микрофильмами , благодаря связям с Юджином Пауэром из University Microfilms International, который организовал микрофильмирование документов для американского офиса Координатора информации. [26] Она была назначена директором Службы микрофильмов ASLIB в Музее науки в Лондоне в составе Ассоциации специальных библиотек и информационных бюро (ASLIB). [27] Служба переехала в Музей Виктории и Альберта в апреле 1943 года, где она оставалась в течение следующих трех лет, спонсируемая правительствами Великобритании и США, а также Фондом Рокфеллера . [27] [28] Большая часть работы команды была строго секретной и включала копирование научных и технических публикаций и статей с использованием камер Recordak Microfile компании Kodak . [6]
Фотографии, приписываемые Люсии Мохоли, хранятся в библиотеке Конвея в Институте искусств Курто, архив которого, в основном состоящий из архитектурных изображений, оцифровывается в рамках более широкого проекта Courtauld Connects. [29] Многие из портретов, которые она сделала во время пребывания в Великобритании, хранятся в Национальной портретной галерее в Лондоне [23] и в архиве Баухауса в Берлине.
С 1946 по 1957 год, сразу после Второй мировой войны, она путешествовала по Ближнему и Среднему Востоку, где занималась проектами микрофильмирования для ЮНЕСКО и снимала документальные фильмы. [3]
В 1959 году она переехала в Цолликон , Швейцария, где написала о своем времени в Баухаусе и сосредоточилась на художественной критике . [4]
В 1925 году Люсия Мохоли была включена в знаменательную выставку в Штутгарте , Film and Foto . На ней были представлены художники, работающие в эстетике Нового Видения ( прецизионизм ) и Новой Объективности или фотографы Neue Sachlichkeit, такие как Мохоли. [25] [4]
Ее исследования творчества писательницы Инес Пирн хранятся в Национальной портретной галерее, одно из которых стало частью выставки «Баухаус в Британии» в галерее Тейт Британия (2019). [30]
В своей книге « Сто лет фотографии, 1839-1939» она подробно обсудила историю этого средства массовой информации. [1] Более известный историк фотографии Хельмут Гернсхайм приписывал свой интерес к истории фотографии книге Мохоли. [31] В 1941 году книгу рецензировал Бомонт Ньюхолл , который жаловался, что она не дает достаточного представления о стилистических изменениях в фотографии: Ньюхолл хотел дать фотографии собственную историю, отличную от более широких историй искусства и технологий, но Мохоли поместил фотографию в эти более широкие контексты, подчеркивая взаимозависимость различных средств массовой информации и практик. [25]
В своей публикации 1972 года под названием « Заметки Мохоли-Надя » [12] она включила совместное сотрудничество между собой и Ласло Мохоли-Надем в Баухаусе, пытаясь вернуть себе художественную репутацию за свои фотографии и эксперименты. [4]
{{citation}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )