Майкл МакКлур (20 октября 1932 г. — 4 мая 2020 г.) — американский поэт , драматург , автор песен и романист . Переехав в Сан-Франциско в молодости, он прославился как один из пяти поэтов (включая Аллена Гинзберга ), которые читали на знаменитом чтении в галерее «Сикс» в Сан-Франциско в 1955 году, которое было передано в едва вымышленных терминах в романе Джека Керуака « Бродяги Дхармы » . Вскоре он стал ключевым представителем поколения битников и был увековечен как Пэт МакЛир в романе Керуака « Биг-Сур» .
Получив образование в Муниципальном университете Уичито (1951–1953), Университете Аризоны (1953–1954) и Государственном колледже Сан-Франциско ( бакалавр , 1955), [1] [2] первая книга стихов МакКлура, Passage , была опубликована в 1956 году небольшим издательством Джонатаном Уильямсом . [3] Стэн Брэкидж , друг МакКлура, заявил в Chicago Review , что:
МакКлур всегда, и все больше и больше по мере того, как он становится старше, дает своему читателю доступ к словесным импульсам мысли всего его тела (в отличие от простого и только мозгового мышления, как это бывает у большинства пишущих). Он изобретает форму для своих клеточных сообщений, форму, которая будет ощущаться как органическая на странице; и он придерживается ее на протяжении всей своей жизни... [4]
МакКлур опубликовал восемь книг пьес и четыре сборника эссе, включая эссе о Бобе Дилане и окружающей среде. Его четырнадцать книг стихов включают Jaguar Skies , Dark Brown , Huge Dreams , Rebel Lions , Rain Mirror и Plum Stones . МакКлур прославился тем, что читал отрывки из своей серии стихов Ghost Tantra львам в клетках зоопарка Сан-Франциско . Его работа как романиста включает автобиографические The Mad Cub и The Adept .
14 января 1967 года МакКлур выступил на мероприятии Human Be-In в парке Golden Gate в Сан-Франциско и позже стал важным членом контркультуры хиппи 1960-х годов . Барри Майлз называл его «принцем сцены Сан-Франциско». [5]
МакКлур позже вызвал споры как драматург своей пьесой «Борода » . Пьеса повествует о вымышленной встрече Билли Кида и Джин Харлоу и представляет собой театральное исследование его теории «Мясной политики», в которой все люди — «мешки с мясом».
Другие пьесы МакКлура включают «Певицу Жозефину-мышку» и «VKTMS» . Он проработал драматургом-резидентом в течение одиннадцати лет в театре «Magic Theatre» в Сан-Франциско , где его оперетта «Минни Маус и Будда-чечеточник» имела продолжительный показ. Он снял два телевизионных документальных фильма — «Лабиринт» и «Сентябрьская ежевика» — и снялся в нескольких фильмах, включая «Последний вальс » Мартина Скорсезе (1978), где он декламирует отрывки из «Кентерберийских рассказов» ; «За пределами закона » Нормана Мейлера (1968); и, что наиболее заметно, «Наемный работник » Питера Фонды ( 1971).
МакКлур был близким другом вокалиста группы Doors Джима Моррисона и, как правило, считается ответственным за продвижение Моррисона как поэта. МакКлур выступал с концертами устной поэзии с клавишником группы Doors Рэем Манзареком до самой смерти последнего в 2013 году; было выпущено несколько альбомов их работ. МакКлур также написал послесловие к No One Here Gets Out Alive , основополагающей биографии Doors Джерри Хопкинса и Дэнни Шугермана . МакКлур также выпустил альбомы своих работ с композитором-минималистом Терри Райли . Среди песен МакКлура — « Mercedes Benz », популяризированная Дженис Джоплин , и новые песни, которые исполняла группа Riders on the Storm , состоящая из Манзарека и гитариста Doors Робби Кригера .
Публицистика МакКлура была представлена в Rolling Stone , Vanity Fair , Los Angeles Times и San Francisco Chronicle . Он получил множество наград, включая стипендию Гуггенхайма , премию Obie за лучшую пьесу, грант NEA , премию Альфреда Джарри и грант Рокфеллера за драматургию. Кроме того, в 2014 году он был включен в Зал славы выпускников Университета штата Сан-Франциско. [2] МакКлур оставался активным поэтом, эссеистом и драматургом до самой смерти и жил со своей второй женой Эми в районе залива Сан-Франциско . У него была одна дочь от первого брака с Джоанной МакКлур .
«Борода» — это особенно противоречивая современная пьеса, которая исследует природу соблазнения и влечения, изображая взрывное противостояние двух легендарных фигур: Джин Харлоу, платиновой блондинки, кинозвезды, и Билли Кида, преступника с детским лицом и спусковым крючком. Их влечет друг к другу, но их эго встает на пути. Она высмеивает его мужественность, а он говорит ей, что она завидует его красоте. Эта битва ослабевает, когда они понимают, что, поскольку они вместе, они свободны сбросить свои обременительные фасады и поддаться тому, что они на самом деле чувствуют. Поток их вырвавшихся на свободу страстей приводит к финальной сцене большого противоречия, поскольку пьеса достигает кульминации с актом явной сексуальной близости между ковбоем и старлеткой. [6] [7]
МакКлур сказал, что на написание пьесы его вдохновило видение, пришедшее ему на плакате, рекламирующем боксерский поединок между Джин Харлоу и Билли Кидом. Прежде чем начать писать, он пошел в типографию, которая печатала боксерские плакаты в Сан-Франциско, и напечатал постер своего видения. Затем, сказал он, «я разместил плакат на заборах, окнах и в винных магазинах, где были боксерские плакаты, и повесил один за своей головой в комнате, в которой я тогда работал, с видом на мост и океан. Я мог чувствовать присутствие Билли Кида и Джин Харлоу, вещающих с прекрасного плаката на мой затылок в сторону океана. Они начали разыгрывать пьесу, и я начал ее печатать. Они говорили несколько страниц, я просто печатал. Я думал, что это стихотворение о природе о сексуальности млекопитающих и любви млекопитающих. Это могло быть тантрическим ритуалом».
МакКлур случайно встретился с британским драматургом Гарольдом Пинтером , который затем высказал слова поддержки пьесе, что помогло ей стать заметной и придало смелости тем, кто поставил ее первую постановку в Сан-Франциско в 1965 году. [8]
Премьера состоялась в Театре актерской мастерской в Сан-Франциско 18 декабря 1965 года. Второе представление состоялось в зале Билла Грэма Fillmore Auditorium 24 июля 1966 года. Благодаря известности Fillmore, пьеса привлекла аудиторию в 700 человек. После успеха в Fillmore, в следующем месяце пьеса была представлена в The Committee, театральном ночном клубе в районе Норт-Бич города, где, как надеялись, ее будут ставить долго.
Теперь, зная о спорных элементах пьесы, полицейское управление Сан-Франциско тайно записало на пленку первые два выступления и тайно сняло на пленку третье представление. Потерпев неудачу в попытках цензурировать « Вопль » Аллена Гинзберга , выступления Ленни Брюса и труппы пантомимы Сан-Франциско , полицейское управление было намерено добиться успеха на этот раз.
В конце третьего представления 8 августа 1966 года — всего лишь пятый раз, когда пьеса была показана публично — полиция Сан-Франциско провела обыск на месте и арестовала актеров Билли Диксон (Джин) и Ричарда Брайта (Билли). Согласно разделу 647(a) Уголовного кодекса, пара была обвинена сначала в «непристойности», затем в «сговоре с целью совершения тяжкого преступления» и, в конечном итоге, в «непристойном или развратном поведении в общественном месте».
Американский союз защиты гражданских свобод взялся за дело и представлял актеров. Через двенадцать дней после арестов пьеса была показана в театре Florence Schwimley Little Theatre в Беркли . Среди зрителей было более сотни приглашенных ACLU экспертов-свидетелей, включая политических активистов, ученых, писателей и даже представителей духовенства. Также присутствовали семь членов полицейского управления Беркли и окружной прокуратуры . Пять дней спустя город Беркли выдвинул собственные обвинения в «непристойном или развратном поведении» против пьесы. Это стало театральным делом célèbre , пока, наконец, после месяцев юридических обсуждений судья Джозеф Кареш из Высшего суда Сан-Франциско не постановил, что, хотя пьеса действительно содержала материал проблемного характера, преследовать такую работу по закону нецелесообразно. Все обвинения были сняты, а последующая апелляция проиграна.
Не имея возможности выступать в районе Сан-Франциско, пьеса переехала в Лос-Анджелес, где попытка постановки была сорвана арестом Диксона и Брайта на четырнадцати последовательных представлениях. МакКлур вспоминал: «Актер и актриса на самом деле получили две овации стоя, одну в конце пьесы и вторую, когда полиция вытащила их из двери, в ожидавший фургон и увезла, чтобы записать их». [ необходима цитата ]
В конце концов, «Борода» переехала в Нью-Йорк, где на премии Obie Theatre Awards 1967–1968 годов она выиграла в номинациях «Лучший режиссер» и «Лучшая актриса». С тех пор она успешно ставилась по всему миру и является фаворитом американских университетских драматических групп. Пьеса пользовалась особым успехом в Лондоне, будучи поставленной там дважды. В 1968 году актер Рип Торн поставил заметную постановку в театре Royal Court Theatre, а совсем недавно она была возобновлена на меньшей площадке, в театре Old Red Lion Theatre, в 2006 году под руководством Ника Сондерса с новой музыкой Терри Райли. В настоящее время пьеса не издается ни в США, ни в Великобритании. Сондерс во второй раз сотрудничал с МакКлюром в 2008 году над отмеченным наградами короткометражным фильмом « Проклятия и проповеди» , который стал первым случаем, когда МакКлюр разрешил экранизацию одного из своих стихотворений.
МакКлур был популярным, знаменитым профессором поэзии в Калифорнийском колледже искусств и ремесел (ныне Калифорнийский колледж искусств) в Окленде, Калифорния , в течение многих лет. [9]
МакКлур умер от осложнений, связанных с инсультом , 4 мая 2020 года в Окленде в возрасте 87 лет. [9]