Майкл О'Брайен (родился 27 июня 1950 года) — американский фотограф, известный своей портретной и документальной фотографией . За последние четыре десятилетия О'Брайен фотографировал людей от президентов, знаменитостей и финансистов до техасцев из маленьких городков, включая владельцев ранчо, королев красоты, писателей и владельцев баров. О'Брайен завершил три книги: « Лицо Техаса: портреты техасцев» (2003), обновленную 24 новыми фотографиями в 2014 году; [1] «Твердая земля» , портреты бездомных людей которой сочетаются со стихами Тома Уэйтса (2011); [2] и «Великие умы инвестирования» (2015), сборник из 33 портретов известных инвесторов, таких как Уоррен Баффет , Чарли Мангер , Джоэл Гринблатт и Билл Акман , с сопровождающими их профилями, написанными Уильямом Грином. [3]
Майкл О'Брайен родился 27 июня 1950 года в Мемфисе, штат Теннесси . [4] В старших классах он вместе со своим другом Крисом Беллом обустроил темную комнату в подвале своей бабушки и начал фотографировать своих близких друзей Алекса Чилтона , Энди Хаммела , Джоди Стивенса и Белла в группе Big Star . О'Брайен заявил, что, поскольку ему «не хватало музыкального таланта», чтобы присоединиться к группе, он вместо этого взял в руки камеру. [5]
О'Брайен окончил Мемфисский университет в 1968 году, после чего поступил в Теннессийский университет в Ноксвилле, штат Теннесси . В колледже он получил степень по философии и стал фотографом для студенческой газеты Daily Beacon , зарабатывая четыре доллара за каждую опубликованную фотографию. [6] Эти деньги, а также случайные внештатные работы помогли О'Брайену оплатить учебу. Поворотный момент наступил, когда О'Брайен встретил Джека Корна, штатного фотографа Nashville Tennessean , и увидел его серию документальных фотографий о шахтерском сообществе в Аппалачах . [ 6] К тому времени, когда он получил диплом по философии в 1972 году, О'Брайен накопил солидное портфолио черно-белых фотографий. [5]
О'Брайен женат на Элизабет Оуэн О'Брайен, бывшей репортерше журнала LIFE . [7]
В 1973 году The Miami News наняли О'Брайена в качестве штатного фотографа. Он снимал все: от мест жестоких преступлений, таких как двойные убийства, до портретов для рубрики «Повар месяца» газеты. [5] С тремя заданиями в день задача заключалась в том, чтобы «придумывать разные способы подачи историй».
Вечером 9 августа 1974 года, когда Ричард Никсон произнес речь об отставке, The Miami News отправила всех своих штатных фотографов. О'Брайена отправили в Duffy's, бар для рабочих в Корал-Гейблс. «Это был темный бар, но я установил вспышки и использовал Nikon с пленкой Tri-X. Во время речи я увидел трех мужчин в баре, которые стояли спиной к Никсону, который ушел в отставку. Их апатия отражала настроение страны». The Miami News использовала эту фотографию на следующий день для своей статьи на первой странице. [6]
В 1975 году О'Брайен снял документальный фильм о бездомности. Увидев человека, разбившего лагерь под путепроводом, О'Брайен остановил машину и познакомился с 57-летним Джоном Мэдденом. Между мужчинами завязалась дружба, в течение которой, с разрешения Мэддена, О'Брайен следовал за ним и фотографировал его в течение шести месяцев, где он документировал Мэддена, стоящего в очередях за едой, выпивающего с друзьями, спящего в общественных местах и попадающего в тюрьму. «Яркая и эмпатическая хроника бездомности» О'Брайена получила премию Роберта Ф. Кеннеди в области журналистики . [8] В 1977 году О'Брайен получил вторую премию Роберта Ф. Кеннеди в области журналистики за «Калмер: трагический город», фоторепортаж о гетто в центре Майами. [9] О'Брайен описал свои шесть лет в The Miami News как «любимую часть своей карьеры». [6]
В 1979 году О'Брайен переехал в Нью-Йорк и начал карьеру внештатного фотографа. В 1980 году журнал LIFE опубликовал его десятистраничное черно-белое фотоэссе, запечатлевшее героические усилия медсестры Шарлотты Шихан в ожоговом центре Нью-Йоркской больницы. [10] В следующем году LIFE представил фотографии О'Брайена деинституционализации психически больных в Нортгемптонской государственной больнице для своей статьи «Опустошение сумасшедшего дома: психически больные стали потерянными душами наших городов». [11]
О'Брайен фотографировал такие объекты, как угольная промышленность, австралийские портреты, речные дубы и наблюдение за птицами для тематических статей в National Geographic . [12] В 1985 году LIFE отправил О'Брайена в Остин, штат Техас , чтобы сфотографировать Вилли Нельсона . О'Брайен вернулся в Техас в 1989 году, чтобы снять обложку об Остине для National Geographic . [13] Результаты помогли National Geographic выиграть Национальную журнальную премию за фотографию в 1991 году. [14] Смитсоновский музей приобрел портрет Вилли Нельсона 1989 года для Национальной портретной галереи . Джоэл Динерштейн, сокуратор выставки в Национальной портретной галерее под названием American Cool, прокомментировал знаковое качество портрета Вилли Нельсона О'Брайена: «Он выполнен в цветах, как будто он является частью американского пейзажа. Он настолько памятный, что его можно было бы поставить на марку». [15]
В 1988 году О'Брайен получил свое первое задание для крупного рекламодателя, сфотографировав спортсменов в раздевалке Филадельфии для Nike . Затем он работал с такими клиентами, как Kodak , Apple Computer , Visa , Wrangler Jeans и Bank of America . [16] О'Брайен выделялся тем, что использовал реальных людей, а не моделей в костюмах. [16] Для кампании Apple «Что на вашем Powerbook» О'Брайен сфотографировал несочетаемые пары людей, держащих ноутбуки, включая Тодда Рандгрена и иезуитского священника Дона Долла . Результат получил премию CLIO Award и позже был назван Photo District News (PDN) одной из лучших рекламных кампаний за последние 25 лет. [16]
Описывая эстетическое развитие О'Брайена в этот период, Кэтрин Кэлхун отметила в Photo District News , что «редакционная работа О'Брайена развивалась таким образом, что к 1988 году, когда он сделал выдвижное портфолио из 28 изображений австралийцев для National Geographic , его фотографии стали тщательно продуманными снимками, сочетающими страсть с ноткой остроумия. Его резкая черно-белая суровость сменилась мягким, теплым общим светом и глубокими насыщенными цветами» [17] .
О'Брайен наиболее известен своей портретной живописью. Известные модели, сфотографированные О'Брайеном, включают Леброна Джеймса , Стивена Спилберга , Сэмюэля Л. Джексона , Билла Косби , Эла Шарптона , Филиппа Гласса , Дона Делилло , Уоррена Баффета , Криса Эверта , Троя Эйкмана , Ларри Макмертри , Сисси Спейсек , Джорджа Буша-младшего и Дональда Трампа . Фотографии О'Брайена были опубликованы в таких журналах, как LIFE , Geo , The New York Times Magazine , Esquire , Fortune , Vanity Fair (журнал) , Texas Monthly и ESPN Magazine . [5] «В том, как Майкл заставляет кого-то обратиться к камере, есть простота, и настоящая чистота его света», — комментирует DJ Stout, арт-директор Texas Monthly [18] Первоначально сделанная для статьи в Fortune от 11 сентября 1989 года, фотография Дональда Трампа О'Брайена позже была использована в качестве обложки для второй книги Трампа, Trump: Surviving at the Top . Хотя фотография О'Брайена была передана в дар Национальной портретной галерее в 2011 году, она была позже установлена после того, как Трамп был избран 45-м президентом Соединенных Штатов . [19] [20]
О'Брайен был привлечен в Техас и переехал туда в 1993 году. Десять лет спустя он опубликовал свою первую коллекцию портретов, The Face of Texas: Portraits of Texans (Bright Sky Press, 2003). Книга была совместным усилием с бывшим репортером LIFE Элизабет Оуэн О'Брайен (его супругой), которая написала краткие биографические истории для сопровождения каждой фигуры. В The Face of Texas представлены такие известные на всю страну личности, как Вилли Нельсон и Джордж Буш-младший, бок о бок с менее известными техасцами, такими как Шеннон Перри, королева фестиваля Gatorfest 1989 года в Анауаке. [21] Второе издание The Face of Texas с 23 новыми портретами и дополнительными историями было опубликовано The University of Texas Press (октябрь 2014 года).
Вторая книга О'Брайена, Hard Ground , представляет собой сборник черно-белых портретов бездомных людей, сопровождаемых поэзией певца, автора песен и соавтора Тома Уэйтса . [22] О'Брайен был фотографом для обложки альбома Уэйтса 2009 года Glitter and Doom Live . [23] Проект начался в 2006 году, когда О'Брайен начал фотографировать бездомных, пользующихся услугами Mobile Loaves and Fishes, уличного служения, базирующегося в Остине, штат Техас. С тех пор О'Брайен сделал сотни фотографий людей, живущих на улицах Остина. [22]
О'Брайен описал проект как возвращение к более раннему этапу своей карьеры: «Это та же проблема, с которой я начал в 1975 году», — сказал он. «Я показываю этих людей, мимо которых мы проходим, как реальных. Мне просто нужно попытаться заставить их связаться со мной и камерой». [6] Чтобы добиться желаемого интимного эффекта, О'Брайен использовал старую деревянную камеру и черно-белую пленку Polaroid «Type 55». [6] «Абстрактные качества черного и белого», — объясняет О'Брайен, — «лучше передают эмоции и описывают объекты простым, элегантным и последовательным образом». [24] Кроме того, мгновенная пленка Polaroid создавала два изображения, позитивное и негативное, что позволяло О'Брайену давать своим объектам фотографию на месте, сохраняя негативы для сканирования.
Рецензируя книгу, Джон Лоэнгард прокомментировал: «Мы встречаемся с людьми О'Брайена один на один. Их «инаковость» устранена. Фотографии вызывают сострадание и сочувствие. Если это звучит просто, то это потому, что это просто. И, как всем известно, быть простым очень, очень сложно. Hard Ground — редкая и сильная книга». [25]
В 1988 году журнал Esquire отправил Майкла О'Брайена сфотографировать Уоррена Баффета . [26] Портрет также появился на обложке книги Роджера Ловенштейна « Баффет: становление американского капиталиста» (1995) и был приобретен Национальной портретной галереей Смитсоновского института (США) для своей постоянной коллекции в 2009 году. [27] [28] В конце съемки Баффет передал своему фотографу «домашнее задание» — стопку годовых отчетов Berkshire Hathaway . О'Брайен прочитал письмо Баффета своим акционерам, которое сделало его «преданным учеником Баффета» и посеяло семена этого проекта. [29] В 2010 году О'Брайен сфотографировал иконоборческого мыслителя Чарли Мангера , и в течение следующих пяти лет он путешествовал по миру, снимая портреты выдающихся инвесторов. Журналист Уильям Грин был приглашен для написания коротких очерков. «Я был взволнован возможностью объединить усилия с ним, потому что его портреты наполнены удивительной интимностью и человечностью. Когда вы смотрите в глаза кому-то вроде Баффета, Мангера или Билла Миллера, вы чувствуете, как будто вы смотрите в их души, потому что они так глубоко вовлечены в камеру». [30]
Фотоотпечатки Майкла О'Брайена находятся в постоянных коллекциях Центра гуманитарных исследований Гарри Рэнсома в Техасском университете в Остине , Музее искусств Бирмингема , Международном центре фотографии в Нью-Йорке, Государственном музее Теннесси и коллекциях Юго-Западной и мексиканской фотографии Виттлиффа в Техасском государственном университете . В период с 2009 по 2011 год Национальная портретная галерея Смитсоновского института в Вашингтоне, округ Колумбия, приобрела 18 портретов О'Брайена, включая Уоррена Баффета (1988), Ларри Макмертри, Говарда Финстера, Дона Делилло и Роба Райнера. [31] Портрет Вилли Нельсона работы О'Брайена был включен в American Cool, выставку в Национальной портретной галерее (7 февраля - 7 сентября 2014 года).