Роберт Майкл Несмит (30 декабря 1942 — 10 декабря 2021) — американский музыкант, автор песен и актёр. Он был наиболее известен как участник группы Monkees и со-звезда их одноимённого телесериала (1966—1968). Среди его песен, написанных вместе с Monkees, — « Mary, Mary », « The Girl I Knew Somewhere », « Tapioca Tundra », « Circle Sky » и « Listen to the Band ». Кроме того, его песня « Different Drum » стала хитом для Линды Ронстадт и Stone Poneys .
После ухода из Monkees в 1970 году Несмит продолжил свою успешную карьеру автора песен и исполнителя, сначала с основополагающей кантри-рок группой First National Band , с которой у него был хит, вошедший в топ-40, " Joanne " (1970). Как сольный исполнитель, он добился международного хита с песней " Rio " (1977). Он часто играл на изготовленной на заказ 12-струнной электрогитаре Gretsch с Monkees и позже.
В 1974 году Несмит основал Pacific Arts , компанию по производству и дистрибуции мультимедиа, с помощью которой он помог создать формат музыкального видео , выиграв первую премию Грэмми за Видео года за свою часовую комедийно-развлекательную программу Elephant Parts (1981). [2] Он создал одну из первых американских телевизионных программ, посвященных музыкальным видео, PopClips , которая вышла в эфир на Nickelodeon в 1980 году, и вскоре после этого ему предложили помочь в развитии сети MTV , хотя он отказался. Несмит также был исполнительным продюсером фильма Repo Man (1984).
Несмит родился в Хьюстоне, штат Техас , 30 декабря 1942 года. [3] Он был единственным ребенком; его родители, Уоррен и Бетт Несмит (урожденная МакМюррей), развелись, когда ему было четыре года. Его мать вышла замуж за Роберта Грэма в 1962 году, и они оставались в браке до 1975 года. Несмит и его мать переехали в Даллас, чтобы быть ближе к своей семье. Она брала временные работы, начиная от канцелярской работы и заканчивая графическим дизайном, в конечном итоге достигнув должности исполнительного секретаря в Texas Bank and Trust. Когда Несмиту было 13 лет, его мать изобрела корректирующую жидкость для пишущих машинок, позже известную как Liquid Paper . За следующие 25 лет она превратила Liquid Paper Corporation в международную компанию, которую она продала Gillette в 1979 году за 47,5 миллионов долларов. Она умерла несколько месяцев спустя в возрасте 56 лет. [4]
Несмит учился в средней школе Томаса Джефферсона в Далласе, где он участвовал в хоровых и драматических мероприятиях, [5] но поступил на службу в ВВС США в 1960 году до окончания школы. Он прошел базовую подготовку на авиабазе Лэкленд в Сан-Антонио , прошел обучение на авиамеханика на авиабазе Шеппард в Уичито-Фолс , штат Техас, и был постоянно размещен на авиабазе Клинтон-Шерман около Бернс-Флэт, штат Оклахома . [6] [7] Он получил сертификат GED и был с почестями уволен в 1962 году. [8]
После службы Несмита в ВВС его мать и отчим подарили ему на Рождество гитару. Обучаясь по ходу дела, он играл сольно и в ряде рабочих групп, исполняя фолк , кантри и иногда рок-н-ролл . Он поступил в колледж Сан-Антонио , где познакомился с Джоном Лондоном и начал музыкальное сотрудничество. Они выиграли первую премию талантов колледжа Сан-Антонио, исполнив смесь стандартных фолк-песен и несколько оригинальных песен Несмита. Несмит начал писать больше песен и стихов, затем он переехал в Лос-Анджелес и начал петь в фолк-клубах по всему городу. Он работал «хутмастером» на вечеринке по понедельникам в The Troubadour , ночном клубе Западного Голливуда , где выступали новые артисты. [9]
Рэнди Спаркс из New Christy Minstrels предложил Несмиту издательский контракт на его песни. [8] Несмит начал свою карьеру звукозаписи в 1963 году, выпустив сингл на лейбле Highness. Затем в 1965 году он выпустил единственный сингл на Edan Records, за которым последовали еще два записанных сингла; один из них назывался «The New Recruit» под именем «Michael Blessing», выпущенный на Colpix Records , по совпадению также лейбле Davy Jones , хотя они не встречались до тех пор, пока не образовались Monkees. [10]
Барри Фридман рассказал ему о предстоящих прослушиваниях для нового телесериала под названием The Monkees . В октябре 1965 года уверенная, беззаботная и непринужденная манера поведения Несмита произвела впечатление на продюсеров, и он получил роль гитариста в шерстяной шапке «Майка» в шоу, которое требовало настоящего музыкального таланта для написания текстов, игры на инструментах, пения и выступления на живых концертах в составе группы Monkees. [11]
Песня Несмита « Mary, Mary » была записана группой Paul Butterfield Blues Band , самими Monkees на их втором альбоме в 1967 году, а затем переработана рэп-группой Run DMC в середине 1980-х. Его « Different Drum » и «Some of Shelly's Blues» были позже записаны Линдой Ронстадт и Stone Poneys в 1967 и 1968 годах соответственно. «Pretty Little Princess», написанная в 1965 году, была записана Фрэнки Лэйном и выпущена как сингл в 1968 году на ABC Records . [ требуется ссылка ] Позже «Some of Shelly's Blues» и «Propinquity (I've Just Begun to Care)» стали популярными благодаря Nitty Gritty Dirt Band на их альбоме 1970 года Uncle Charlie & His Dog Teddy . [8]
С 1965 по начало 1970 года Несмит — вместе с Микки Доленцем , Питером Торком и Дэви Джонсом — был участником телевизионной поп-рок-группы Monkees , созданной для одноименной телевизионной комедии положений . Несмит получил свою роль во многом благодаря тому, что выглядел безразличным во время прослушивания. [8] Он приехал на прослушивание на своем мотоцикле и надел шерстяную шапку , чтобы волосы не падали ему на глаза; продюсеры Боб Рафельсон и Берт Шнайдер вспомнили «парня в шерстяной шапке» и перезвонили Несмиту. [ требуется ссылка ]
После того, как его утвердили на роль, Screen Gems купили его песни, чтобы использовать их в шоу. Многие песни, которые Несмит написал для Monkees, такие как « The Girl I Knew Somewhere », « Mary, Mary » [8] и « Listen to the Band », стали небольшими хитами. Одна из написанных им песен, «You Just May Be the One», написана в смешанном размере, вкрапленном в 5/4 такты в структуру 4/4. [ требуется ссылка ]
Еще до того, как Colgems и Дон Киршнер тайно выпустили второй альбом Monkees, без ведома или согласия четырех музыкантов-актеров, они были разочарованы своим студийным имиджем «бубльгум». В течение нескольких недель после выпуска More of the Monkees Несмит успешно лоббировал среди создателей группы Боба Рафельсона и Берта Шнайдера, чтобы Monkees разрешили играть на своих инструментах на будущих записях. Во время групповой встречи с адвокатом Киршнера и Colgems Хербом Моэлисом в номере-люкс отеля Beverly Hills каждый актер получил чек на 250 тысяч долларов, однако Несмит все еще угрожал уйти. Моэлис упрекнул его: «Тебе лучше прочитать свой контракт». Несмит демонстративно пробил дыру в стене, заявив Моэлису: «Это могло быть твое лицо, ублюдок!» Несколько недель спустя, из-за нарушения (устного) соглашения о выпуске следующего сингла, которое было обещано Несмиту Рафельсоном и Шнайдером, Несмиту удалось полностью отстранить музыкального руководителя Дона Киршнера, фактически предоставив четырем молодым людям полный художественный и производственный контроль над их работой, и группа наконец заработала как настоящая рок-группа из четырех человек на альбоме Headquarters 1967 года , несмотря на то, что у Джонса и Доленза были весьма ограниченные инструментальные навыки, студийное время было дорогим, а повторные съемки — дорогостоящими. [11]
Во время первой независимой пресс-конференции группы Несмит назвал их второй альбом More of the Monkees «вероятно, худшей записью в истории мира», отчасти из-за поспешной, некачественной студийной работы. Группа получила удар по своей художественной репутации, когда фанаты узнали, что четверо не играли на всех инструментах на первых двух альбомах. Но продажи все равно продолжали приносить прибыль. Headquarters продался тиражом 2 миллиона копий, что на 2 миллиона меньше, чем у его предшественника, но все равно достиг 1-го места в Billboard, уступив только Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band неделю спустя и оставаясь 2-м на протяжении всего Лета любви 1967 года . [11]
Для оставшихся пяти альбомов Monkees, по иронии судьбы, первоначальная формула Киршнера с нанятыми студийными музыкантами и авторами песен снова стала нормой, хотя Несмит, Торк, Доленц и Джонс внесли около 50% оригинальных композиций, Несмит — большую часть из них. [11] К концу периода Monkees Несмит утаил многие из своих оригинальных идей для песен от альбомов Monkees, планируя выпустить их в своей сольной карьере после Monkees. Последним контрактным обязательством Несмита для Monkees была реклама Kool-Aid и шариков Nerf в апреле 1970 года (что характерно, ролик заканчивается тем, что Несмит хмурится и говорит: «Enerf's enerf!»). Поскольку продажи группы упали, Несмит попросил освободить его от контракта, несмотря на то, что это стоило ему: «У меня оставалось три года ... по 150 000 долларов [что эквивалентно 1,16 миллиона долларов в 2022 году] в год». [ нужна цитата ] Он оставался в финансовом затруднительном положении до 1980 года, когда он получил наследство от матери. В интервью Playboy в 1980 году он сказал о том времени: «Мне пришлось начать рассказывать налоговому инспектору маленькие истории, пока они прикрепляли бирки к мебели». [ нужна цитата ]
Несмит не участвовал в воссоединении Monkees в честь 20-летия [8] из-за договорных обязательств со своей продюсерской компанией, но он появился на бис с тремя другими Monkees в Greek Theatre 7 сентября 1986 года. В интервью 1987 года для Nick Rocks Несмит заявил: «Когда Питер позвонил и сказал: «Мы собираемся пойти, хочешь пойти?», меня пригласили. Но если ты приедешь в Лос-Анджелес, я буду играть». [12]
Затем Несмит присоединился к своим товарищам по группе Monkees в видеоклипе «Monkees Christmas Medley» 1986 года для MTV, появляясь на протяжении всего клипа одетым/замаскированным под Санта-Клауса до самого финала, когда он раскрыл всем свою личность — и свое участие. [13]
«Вопрос, который мне чаще всего задают, это: «Каково это — быть с ребятами после всего этого времени?» Ну, это смесь чувств, и все они хорошие. Но то, что приходит на ум, — это чувство глубокой благодарности».
Майкл Несмит рассказывает о своем участии в группе The Monkees на церемонии вручения звезды на Голливудской Аллее славы в 1989 году.
В 1989 году Несмит воссоединился с другими участниками Monkees, Микки Доленцем , Питером Торком и Дэви Джонсом . Перед официальным началом тура The Monkees '89 (1 июля в Виннипеге, Манитоба , Канада) все четыре участника Monkees собрались в Лос-Анджелесе, Калифорния, и дважды выступили на радио ( KLOS -FM: The Mark and Brian Show 28 июня и KIIS Radio 30 июня) для продвижения своего концерта воссоединения в Universal Amphitheatre , где они появились вместе как четверка на сцене 9 июля. На следующий день (10 июля) все четыре участника группы присутствовали на церемонии вручения Monkees звезды на Голливудской Аллее славы . [14]
В 1995 году Несмит снова воссоединился с Monkees, чтобы записать их студийный альбом (и первый, в котором приняли участие все четверо после Head в 1968 году), под названием Justus , выпущенный в 1996 году. Он также написал и снял телевизионный спецвыпуск воссоединения Monkees, Hey, Hey, It's the Monkees . Чтобы поддержать воссоединение, Несмит, Джонс, Доленц и Торк совершили короткий тур по Великобритании в 1997 году. [8] Тур по Великобритании был последним появлением всех четырех Monkees, выступающих вместе. В 2012, 2013 и 2014 годах, после смерти Джонса , Несмит воссоединился с Доленц и Торком, чтобы дать концерты по всем Соединенным Штатам. Поддержанный группой из семи человек, в которую входил сын Несмита, Кристиан, [15] трио исполнило 27 песен из дискографии The Monkees (« Daydream Believer » пела публика). [16] Когда его спросили, почему он решил вернуться в Monkees, Несмит ответил: «Я на самом деле никогда и не уходил. Это часть моей юности, которая всегда активна в моих мыслях и часть моей общей работы как художника. Она остается в особом месте». [17]
В 2016 году Несмит внес свой вокальный и инструментальный вклад в альбом Monkees Good Times!, приуроченный к 50-летию группы . Он также внес свой вклад в песню «I Know What I Know» и, как сообщается, был «в восторге» от результата альбома. [18] Несмотря на то, что он не гастролировал с Доленцем и Торком на протяжении большей части воссоединения Monkees в честь 50-летия в 2016 году, Несмит дважды заменил больного Питера Торка и появился на последнем шоу тура, в котором приняли участие трое оставшихся в живых участников группы (последнее шоу, в котором это было сделано). В конце последнего шоу Несмит объявил о своем уходе из Monkees и о том, что больше никогда не будет гастролировать. [ необходима цитата ]
В 2018 году Несмит и Доленц впервые гастролировали вместе как дуэт под вывеской «The Monkees Present: The Mike and Micky Show». Тур был прерван за четыре дня до концерта из-за проблем со здоровьем у Несмита (его вывезли домой и провели операцию по шунтированию ). Он внес две песни в 13-й студийный альбом Monkees Christmas Party (первый рождественский альбом группы), выпущенный 12 октября 2018 года. [ необходима цитата ]
В 2019 году Несмит и Доленц снова воссоединились, чтобы восполнить отмененные даты тура и добавить еще несколько дат, включая запланированный тур по Австралии и Новой Зеландии. Несмит и Доленц объявили о следующем туре «An Evening with the Monkees», который должен начаться в начале 2020 года. [19] Однако тур был отложен из-за пандемии COVID-19 . 4 мая 2021 года Несмит и Доленц объявили, что Monkees распадутся после прощального тура. Названный «The Monkees Farewell Tour», тур состоял из более чем 40 концертов в Соединенных Штатах с сентября по ноябрь. Однако из-за ограничений, связанных с продолжающейся пандемией COVID-19 , они не смогли дать концерты в Канаде, Великобритании или Австралии. Последняя дата тура состоялась 14 ноября 2021 года в Greek Theatre в Лос-Анджелесе. [20] [21]
Когда он готовился к своему уходу из The Monkees, к Несмиту обратился Джон Уэр из The Corvettes, группы, в которую входил его коллега по техасской группе и близкий друг Джон Лондон. Лондон играл на некоторых из самых ранних, предшествовавших Monkees, Nesmith 45s, а также на многочисленных сессиях Monkees, и Несмит продюсировал 45s для лейбла Dot в 1969 году. Уэр хотел, чтобы Несмит собрал группу. Интерес Несмита зависел от известного исполнителя на педальной стил-гитаре Орвилла «Реда» Родса ; их музыкальное партнерство продолжалось до смерти Родса в 1995 году. Новая группа была названа Michael Nesmith and the First National Band и записала три альбома для RCA Records , первые два из которых были выпущены в 1970 году, а третий — в 1971 году. [ требуется цитата ]
First National Band Несмита теперь считается пионером кантри-рока. [22] Несмит написал большинство песен для группы, и он считается одним из первопроходцев кантри-рока . [23] Он также имел умеренный коммерческий успех с First National Band. Их второй сингл « Joanne » попал на 21-е место в чарте Billboard , на 17-е место в Cashbox и на 4-е место в Канаде, а последующий «Silver Moon» занял 42-е место в Billboard , 28-е место в Cashbox и 13-е место в Канаде. Еще два сингла попали в чарты («Nevada Fighter» занял 70-е место в Billboard , 73-е место в Cashbox и 67-е место в Канаде, а «Propinquity» достиг 95-го места в Cashbox), а первые два LP попали в нижние части чарта альбомов Billboard . Четкого ответа на вопрос о распаде группы так и не было дано. [ необходима ссылка ]
Затем Несмит выпустил The Second National Band, в состав которого входили Несмит (вокал и гитара), Майкл Коэн (клавишные и Moog ), Джонни Микс (из The Strangers ) (бас), джазмен Джек Ранелли (ударные) и Орвилл Роудс (педальный стил), а также певец, музыкант и автор песен Хосе Фелисиано на конгах. Альбом Tantamount to Treason Vol. 1 стал коммерческой и критической катастрофой. Затем Несмит записал And the Hits Just Keep on Comin' , в котором участвовали только он на гитаре и Ред Роудс на педальном стил-гитаре. [ требуется ссылка ]
Затем Несмит стал более активно заниматься продюсированием, работая над альбомами Иэна Мэтьюза Valley Hi и Берта Дженша LA Turnaround . Несмит получил свой собственный лейбл Countryside через Elektra Records, поскольку Джек Хольцман из Elektra Records был поклонником Несмита. В нем приняли участие несколько артистов, спродюсированных Несмитом, включая Гарланда Фрейди и Реда Роудса. Группа сотрудников Countryside также помогла Несмиту в его следующем и последнем альбоме RCA Victor Pretty Much Your Standard Ranch Stash . Countryside распалась, когда Дэвид Геффен заменил Хольцмана, поскольку Countryside был ненужным в глазах Геффена. [ нужна цитата ]
В середине 1970-х годов Несмит недолго сотрудничал в качестве автора песен с Линдой Харгроув , что привело к появлению мелодии « I've Never Loved Anyone More », хита Линн Андерсон и записанной многими другими, а также песен «Winonah» и «If You Will Walk With Me», обе из которых были записаны Харгроув. Из этих песен только «Winonah» была записана самим Несмитом. [ необходима цитата ] В этот же период Несмит основал свою мультимедийную компанию Pacific Arts, которая изначально выпускала аудиозаписи, восьмидорожечные ленты и кассеты, а затем в 1981 году и «видеозаписи». Несмит записал несколько пластинок для своего лейбла и имел умеренный мировой хит в 1977 году с песней « Rio », синглом из альбома From a Radio Engine to the Photon Wing . [8] В 1979 году Несмит выпустил сингл Cruisin' , также известный как «Lucy and Ramona and Sunset Sam», который был популярен на рок-станциях AOR и в Новой Зеландии. [24] В 1983 году Несмит спродюсировал видеоклип на сингл Лайонела Ричи « All Night Long ». В 1987 году он спродюсировал видеоклип на сингл Майкла Джексона « The Way You Make Me Feel ». [ нужна цитата ]
В это время Несмит создал видеоклип для « Рио », который помог Несмиту создать телевизионную программу под названием PopClips для кабельной сети Nickelodeon . В 1980 году PopClips была продана консорциуму Time Warner / Amex . Time Warner/Amex развили PopClips в сеть MTV. [8]
Несмит выиграл первую премию Грэмми , представленную за (длинноформатное) музыкальное видео в 1982 году за свой часовой Elephant Parts . У него также был недолгий сериал (1984-5) на NBC, вдохновленный видео под названием Michael Nesmith in Television Parts . В Television Parts участвовало много других артистов, которые в то время были неизвестны, но впоследствии стали крупными звездами: Джей Лено , Джерри Сайнфелд , Гарри Шендлинг , Вупи Голдберг [ 8] и Арсенио Холл . Идея шоу заключалась в том, чтобы комики превратили свои стендап-выступления в короткие комедийные фильмы, очень похожие на те, что были в Elephant Parts . Несмит собрал сценаристов Джека Хэнди , Уильяма Мартина , Джона Левенштейна и Майкла Каплана, а также режиссеров Уильяма Дира (который снял Elephant Parts ) и Алана Майерсона, а также продюсера Уорда Сильвестра для создания шоу. Получасовое шоу транслировалось в течение 5 эпизодов летом 1985 года на канале NBC по четвергам вечером в прайм-тайм. [ необходима цитата ]
В 1974 году Несмит основал Pacific Arts Corporation , Inc. для управления и разработки медиапроектов. Pacific Arts Video стала пионером на рынке домашнего видео , производя и распространяя широкий спектр видеозаписанных программ, хотя в конечном итоге компания прекратила свою деятельность после ожесточенного спора по контракту с PBS по поводу прав на лицензионное право на домашнее видео и платежей за несколько серий, [8] включая «Гражданскую войну » Кена Бернса . Спор перерос в судебный процесс, который был передан на рассмотрение присяжных в федеральном суде Лос-Анджелеса. 3 февраля 1999 года присяжные присудили Несмиту и его компании Pacific Arts 48,875 млн долларов в качестве компенсационных и штрафных убытков , что побудило его широко цитируемый комментарий: «Это как обнаружить, что ваша бабушка украла ваше стерео. Вы рады получить обратно свое стерео, но грустно узнать, что ваша бабушка — вор». Через шесть месяцев после вынесения вердикта было достигнуто соглашение, при котором сумма, выплаченная Pacific Arts и Несмиту, осталась конфиденциальной. [25]
Последним проектом Несмита в Pacific Arts был Videoranch 3D, виртуальная среда в Интернете, которая размещала живые выступления на различных виртуальных площадках внутри ранчо. Он выступал вживую внутри Videoranch 3D 25 мая 2009 года. [26]
Несмит был исполнительным продюсером фильмов «Конфискатор» , «Лента» и «Время наездника: Приключения Лайла Суонна» , а также своих собственных сольных записей и кинопроектов. [27]
В 1998 году Несмит опубликовал свой первый роман « Длинные песчаные волосы Нефтуна Заморы» . Первоначально он был разработан как онлайн-проект, а затем был опубликован в виде книги в твердом переплете [8] издательством St Martin's Press. [28] Второй роман Несмита «Ген Америки » был выпущен в июле 2009 года для онлайн-загрузки на сайте Videoranch.com. [29]
В начале 1980-х годов Несмит объединился с сатириком П. Дж. О'Рурком, чтобы участвовать на его автомобиле Timerider в ежегодной внедорожной гонке Baja 1000. Это описано в книге О'Рурка 2009 года Driving Like Crazy . [30]
В 1990-х годах Несмит, как попечитель и президент Фонда Гихон, [8] организовал Совет по идеям, собрание интеллектуалов из разных областей, которым было предложено определить наиболее важные проблемы своего времени и опубликовать результаты. Фонд прекратил программу в 2000 году и начал новую программу для исполнительских видов искусства. Несмит также провел десятилетие в качестве члена совета попечителей, номинирующего члена и вице-председателя Американского института кино . [ необходима цитата ]
В 1992 году Несмит отправился в концертный тур по Северной Америке, чтобы прорекламировать первый CD-релиз своих сольных альбомов RCA (хотя он включил песню «Rio» из альбома From a Radio Engine to the Photon Wing ). Концертный тур завершился на Britt Festival в Орегоне. Были выпущены видео и CD, оба под названием Live at the Britt Festival , запечатлевшие концерт 1992 года. [31]
Несмит продолжал записывать и выпускать собственную музыку. Его последний альбом Rays был выпущен в 2006 году. В 2011 году он вернулся к продюсированию, работая с блюзовой певицей и гитаристкой Кэролин Уондерленд . Несмит спродюсировал версию песни Роберта Джонсона «I Believe I'll Dust My Broom» от Wonderland для ее альбома Peace Meal . Уондерленд вышла замуж за писателя-комика А. Уитни Брауна 4 марта 2011 года на церемонии, которую провел Несмит. [32]
В 2012 году Несмит ненадолго гастролировал по Европе, прежде чем снова присоединиться к Monkees для их туров по Соединенным Штатам. [33] Смешивая концерты Monkees, Несмит также начал сольные туры по США. В отличие от своего тура по США 1992 года, в котором в основном звучала музыка из его записей RCA, Несмит заявил, что в его туре 2013 года будут представлены песни, которые он считает «тематическими, хронологическими и наиболее часто запрашиваемыми фанатами». [ нужна цитата ] Крис Скраггс , внук Эрла Скраггса , заменил покойного Реда Роудса на стил-гитаре . Тур был запечатлен на концертном альбоме Movies Of The Mind . [ нужна цитата ]
В 2014 году он снялся в качестве приглашенной звезды в девятом эпизоде четвертого сезона комедийного сериала IFC «Портландия» в вымышленной роли отца мэра Портленда, штат Орегон. [27]
В 2017 году Несмит выпустил мемуары и сопутствующий альбом «саундтреков» под названием Infinite Tuesday: An Autobiographical Riff . [34]
В 2018 году он объявил, что проведет пятидневный тур по Калифорнии с обновленной версией The First National Band, включая выступление в The Troubadour , где он выступал перед The Monkees. [35] 20 февраля тур был анонсирован как «The Monkees Present: The Mike and Micky Show», их первый тур в качестве дуэта. Пара будет играть музыку Monkees и продвигать тур под баннером Monkees, но Несмит заявил: «Нет никаких притворств, что Микки и я [sic] — Monkees. Мы не такие». [36] Тур был прерван в июне 2018 года, и четыре концерта остались несыгранными из-за того, что у Несмита были «незначительные проблемы со здоровьем»; Доленц и он перенесли несыгранные концерты, а также добавили несколько других, включая тур по Австралии и Новой Зеландии в 2019 году. [37] Оправившись от проблем со здоровьем, Майкл Несмит и First National Band Redux отправились в тур по США, в основном с тем же составом и сет-листом, что и на концертах в Южной Калифорнии. [ необходима цитата ]
В 2019 году Несмит гастролировал в составе двух человек с гитаристом Питом Финни, сосредоточившись на своем альбоме 1972 года And the Hits Just Keep on Comin' . Это был первый раз, когда Несмит выступал в таком составе с 1974 года с Red Rhodes. К Несмиту также присоединились специальные гости Бен Гиббард и Скотт Маккоги на премьере в Сиэтле. [38]
Несмит был женат трижды и имел четверых детей.
Он встретил свою первую жену, Филлис Энн Барбур, в 1964 году, во время учебы в колледже Сан-Антонио. [39] У них было трое детей: Кристиан , родившийся в 1965 году; Джонатан, родившийся в 1968 году; и Джессика, родившаяся в 1970 году. Несмит и Барбур развелись в 1972 году.
У Несмита также был сын Джейсон, родившийся в августе 1968 года от Нурит Уайлд , с которой он познакомился во время работы над The Monkees . [40]
В 1976 году он женился во второй раз на Кэтрин Билд. [41]
В 2000 году он женился в третий раз, на Виктории Кеннеди, но брак закончился разводом в 2011 году. [42]
Когда в 1968 году закончился телесериал «Обезьянки», Несмит поступил на неполный рабочий день в Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе , где изучал американскую историю и историю музыки . В 1973 году Несмит основал лейбл Countryside Records вместе с Джеком Хольцманом , основателем Elektra Records . [43] В 1974 году Несмит основал Pacific Arts Records и выпустил то, что он назвал «книгой с саундтреком», под названием The Prison , в качестве первого релиза компании. [44]
Несмит был вынужден отменить последние четыре даты своего тура 2018 года с Микки Доленцем из-за «незначительных проблем со здоровьем». В интервью Rolling Stone, опубликованном 26 июля того же года, Несмит сказал, что он перенес операцию по шунтированию сердца и был госпитализирован более месяца. [45]
Несмит умер от сердечной недостаточности у себя дома в Кармел-Вэлли, Калифорния, 10 декабря 2021 года в возрасте 78 лет. [46] [47] Его семья заявила: «С бесконечной любовью мы объявляем, что Майкл Несмит скончался сегодня утром у себя дома, в окружении семьи, мирно и естественной смертью». [48] Доленц увековечил память Несмита как «дорогого друга и партнера». [49] [50]
Источник: [51] [48]
был музыкантом многих измерений: вдумчивый автор песен, слишком забавный, чтобы его приняли хиппи, и прогрессивный исполнитель кантри-музыки, слишком полный угловатых граней, чтобы его приняли в Нэшвилле. Его гений был в его тотальности, которая не поддавалась простому описанию.
{{citation}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
