" Mannenberg " - песня в стиле кейп-джаз южноафриканского музыканта Абдуллы Ибрагима , впервые записанная в 1974 году. Изгнанный правительством апартеида , Ибрагим жил в Европе и Соединенных Штатах в 1960-х и 1970-х годах, совершая короткие визиты в Южную Африку для записи музыки. После успешного сотрудничества в 1974 году с продюсером Рашидом Валли и группой, в которую входили Бэзил Кутзее и Робби Янсен , Ибрагим начал записывать еще один альбом с этими тремя соавторами и группой поддержки, собранной Кутзее. Песня была записана во время сессии импровизации и включает в себя соло на саксофоне Кутзее, что привело к тому, что он получил прозвище "Manenberg".
В произведении использованы элементы нескольких других музыкальных стилей, включая мараби , тикки-драай и лангарм , и оно стало важной вехой в развитии жанра кейп-джаза. Песню описывают как имеющую красивую мелодию и запоминающийся ритм, передающую темы «свободы и культурной идентичности». Она была выпущена под прежним именем Ибрагима Dollar Brand на виниловом альбоме 1974 года Mannenberg – Is Where It's Happening . Названная в честь поселка Маненберг , она мгновенно стала хитом, разойдясь тиражом в десятки тысяч копий в течение нескольких месяцев после выпуска. Позже ее стали ассоциировать с борьбой против апартеида , отчасти из-за того, что Янсен и Кутзее играли ее на митингах против правительства, и она была одной из самых популярных песен движения в 1980-х годах. Произведение было исполнено другими музыкантами и было включено в несколько джазовых сборников.
Абдулла Ибрагим родился в Кейптауне в 1934 году. До своего обращения в ислам в 1968 году он был известен как «Долларовый Бренд». У него было смешанное расовое происхождение, что делало его цветным человеком по данным правительства ЮАР. [1] Его мать играла на пианино в церкви, и стиль гимнической музыки, которую она играла, останется влиянием на Ибрагима. Кроме того, в юности в Кейптауне он научился играть несколько жанров музыки, включая мараби , мбакангу и американский джаз. Он стал хорошо известен в джазовых кругах в Кейптауне и Йоханнесбурге , и в 1959 году вместе с Киппи Моекетси , Хью Масекелой , Йонасом Гвангвой , Джонни Герце и Макайей Нтшоко сформировал смешанную расовую группу The Jazz Epistles . [2] Хотя группа избегала явной политической деятельности, правительство апартеида с подозрением относилось к ней и другим джазовым группам и жестко преследовало их во время усиления государственных репрессий после резни в Шарпевилле . [3] Epistles распались, и в 1962 году Ибрагим отправился в изгнание. В 1960-х и 1970-х годах Ибрагим и его жена Сатима Беа Бенджамин в основном жили в изгнании в Европе и Соединенных Штатах, возвращаясь в Южную Африку только на короткие периоды времени. [4] Он жил некоторое время в Нью-Йорке , играя с группой Дюка Эллингтона и изучая композицию в Джульярдской школе музыки . По мере того, как движение Black Power развивалось в 1960-х и 1970-х годах, оно оказало влияние на многих друзей и соратников Ибрагима, которые начали рассматривать их музыку как форму культурного национализма. Ибрагим, в свою очередь, начал включать африканские элементы в свой джаз. [5]
Произведение было создано в то время, когда правительство апартеида в Южной Африке насильно выселяло цветные семьи из их домов в рамках уничтожения Дистрикта Шестого ; [4] [6] это уничтожение района, который был «символом стойкости и креативности перед лицом расового угнетения», повлияло на музыку Ибрагима. [5] Ибрагим встретил Рашида Валли в магазине пластинок последнего, Kohinoor, в Йоханнесбурге в начале 1970-х годов. [7] Валли спродюсировал два альбома Ибрагима в последующие годы. Пара выпустила третий альбом в 1974 году под названием Underground in Africa , в котором Ибрагим отказался от своего финансово неудачного фолк-джаза предыдущих альбомов. Вместо этого новый альбом был сплавом джаза, рок-музыки и южноафриканской популярной музыки; он продавался гораздо лучше, чем предыдущие совместные работы Ибрагима с Валли. [8] Во время записи Underground Ибрагим сотрудничал с Oswietie, местной группой, в которой были саксофонисты Робби Янсен и Бэзил Кутзее , и которые сыграли большую роль в создании стиля фьюжн альбома. После успеха Underground Ибрагим попросил Кутзее собрать группу поддержки для своей следующей записи: группа, которую собрал Кутзее, включала Янсена, а также других, кто не работал над Underground . [9]
«Mannenberg» был записан в июне 1974 года во время одного из визитов Ибрагима в Южную Африку, в студии в Кейптауне, и был спродюсирован Рашидом Валли [10] на его новом лейбле As-Shams (название, предложенное Ибрагимом, означает по-арабски «Солнце»). [11] Трек был записан после того, как Ибрагим начал импровизировать за фортепиано и постепенно попросил остальных участников группы присоединиться; хотя Ибрагим вносил предложения по мелодии, произведение также содержало коллективную импровизацию. Произведение было сделано после нескольких дней записи ранее сочиненной музыки; оно было записано быстро — Ибрагим вспоминал в 2014 году, что потребовался всего один дубль. [12] [13] На вопрос в интервью, как появилось название, он ответил: «Потому что Бэзил был из Маненберга, а для нас Маненберг был просто символом удаления из Шестого округа, что на самом деле является удалением всех отовсюду в мире, и Маненберг в частности, потому что ... это означает, что это наша музыка, и это наша культура ...» [14] [15] Городок Маненберг считался символом по отношению к апартеиду так же, как и Соуэто . [16] Трек был выпущен на альбоме Mannenberg – Is Where It's Happening в том же году. В альбом вошло всего две песни: «Mannenberg» и «The Pilgrim» (которая была такой же длинной, 12 минут и 47 секунд). [17] [18] [19] Название «Миссис Уильямс из Манненберга», ссылаясь на Глэдис Уильямс, бывшую экономку одного из музыкантов, Морриса Голдберга , также рассматривалось для альбома, и ее фотография, сделанная Ибрагимом, была использована на обложке альбома. [12]
«Mannenberg» имеет «ритмичную мелодию» с «нежным, гипнотическим грувом». [12] Песня была описана как пример использования чисто музыкальных приемов для передачи подрывных сообщений. В произведении нет текста, но оно опирается на ряд аспектов культуры чернокожих южноафриканцев, включая церковную музыку, джаз, мараби и блюз, чтобы создать произведение, которое передает чувство свободы и культурной идентичности. [20] Оно включает в себя саксофонное соло Кутзее, чья роль в песне принесла ему прозвище «Manenberg». [21] Во время записи к молоточкам пианино, на котором играл Ибрагим, были прикреплены кнопки; таким образом, инструмент имел «металлический тембр», который обычно ассоциировался с музыкой мараби . [12] Джазовый пианист Мозес Молелеква позже заявит, что «Mannenberg» была «танцевальной песней, песней для вечеринок, [как] большая часть джаза, который появлялся в тот период». [12] Комментатор Джон Эдвин Мейсон написал бы, что «У нее был неотразимый крючок — ее прекрасная мелодия. Она была движима заразительным, танцевальным битом». [12] Популярность произведения также объяснялась тем фактом, что оно содержало элементы многих музыкальных стилей, поэтому звучало знакомо большому количеству слушателей: грув произведения включал элементы мараби , бит был похож на тикки-драай , а мелодия саксофона черпала из лангарма , в то время как все это было основано на «базовой эстетике» джаза. [12] Произведение также имело сходство с «Jackpot», мелодией мбаканга 1960 года Закса Нкоси, который считал, что «Mannenberg» был плагиатом его произведения. [22] Различные африканские жанры, которые были включены в песню, пришли из цветных и черных общин страны. Ибрагим заявил, что для музыкантов это произведение было «подтверждением того, что наша исконная культура верна». [22]
Валли начал играть «Mannenberg» из громкоговорителей снаружи своего магазина еще до того, как альбом был выпущен, и продал 5000 копий записи за первую неделю продаж. [12] Песня стала невероятно популярной, и за два года было продано больше копий LP, чем за любой предыдущий джазовый LP, записанный в стране, и это закрепило статус Ибрагима как самого популярного джазового музыканта Южной Африки. Сама пьеса была описана как «самая знаковая из всех южноафриканских джазовых мелодий», и ее выпуск был определен как момент, когда жанр кейп-джаза стал широко известен, хотя это была не первая песня в этом жанре. [23] Валли не имел финансовых возможностей продавать альбом по всей стране, и поэтому подписал контракт с Gallo Records , крупнейшей южноафриканской звукозаписывающей компанией в то время. За первые семь месяцев было продано около 43 000 копий; для сравнения, альбом, проданный тиражом 20 000 копий, считался хитом. [12] Популярность Кутзее и Янсена возросла вместе с популярностью «Манненберга», и они стали востребованными музыкантами в ночных клубах Кейптауна. [22]
Сообщается, что песня вселила надежду в Нельсона Манделу во время его заключения: Ибрагим вспоминал в интервью JazzBeat радиостанции «Голос Америки» в мае 2012 года , что запись была тайно провезена адвокатом на остров Роббен , где музыка была запрещена, и проигрывалась в аппаратной через громкоговорители, и что, услышав песню, Мандела сказал: «Освобождение близко». [24] [25] [26]
Через несколько месяцев после выхода «Mannenberg» южноафриканская полиция открыла огонь по протестующим детям во время восстания в Соуэто в июне 1976 года ; это событие побудило Ибрагима и Бенджамина публично выразить поддержку Африканскому национальному конгрессу , который в то время все еще был запрещен. [27] Произведение стало ассоциироваться с движением против апартеида в 1980-х годах, отчасти из-за того, что Кутзее и Янсен играли его на ряде протестов и митингов против правительства апартеида. [28] Янсен сопровождал многие из этих выступлений речами о гордости за свою собственную культуру и о «восстании», чтобы бросить вызов апартеиду. [29] Фрагменты произведения использовались в качестве мелодии к текстам, которые выражали гнев и сопротивление правительству апартеида. [16] Его по-разному описывали как «самый мощный гимн борьбы 1980-х годов», [20] «неофициальный национальный гимн» Южной Африки, [30] и «любимый гимн надежды и сопротивления для многих южноафриканцев». [6]
.jpg/1280px-Abdullah_Ibrahim_Oslo_Jazzfestival_(191335).jpg)
В 40-ю годовщину выхода альбома Линдси Джонс похвалил «Mannenberg» в The Spectator , назвав песню «погребальной, страстной и воздушно-прекрасной». [18] Он продолжил, заявив, что хотя «Mannenberg» была конкретно о принудительном переселении цветных людей в Кейп -Флэтс , она также дала голос бедным, угнетенным и маргинализированным сообществам по всему миру. Таким образом, по словам Джонса, «Mannenberg» разделяет с другой великой музыкой характеристику «как специфичности, так и универсальности». [18] Он добавил:
Сегодня это по-прежнему любимый гимн надежды, сопротивления и стойкости, а также чествование человеческого достоинства перед лицом жестокости и зла. Мы также можем услышать в этих чарующих аккордах и кипучих ритмах кейп-джаза жизнеутверждающую радость и желание выжить вопреки всем невзгодам. В наши дни городок Манненберг может быть синонимом бедности, преступности и насилия, но альбом Mannenberg является музыкальным памятником как возвышенному джазовому гению, так и внутреннему благородству и величию человеческого духа. [18]
Место, где была записана песня «Mannenberg», отмечено абстрактной скульптурой из семи труб из нержавеющей стали, установленной снаружи здания, где находились оригинальные студии. Разработанные инженером-электриком Марком О'Донованом и исполнителем Франсуа Вентером, трубы были настроены так, чтобы соответствовать первым семи нотам мелодии, и на них выгравирована инструкция: «Проведите палочкой по этим трубам, чтобы услышать Mannenberg». [31]
Кредиты адаптированы из AllMusic . [19] [32]
Когда альбом был впервые выпущен в Соединенных Штатах, его название было изменено на Cape Town Fringe . [32] Запись была выпущена на CD в 1988 году компанией Bellaphon Records . [32] Укороченная версия песни, «Mannenberg (Revisited)», появилась в альбоме Ибрагима Water from an Ancient Well , выпущенном в 1986 году. [33] Сессии Mannenberg были впоследствии выпущены на его альбоме Voice of Africa в 1989 году, а укороченная версия была включена в качестве трека в альбом The Mountain в том же году. [34] Она была включена в релиз 2002 года The Best of Abdullah Ibrahim , а также в сборник 2005 года Abdullah Ibrahim: A Celebration , в честь его 70-летия. [34] [35]
Альбом African Tributes Дариуса Брубека и Nu Jazz Connection включает в себя композицию Ибрагима «Mannenberg/The Wedding» в качестве трека 4. [36] Эта композиция также была включена в сборники Smooth Africa (2000) и Essential South African Jazz (2007), в обоих из которых участвовали разные музыканты. [34] «Mannenberg» был первым треком на альбоме гитариста Эрнеста Рэнглина 2012 года Avila , который получил пятизвездочный рейтинг от AllMusic. [37] «Mannenberg» также был в саундтреке к документальному фильму Ли Хирша 2002 года Amandla!: A Revolution in Four-Part Harmony , в котором рассматривалось движение против апартеида через музыку того периода. [38]