Мартин Уэр (родился 19 мая 1956 года) — английский музыкант, композитор, аранжировщик, музыкальный продюсер и музыкальный программист. Будучи одним из основателей Human League и Heaven 17 , [1] Уэр был соавтором таких хитов, как « Being Boiled » и « Temptation ».
Уэр также работал в качестве музыкального продюсера, в частности, помог возродить карьеру Тины Тернер в 1983 году с ее кавером на песню « Let's Stay Together », дал старт карьере Сананды Майтреи , став сопродюсером его сольного дебюта Introducing the Hardline According to... в 1987 году, и спродюсировав альбом Erasure I Say I Say I Say в 1994 году. Он также известен своей работой в области технологий объемного звучания и, в последнее время, созданием звуковых инсталляций.
Уэр родился и вырос в Шеффилде , Англия. После окончания школы короля Эдуарда VII [ 2] он работал в компьютерной индустрии. [3] На свою первую зарплату он купил монофоническую клавиатуру Korg 700 и начал экспериментировать с электронным звуком. [4]
В 1970-х годах Уэр и клавишник Иэн Марш объединились, чтобы играть как The Future, а затем как Dead Daughters. В 1977 году они сформировали Human League с вокалистом Филипом Оуки и вскоре добавили Адриана Райта в качестве «директора визуальных эффектов», чтобы создавать слайд-шоу для своих выступлений. Они записали демо и подписали контракт с инди-лейблом Fast в 1978 году. Группа была коммерчески и артистически успешной, выпустив « Being Boiled » в качестве своего первого сингла, но Уэр и Марш покинули группу в 1980 году из-за внутренних разногласий, образовав British Electric Foundation . [5]
British Electric Foundation был экспериментальным продюсерским проектом, в котором работали такие артисты, как Тина Тернер , Сэнди Шоу и Гэри Глиттер . Первым альбомом группы в 1980 году был инструментальный кассетный релиз Music for Stowaways , за которым в 1982 году последовал Music of Quality and Distinction, Vol. 1 с вокалистом Гленном Грегори . К этому времени Уэр и Марш уже объединились с Грегори, чтобы сформировать Heaven 17. Их первым релизом стал сингл " (We Don't Need This) Fascist Groove Thang ", который был запрещен BBC. В 1983 году они выпустили хит "Temptation", который достиг 2-го места в музыкальных чартах. Группа взяла перерыв в 1988 году, но воссоединилась в 1990 году и выпустила Music of Quality and Distinction, Vol. 2. В 2005 году Марш покинул группу, но Уэр и Грегори продолжили продюсирование. [6]
Уэр сотрудничал с Винсом Кларком (как The Clarke & Ware Experiment) над двумя музыкальными проектами: альбомом Pretentious (1999) и Spectrum Pursuit Vehicle (2001). [7] Он также участвовал в создании программ для интернет -радиостанций .
В конце 2000-х годов Уэр создал гастрольную постановку под названием «Будущее звука», в которой приняли участие аудиовизуальные артисты, работающие на границе музыки, искусства и технологий, в том числе United Visual Artists и The Sancho Plan. [8] [9]
Уэр также завершает звуковые инсталляции как «звуковой муралист». [10] В 2016 году он выпустил 82-минутный звуковой ландшафт под названием « Звуки наших берегов» , состоящий из звуковых клипов морского побережья, присланных публикой. [11]
Он курировал и продюсировал «Все, что вы можете себе представить, реально» для Национальной портретной галереи Великобритании в 2017 году, чтобы совпасть с их выставкой портретов Пикассо. Мероприятие было вдохновлено кругом Пикассо на Монмартре в первом десятилетии 20-го века. Он организовал так, чтобы галерея стала колонией художников, в которой происходило дикое перекрестное опыление идей, музыки, поэзии, перформанса, искусства, кино и танца. В нее вошли такие разные группы, как Radiophonic Workshop , Scanner, Feral Five и White Noise.
В конце 2020 года он начал серию подкастов под названием Electronically Yours , в которых он брал интервью у различных влиятельных деятелей из мира музыки, искусства, кино, комедии и телевидения, с которыми он сталкивался за свою 40-летнюю карьеру в этой отрасли. Среди интервьюируемых были Мидж Юр , Питер Хук , Гэри Ньюман и Сэнди Шоу . [12]
В сентябре 2024 года Уэр заявил, что Rockstar Games запросила лицензию на «Temptation» для своей будущей видеоигры Grand Theft Auto VI за 7500 долларов США за автора; Уэр ответил предложением за 75 000 долларов США или «разумный гонорар », но сказал, что Rockstar отказалась. Уэр ответил «Иди на хер», сославшись на предполагаемый доход в размере 8,6 млрд долларов США , полученный предшественницей игры Grand Theft Auto V. [ 13] [14] [15] Наоми Поль , генеральный секретарь Союза музыкантов , посчитала, что реакция Уэра неудивительна, и сказала, что высокий статус игры не обязательно приведет к более высокой известности песни, отметив, что « стриминг не поддерживает карьеру». [16]
Уэр создал 3D- аудиторию объемного звука для Национального центра популярной музыки в Шеффилде — музея современной музыки и культуры, запущенного на 15 миллионов фунтов стерлингов из денег Национальной лотереи , который открылся в марте 1999 года и закрылся в июле 2000 года. BBC News описали центр как «избегаемый» посетителями, и, несмотря на повторный запуск стоимостью 2 миллиона фунтов стерлингов, Центр закрылся. Несмотря на это, Уэр позже использовал технологию объемного звука для запуска субсидируемого Советом по искусству гастрольного проекта под названием «Будущее звука». [17]
3D-музыка Уэра также использовалась в необычном эксперименте по подавлению шума, проведенном в Брайтоне в 2011 году по поручению Общества по борьбе с шумом (NAS). [18] Во время этого эксперимента, который был представлен на премию Джона Коннелла в области технологий, было создано шеститочечное звуковое поле с использованием эфирных звуковых текстур. Оно проигрывалось на главной торговой улице города, Вест-стрит, с целью отвлечь людей от шума транспорта.
В то же время, фильм, снятый на улице во время производства звука, был проанализирован психобиологом Гарри Уитчелом, чтобы оценить, влиял ли окружающий звук на поведение слушателей. [19] Первые результаты показали, что он действительно оказывал благотворное влияние на публику как в течение дня, а отдельные свидетельства предполагали, что он оказывал успокаивающее влияние во время «тусовки клабберов» вечером. Были высказаны предположения, что эксперимент можно было бы развернуть более широко в будущем.
Уэр — приглашенный профессор Лондонского университета королевы Марии , член BAFTA , член Королевского общества искусств и основатель 5D — будущего иммерсивного дизайна. В 2012 году он получил почетную докторскую степень в области науки Лондонского университета. [20] В 2017 году он получил «Золотой значок» от Британской академии авторов песен, композиторов и писателей (BASCA). [21] В 2022 году он был удостоен почетной докторской степени Шеффилдского университета. [22]
В ноябре 2020 года Уэр запустил подкаст Electronically Yours . [23] Он разделяет название с его будущей автобиографией. [24]
Уэр регулярно выступает с докладами о музыкальной политике с точки зрения творческого человека. Его выступления включают: «Будущее авторского права в Европе» в Британской библиотеке 11 февраля 2011 года для Copyright for Creativity ; [25] «Потребности создателей, архивистов и педагогов в преобразовании творческих работ» в Европейском парламенте в Брюсселе 14 июня 2011 года; [26] и два выездных мероприятия в Брюсселе [27] в мае 2012 года в Библиотеке Европейского парламента. Он также был основным докладчиком на фестивале Silicon Dreams в Лестершире 6 июля 2013 года, где он выступал с Heaven 17 . [28]
Уэр женат на Лэндсли и имеет двоих детей, Елену и Габриэля. [29]
Он давний болельщик «Шеффилд Уэнсдей» . [30]
В ноябре 2019 года Уэр вместе с 34 другими музыкантами подписал письмо в поддержку лидера Лейбористской партии Джереми Корбина на всеобщих выборах в Великобритании 2019 года с призывом положить конец политике жесткой экономии. [31] [32]