stringtranslate.com

Медаль Иоанна VIII Палеолога.

Медаль Иоанна VIII Палеолога — портретная медаль работы итальянского художника эпохи Возрождения Пизанелло . Принято считать, что это первая портретная медаль эпохи Возрождения. [1] [2] [3] На аверсе медали находится профильный портрет предпоследнего византийского императора Иоанна VIII Палеолога ; на реверсе изображен император верхом на коне перед придорожным крестом . Хотя дата работы не ясна, скорее всего, это было где-то в 1438 и 1439 годах, когда Иоанн находился в Италии, посещая Феррарский собор (позже переехавший во Флоренцию ). Неизвестно, заказал ли Пизанелло изготовление медали сам император или его итальянские хозяева, но наиболее вероятным кандидатом был предложен Леонелло д'Эсте , наследник маркиза Феррары . [4] Несколько рисунков Пизанелло тесно связаны с медалью, в том числе эскизы, которые сейчас хранятся в Париже и Чикаго.

Его влияние на искусство было значительным: оно вышло за рамки нумизматики и распространения выдающихся медалей эпохи Возрождения и оказало влияние на скульптуру и живопись. Художники эпохи Возрождения впоследствии использовали портрет Иоанна Пизанелло почти как стандартный шрифт для изображения экзотических или античных фигур. [5] Это можно увидеть в работах Пьеро делла Франческа , который использовал образ Иоанна в своих фресках «Бичевание Христа» и Ареццо . [6]

Описание

Медаль Иоанна VIII Палеолога (реверс)

Существует ряд экземпляров медали Иоанна Пизанелло; большинство из них отлиты из бронзы или свинца. Медали эпохи Возрождения часто изготавливались из различных металлов, иногда с добавлением нескольких золотых или серебряных. Бронзовый экземпляр в Британском музее имеет диаметр 10,3 сантиметра. [7] На аверсе работы изображен бюст императора, смотрящего вправо. Его волосы висят завитками, у него усы и острая борода. Спина императора изогнута, что напоминает небольшую сутулость. Он одет в рубашку с высоким воротником и открытый пиджак с заметными пуговицами на обеих одеждах. Самым ярким аспектом портрета является шляпа императора: это большое одеяние занимает около половины живописного пространства аверса. Шляпа остроконечная, макушка высокая, куполообразная, с вертикальными ребрами. Экстравагантные шляпы были типичны для византийского чиновничества , многие из них были нарисованы Пизанелло. На вершине шляпы находится драгоценный камень, который вторгается в пространство греческой надписи, окружающей портрет. Надпись гласит: +ἸΩÁΝΝΗC • BACIΛEV̀C • KAÌ • ἈVTOKPATOMP • ῬΩMÁIΩN • Ὁ • ΠAΛΑIOΛÓΓΟC («Иоанн, император и самодержец римлян, Палеолог»). [8] Этот стиль шляпы похож на тот, который часто использовался для изображения монголов в ранней европейской живописи.

В отличие от некоторых других портретных медалей Пизанелло, таких как медали Леонелло д'Эсте, [9] реверс медали Иоанна не представляет собой никаких иконографических или аллегорических загадок. На нем изображен император верхом на коне в профиль справа. Позади него, верхом на другой лошади, стоит паж или оруженосец, вид сзади и в ракурсе. Император носит свою характерную шляпу, лук на левом боку и колчан со стрелами над правой ногой. Видны двойные поводья императорской лошади, а на задних конечностях обеих лошадей имеются сложные ремни. На иллюстрации изображен арест охотничьей экспедиции, вызванный встречей Иоанна с придорожным крестом на пьедестале. Жест поднятой правой руки императора указывает на его признание в акте благочестия стоящего перед ним креста. Событие происходит на скалистом ландшафте и в нижней части обрамлено греческой надписью: ἜPΓON • TÔV • ΠICÁNOV • ZΩΓPÁΦOV («Работа художника Пизано»). Эта надпись повторяется на латыни в верхней части сцены: OPVS • PISANI • PICTORIS. [10]

Исторический контекст

Совет Феррары

Пример, отлитый из позолоченной бронзы.

Медаль Пизанелло была создана в ответ на визит Джона в Италию. Папа Евгений IV пригласил императора присутствовать на соборе в Ферраре для решения вопроса об объединении Латинской и Греческой церквей. Одним из главных мотивов объединения Джона было заручиться помощью западных держав, чтобы противостоять постоянной угрозе его разрушающейся империи со стороны турок. [11] Император прибыл в Венецию в феврале 1438 года, где его встретил Никколо III д'Эсте, маркиз Феррарский . Никколо со своими сыновьями Леонелло и Борсо сопровождали императора, когда они въезжали в Феррару 4 марта. После первого великолепного открытия публичного заседания 9 апреля 1438 года собор неоднократно откладывался до 8 октября, чтобы позволить прибыть многочисленным представителям европейских правителей.

Во время этого длительного периода ожидания представителей император переехал за пределы Феррары из-за вспышки чумы в городе. [12] Он занимался охотой: его энтузиазм по поводу этого вида спорта был таков, что Никколо был вынужден дважды сделать безуспешные представления императору с просьбой ограничить свою охотничью деятельность из-за ущерба, нанесенного местной популяции дичи и окружающей собственности. [13] Иоанн также подвергся критике со стороны современного греческого летописца Сиропула (который, возможно, был патриархом Софронием I Константинопольским, когда был молодым священнослужителем) за то, что он «все свое время проводил на охоте, ни в малейшей степени не беспокоясь о церковных делах». [14]

Другая версия, уточненная. Вероятно, это копия другого художника. Лувр

Чтобы поощрить Иоанна присутствовать на соборе, папа предложил оплатить расходы греческой делегации. Евгению было чрезвычайно трудно выполнить это предложение, особенно потому, что окружение Иоанна насчитывало около семисот человек. Однако в январе 1439 года Совет переехал во Флоренцию по приглашению Козимо Медичи , которому папа был в большом долгу. Во Флоренции были разрешены спорные вопросы богословия, особенно Filioque , которое внесло значительный вклад в Великий раскол . [15] Декрет об унии был подписан во Флоренции в июле 1439 года. Однако, когда Иоанн и его делегация вернулись в Константинополь, он был решительно отвергнут тамошним духовенством и мирским населением и так и не вступил в силу.

Хотя точная дата изготовления медали Пизанелло неизвестна, большинство авторов считают, что она, скорее всего, была изготовлена ​​в Ферраре, а не во Флоренции. Одной из причин этого является существование письма от 12 мая 1439 года, в котором Пизанелло обещали оплату от церкви в Мантуе , недалеко от Феррары. [16]

Рисунки

С медалью Пизанелло связаны некоторые известные рисунки и эскизы. Один представляет собой высокозаконченный рисунок пером оседланной и запряженной лошади спереди и сзади ( Лувр , Валларди, 2468, л. 277). Лошадь сзади явно та же лошадь, что и лошадь императорского оруженосца на реверсе медали. Судя по разрезанным ноздрям, лошадь, скорее всего, произошла из византийской конюшни. В некоторых восточных странах считалось, что перерезание ноздрей лошадям позволяет им легче дышать при нагрузке. [17] Лошадь, подвергшаяся такому же жестокому обращению, изображена в центре парижского листа с зарисовками Иоанна и членов его свиты.

Зарисовки Иоанна VIII Палеолога и членов его свиты (Лувр, МИ 1062 г.)

Зарисовки Джона на листах, хранящихся в Париже и Чикаго, — единственные рисунки Пизанелло, которые можно надежно датировать и которые служат убедительным доказательством его присутствия в Ферраре. [18] Фигура на лошади на лицевой стороне парижского листа (Лувр, МИ 1062), несомненно, является императором из-за итальянской надписи над фигурой, часть которой гласит: «Шляпа Императора должна быть сверху белой и низ красный, профиль черный кругом. Камзол зеленый камчатый , и мантия верха малиновая, на бледном лице черная борода, волосы и брови одинаковые». [19] Ссылки Пизанелло на цвета на этом листе позволяют предположить, что художник намеревался написать картину императора. [20]

Ученые расходятся во мнениях относительно обстоятельств создания парижских и чикагских листов и того, что на них изображено. Утверждалось, что Пизанелло сделал свои рисунки на открытии первой догматической сессии 8 октября 1438 года, когда император, с характерной настойчивостью в отношении пунктуальности, потребовал, чтобы ему разрешили проследовать верхом к своему трону в зале совета. [21] Пока император и его свита ждали снаружи, пока будет выполнено это невозможное требование, Пизанелло имел возможность зарисовать императора и членов его делегации, включая, возможно, Иосифа II . Однако этой позиции противоречит аргумент, согласно которому каждая фигура (кроме стоящей фигуры в центре лицевой стороны Чикаго) представляет собой рисунок императора. Эта точка зрения утверждает, что листья из Парижа и Чикаго отражают раннюю попытку Пизанелло сформулировать композицию медали, нарисовав императора в разных позах, в разных шляпах и мантиях. [22]

Влияния на создание медали Пизанелло

Гуманизм и Древний Рим

Мемориальная доска с автопортретом Альберти, ок. 1430-45 ( Париж , Кабинет медалей )

Вероятно, портретные медали Пизанелло были отлиты с намерением возродить форму старинных монет. Медаль Иоанна Пизанелло можно прочно отнести к периоду, когда при дворе Феррары наблюдался рост признания классических знаний. Никколо III д'Эсте был первым лордом Феррары, получившим образование у гуманиста эпохи Возрождения , и в 1429 году он пригласил ученого-гуманиста Гуарино да Верона обучать своего сына Леонелло. Леонелло питал сильное восхищение такими писателями, как Цицерон. Во время своего правления в 1440-х годах он решил оживить Феррарскую студию , наняв для работы в ней больше ученых-гуманистов. [23] Частично это признание привело к изучению древних монет: это были самые прочные и многочисленные артефакты, доступные в древности, а сам Леонелло был увлеченным нумизматом. Личный интерес Пизанелло к римским монетам ярко очевиден из его рисунков, а его успешное развитие портретной медали как средства скульптуры можно частично объяснить ее сходством с монетами. Медаль вызывала мощную связь с древностью, что делало ее очень привлекательной для покровителей. [24]

Было высказано предположение, что Леон Баттиста Альберти, возможно, сыграл значительную роль в концепции Пизанелло медали Иоанна. [25] Альберти присутствовал на соборе в Ферраре в качестве члена папской курии и поэтому мог встретиться с Пизанелло. Между 1430 и 1435 годами Альберти отлил бронзовую мемориальную доску с автопортретом в стиле, на который явно повлияли портреты римских императоров. Мемориальная доска Альберти была первым автопортретом художника с надписью. [26]

Франко-бургундская культура

В северных итальянских городах-государствах, таких как Феррара, литературная культура высшего общества в начале пятнадцатого века была скорее французской, чем итальянской, [27] следовательно, в этих областях существовала сильная культура рыцарства . Медаль Пизанелло отражает эту культуру, изображая Джона как охотника. Охота считалась в Италии благородным занятием и была центральным элементом средневековой романской литературы. Франко-бургундское искусство, в частности, прославляло охоту, и некоторые изображения животных Пизанелло, как полагают, произошли от миниатюр из канонической версии Livre de Chasse Гастона Феба . [28]

Видение святого Евстафия .

Реверс медали во многом похож на « Видение святого Евстафия» Пизанелло . На этой картине также изображен охотник верхом на лошади, остановившийся при виде креста, и животные, которые, кажется, взяты из иллюстраций во французских охотничьих трактатах. [29]

Сходство между Иоанном и святым Евстафием в соответствующих изображениях Пизанелло может означать попытку художника представить Иоанна как современного святого Евстафия. [30]

Медали Константина и Ираклия.

Двумя важными прототипами портретной медали Пизанелло были копии медалей императоров Константина и Ираклия . Считается, что Жан, герцог Беррийский, заказал копирование медалей с ныне утерянных оригиналов в период 1402–1413 годов. Оригинальная медаль Константина была куплена герцогом у флорентийского купца в 1402 году, что тесно связывает медали с визитом отца Иоанна, Мануила II Палеолога , в Париж с 1400 по 1402 год. Медаль Ираклия, вероятно, была приобретена на в то же время. Приобретение Жаном медалей могло быть задумано как подарок византийскому императору в ответ на группу реликвий, полученных Жаном от Мануэля. Таким образом, политический контекст, в котором были приобретены медали Жана де Берри, был аналогичен тому, в котором Пизанелло отлил свою медаль Иоанна: Мануэль II, как и его сын после него, также посетил запад, пытаясь обеспечить защиту Константинополя от османов. Контекст их покупки и отсутствие каких-либо нумизматических прецедентов для медалей позволяют предположить, что оригиналы вполне могли иметь в качестве модели византийскую энколпию : это были священные предметы, «носимые на шее и наделенные духовной силой» [31] .

Портретная медаль императора Константина (аверс)

Медали Константина и Ираклия были широко распространены в Италии, а медаль Ираклия была записана в описи сокровищ Никколо д'Эсте в 1432 году. Знакомство Пизанелло с обеими медалями кажется несомненным из-за их сходства по размеру и дизайну с медалью Иоанна VIII. Пизанелло, похоже, объединил различные элементы обеих медалей в одно целое. Например, на аверсе медали Константина изображен конный портрет, а на аверсе медали Ираклия — портрет в профиль. Как и на медали Пизанелло, на аверсе медали Ираклия изображен император со слугой и содержится текст на греческом и латыни. Оба императора были связаны с Животворным Крестом , который изображен на их аверсах. Владение реликвией Истинного Креста было чем-то, чем очень гордилось династия Палеологов, создав эти модели весьма подходящие для использования Пизанелло. Неизвестно, считал ли Пизанелло, что медали пришли из древности, или он знал об их более позднем французском происхождении. Вполне вероятно, что он заметил сходство их стиля со стилем французских иллюминированных рукописей и поэтому надеялся через свою медаль использовать их ассоциации с культурой рыцарства, а не с древностью. [32] Смелая, но изысканная техника и стиль медали Пизанелло, тем не менее, явно отличаются от более явно сложных медалей Константина и Ираклия. [33]

Влияние на искусство

Бичевание Христа Пьеро делла Франческа

Успех медали Пизанелло очевиден из потока заказов, которые художник получил от покровителей, включая Филиппо Марию Висконти и Франческо Сфорца . Оно положило начало созданию нового вида искусства, в котором Пизанелло установил высочайшие стандарты, которым более поздним медалистам было трудно соответствовать. [34]

Успех медали также очевиден из числа скульпторов, иллюстраторов и художников эпохи Возрождения, которые использовали портрет Иоанна Пизанелло почти как образец для фигур из далеких стран или времен. Пьеро делла Франческа, пожалуй, самый знаменитый художник в этом отношении. На фреске Константина, ведущего свои войска в битву у Мильвийского моста в серии фресок « История Истинного Креста» в Ареццо , портрет и головной убор Константина явно созданы по образцу медали Пизанелло. [35] Пьеро также использовал портрет Иоанна Пизанелло, чтобы изобразить Понтия Пилата в его « Бичевании Христа» . [36]

Другие известные художники, которые были прямо или косвенно знакомы с изображением Иоанна Пизанелло, включают Филарета , чьи бронзовые двери церкви Святого Петра в Риме 1445 года изображают путешествие Иоанна домой с Флорентийского собора, и Гоццоли , который использовал изображение Иоанна как модель для изображения одного из волхвов в его Часовне Волхвов . Профиль Иоанна также можно ясно различить в произведении Карпаччо « Святой Стефан рукоположен в диакона» 1511 года. [37]

Примечания

  1. ^ Шер, стр.45
  2. ^ Вайс, стр.10
  3. ^ Джардин и Броттон, стр.25.
  4. ^ Шер, стр.46
  5. ^ Вайс, стр.28
  6. ^ Вайс, стр.23
  7. ^ Литая бронзовая медаль Иоанна VIII Палеолога, императора Византии, работы Пизанелло - веб-сайт Британского музея.
  8. ^ Джардин и Броттон, стр.26.
  9. ^ Гордон и Сайсон, стр.90-91.
  10. ^ Джардин и Броттон, стр.26.
  11. ^ Шер, стр.46
  12. ^ Гордон и Сайсон, стр.31.
  13. ^ Гилл, стр.114
  14. ^ Джардин и Броттон, стр.28.
  15. ^ Гордон и Сайсон, стр.31.
  16. ^ Джонс (1979), стр.14
  17. ^ Хилл (1964), стр.34
  18. ^ Гордон и Сайсон, стр.34.
  19. ^ Фасанелли, стр.38
  20. ^ Гордон и Сайсон, стр.34.
  21. ^ Фасанелли, 1965, стр.39.
  22. ^ Викерс, стр.424
  23. ^ Гундершаймер, стр.100.
  24. ^ Гордон и Сайсон, стр.95.
  25. ^ Шер, стр.46
  26. ^ Шер, стр.41
  27. ^ Вудс-Марсден, стр.402.
  28. ^ Гордон и Сайсон, стр.85
  29. ^ Гордон и Сайсон, стр.167.
  30. ^ Гордон и Сайсон, стр.114.
  31. ^ Джонс, 2010, стр.6.
  32. ^ Гордон и Сайсон, стр.114.
  33. ^ Джонс (1979), стр.16
  34. ^ Джонс (1979), стр.27
  35. ^ Вайс, стр.23
  36. ^ Гордон и Сайсон, стр.195.
  37. ^ Вайс, стр.23

Рекомендации

дальнейшее чтение

Внешние ссылки