Ричард Меркин

Американский художник

Ричард Маршалл Меркин (1938 — 5 сентября 2009) — американский художник , иллюстратор и преподаватель искусств. Увлечение Меркина 1920-ми и 1930-ми годами определило его искусство и сформировало его личность как профессионального денди . Многие из его работ изображают межвоенные годы , рисуя яркими красками повествовательные сцены джазовых музыкантов, кинозвезд, писателей и героев спорта. Меркин был так же известен своим необычным стилем одежды и коллекциями старинной порнографии (в частности, Библией Тихуаны ), как и своими живописными и иллюстративными работами.

биография

Меркин родился в Бруклине , штат Нью-Йорк , в 1938 году ^[1] и получил степень бакалавра изобразительного искусства в Сиракузском университете в 1960 году, степень магистра искусств в Университете штата Мичиган в 1961 году и степень магистра изящных искусств в области живописи в Университете штата Мичиган в 1961 году. Школа дизайна Род-Айленда (RISD) в 1963 году. ^{[2] [3] [4]} В 1962–63 годах он получил стипендию Фонда Луи Комфорта Тиффани в области живописи, а в 1975 году — премию Фонда Ричарда и Хинды Розенталь от Национального института. искусств и литературы .

Меркин начал преподавать в RISD в 1963 году и оставался там 42 года, за это время он заработал себе репутацию в Нью-Йорке. Вернувшись в Нью-Йорк в 1967 году, он каждую неделю ездил в RISD, чтобы преподавать живопись и рисунок. ^[2] В RISD Меркина любили и уважали. Один из выпускников описал его как «бесстрашного сверх всякой меры». ^[5] Некоторые известные студенты, которых Меркин преподавал в RISD, включают Криса Франца и Тину Уэймут из группы Talking Heads и Мартина Малла . ^[6]

Меркин на обложке альбома The Beatles « Sgt. Группа Pepper's Lonely Hearts Club (слева) и фотография, из которой было взято его изображение (справа)

Еще до того, как Меркин стал широко известен как артист, его новый друг Питер Блейк представил его на обложке альбома группы Beatles « Sgt. Оркестр Клуба одиноких сердец Пеппера (1967), в верхнем ряду между Фредом Астером и « Девочкой Варгаса ». ^[2] Четыре десятилетия спустя Меркин рассказал о своем опыте: ^[7]

Я поехал в Англию в 1966 году... и познакомился со многими художниками, которыми безмерно восхищался: Дэвидом Хокни , Питером Блейком, Р.Б. Китаем ...

Я провел то лето в Лондоне и стал близким другом Питера Блейка ... [Шесть] месяцев спустя я получил по почте фотографию обложки Sgt. Pepper's ... Моя фотография взята из каталога моей очень ранней выставки ...

Я продал фотографию... примерно за 200 долларов. Эта фотография сейчас стоила бы 10 000 долларов!

Люди говорят мне: «Разве ты не любил Битлз?» Я бы сказал: «...Мне наплевать на Битлз!» Я любил Билла Эванса , я люблю Бобби Шорта . Теперь мне нравится [ Sgt. Pepper’s ], со временем это мне приглянулось.

Меркин был кратко показан в сцене вечеринки в фильме 1974 года «Великий Гэтсби» . ^{[8] [9]}

Начиная с 1986 года Меркин был пишущим редактором журнала Vanity Fair . Начиная с 1988 года, он регулярно сотрудничал с иллюстрациями для The New Yorker , а также для воскресных журналов Harper's и The New York Times . В 1988–1991 годах он вел ежемесячную колонку о стиле под названием «Меркин о стиле» для Gentlemen's Quarterly . Меркин также разработал несколько обложек альбомов для джазового лейбла Chiaroscuro Records для таких артистов, как Мэри Лу Уильямс , Руби Брафф и Эллис Ларкинс .

Меркин умер 5 сентября 2009 года в своем доме в Кротоне-на-Гудзоне, штат Нью-Йорк , после продолжительной болезни. Ему было 70 лет. У него осталась жена Хизер Меркин. ^{[2] [4]}

Карьера Меркина в The New Yorker длилась двадцать лет, три обложки и почти триста иллюстраций. ^[10] Меркин представлен в постоянных коллекциях Музея современного искусства , Смитсоновского института , Бруклинского музея и Музея Уитни , среди других. ^{[11] [12] [13]}

Стиль

Меркин был известен своей чувствительностью денди . Он сказал The New York Times : «Я сожалею о моде… Что мне нравится, так это стиль». ^[14] В 1986 году Меркин рассказал модному изданию Daily News Record : «Одежда, как и живопись, должна иметь остаточную стабильность, плюс пунктуацию и неожиданность… Где-то, как в «Крейзи Кэт» , нужно бросить кирпич." ^[2] После его смерти его друг, дизайнер мужской одежды Алан Флассер сказал о нем:

Он был одним из немногих мужчин, умевших носить одежду на заказ в богемном стиле. ... Чтобы сделать это, нужно выйти за рамки моды.

Друг Меркина, писатель Том Вулф писал: ^[2]

Он был величайшим представителем этой породы, художником Денди со времен Сарджента , Уистлера и Дали . Как и Дали, он был одним из немногих сохранившихся Больших Усов в мире искусства. ... Что сделало Меркина столь востребованным как иллюстратором, так это его эксцентричный подход к модернистскому искусству . Он использовал полностью плоские конструкции модернизма — то есть каждый квадратный дюйм холста был покрыт плоскими, немодулированными цветными блоками равной ценности, создавая не три, а два измерения — но его работы были полны людей , изображены одинаково, в комических позах и ситуациях и экстравагантно карикатурно.

The New Yorker отметил, что Меркин

любил и вызывал в своем творчестве великий дух двадцатых, тридцатых и сороковых годов, при этом он был «ценителем хорошей жизни». ^[15]

Работает

Библиография

• 1967 - «Вещи, из которых сделаны мечты» , каталог выставки, проходившей в галерее Байрона, Мэдисон-авеню, Нью-Йорк.
• 1968 - Эпоха джаза: глазами Ральфа Бартона, Мигеля Коваррубиаса и Джона Хелда-младшего, каталог художественной выставки RISD с предисловием Ричарда Меркина, в котором представлены сочинения и работы Ральфа Бартона , Мигеля Коваррубиаса , Джона Хелда-младшего ^[16]
• 1969 – Об искусстве и парфюмерии, или Мондриан использовал малярный скотч? Отдел публикаций Массачусетского технологического института, 1969. Каталог выставки, Галерея Хайден, Массачусетский технологический институт, с 7 ноября по 2 декабря 1969 года.
• 1979 - Бархатный Эдем - Коллекция эротических фотографий Ричарда Меркина Ричарда Меркина и Брюса Макколла. Меркин также был заядлым коллекционером старинной порнографии, и часть его коллекции была опубликована в этой книге.
• 1992 - Недавние картины Ричарда Меркина «Лучшие дни», написанные Томом Вулфом и Ричардом Меркиным (опубликовано галереей Хеландер) ^[17]
• 1993 - «Мемуары женщины удовольствия», написанные Джоном Клеландом, иллюстрация на обложке Ричарда Меркина ^[18]
• 1995 - Лиги друг от друга: Люди и времена негритянских бейсбольных лиг , Ларри Риттер, иллюстрации Ричарда Меркина.
• 1997 - Библия Тихуаны: искусство и остроумие в запретных шутках Америки, 1930-1950-е годы, написанные Бобом Адельманом, Ричардом Меркиным и Артом Шпигельманом.

Известные выставки

• 1962 - Бостонский фестиваль искусств ^[19]
• 1963 - Музей ДеКордова ^{[19] [4]}
• 1964 - Фестиваль искусств Род-Айленда ^[19]
• 1964 - Музей ДеКордова ^[19]
• 1965 - Музей ДеКордова ^[19]
• 1965 - Галерея Обелиск, Бостон ^[19]
• 1967–1968 - Музей американского искусства Уитни ^[20]
• 1967 – Галерея Байрона, Мэдисон-авеню, Нью-Йорк, 15 февраля – 11 марта 1967 года.
• 1979 – Галерея Camino Real, Флорида ^[21]
• 2004 – Персональная выставка, Галерея 444, Сан-Франциско ^[13]
• 2010 – Персональная выставка, Гарнизонный Арт-Центр ^[22]
• 2010 – Big Paper Winter , групповая выставка, галерея Woodward ^[23]

Рекомендации

1. «Ричард Маршалл Меркин (1938–2009)» . АскАрт . Проверено 16 декабря 2014 г.
2. Граймс, Уильям (13 сентября 2009 г.). «Ричард Меркин, художник, иллюстратор и модный дизайнер, умер в возрасте 70 лет». Нью-Йорк Таймс . Проверено 23 июля 2021 г.
3. Мартинес, Эндрю (6 июня 2013 г.). «Вспоминая Ричарда Меркина». Музей РИСД . Проверено 14 мая 2022 г.
4. Грант Вингейт, Зенобия. «Ричард Меркин». Галерея Колдуэлл, Хадсон .
5. Карри, Крис (9 сентября 2009 г.). «Ричард Меркин, 1938-2009». Житель Нью-Йорка . Конде Наст . Проверено 16 декабря 2014 г.
6. Хейнс, Кевин (1993). «Мир Меркина и добро пожаловать в него». Поверхность . Журнал Сиракузского университета . Проверено 16 декабря 2014 г.
7. Уилсон, Бет Э. (27 августа 2007 г.). «Портфолио: Ричард Меркин». Журнал «Хронограмма» . Проверено 20 мая 2022 г.
8. Ханна, Дункан (12 декабря 2009 г.). «Ричард Меркин 1938-2009». искусствокритический . Проверено 19 июля 2021 г.
9. Великий Гэтсби (кинофильм). Парамаунт Пикчерз . 1974. 29 минут . Проверено 16 мая 2022 г. - через YouTube Movies .
10. Жирный шрифт: Житель Нью-Йорка
11. «Коллекции: Ричард Меркин». Бруклинский музей . Проверено 16 декабря 2014 г.
12. "Ричард Меркин". Смитсоновский музей американского искусства и галерея Ренвик . Проверено 16 декабря 2014 г.
13. "Ричард Меркин". Галерея 444 . 2014 . Проверено 16 декабря 2014 г.
14. Александр, Рон (10 декабря 1978 г.). «Человек таланта, а не моды». Нью-Йорк Таймс . ISSN  0362-4331 . Проверено 19 июля 2021 г.
15. Марланд, Хайме (11 сентября 2009 г.). «Ричард Меркин, 1938-2009». Школа дизайна Род-Айленда . Архивировано из оригинала 22 февраля 2014 года . Проверено 19 июля 2021 г.
16. Апдайк, Джон (20 февраля 1989 г.). «Случай меланхолии». Житель Нью-Йорка . Конде Наст . Проверено 16 декабря 2014 г.
17. "Недавние картины Ричарда Меркина "Лучшие дни"". ЭйБукс . Проверено 16 декабря 2014 г.
18. «Мемуары женщины удовольствия». Библио . Библиотека, ООО . Проверено 16 декабря 2014 г.
19. «Ричард Меркин, американец». Галерея Ро . Проверено 16 декабря 2014 г.
20. «Ежегодная выставка современной живописи 1967 года, 13 декабря 1967 года - 4 февраля 1968 года» . Интернет-архив . Музей американского искусства Уитни. 1967 год . Проверено 16 декабря 2014 г.
21. "" Ранний Хэллоуин", открытие выставки Меркина во вторник" . Новости Бока-Ратона . 15 января 1979 года . Проверено 16 декабря 2014 г.
22. Руни, Элисон (27 октября 2010 г.). «Работы Ричарда Меркина на выставке в Центре искусств Гарнизона». Хайлендское течение . Проверено 16 декабря 2014 г.
23. "Большая бумажная зима". Галерея Вудворд . 2010. Архивировано из оригинала 17 декабря 2014 года . Проверено 16 декабря 2014 г.

Внешние ссылки

• Галерея Кэрри Хаддад - биография и изображения работ Меркина
• Коллекция Ричарда Меркина из общей коллекции, Библиотека редких книг и рукописей Бейнеке , Йельский университет.