Денди — это человек, который придает особое значение внешнему виду и личной гигиене, изысканной речи и неторопливым увлечениям. Денди мог быть человеком , который сам себя сделал, как в личном плане, так и в качестве персоны , который подражал аристократическому стилю жизни независимо от своего происхождения из среднего класса , рождения и окружения, особенно в конце 18-го и начале 19-го веков в Британии. [1] [2] [3]
Ранними проявлениями дендизма были Le petit-maître (Маленький Мастер) и мускусные хулиганы термидорианской реакции среднего класса (1794–1795). Современный дендизм, однако, возник в стратифицированных обществах Европы в период революций 1790-х годов , особенно в Лондоне и Париже. [4] В социальных условиях денди культивировал персону, характеризующуюся крайним показным цинизмом , или «интеллектуальным дендизмом», как определил викторианский романист Джордж Мередит ; тогда как Томас Карлейль в своем романе Sartor Resartus (1831) отвергал денди как «человека, носящего одежду»; В романе Оноре де Бальзака « Дочь с золотыми глазами» (1835) описывается праздная жизнь Анри де Марсе, образцового французского денди, падение которого было вызвано его одержимостью романтизмом в погоне за любовью, что привело его к поддаче сексуальной страсти и убийственной ревности.
В метафизической фазе дендизма поэт Шарль Бодлер изобразил денди как экзистенциальный упрек конформизму современных мужчин среднего класса, культивируя идею красоты и эстетики, родственную живой религии. Образ жизни денди в некоторых отношениях «приближается к духовности и стоицизму » как подходу к повседневной жизни, [5] в то время как его последователи «не имеют иного статуса, кроме как культивировать идею красоты в своей собственной персоне, удовлетворять свои страсти, чувствовать и думать… [потому что] дендизм является формой романтизма . Вопреки тому, во что, по-видимому, верят многие легкомысленные люди, дендизм — это даже не чрезмерное наслаждение одеждой и материальной элегантностью. Для идеального денди эти [материальные] вещи — не более чем символ аристократического превосходства ума ». [6]
Связь одежды и политического протеста была особенно характерной чертой Англии в Британии XVIII века; [7] социологическая коннотация заключалась в том, что дендизм воплощал реакционную форму протеста против социального равенства и уравнивающего воздействия эгалитарных принципов. Таким образом, денди представлял ностальгическую тоску по феодальным ценностям и идеалам идеального джентльмена , а также автономного аристократа — имея в виду мужчин, самостоятельно создавших свою личность и персону . Социальное существование денди, как это ни парадоксально, требовало взгляда зрителей, аудитории и читателей, которые потребляли их «успешно продаваемые жизни» в публичной сфере . Такие фигуры, как драматург Оскар Уайльд и поэт лорд Байрон, олицетворяли двойную социальную роль денди: денди-как-писатель и денди-как- персона ; каждая роль была источником сплетен и скандалов , ограничивая каждого мужчину сферой развлечения высшего общества . [8]
Самое раннее упоминание слова dandy относится к концу 1700-х годов в шотландской песне [1] . С конца 18 века ходят слухи , что слово dandy является сокращенным вариантом британского jack-a-dandy 17 века, использовавшегося для описания тщеславного человека. [9] В Британской Северной Америке до Американской революции (1765–1791) британская версия песни « Yankee Doodle » в первом куплете: «Yankee Doodle отправился в город, / На маленьком пони; / Он воткнул перо в свою шляпу, / И назвал ее Macoroni …». и припеве: «Yankee Doodle, продолжай в том же духе, / Yankee Doodle Dandy, / Следи за музыкой и шагом, / И будь умелым с девушками …». высмеивала деревенские манеры и кажущуюся бедность колониальных американцев. Текст песни, в частности, упоминание «воткнул перо в шляпу» и «назвал его Macoroni », предполагает, что украшение модной одежды (прекрасная лошадь и одежда с золотым шитьем) было тем, что отличало денди от колониального общества. [10] В других культурных контекстах англо-шотландская пограничная баллада, датированная примерно 1780 годом, использовала слово денди в его шотландском значении, а не в насмешливом британском употреблении, распространенном в колониальной Северной Америке. [11] С XVIII века современное британское употребление проводит различие между денди и щеголем , причем первый характеризуется более сдержанным и изысканным гардеробом по сравнению с ярким и показным нарядом последнего. [12]
Бо Браммел (Джордж Брайан Браммел, 1778–1840) был образцовым британским денди со времен его студенчества в колледже Ориэл, Оксфорд , а позже как соратник принца -регента (Георга IV) — все это несмотря на то, что он не был аристократом. Всегда вымытый и выбритый, всегда напудренный и надушенный, всегда ухоженный и безукоризненно одетый в темно-синий сюртук простого покроя. [13] С точки зрения портновского вида, одежда Браммела была идеально подогнана, чиста и демонстрировала много льна; искусно завязанный галстук завершал эстетику костюма Браммела . В середине 1790-х годов красивый Бо Браммел стал представительным светским человеком в высшем обществе Лондона эпохи Регентства , который был известен тем, что был знаменит и прославлен «не на чем ином», кроме личного обаяния и социальных связей. [14] [15]
В период национальной политики эпохи Регентства (1795–1837), к тому времени, когда премьер-министр Уильям Питт Младший ввел Закон о пошлине на пудру для волос (1795), чтобы финансировать военные усилия Великобритании против Франции и запретил использование продуктов питания в качестве пудры для волос, денди Браммел уже отказался от ношения напудренного парика и носил стрижку à la Brutus , на римский манер. Более того, Браммел также возглавил переход от бриджей к панталонам , которые в конечном итоге превратились в современные брюки .
Достигнув совершеннолетия в 1799 году, Браммел получил отцовское наследство в тридцать тысяч фунтов стерлингов, которые он растратил на роскошную жизнь с азартными играми, роскошными портными и посещением публичных домов. В конце концов, объявив себя банкротом в 1816 году, Браммел бежал из Англии во Францию, где жил в нищете и преследуемый кредиторами; в 1840 году, в возрасте шестидесяти одного года, Бо Браммел скончался в сумасшедшем доме в Кане , ознаменовав трагический конец своего некогда гламурного наследия. [16] Тем не менее, несмотря на его позорный конец, влияние Браммела на европейскую моду продолжалось, и мужчины по всему континенту стремились подражать его дендизму. Среди них был поэтический образ лорда Байрона (Джордж Гордон Байрон, 1788–1824), который на портрете в албанском национальном костюме в 1813 году носил рубашку поэта с кружевным воротником, кружевной планкой и кружевными манжетами; [17] Граф д'Орсе (Альфред Гийом Габриэль Гримо д'Орсе, 1801–1852), сам по себе видная фигура в высших социальных кругах и знакомый лорда Байрона, также воплощал дух дендизма в элитном британском обществе.
В главе «Тело денди» романа «Сартор Резартус » (Карлейль, 1831) Томас Карлейль описал символическую социальную функцию денди как мужчины и персоны утонченной мужественности:
Денди — это Человек, носящий одежду, человек, чья торговля, служба и существование состоят в ношении одежды. Каждая способность его души, духа, кошелька и личности героически посвящена этой одной цели — ношению одежды мудро и хорошо: так, как другие одеваются, чтобы жить, он живет, чтобы одеваться...
И теперь, за все это вечное мученичество , и поэзию , и даже пророчество , что же просит Денди взамен? Единственное, что мы можем сказать, — это то, чтобы вы признали его существование; признали бы его живым объектом; или даже, если это невозможно, визуальным объектом или вещью, которая будет отражать лучи света. [18]
В середине XIX века, среди ограниченной палитры приглушенных цветов мужской одежды, английский денди уделял пристальное внимание более тонким деталям утонченности одежды (дизайну, крою и стилю), включая: «Качество тонкой шерстяной ткани, наклон карманного клапана или полы пальто, точно подобранный цвет перчаток, необходимое количество блеска на ботинках и туфлях и т. д. Это был образ хорошо одетого мужчины, который, прилагая бесконечные усилия для своей внешности, притворялся безразличным к ней. Этот утонченный денди продолжал считаться неотъемлемой чертой мужской английскости». [19]
В монархической Франции дендизм был идеологически связан с эгалитарной политикой Французской революции (1789–1799); таким образом, дендизм jeunesse dorée (золотой молодежи) был их политическим заявлением об аристократическом стиле в попытке выделиться и отличиться от рабочего класса санкюлотов , от бедняков, не имевших стильных шелковых бриджей .
В конце 18 века британские и французские мужчины придерживались предписаний Бо Браммелла о моде и этикете , особенно французская богема, которая тщательно подражала привычкам Браммелла в одежде, манерах и стиле. В то время политического прогресса французские денди прославлялись как социальные революционеры, которые были самосозданными людьми, обладающими сознательно разработанной личностью , людьми, чей образ жизни порвал с негибкими традициями , которые ограничивали социальный прогресс большего французского общества; таким образом, с их изысканной одеждой и декадентским стилем жизни французские денди передавали свое моральное превосходство и политическое презрение к конформистской буржуазии . [20]
Что касается социальной функции денди в стратифицированном обществе , как и британский писатель Карлейль в «Sartor Resartus» , французский поэт Бодлер сказал, что у денди «нет иной профессии, кроме элегантности… нет иного [социального] статуса, кроме культивирования идеи красоты в своих собственных персонах. … Денди должен стремиться быть возвышенным без помех; он должен жить и спать перед зеркалом». Аналогичным образом французские интеллектуалы исследовали социологию денди ( фланеров ), которые прогуливались по парижским бульварам; в эссе « О дендизме и Джордже Браммеле » (1845) Жюль Амедей Барбе д'Оревильи проанализировал личную и общественную карьеру Бо Браммела как светского человека, который решал, что модно, а что немодно в приличном обществе. [21]
В конце 19 века щегольская богемность была характерна для художников, представлявших символистское течение во французской поэзии и литературе, где «Истина искусства» включала художника в произведение искусства. [22]
Черные денди существовали с самого начала дендизма и во многом сформировали его эстетику. Мария Вайландт в своей книге «Черный денди и неовикторианство : переосмысление стереотипа » (2021) критикует историю западноевропейского дендизма как в первую очередь сосредоточенную вокруг белых людей и гомогенизации белизны как номинального лидера движения. Важно признать черный дендизм как особую и весьма политическую попытку бросить вызов стереотипам расы, класса, пола и национальности.
Британско-нигерийский художник Йинка Шонибаре (р. 1962) использует неовикторианские стереотипы денди для иллюстрации опыта чернокожих людей в западноевропейских обществах. Фотосюита Шонибаре «Дориан Грей» (2001) отсылает к одноименному литературному произведению Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея» (1890), но с заменой изуродованного чернокожего главного героя. По мере развития серии читатели вскоре замечают, что не существует настоящего изображения «Дориана Грея», а только иллюстрации других белых главных героев. Именно через эту тему изоляции и инаковости черный Дориан Грей становится комментарием Шонибаре об отсутствии представительства чернокожих в викторианской Британии .
Художественное произведение Шонибара «Дневник викторианского денди» (1998) переосмысливает один день из жизни денди в викторианской Англии, в котором автор бросает вызов традиционным викторианским представлениям о расе, классе и британской идентичности, изображая викторианского денди чернокожим, окруженным белыми слугами.
Переворачивая концепции викторианских отношений хозяина и слуги, переписывая стереотипы викторианского денди, включая в них мужественность чернокожих, и позиционируя своего денди как благородного человека, являющегося лидером своего круга общения, Шонибар использует неовикторианство как жанр, чтобы подвергать сомнению и опровергать нормативные исторические повествования и иерархии власти, которые они создают(d). [23]
Черный дендизм служит катализатором для современных черных идентичностей, чтобы исследовать самооблик и выражения неовикторианских черных: внешний вид черного денди очень скроен – антитеза мешковатой одежды. [...] Черный дендизм отвергает это. Фактически, черный денди часто предпринимает согласованные усилия, чтобы противопоставить себя расистским стереотипам, наблюдаемым в средствах массовой информации и популярной культуре [...] Для денди одежда становится стратегией для обсуждения сложностей черной мужской идентичности [...]. [24]
«Dandy Jim of Carolina» — песня менестреля, которая возникла в Соединенных Штатах в 19 веке. В ней рассказывается история персонажа по имени Дэнди Джим, который изображен как стильный и яркий человек из штата Каролина. Песня часто подчеркивает экстравагантную одежду Дэнди Джима, его обаяние и его мастерство в общении с дамами. Хотя песня явно не затрагивает расу, стильная и яркая персона Дэнди Джима соответствует аспектам черного дендизма, культурного явления, характеризующегося броской одеждой, самоуверенностью и индивидуальностью в черных общинах.
Согласно стандартам того времени, было нелепо и смешно видеть человека, кажущегося ниже по социальному положению, надевающего модную одежду и «напускающего на себя вид». Для большинства расистских американцев 19 века хорошо одетый афроамериканец был странным явлением, и, естественно, кто-то из таких людей считался бы неуместным. Образ Денди Джима, хотя и потенциально укорененный в карикатуре или преувеличении, тем не менее вносит вклад в более широкий культурный ландшафт, окружающий черный дендизм и его изображение в американской народной музыке.
Относительно существования и политических и культурных функций денди в обществе Альбер Камю в эссе «Восставший человек» (1951) сказал:
Денди создает свое собственное единство эстетическими средствами. Но это эстетика отрицания. Жить и умереть перед зеркалом : таков, по Бодлеру, был лозунг денди. Это действительно связный лозунг. Денди по роду занятий всегда находится в оппозиции [обществу]. Он может существовать только через вызов… Денди, следовательно, всегда вынужден удивлять. Необычность — его призвание, избыток — его путь к совершенству. Вечно незавершенный, всегда находящийся на обочине вещей, он заставляет других создавать его, отрицая их ценности. Он играет в жизнь, потому что не может жить [жизнью]. [25]
Продолжая рассматривать эту тему мужского нарциссизма , в книге «Симулякры и симуляция» (1981) Жан Бодрийяр сказал, что дендизм — это «эстетическая форма нигилизма», которая сосредоточена на Я как центре мира. [26]
В книге Элизабет Аманн «Дендизм в эпоху революции: искусство стрижки» (2015) говорится: «Дендизм всегда был кросс-культурным явлением». [27] Мужской самодизайн несет в себе социально-политические последствия, выходящие за рамки его поверхностности и пышной внешности. С помощью анализа одежды, эстетики и общественных норм Аманн исследует, как дендизм возник как средство утверждения идентичности, власти и автономии в разгар революционных изменений. Мужской самодизайн, в частности, использовался как выражение сопротивления в отрицании самого себя из-за влияния Французской революции на британские дискуссии о мужественности. Британский премьер-министр Уильям Питт предложил необычную меру: Закон о пудре для волос 1795 года , целью которого было взимать налог с состоятельных потребителей пудры для волос, чтобы собрать деньги на войну. Критики закона выразили опасения относительно связи между использованием пудры для волос и «тенденцией вызывать голод», а те, кто это сделает, «подвергнутся еще большему риску получить удар по голове». [28] В августе 1975 года журналисты и новые отчеты жаловались, что «газеты вводили в заблуждение бедных и поощряли их считать напудренные головы своими врагами», «рассчитанными на то, чтобы спровоцировать беспорядки». [29] С принятием нового законодательства напудренный вид стал маркером класса в английском обществе и гораздо более исключительным, поляризуя тех, кто пользовался продуктами, и тех, кто этого не делал. Те, кто боялся сделать классовые границы слишком заметными, считали различия глубокими и значительными и поэтому хотели защитить их, сделав их менее заметными, позволив самомоделирование, которое создавало иллюзию мобильности в высоко стратифицированном обществе .
В начале обсуждения налога London Packet поставил вопрос: «Обязан ли актер, который в своем личном образе единообразно появляется в парике с начесом или носит волосы без пудры, платить налог, установленный новым законом, за любую из частей, которые он обязан напудрить на сцене?» Это, казалось бы, тривиальное расследование раскрывает глубокий аспект законодательства: уплачивая налог, граждане по сути покупали право создавать персону, сродни актеру, который взял на себя сценическую роль. Преувеличенное самосовершенствование больше не было оппозиционной стратегией, а вместо этого стало преобладающей нормой. Протестовать против налога и войны против Франции означало принять новую эстетику невидимости, в которой люди отдавали предпочтение естественной одежде и простоте, чтобы вписаться в социальную ткань, а не выделяться.
Дендизм неразрывно связан с современным капитализмом , воплощая как его продукт, так и критику против него. По словам Элизы Глик, внимание денди к своей внешности и их вовлеченность в «потребление и демонстрацию предметов роскоши» можно рассматривать как выражение капиталистической товаризации . [ 30] Однако, что интересно, это скрупулезное внимание к собственной внешности можно также рассматривать как утверждение индивидуальности и, таким образом, восстание против акцента капитализма на массовом производстве и утилитаризме .
Подчеркивая эту несколько парадоксальную природу, философ Торстен Ботц-Борнштейн описывает денди как «анархиста, который не претендует на анархию ». [31] Он утверждает, что это одновременное соблюдение и игнорирование капиталистического социального давления говорит о том, что он называет «игровым отношением к жизненным условностям». Денди играет не только с традиционными концепциями гендера, но и с социально-экономическими нормами общества, в котором они живут; он согласен с тем, что значение, которое дендизм придает уникальному личному стилю, напрямую противоречит призыву капитализма к конформизму.
Томас Спенс Смит подчеркивает функцию стиля в поддержании социальных границ и индивидуального статуса, особенно по мере того, как традиционные социальные структуры декристаллизовались в современности. Он отмечает, что «стиль становится важнейшим элементом в поддержании социальных границ и индивидуального статуса». [32] Этот процесс «создает рынок для новых социальных моделей, а денди является ярким примером того, как люди ориентируются и сопротивляются давлению капиталистического общества». Здесь возникает еще одна парадоксальная связь между дендизмом и капитализмом: акцент дендизма на индивидуальности и формировании идиоматического чувства стиля можно рассматривать как своего рода маркетинг или товаризацию себя.
Соответствием денди является куинтрель , женщина, чья жизнь посвящена страстному выражению личного обаяния и стиля, наслаждению неторопливым времяпрепровождением и самоотверженному культивированию удовольствий жизни.
В XII веке появились cointerrels (мужской) и cointrelles (женский), основанные на coint , [33] слове, применяемом к искусно сделанным вещам, позднее обозначавшем человека в красивой одежде и изысканной речи. [34] К XVIII веку coint превратился в quaint , [35] обозначающий элегантную речь и красоту. Среднеанглийские словари отмечают quaintrelle как прекрасно одетую женщину (или чрезмерно одетую), но не включают благоприятные элементы личности, такие как изящество и обаяние. Понятие quaintrelle, разделяющей основные философские компоненты изысканности с денди, является современным развитием, которое возвращает quaintrelles к их историческим корням.
Женщины-денди пересекались с мужчинами-денди в течение короткого периода в начале 19 века, когда денди имело насмешливое определение «щеголь» или «чрезмерно вычурный парень»; женскими эквивалентами были dandyess или dandizette . [34] Чарльз Диккенс в книге All the Year Around (1869) комментирует: «Денди и dandizettes 1819–20 годов, должно быть, были странной расой. «Dandizette» — это термин, применяемый к поклонницам женского пола, и их нелепости были полностью равны нелепостям денди». [36] В 1819 году «Прелести дендизма » в трех томах были опубликованы Оливией Морленд, главой женщин-денди; скорее всего, один из многих псевдонимов, используемых Томасом Эшем. Оливия Морленд, возможно, существовала, поскольку Эш написал несколько романов о живых людях. На протяжении всего романа дендизм ассоциируется с «стильной жизнью». Позже, когда слово dandy эволюционировало, чтобы обозначать утонченность, оно стало применяться исключительно к мужчинам. Popular Culture and Performance in the Victorian City (2003) отмечает эту эволюцию в конце 19 века: «… или dandizette , хотя этот термин все больше зарезервирован для мужчин».
чувак, сущ. Американское название, данное в насмешку человеку, проявляющему преувеличенную разборчивость в одежде, речи и манерах, и очень щепетильному в отношении того, что является эстетически «хорошим тоном»; отсюда распространилось на изысканного, щеголя, «щеголя».
Dandy 1.a. «Тот, кто учится, прежде всего, одеваться элегантно и модно; щеголь, щеголь, изысканный человек». В шотландской песне 1780 года говорится: «Я слышал, как моя бабушка кричала «О' шестьдесят два года назад». Когда было так много денди О; О, они ходили в Кирк и Фэр, С лентами вокруг волос, И в своих коротких пальто, совсем как денди О».См.: Заметки и вопросы 8-я серия IV. 81.
