Мигель Коваррубиас , также известный как Хосе Мигель Коваррубиас Дюкло (22 ноября 1904 — 4 февраля 1957) был мексиканским художником , карикатуристом , иллюстратором , этнологом и историком искусства . Вместе со своим американским коллегой Мэтью У. Стерлингом он был одним из первооткрывателей цивилизации ольмеков . [1]
Хосе Мигель Коваррубиас Дукло родился 22 ноября 1904 года в Мехико . [2] После окончания Escuela Nacional Preparatoria в возрасте 14 лет он начал создавать карикатуры и иллюстрации для текстов и учебных материалов, издаваемых Министерством народного образования Мексики. [2] Он также работал в Министерстве коммуникаций. [ необходима цитата ]
В 1923 году в возрасте 19 лет он переехал в Нью-Йорк, получив грант от мексиканского правительства, обладая огромным талантом, но очень слабым знанием английского языка. [2] В своей книге «Коваррубиас » автор Адриана Уильямс пишет, что мексиканский поэт Хосе Хуан Таблада и критик/фотограф New York Times Карл Ван Вехтен познакомили его с литературной/культурной элитой Нью-Йорка (известной как «умный класс »). [ требуется ссылка ] Вскоре Коваррубиас начал рисовать для нескольких ведущих журналов, в конечном итоге став одним из ведущих карикатуристов журнала Vanity Fair .
Человек многих талантов, он также начал разрабатывать декорации и костюмы для театра, включая La Revue Negre Кэролайн Дадли Рейган с Жозефиной Бейкер в главной роли в шоу, которое сделало ее хитом в Париже. Другие шоу включали Androcles and the Lion , The Four Over Thebes и номер Garrick Gaities' Rancho Mexicano для танцовщицы и хореографа Розы Роландо (или Роланды; урожденной Роземонды Коуэн, а позже взявшей имя Роза Коваррубиас). Они влюбились и вместе путешествовали по Мексике, Европе, Африке и Карибскому региону в середине-конце 1920-х годов. Во время одной из своих поездок в Мексику Роза и Мигель путешествовали с Тиной Модотти и Эдвардом Уэстоном , которые обучали Розу фотографии. Роза также была представлена семье и друзьям Мигеля, включая художника Диего Риверу . Роза стала подругой на всю жизнь с третьей женой Риверы, художницей Фридой Кало .
Работы Мигеля и карикатуры на знаменитостей публиковались в журналах The New Yorker и Vanity Fair . [3] Линейный характер его стиля рисования оказал большое влияние на других карикатуристов, таких как Эл Хиршфельд . Первая книга карикатур Мигеля «Принц Уэльский и другие знаменитые американцы» стала хитом, хотя не все его герои были в восторге от того, что его острое, меткое остроумие было направлено на них. Он сразу же влюбился в джазовую сцену Гарлема, которую он часто посещал с Розой и друзьями, включая Юджина О'Нила и Николаса Мурея . Среди его друзей было много знаменитостей, включая Зору Нил Херстон , Лэнгстона Хьюза и WC Handy , для которых он также иллюстрировал книги. Карикатуры Мигеля на джаз-клубы были первыми в своем роде, напечатанными в Vanity Fair . Ему удалось уловить дух Гарлемского Возрождения во многих своих работах, а также в своей книге « Рисунки негров». Он не считал эти карикатуры карикатурами, а серьезными рисунками людей, музыки и культуры, которую он любил. Коваррубиас также делал иллюстрации для Джорджа Мэйси, издателя The Limited Editions Club, включая Uncle Tom's Cabin , Green Mansions , Herman Melville 's Typee и Pearl Buck 's All Men Are Brothers . Heritage Press, дочерняя организация The Limited Editions Club, перепечатывала неподписанные издания. Кроме того, он делал иллюстрации для издательства Alfred & Charles Boni's Frankie and Johnny для молодого писателя, который стал его хорошим другом и кинорежиссером по имени Джон Хьюстон . Сегодня эти издания пользуются большим спросом у коллекционеров.
С 1942 по 1944 год он сотрудничал с журналом австрийского художника Вольфганга Паалена Dyn. Кроме того, его рекламные, живописные и иллюстраторские работы принесли ему международное признание, включая выставки в галереях Европы, Мексики и США, а также награды, такие как Национальная медаль художественных руководителей 1929 года за цветную живопись за работу над рекламой пианино Steinway & Sons.
Коваррубиас был приглашен на Международную выставку «Золотые ворота» (GGIE) 1939–1940 годов, которая проводилась на острове Треже , «создать набор фресок под названием «Парадиз Тихого океана», которые должны были стать центральным элементом Тихоокеанского дома, центра, где социальные, культурные и научные интересы стран Тихоокеанского региона могли бы быть представлены широкой аудитории». [4] Коваррубиас написал шесть фресок для GGIE в Сан-Франциско вместе со своим помощником Антонио М. Руисом . Набор фресок включал в себя большие, «иллюстрированные карты под названием: Фауна и флора Тихого океана, Народы, Искусство и культура, Экономика, Туземные жилища и Туземные средства передвижения. Эти фрески пользовались огромной популярностью в GGIE и позже были выставлены в Американском музее естественной истории в Нью-Йорке. По возвращении в Сан-Франциско пять из фресок были установлены в Всемирном торговом клубе в здании Ferry Building , где они висели до 2001 года. Местонахождение шестой фрески, Искусство и культура, неизвестно и было предметом больших спекуляций». [4]
Фреска «Фауна и флора Тихого океана» экспонируется в Музее де Янга в Сан-Франциско. «На красочной карте изображены четыре континента Тихоокеанского побережья с примерами их флоры и фауны, подвешенные в бурлящем Тихом океане, населенном морскими существами». [4]
Мигель и Роза поженились в 1930 году и отправились в продолжительное свадебное путешествие на Бали , получив денежный приз в виде Национальной медали художественных руководителей, где они погрузились в местную культуру, язык и обычаи. [3] Мигель вернулся в Юго-Восточную Азию (Ява, Бали, Индия, Вьетнам) в 1933 году в качестве стипендиата Гуггенхайма вместе с Розой, чьи фотографии стали частью книги Мигеля « Остров Бали ». Книга и, в частности, маркетинг в течение месяцев, предшествовавших ее выпуску, способствовали помешательству на Бали в Нью-Йорке в 1930-х годах. Он также провел время в Китае, где его работы оказали большое влияние на художников в Шанхае. [5]
Роза и Мигель вернулись жить в Мехико, где он продолжал рисовать, иллюстрировать и писать. Их дом, Тисапан, стал центром для посетителей со всего мира, включая таких, как Николас Мурай , Долорес дель Рио и Нельсон Рокфеллер . Он преподавал этнологию в Escuela Nacional de Antropología e Historia и был назначен художественным руководителем и директором администрации нового департамента в Palacio de Bellas Artes , Национальном дворце изящных искусств. Его поручением было добавить Академию танца — задача, в которой Роза с ее танцевальным и хореографическим опытом была наиболее ценной. Мигель нанял друга и танцора Хосе Лимона , который привез свою танцевальную компанию из Нью-Йорка на первый сезон в 1950 году, преподавал в Bellas Artes и помог организовать международное представление этой новой мексиканской современной танцевальной компании. За время работы Мигеля традиционный мексиканский танец не только исследовался, документировался и сохранялся, но и исследование его корней помогло открыть новую эру в современном мексиканском танце.
В 1952 году Коваррубиас окончательно расстался с Роландой, увлекшись одной из своих учениц, Росио Сагаон. [6] Он женился на Сагаон по католическому обряду. [ когда? ] [6]
Коваррубиас умер 5 февраля 1957 года в Мехико от сепсиса , скорее всего, возникшего в результате осложнения после операции, вызванной язвой. [6]
Стиль Коваррубиаса пользовался большим влиянием в Америке, особенно в 1920-х и 1930-х годах, а его работы и карикатуры на влиятельных политиков и художников появлялись на обложках The New Yorker и Vanity Fair. [4]
Коваррубиас также известен своим анализом доколумбового искусства Мезоамерики , в частности культуры ольмеков , и своей теорией мексиканской культурной диффузии на север, в частности в культуры индейцев Миссисипи . Его анализ иконографии представил веские доводы в пользу того, что ольмеки существовали до классической эры за много лет до того, как это было подтверждено археологией. В своей диссертации о последней культурной битве между ольмеками и майя он был воодушевлен своим другом, австрийским сюрреалистом и этнологическим философом Вольфгангом Пааленом , который даже зашел так далеко, что описал конфликт как конфликт древней матриархальной культуры с новыми патриархальными ориентациями в культуре майя с ее доминирующим поклонением мужскому богу солнца Кукулькану . И Паален, и Коваррубиас опубликовали свои идеи в журнале Паалена DYN . Интерес Коваррубиаса к антропологии выходил за рамки искусства и Америки — Коваррубиас жил и написал подробную этнографию «Острова Бали ». Он делился своим пониманием иностранных культур с миром через свои рисунки, картины, сочинения и карикатуры.
{{cite book}}: |website=проигнорировано ( помощь ){{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )