Music for Prague 1968 — программное произведение, написанное чешским композитором Карелом Гусой для симфонического оркестра и позднее переложенное для полного оркестра , написанное вскоре после того, как Советский Союз подавилдвижение реформ «Пражская весна» в Чехословакии в 1968 году. В то время Карел Гуса сидел на причале в своем коттедже в Америке, слушая по радио трансляцию событий BBC. Он был глубоко тронут и написал Music for Prague 1968, чтобы увековечить память о событиях. Это произведение является стандартом среди репертуара духовых ансамблей.
Произведение было заказано колледжем Итаки и впервые исполнено в январе 1969 года в Вашингтоне, округ Колумбия, на Национальной конференции музыкальных педагогов доктором Кеннетом Снаппом и концертным оркестром колледжа Итаки.
Произведение написано для 2 пикколо (дублирующих флейт ), 6 флейт , 2 гобоев , английского рожка , 2 фаготов , контрафагота , кларнета E♭ , 9 кларнетов B♭ , альт-кларнета , бас-кларнета , контрабас-кларнета (необязательно, но настоятельно рекомендуется), 2 альт-саксофонов , тенор-саксофона , баритон-саксофона , бас-саксофона (дублирующего партию контрабас-кларнета), 8 труб , 4 валторн , 3 тромбонов , 2 баритон-горнов , 2 туб , струнного баса и 5 ударных инструментов ( колокольчики , маримба , вибрафон , ксилофон , литавры , 3 старинные тарелки , ( 3 треугольника , 3 подвесных тарелки , 3 тамтама , 2-3 малых барабана , 3 том-тома и большой барабан .) Хотя их нет в оригинальной партитуре, в некоторых выступлениях могут быть добавлены партии арфы и фортепиано из оркестровой транскрипции Хусы. [1]
Произведение состоит из четырех частей :
Как часть программного музыкального произведения, произведение связано символикой и аллюзиями. В музыку вплетена тема из гуситской песни XV века «Ye Warriors of God and his Law», символизирующая сопротивление и надежду — тема достаточно распространена, чтобы любой чех знал мелодию и ее значение. [Та же тема появляется (с тем же значением) в цикле «Má Vlast» Сметаны, в обеих частях Blaník и Tabor, а также в симфонической поэме « Praga » Йозефа Сука .] На протяжении всей музыки слышны звуки колоколов, поскольку Прага также известна как «Город ста шпилей». Тромбоны имитируют сирены воздушной тревоги, а гобои играют отрывки из азбуки Морзе . Соло пикколо представляет собой птичьи крики, символ свободы , которую сам композитор писал: «город Прага видел только мгновения за свою тысячу лет существования». Третья часть, Интерлюдия, не только исполняется исключительно ударными инструментами, но и представляет собой палиндром , начинающийся и заканчивающийся дробью малого барабана.