Мэйо Томпсон (родился 26 февраля 1944 года) — американский музыкант и художник, наиболее известный как лидер экспериментальной рок- группы Red Krayola .
Его формальное образование включает детский сад Garden of Arts до начальной школы Holy Rosary до пятого класса, затем военную школу Мойе и среднюю школу в подготовительной школе колледжа Cascia Hall, диплом которой он получил в 1962 году. Он продолжил обучение в Университете Св. Томаса. , пробовал по-разному, время от времени, в некоторых случаях одновременно, предюриспруденцию, творческое письмо, английскую и американскую литературу, философию и историю искусств, прежде чем бросить учебу и начать The Red Crayola с Фредериком Бартельмом в 1966 году .
В колледже Томпсон начал проявлять склонность к джазу. [3] В документальном фильме Red Krayola об их турне по Японии он заявляет, что его больше интересовало создание нового материала, чем интерпретация старого. [4]
В 1955 году Мэйо Томпсон начала брать уроки игры на фортепиано в возрасте 11 лет.
В 1958 году Мэйо Томпсон вместе с другом, которого он встретил в школе-интернате, основал недолговечную группу. [5]
15 ноября 1964 года Томпсон исполнил кавер на песню Baby, Please Don't Go в Университете Сент-Томас (Техас) . [6]
В 1966 году, на фоне растущей психоделической сцены Хьюстона, Томпсон сформировал группу Red Crayola вместе со студентами-художниками Фредериком Бартельми (братом писателя Дональда Бартельма ) и Стивом Каннингемом. Они собрали путешествующую свиту прихлебателей, которые импровизировали с ними на сцене и в студии они были известны как Знакомые Уродливые . Их запланированный второй альбом Coconut Hotel был отклонен звукозаписывающей компанией как слишком абстрактный и экспериментальный.
В марте 1968 года он начал работать с местным музыкантом Джондэвидом Бартлеттом в студии Gold Star , там же, где была записана песня She's About a Mover . Бартлетт участвовал в репетициях в первые дни существования Red Crayola и иногда получал возможность сыграть свои собственные оригинальные песни. Из-за этого Томпсон увлекся написанием песен и подписал с ним контракт с International Artists Records. Он начал продюсировать альбом, который содержал инструментальные камео Джонни Уинтера , Джимми Рида и Стейси Сазерленд из 13th Floor Elevators . Альбом должен был называться «Материнское молоко»; однако к тому времени, когда он должен был быть выпущен, лейбл закрылся, а ленты были утеряны. [7]
В начале 1970-х он жил в Нью-Йорке, где работал ассистентом в студии у Роберта Раушенберга . [8]
В 1970 году Томпсон выпустил свой единственный на сегодняшний день сольный альбом под названием Corky's Debt To His Father на лейбле Texas Revolution. Альбом состоит из десяти лирически насыщенных, но душевных поп-песен в различных стилях – блюз-рок, вдохновленный Диланом , техасско-мексиканец поп-рок с психоделическими нотками и ранний кантри-рок , мало чем отличающийся от современного творчества Грэма Парсонса и Летающие братья Буррито . На альбоме Томпсона поддерживали студийные музыканты, и ни одна из его обычных групп Крайолы не появилась. Он был записан в Хьюстоне. Он был переиздан лейблами Glass в 1985 году и Drag City в 2008 году.
Разочаровавшись в американской арт-сцене, он переехал в Лондон, присоединившись к концептуальной арт-группе Art & Language , [9] с которой он написал шесть альбомов под названием Red Crayola/Krayola: Corrected Slogans (1976), Kangaroo . ? (1981), «Черные змеи» (1983), «Вздохи в ловушке лжецов» (2007), «Пять американских портретов» (2010). Шестой альбом Baby and Child Care был записан вскоре после Black Snakes в 1984 году с большей частью того же состава, но выпущен только в 2016 году.
Находясь в Лондоне, он стал заниматься дистрибьюторским бизнесом Джеффа Трэвиса в Rough Trade Records . Когда лейбл решил начать выпуск пластинок в 1978 году, Томпсона попросили помочь в их продюсировании, поскольку Трэвис не чувствовал, что у него достаточно опыта работы в студии. Томпсон считается продюсером ранних пластинок The Fall , Stiff Little Fingers , The Raincoats , Cabaret Voltaire , Kleenex и многих других плодотворных групп.
Все участники Pere Ubu, за исключением барабанщика Скотта Краусса , внесли свой вклад в альбом Soldier Talk . Работа в Rough Trade побудила Томпсона сформировать новую Red Crayola из участников групп, с которыми он работал. В образовавшийся состав (1979–1983) вошел ряд важных пост-панк- музыкантов: Джина Бёрч из The Raincoats , Лора Логик из X-Ray Spex и Essential Logic , Epic Soundtracks из Swell Maps и Аллен Равенстайн из Pere Ubu . Группа продолжила сотрудничество с Art & Language , которые часто писали тексты для таких песен, как «Портрет В.И. Ленина в стиле Джексона Поллока», отсылающий к их известной картине. Песня « Born in Flames » была написана для саундтрека к одноименному радикально-феминистскому фильму Лиззи Борден 1983 года.
В начале 1980-х он был участником Pere Ubu , выступая на их альбомах The Art of Walking и Song of the Bailing Man . Он также появляется на семи из тринадцати треков концертного альбома Pere Ubu One Man Drives While the Other Man Screams и играет на аккордеоне на альбоме Дэвида Томаса и Pedestrians The Sound of the Sand . В 1980 году он стал сопродюсером альбома Grotesque (After The Gramme) группы The Fall . В 1982 году он начал сочинять музыку к опере «Викторина» , написанной Art & Language для Documenta 7 . В 1983 году он записал серию монологов и вокальных треков совместно с немецкими музыкантами Дитером Мёбиусом и Конни Планком . Записи были отложены на полку в течение 15 лет, но, наконец, были выпущены под названием « Закон Людвига» в 1998 году. Живя в Германии в 1987 году, он начал сотрудничать с немецким художником Альбертом Оленом [10] сначала над саундтреком к фильму Дерека «Последний из Англии» . Джарман . Позже эти двое снова реформировали Red Crayola с совершенно новым составом. Кроме того, работая на Rough Trade Records , Томпсон убедил Джармана поработать над рекламным видео для The Smiths , Джарман стал режиссером музыкального видео для The Queen Is Dead , Томпсон был назначен ассоциированным продюсером. [11] [12]
В 80-х Томпсон продолжал выпускать пластинки для инди , пост-панк и альтернативных групп. В 1986 году он продюсировал одноименный дебютный альбом Shop Assistants для лейбла Blue Guitar. Томпсон вместе с Джеффом Трэвисом также был директором лейбла. Он также продюсировал еще один дебютный альбом The Chills Brave Words в 1987 году, а также Poem of the River группы Felt и, наконец, дебютный альбом Primal Scream Sonic Flower Groove .
В начале 1990-х Томпсон встретил гитариста-авангардиста Дэвида Граббса , который предложил ему выпустить новую музыку с Red Crayola на Drag City в Чикаго. Томпсон согласился, и состав Red Crayola снова разросся, на этот раз включив в себя многих важных пост-рок -музыкантов того времени, в том числе участников Gastr del Sol и Tortoise . [9] Группа продолжала существовать в более или менее аналогичной конфигурации с 1994 года.
В 1994 году он принял должность преподавателя в Колледже дизайна Арт-центра в Пасадене . [10] В 2008 году ассоциация прекратила свое существование.
С 2009 года он живет с женой и собакой в Калифорнии. В 2020 году он полностью исполнил « Долг Корки перед своим отцом» в Музее Хаммера . [13]
Pitchfork называет Мэйо Томпсона «главным оракулом для поколения арт-панков , индустриальных ученых и ученых новой волны », [14] а пластинка 1967 года The Parable of Arable Land названа Ричи из AllMusic «предшественником индастриал-рока ». Unterberger , [15] и их последующий альбом 1968 года «God Bless the Red Krayola and All Who Sail With It» музыкальный критик Алекс Линдхардтназвал «контрафактом Einstürzende Neubauten в его самой мрачной атональности ». [16]