Mellowosity — дебютный студийный альбом шотландской кельтской фьюжн- группы Peatbog Faeries , выпущенный в 1996 году на лейбле Greentrax Recordings . После формирования в 1994 году вокальной кельтской рок-группы, к выпуску Mellowosity дуэт превратился в инструментальную кельтскую фьюжн-группу . Альбом основан на широком спектре музыкальных стилей и влияний, включая джаз , регги , афробит , рок , восточную музыку , даб и фанк , которые смешаны с традиционным шотландским фолк - кельтским звучанием группы с участием скрипок и волынок .
Альбом был выпущен в декабре 1996 года и получил положительные отзывы критиков. Дэйв Стегер из Allmusic похвалил эклектичное звучание альбома, а Маршалл Андерсон из The Living Tradition сказал, что «общая текстура захватывающая и полна неожиданностей». [1] Альбом остается одним из самых продаваемых альбомов Greentrax Recording. [2] Группа гастролировала в поддержку альбома до конца 1990-х, прежде чем записать следующий альбом Faerie Stories в 1999 году.
Peatbog Faeries сформировались на острове Скай , Шотландия , в 1994 году. В первые дни своего существования они пели на нескольких треках и были более традиционной кельтской рок- группой, но отметили, что фанаты хотели больше инструментальных треков, и эту позицию разделяла группа. [3] Питер Моррисон сказал: «Очевидно, что как группа вы обычно тяготеете к тому, что людям нравится больше всего. Вы идете мимо толпы. Мы начали смешивать немного регги и фанка с трубочными мелодиями. Это было очень популярно. Так что мы как бы начали двигаться к этому». [4] К моменту записи своего первого альбома они полностью отошли от песен. [3] До записи своего первого альбома группа выступала на острове Скай, претерпев множество трансформаций. На протяжении всего этого времени неизменными были «ловкая игра на волынщике» Питера Моррисона, «джазовая игра на басу» Иннес Хаттон и «виртуозная игра на различных струнных инструментах» Али Пентланда. К этим основателям присоединились скрипач Бен Ивитски, синтезатор и клавишник Норман «Нурудин» Остин и Иэн Коупленд на ударных инструментах. [1]
Группа начала записывать свой дебютный альбом Mellowosity в 1996 году и завершила его к концу года. [5] Альбом был спроектирован Бигом Элом и Терри Адамасом в Rel Studios, Эдинбург , а сведен Иэном Коуплендом и самими Peatbog Faeries. Иэн Коупленд посвятил свое выступление на альбоме Стивену Смилли, отметив в аннотации «ушел, но не забыт». [5] Из девяти мелодий альбома четыре написаны Питером Моррисоном, а две основаны на традиционных аранжировках. [1] В одном обзоре отмечалось, что это показывает, что группа «поддерживает предположение, что их идеи самостоятельны и твердо основаны на Скай». [1]
Mellowosity отличается весьма эклектичным звучанием, сочетающим в себе множество различных влияний и стилей, и был описан как «творческое смешение широкого спектра музыкальных идей с репертуаром [группы]». [6] Дэйв Стегер из Allmusic сказал, что, хотя поначалу альбом может показаться типичной пластинкой в стиле « скрипка и дудка , кельтский рок », «альбом раскрывается (и при неоднократном прослушивании)» и «его тонкости обнаруживаются, чтобы оказаться ошибочными». эта первоначальная оценка», поскольку «практически каждый трек подчеркнут уникальным акцентом, иногда мимолетным по продолжительности, а иногда диктующим ход трека». [6] Маршалл Андерсон из The Living Tradition сказал, что группа «принадлежит к поколению шотландских музыкантов, чьи корни прочно укоренились в нашей традиционной народной музыкальной идиоме, одновременно и бесстрашно демонстрируя готовность к эклектичным экспериментам», и это на Mellowosity . , они «легко переключаются от одного влияния к другому, часто в пространстве бара. Это стилистическое изменение, которое может перевести их от джиги на волынке к афро-ритму , от бита регги к рок- гитарным риффам , напоминающим Pink Floyd, и обратно. до шотландских скрипичных приспособлений, может расстроить, оскорбить и вызвать раздражение у многих пуристов, но общая текстура захватывающая и полная неожиданностей». [1] Кейт Уитэм из того же издания сказал, что альбом содержит перкуссию в стиле даб и рефлексивную тональность . [7] На альбоме завершился переход группы от вокальной группы к инструментальной. [3]
Первый трек, "Lexy Macaskill", представляет собой "загадочный" трек, в котором присутствует мотив, который Сегер сравнил с " Tubular Bells " Майка Олдфилда . [6] "Eigg Man" - более традиционный, среднетемповый трек с джазовыми и роковыми влияниями, в то время как "The Manali Beetle" был описан Андерсоном как "умелая демонстрация" "техники рисования звуком" группы. [1] Андерсон описал этот трек как «электронная цикада, вступающая в соло перед карибскими ритмами, а аранжировка из волынки, синтезатора и эхо-гитарных аккордов сочетается с сильным ударным танцевальным битом, который постепенно затухает в атмосферном рой насекомые». [1] «Macedonian Women's Rant» написана под влиянием восточной музыки , [6] в то время как «Angus McKinnon» включает в себя ритмы регги , которые «раскрывают дополнительные несопоставимые тенденции» в альбоме. [6] "Weary We've Been/Dancing Feet" - один из самых оптимистичных треков альбома, в котором присутствует краткая вставка гитарной партии мбаканга . [6] «Maids of Mount Cisco» отличается « фанковыми грувами и джазовыми клавишными», [6] в то время как последний трек, заглавный трек «Mellowosity», «отображает всю палитру красочных звуков группы, которые создают сложный ландшафт, который начинается в глубокий космос, отправляется в эмбиентный лагерь Нью-Эйдж, где синтезатор, клавишные и блюзовые гитарные риффы создают основу для запоминающихся припевов волынки и непристойных басовых партий, прежде чем все это растворяется в мерцании электронных настроек». [1]
Группа подписала контракт с независимым кельтским музыкальным лейблом Greentrax Recordings , который выпустил Mellowosity в декабре 1996 года. Дизайн обложки, фотомонтажи и цифровые изображения были созданы Джоном Хаксби. [5] На упаковке также имеется картина Джона Батгейта из Dun Studio в Борве и ироничное благодарственное письмо компании Skye Bridge за ее «финансовые злодеяния». [1] Несмотря на критику в течение нескольких лет после выпуска, Mellowosity получила положительные отзывы. Дэйв Слегер из Allmusic оценил альбом на три звезды из пяти и похвалил эклектичный набор стилей на альбоме. [6] Маршалл Андерсон из The Living Tradition также высказался положительно, заявив, что «общая текстура альбома захватывающая и полна неожиданностей», и отметил, что «эта захватывающая смесь космополитических звуковых ощущений явно создана для тех, кто любит привносить свои музыка прямо в их головы по проводам — громко — и желательно во время путешествия по живописному великолепию западного побережья Шотландии. В идеале — от Скай, через Глен Клуани, до Инвермористона». [1] Газета «Санди Таймс» дала слишком положительный отзыв. [8]
Крейг Харрис, также из Allmusic , позже отметил, что с Mellowosity группа «стала одной из самых фанк-групп в Шотландии, основанных на традициях». [9] Альбом остается одним из самых продаваемых альбомов Greentrax Recordings за всю историю, [2] а в мае 1997 года, через пять месяцев после выпуска альбома, в выпуске 167 журнала Folk Roots появилась статья под названием Peatbogacious , написанная Кенни Мэтисоном . [10] Тем не менее, Greentrax Recordings, хотя и были довольны Mellowosity , посчитали альбом «мягким», [11] и в более позднем комментарии Дэвид Кидман описал его как «поразительный, но неуверенный». [12] Впоследствии группа работала над более электронным звучанием своего следующего альбома Faerie Stories , записанного в 1999 году, но официально выпущенного только в 2001 году. [13] Заглавный трек альбома первоначально назывался «So You Thought That Was Mellow». ссылка на реакцию Гринтракса на Mellowosity . [14] Изменение направления, которое исследовали Faerie Stories, привело к тому, что в одном обзоре отмечалось, что «музыкально Faerie Stories находится на световых годах от их дебютного альбома 1996 года Mellowosity . [7] Greentrax Recordings позже включила "Lecy MacAskill" из Mellowosity в юбилейный сборник . песен лейбла под названием « Шотландия, Музыка и песня: 20-летний профиль Greentrax» (2006) [15] .