Flood — третий студийный альбом альтернативного рок- дуэтаиз Бруклина They Might Be Giants , выпущенный в январе 1990 года . Flood был первым альбомом дуэта на крупном лейбле Elektra Records . Он породил три сингла: « Birdhouse in Your Soul », « Istanbul (Not Constantinople) » и внутренний промо-трек «Twisting». Альбом обычно считается окончательным релизом группы, так как это их самый продаваемый и самый узнаваемый альбом. Несмотря на минимальные стилистические и инструментальные отличия от предыдущих релизов, Flood отличается вкладом опытных продюсеров Клайва Лангера и Алана Уинстенли . Джон Линнелл и Джон Флансбург также воспользовались новым оборудованием и методами записи, включая нетрадиционные, записанные дома сэмплы, которые были запрограммированы через синтезаторы Casio FZ-1 . Альбом был записан в Нью-Йорке в Skyline Studios, которая была лучше оборудована, чем студии, в которых группа работала ранее.
Продвижение Flood включало телевизионные выступления, рекламные видеоролики и международный тур. Основное продвижение альбома и его успех способствовали его статусу самого известного альбома группы. Многие поклонники, включая юных зрителей Tiny Toon Adventures , впервые познакомились с музыкой They Might Be Giants через Flood .
Первоначально альбом был выпущен на CD, LP и кассете. После своего выпуска Flood был встречен хвалебными отзывами критиков и достиг умеренного успеха в чартах продаж. В 2013 году альбом был переиздан как часть серии CD, охватывающей четыре релиза Elektra They Might Be Giants. В 2014 году он был переиздан на LP в Европе компанией Music On Vinyl и в Соединенных Штатах компанией Asbestos Records для Record Store Day и Black Friday , и он был переиздан снова на LP в 2015 и в 2023 годах на лейбле группы Idlewild Recordings.
Flood был первым релизом They Might Be Giants на крупном лейбле. Elektra Records обратились к группе в 1989 году после неожиданного успеха их второго альбома Lincoln , выпущенного на независимом лейбле Bar/None . [2] Сделка на запись, которую представила Elektra, была во многом обусловлена работой Сьюзан Дрю, работника отдела A&R , которая следила за группой с 1986 года. Благодаря ее уверенности, группе был предоставлен обширный уровень творческого контроля над их проектами, в дополнение к возможности использовать ресурсы лейбла. [3] Хотя They Might Be Giants записали альбом как дуэт, к ним присоединились несколько приглашенных музыкантов на духовых и струнных инструментах. Группа также привлекла Алана Безози для помощи в программировании некоторых электронных барабанов для альбома. [4]
«Мы никогда раньше не были в настоящей, настоящей многодорожечной студии. Мы работали в 8-дорожечной студии, которой управлял наш друг, и которая по сути была демо-студией. Но я ничего не знал о том, как сделать настоящую пластинку... [Лэнгер и Уинстенли] подходят к производству так же, как мы подходим к написанию песен. То есть, мы позволяем песне вести нас в любом направлении, в котором она хочет двигаться».
— Джон Флансбург [5]
Альбом был записан осенью 1989 года в студии Skyline Studios в Нью-Йорке. [6] Skyline находилась всего в нескольких кварталах от Public Access Synthesizer Studio, где группа записывала свои предыдущие альбомы. [7] Алан Безози и Джон Флансбург работали вместе, чтобы создать нетипичные барабанные треки, включая тот, в котором сэмплирован звук кухонной раковины и холодильника Флансбурга, по которым ударяют барабанной палочкой. [6] Для программирования барабанов использовалась драм-машина Alesis SR -16 . [8]
Две трети бюджета альбома были израсходованы на создание четырёх песен: « Birdhouse in Your Soul », «Your Racist Friend», «We Want a Rock» и « Istanbul (Not Constantinople) ». [6] Эти четыре трека были спродюсированы Клайвом Лангером и Аланом Уинстенли . [4]
Как и многие ранние релизы They Might Be Giants, Flood отличается целым рядом стилистической эклектики. В пресс-релизе альбома отмечены «рок-рейв-ап 'Twisting'... [кантри]-инфлектированный 'Lucky Ball & Chain'... экзистенциальный у-у-па ' Particle Man '», а также «нежная метафора и мелодия ночного света» в заглавном сингле «Birdhouse in Your Soul». [9] Джон Парелес написал для The New York Times , что альбом «отмахивается от большинства типовых ролей». Он добавил, что такими релизами, как Flood , They Might Be Giants и новая волна альтернативных музыкантов опровергают стандартную практику придерживаться только одного жанра. [10]
Независимо от используемого жанра, They Might Be Giants известны нетрадиционными текстами, характеризующимися «странной» изобретательностью. [11] Flood включает в себя многочисленные примеры этого стиля, проявляющиеся в необычной тематике, ненадежных рассказчиках и игре слов. [6] [12] Однако Джон Линнелл и Флансбург позаботились о том, чтобы избегать чрезмерного использования юмора, признавая требование, чтобы записанная музыка выдерживала многократное прослушивание без потери ценности. [13] Линнелл указал, что в целом он пишет мелодии до написания текстов. Это создает проблему вписывания соответствующих слогов и ударений в каждую строку; часто демо были записаны с фиктивными текстами, чтобы упростить процесс. Мелодии Линнелла часто основаны на гаммах . [14] DX Ferris, с комментариями Джона Линнелла и Джона Флансбурга, обрисовал каждый отдельный трек из Flood в ретроспективной статье, опубликованной в Rolling Stone . [6]
«Theme From Flood» выступает в качестве ироничного вступления к альбому, и исследователи Элизабет Сэндифер и Алекс Рид считают его одним из первых в повторяющейся тенденции процессионных мелодий, сочиненных Джоном Линнеллом. [15] За ним следует главный сингл альбома «Birdhouse in Your Soul». Хотя мелодия для «Birdhouse» была написана за несколько лет до текста песни, текст был «втиснут, чтобы соответствовать мелодии», по словам Линнелла. [6] Повествование дается с точки зрения детского ночника . [16] По словам Джона Линнелла, песня была почти разрушена, когда он попытался подчеркнуть ее более драматичной партией ударных. Продюсеры Уинстенли и Лангер выступили против этого решения, и партию ударных вырезали. Линнелл предполагает, что если бы это было не так, весь альбом мог бы пострадать. [17] Рид и Сэндифер также отмечают, что песня делает неожиданный скачок из тональности до мажор в ми-бемоль мажор , а затем обратно в до мажор. Более поздние сдвиги трека в фа-диез минор и ля мажор приводят к разделению октавы на равные интервалы. [18] Рид и Сэндифер называют Flood в целом «модульным» в его движении между музыкальными идеями, что они частично приписывают его в значительной степени цифровому составу: MIDI-секвенсор группы позволил легко транспонировать разделы песни из оригинальной тональности. [19]
По словам Линнелла, в "Lucky Ball and Chain" используется мотив ненадежного рассказчика. Навеянная музыкальной традицией кантри-вестерн , песня представляет собой "простую песню сожаления", посвященную "тому, кто ушел". [6] Четвертый трек и второй сингл, "Istanbul (Not Constantinople)", кавер на оригинал 1953 года , были добавлены Флансбургом и Линнеллом в их репертуар в начале 1980-х годов, чтобы удлинить их живые выступления. С этого момента она эволюционировала от фолк -кавера до барочной поп- версии, которая появляется на Flood . [20] Для исполнения песни в студии использовался синтезатор Casio FZ-1. [ 6 ] "Dead", описанная Rolling Stone как "одна из самых абстрактных и личных песен TMBG", следует за историей о том, как кто-то умирает, а затем "перевоплощается в сумку с продуктами". По словам Линнелла, «Меня привлекла сказочная связь между возвратом просроченных продуктов и возвращением из могилы после того, как вы угасли». [6]
«Your Racist Friend», спродюсированная Лангером и Уинстенли, — политически заряженная песня, которая следует довольно прямолинейному повествованию. [21] [22] Песня, в которой описывается социальный конфликт, считается самым ясным «политическим заявлением» группы. [6] С другой стороны, «Particle Man» с оттенком аккордеона беззаботно повествует о спорах четырех персонажей: Particle Man, Universe Man, Person Man и Triangle Man. Линнелл утверждал, что персонаж Triangle Man был вдохновлен появлением Роберта Митчема в фильме 1955 года «Ночь охотника » . [6] Последний сингл «Twisting» был выбран вместо «Your Racist Friend», отчасти потому, что он был более неоднозначным в лирическом плане. [21] [22] В песне упоминаются как The Young Fresh Fellows , так и The dB's , две группы, которые повлияли на звучание самого трека. [6] Флэнсбург отметил, что во время записи песни Безози случайно стёр всю партию ударных для «Twisting». Затем Флэнсбургу пришлось воссоздать трек с нуля. [22] В загадочной «We Want a Rock» звучит скрипичная партия Марка Фельдмана , а «Someone Keeps Moving My Chair» вращается вокруг мелких забот и их важности, «когда всё остальное идёт наперекосяк». [6] «Hearing Aid» представляет собой микширование стандартных звуков They Might Be Giants с гитарным соло Арто Линдси и звуками синтезатора пылесоса — эксперименты, которые Флэнсбургу было трудно осуществить. [6]
«Minimum Wage», в которой есть только эти два слова, показала, что группа баловалась сэмплированием (в частности, запись Фрэнка Синатры 1966 года « Downtown »). Звук кнута был создан в студии, когда группа не смогла найти подходящий звуковой эффект; эффект был составлен из звука ветра от клавиатуры Линнелла Moog и треска мокрого полотенца, любезно предоставленного Роджером Мутено. «Letterbox», который также рассматривался как потенциальный сингл с альбома, был еще одним треком, который был в концертных сет-листах за годы до выпуска альбома. Для «Whistling in the Dark» Флансбург и Линнелл хотели, чтобы бас-барабан был чрезвычайно выраженным, хотя позже они были недовольны результатом. Линнелл отметил, что в тексте песни речь идет о двух мужчинах, которые вступают в драку, только для того, чтобы слушатель вскоре узнал, что они оба в тюрьме. «Hot Cha!» отсылает к имени деревянной лошади в настольной игре Parker Brothers Derby Day ; В музыкальном плане песня представляет собой смесь эклектичных звуков (например, стук молоточков и барабанных палочек по раковине и основанию холодильника), сэмплов (например, дверного звонка) и уникальных методов записи (например, прогон сэмплов духовых инструментов через гитарный фузз-бокс). В веселой мелодии «Women and Men» группа исследует человеческое воспроизводство с «отстраненной точки зрения», а «Sapphire Bullets of Pure Love» берет свое название от одноименного альбома Mahavishnu Orchestra . «They Might Be Giants» выступает в качестве манифеста группы и была вдохновлена песней The Monkees « (Theme From) The Monkees ». [6] Flood завершается «Road Movie to Berlin», которая была написана Джоном Флансбургом в Германии в 1989 году (в то время Берлинская стена все еще стояла). Песня посвящена столкновению абсурда и экзистенциализма , с которым группа столкнулась во время гастролей по Европе. [23] Голос Флансберга был замедлен для этой песни, эффект, который он позже назвал «жутким». [6] Из-за спешки, с которой была записана финальная часть альбома, группа случайно забыла включить целый куплет песни в готовый продукт; Линнелл и Флансберг посчитали, что у них нет времени исправить это, поэтому ошибка осталась. В песне также используются «синтетические или сэмплированные» звуки трубы, один из которых также был включен в «Birdhouse in Your Soul». [6]
Фотография, использованная для обложки альбома, изображает человека, гребущего на лодке, сделанной из связанных вместе раковин. Изображение было сделано Маргарет Бурк-Уайт в рамках серии, сделанной для документирования наводнения на реке Огайо в 1937 году . [24] [25] Обложка, которая была разработана участником группы Джоном Флансбургом совместно с Элизабет ван Италли, изначально содержала только фотографию; однако позже была добавлена эмблема, включающая название группы, нарисованная бывшей коллегой Флансбурга Барбарой Липп. [26] Эмблема напоминает логотип Международного альянса работников театральной сцены . [6]
Для продвижения Flood Elektra выпустила рекламный видеоролик, в котором Линнелл и Флансберг шутливо расхваливали достоинства альбома. Одна саркастическая шутка заключалась в том, что альбом включал девятнадцать песен, что делало его по сути лучше других альбомов с меньшим количеством треков. [27] Видео также включало живое исполнение "Particle Man" и отрывок из главного сингла "Birdhouse in Your Soul". Группа также выпустила музыкальный клип, режиссёром которого стал Адам Бернстайн , на песню "Birdhouse in Your Soul". В апреле группа появилась на The Tonight Show Starring Johnny Carson, чтобы исполнить песню с Доком Северинсеном и группой Tonight Show Band. Необычно быстрый отсчёт Северинсена привёл к выступлению с заметно более высоким темпом, чем запись альбома. Линнелл и Флансберг позже использовали похожий темп для последующих живых выступлений. [2]
В поддержку Flood They Might Be Giants гастролировали по Северной Америке и Европе, включая серию концертов в Германии. Из-за масштаба тура дорожная команда группы увеличилась вдвое — с двух участников до четырёх. [28] Линнелл и Флансбург рассказали о непривычности гастролей за пределами Северной Америки. В Европе они сообщают, что толпа вела себя по-разному из-за культурных различий. [29]
Группа продолжала гастролировать как дуэт, Линнелл играл на аккордеоне , а Флансбург на гитарах, или иногда играл на большом барабане марширующего оркестра . Большие плакаты почтовых марок украшали сцену в качестве реквизита; минимальная аранжировка была воспринята как смелый простой выбор. Наборы включали комбинацию старого и нового материала. [30] Как и в прошлом, группа поддерживалась кассетной декой, воспроизводящей барабанные дорожки или метрономом вместо полной ритм-секции . [31]
Flood получил в целом положительные отзывы, хотя некоторые критики высказали сомнения. Крис Хайм написал для Chicago Tribune , что альбом является редким примером успеха для «причудливой культовой группы», подписавшей контракт с крупным лейблом. [33] Стив Саймлс, пишущий для Stereo Review , сравнил структурную сложность альбома с The Beach Boys на пике их карьеры. Саймлс похвалил оригинальность и интеллект альбома, в то же время жестко раскритиковав другую современную музыку за отсутствие этих характеристик. [42] В своей статье для Spin Айра Роббинс назвал Flood «еще одним захватывающим варьете арт-рока, свинга, Bonzo Dog Band , ков-попа, мелодий из шоу и Schmenge Brothers... Безграничное воображение, сумасшедшие аранжировки и гироскопическое чувство того, что заставляет поп-мелодию щелкать, по-прежнему отвечают за легкую и неизменную привлекательность гениального материала TMBG». [43] В ретроспективном обзоре AllMusic Стивен Томас Эрлевин написал, что, несмотря на некоторые несоответствия и неловкие подборки, альбом в музыкальном плане превосходит своих предшественников. Он заметил, что через Flood , Флансбург и Линнелл «обменивают причудливую артистичность на неприкрытую гиковость». Шесть из девятнадцати треков альбома обозначены как «выборы» AllMusic. [32] Рецензируя альбом в 2022 году для Pitchfork , Куинн Морленд прокомментировал, что «способность дуэта захватывать слушателей острым, цепляющим написанием песен никогда не была более очевидной, чем на ... Flood , где их обширное воображение соответствовало деньгам крупного лейбла». [36]
Отзывы в Великобритании также были в основном положительными. В обзоре для Q Питер Кейн похвалил пластинку за ее уникальность и за огромное количество треков, которые, по его словам, гарантировали, что слушатель насладится хотя бы одной песней, и пришел к выводу, что Flood был «таким же игривым развлечением, которое будет слышно весь год». [37] В NME Джерри Смит назвал коллекцию «странным и прекрасным разнообразным сочетанием сумасбродного, тривиального, остроумного и дурацкого, поданным с живой, притопывающей легкостью, которая противоречит их странной теме». [35] Иестин Джордж из Record Mirror заметил, что «если его и можно оспорить, то альбом немного слишком загроможден для собственного блага, но достоинства воображения и оригинальности, которые демонстрируют эти коренные жители Нью-Йорка, достойны восторженного одобрения». [38] Энди Росс из Sounds считал, что именно мелодические таланты дуэта помешали им стать просто новинкой, и писал, что Flood был «настоящим загадочным кроссвордом среди альбомов, требующим настойчивости и усердия с в конечном итоге вознаграждающими и удовлетворяющими результатами». [41]
Напротив, критик Village Voice Роберт Кристгау и Дэвид Браун из Rolling Stone нашли Flood в целом ничем не примечательным. Оба критика раскритиковали новизну группы, которая, по их мнению, со временем стала слабеть. [44] [39] В Великобритании Кэролайн Салливан из Melody Maker считала, что удовольствие от Flood «зависит от общих чувств к таким же сумасшедшим персонажам, как Talking Heads и Фрэнк Заппа . Если их очень американский, очень битниковский сюрреализм вызывает мгновенную зевору, забудьте о TMBG — это одно и то же, но без хороших мелодий». [45] Однако в статье Rolling Stone 2009 года , посвященной Flood около его двадцатилетия, DX Ferris похвалил альбом как самый знаковый релиз группы и как тот, который произвел революцию на студенческой радиосцене . [6]
Flood достиг пика на 75 месте в Billboard 200 , проведя в чарте 22 недели. Главный сингл с альбома, «Birdhouse in Your Soul», достиг третьего места в чарте Billboard Modern Rock Tracks . Сингл также попал в чарты Ирландии и Великобритании. [46] [47] «Twisting», выпущенный как внутренний промосингл, достиг пика на 22 месте в чарте Billboard Modern Rock Tracks. [48] Альбом также содержит две из самых известных песен группы, «Istanbul (Not Constantinople)» и «Particle Man». [49] Первая была выпущена как сингл, достигнув 61 места в чарте UK Singles Chart , но не попала в чарты США. [46]
Flood был первым альбомом They Might Be Giants, получившим платиновую награду RIAA за продажи — что означает продажи более миллиона копий — которая была достигнута 10 июля 2009 года. [50] Он также получил золотой сертификат от BPI в Соединенном Королевстве. [51]
Flood — самый продаваемый альбом They Might Be Giants, и его широко считают самым знаковым. [6] Благодаря тому, как он был принят, альбом, как полагают, закрепил репутацию группы как основного элемента альтернативного и студенческого рока . [52] Кертис Сильвер в ретроспективе для Wired собрал истории от поклонников They Might Be Giants, многие из которых впервые познакомились с группой через Flood . Сильвер пришел к выводу, что новых поклонников привлекает как старый материал группы, так и их более поздние работы из-за его постоянной доступности. [53] На самом деле, многие поклонники называют самые ранние альбомы группы своими любимыми, хотя часто не Flood , несмотря на (или, возможно, из-за) его многолетнего успеха в мейнстриме. [54]
В феврале 1991 года Tiny Toon Adventures выпустили в эфир анимированные музыкальные видеоклипы для двух треков с альбома, «Particle Man» и «Istanbul (Not Constantinople)». Благодаря программе группа познакомилась с более молодой группой поклонников. [55] Это в конечном итоге привело к тому, что группа начала выпускать детскую музыку вместе со своими «рок-альбомами» более десяти лет спустя. [56] [57]
They Might Be Giants исполняли Flood вживую целиком много раз. В 2015 году группа выпустила концертный альбом Flood Live in Australia , запись альбома, сыгранного вживую в 2013 году, в котором песни исполняются в обратном порядке, начиная с «Road Movie to Berlin» и заканчивая «Theme from Flood». [58] Группа дала несколько концертов Flood в обратном порядке. [59] На других шоу песни исполняются не по порядку.
Группа планировала провести серию концертов Flood в начале 2020 года, чтобы отпраздновать тридцатую годовщину выхода альбома, но тур был отложен из-за пандемии COVID-19 . Даты были перенесены на период с сентября 2020 года по май 2021 года, но и они были отложены. После этого концерты были перенесены на начало 2022 года, с 43 датами с июня 2022 года по май 2023 года. [60] [61] Некоторые ранние даты тура были дополнительно перенесены на более поздние даты в расписании из-за того, что Флансбург сломал ребра в автокатастрофе. [62]
Все треки написаны Джоном Флансбургом и Джоном Линнеллом, если не указано иное.
Альбом
Одиночки
Flood был выпущен в форматах CD, LP и кассет как в Соединенных Штатах, так и на зарубежных рынках компанией Elektra Records. В дополнение к двум виниловым переизданиям в 2014 году, весь альбом был включен в двухчастную компиляцию CD 2013 года, которая собрала работы They Might Be Giants из их периода с Elektra. [66]