« Wouldn't It Be Nice » — песня американской рок- группы Beach Boys и первый трек с их альбома Pet Sounds 1966 года . Написанная Брайаном Уилсоном , Тони Эшером и Майком Лавом , она отличается сложной аранжировкой в стиле Wall of Sound и изысканным вокальным исполнением и считается одной из лучших песен группы. Благодаря сочетанию радостно звучащей музыки и меланхоличных текстов она считается основополагающей работой в стиле power pop [ 4] и, что касается музыкальных инноваций, в стиле progressive pop [3] .
Песня была вдохновлена смущенной влюбленностью Уилсона в свою невестку, которая проецировала «невинную ауру», которую он хотел запечатлеть в «Wouldn't It Be Nice». В тексте песни описывается молодая пара, которая чувствует себя воодушевленной своими отношениями и фантазирует о романтической свободе, которую они заслужат, поженившись друг на друге. Как и другие треки на Pet Sounds , она подорвала ожидания слушателей, поскольку предыдущие песни Beach Boys обычно воспевали поверхностные тщеславия, такие как материальные ценности и случайные интрижки .
Уилсон продюсировал запись в период с января по апрель 1966 года со своей группой и 16 студийными музыкантами, которые по-разному играли на барабанах, литаврах, глокеншпиле , трубе, саксофонах, аккордеонах, гитарах, фортепиано и контрабасе. Похожий на арфу инструмент, который можно услышать во вступлении, представляет собой 12-струнную мандо-гитару, подключенную непосредственно к записывающему пульту. Одна часть песни включает ритардандо , устройство, которое редко используется в поп-музыке. Группа изо всех сил пыталась спеть несколько вокальных партий так, чтобы Уилсон был доволен, и в конечном итоге песня заняла больше времени, чем любой другой трек на альбоме.
«Wouldn't It Be Nice» был выпущен как сингл в июле и достиг 8-го места в Billboard Hot 100. Он иногда появлялся в саундтреках к фильмам, таким как документальный фильм 1989 года «Roger & Me» , где он использовался, чтобы подчеркнуть визуальные эффекты экономической разрухи. По состоянию на 2021 год [обновлять]это была самая прослушиваемая песня группы на Spotify .
«Wouldn't It Be Nice» — одна из восьми песен, которые Брайан Уилсон и Тони Эшер написали для альбома Pet Sounds . В мемуарах Уилсона 1991 года, которые впоследствии были дискредитированы, говорилось, что на написание этой песни его вдохновили сексуальные фантазии о вокалистке группы Honeys Дайан Ровелл, его невестке. [5] [6] [7] Обсуждая песню, Эшер подтвердил, что Уилсон был «определённо увлечён ею» и «этой невинной аурой, которой она, казалось, обладала. Брайан был на самом деле просто наивен ». [8] Уилсон неоднократно поднимал эту тему, пока они сочиняли песни для Pet Sounds , как вспоминал Эшер: «Он останавливался посреди песни или разговора или чего-то ещё и начинал говорить о Дайан, о том, какая она невинная, милая и красивая. Я думал: «Хм! Твоя жена в соседней комнате, а ты говоришь о её сестре!» [9]
Это была одна из двух песен на Pet Sounds , в которой Эшер написал слова к мелодии, которую Уилсон уже закончил, вторая была « You Still Believe in Me ». [10] По словам Эшера, «В течение нескольких дней Брайан продолжал говорить, что он работает над мелодией, но он не хотел играть ее для меня, пока не закончит структуру. Однажды он сказал: «Все готово». [11] Уилсон определился с ее темой: «невинность [...] быть слишком молодым, чтобы жениться», тема, которая «казалось, была ему чрезвычайно привлекательна». [12] Эшер сказал, что после того, как он начал писать текст, Уилсон начал «микроанализировать отдельные слова», к раздражению Эшера. [11] После жалоб Эшера Уилсон согласился позволить Эшеру взять домой кассету с песней и написать слова самостоятельно. [11] Затем Эшер вернулся с набором текста, который пара доработала. [13] Это был менее интегрированный и совместный процесс, чем тот, который был при написании песен позже. [11]
Соавторство Майка Лава не было официально признано до 1994 года, когда он успешно подал в суд на написание 35 песен Beach Boys, включая «Wouldn't It Be Nice». В ходе разбирательства адвокат Лава предположил, что, поскольку Лав физически не присутствовал, когда Эшер и Уилсон писали песню, вполне возможно, что Уилсон консультировался с Лавом по телефону во время случайных перерывов в туалете. Позже Эшер сказал, что это был «абсурдный» аргумент. [14] Когда в интервью 1996 года его попросили перечислить вклад Лава, Эшер ответил: «Никакого». [15] Однако под присягой он заявил, что песня состояла из строки «спокойной ночи, мой малыш / спи спокойно, мой малыш» и возможной второстепенной вокальной аранжировки. [16]
Я помню, что в "Wouldn't It Be Nice" мы оба пережили опыт, когда были слишком молоды, чтобы иметь то, что остальной мир назвал бы серьезными отношениями с девушкой, и все же хотели, чтобы это воспринималось всерьез. [...] это было автобиографично с точки зрения нас обоих. Мы писали о том, что оба знали и пережили.
— Тони Эшер , 1996 [17]
В тексте песни описывается молодая пара, фантазирующая о романтической свободе, которую они получат, поженившись, [18] включая преимущества возможности «прижимать друг друга к себе всю ночь» и «прощаться и оставаться вместе». [19] Эшер объяснил: «Это песня, которую молодые и влюбленные люди могут оценить и на которую могут ответить, потому что она вращается вокруг того, что они всегда хотели делать: жить вместе, спать вместе, просыпаться вместе — делать все вместе». [18]
В радиоинтервью 1976 года Уилсон сказал, что его намерением при написании песни было выразить «потребность иметь свободу жить с кем-то [...] Идея в том, что чем больше мы говорим об этом, тем больше мы этого хотим, но давайте поговорим об этом в любом случае. Давайте обсудим это, давайте поговорим о том, что мы могли бы иметь, если бы мы действительно взялись за это». [20] [21] В 1996 году он размышлял: «'Wouldn't It Be Nice' была не очень длинной песней, но это очень 'возвышающая' песня. Она выражает разочарования юности, то, чего вы не можете иметь, то, чего вы действительно хотите, и вам нужно ждать этого». [22]
Ранее Уилсон написал песню с похожей тематикой, « We'll Run Away », на All Summer Long (1964). Он также спродюсировал интерпретацию стандартной ду-воп « I'm So Young » для The Beach Boys Today! (1965). [23] [nb 1] Журналист Ник Кент чувствовал, что, хотя Уилсон и запечатлел подобный «диалог подростковой тоски» раньше: «На этот раз [он] собирался затмить эти предыдущие звуковые мыльные оперы, преобразить сентиментальные чувства субъекта с божественной грацией, чтобы песня стала настоящей карманной симфонией ». [23] Музыковед Филипп Ламберт назвал эти темы «значительным поворотом» в текстах прошлых песен Уилсона, «которые фантазировали о материальных благах [...] подвигах физического мастерства [...] и одноразовых связях [...] Теперь молодые влюбленные просто хотят быть моногамными и черпать силу и счастье друг от друга, «в том мире, к которому мы принадлежим»» [19]
По словам рецензента AllMusic Джима Эша, «Wouldn't It Be Nice» открывает всепроникающую тему Pet Sounds о «хрупких влюбленных», которые борются с «возложенными на себя романтическими ожиданиями и личными ограничениями, одновременно пытаясь сохранить веру друг в друга». [25] Сравнивая прошлые празднования юности и подростковой романтики группой, журналист Сет Роговой почувствовал, что Pet Sounds «переворачивает и опрокидывает все клише Beach Boys, обнажая пустоту в их основе». [26] Роговой указывает на «Wouldn't It Be Nice», которая «начинается с поворота на 180 градусов — „Wouldn't it be nice if we were older “». [26]
«Wouldn't It Be Nice» начинается с восьмидольного вступления в тональности A мажор . После одного удара барабана песня переходит в далекую бемольную субмедиантную тональность F. [27] Классический композитор Джон Адамс назвал эту смену тональности «ничем новым в классическом или джазовом мире, но появившись здесь в контексте стандартной рок-н-ролльной песни, она ощущалась новой и свежей. Больше , чем любой другой автор песен той эпохи, Брайан Уилсон понимал ценность гармонического сюрприза». [28]
Басовая партия куплета была вдохновлена песней Ronettes " Be My Baby " (1963). Когда Уилсона спросили о басовой партии песни, он объяснил: "Это просто ощущение, которое вы получаете. Я как бы чувствую свой путь через линию. Я не могу объяснить, как это делается, с точки зрения слов. [Куплеты] похожи на бас типа Фила Спектора . Это шагающий бас из одной ноты, который идет [поет с чувством триоли:] 'Бом-бух-бум-ба, бом-бух-бум-ба...' Он продолжает идти на один тон гаммы вверх ['ба'], а затем вниз, как шагающий бас". [29]
Следующий раздел модулируется вниз на минорную терцию, до ре мажор , и содержит возвращение мелодической фигуры из вступления. [30] [nb 2] После этого раздела песня повторяет конец мелодии куплета, [19] но на этот раз использует декрещендо и ритардандо , прием, который нечасто появляется в поп-музыке, но встречается в классической музыке. [32] В конце песня возвращается к своему первоначальному темпу и затухает. [19] Эшер прокомментировал: «Мне нравится тот факт, что в песне такое приятное, упругое ощущение. Когда мы писали, я осознавал сложные ритмы, которые Брайан реализовал в музыкальном плане. Есть изменения в темпе и легато- частях, которые делают ее очень интересной». [18]
Инструментальная запись для "Wouldn't It Be Nice" началась в 7:00 вечера 22 января 1966 года в Gold Star Studios . [5] Уилсон продюсировал сессию вместе с инженером Ларри Левином . [5] Инструмент , похожий на каллиопу , который можно услышать в начальных тактах, представляет собой 12-струнную электрическую гитару, подключенную непосредственно к пульту звукозаписи. [33] [nb 3] Из-за логистики записи это создало необычную ситуацию, в которой игрок должен был играть на инструменте в аппаратной, вдали от остальных музыкантов, которые не могли слышать его игру в обычном помещении для записи. Исключением был барабанщик Хэл Блейн , который носил наушники и которому было поручено подавать сигналы другим музыкантам, чтобы они играли по команде. [36] Все инструменты были сыграны вживую непрерывным дублем, без наложений . [37]
Большая часть ритмического сопровождения трека была обеспечена двумя аккордеонами, играющими шаффл-бит в манере, похожей на " California Girls " (1965) группы. [38] Уилсон вспоминал: "У меня было два аккордеониста, игравших одновременно, оба играли одно и то же, и это просто звенело по комнате, в кабинке, и все говорили: "Что это за звук?"" [5] Во время второго бриджа игроки использовали технику, известную как "тройной меховой тряс", чтобы заставить аккордеоны звучать как скрипка. [38] В "Wouldn't It Be Nice" Уилсон использовал одну из своих любимых техник записи, применив реверберацию исключительно к литаврам. Эту же технику можно наблюдать в "You Still Believe in Me" и " Don't Talk (Put Your Head on My Shoulder) ". [39]
Некоторые из чартов, которые Уилсон передал своим музыкантам, были написаны в разных тональностях. Сессионный музыкант Лайл Ритц , игравший в ре, ошибочно принял аранжировку за ошибку, как он вспоминал: «[Остальная] группа играла в другой тональности. Я знал, что это неправильно. Поэтому во время перерыва я посмотрел на музыку всех остальных, чтобы увидеть, была ли это ошибка. Потому что так делать нельзя. Но он [Брайан] справился». [40] После записи 21 дубля инструментальной дорожки [34] сессия завершилась в 23:30 наложением ведущего вокала Уилсоном. [5] Уилсон не использовал Gold Star ни для одной другой песни на альбоме, за исключением « I Just Wasn't Made for These Times ». [41]
Одна песня, которая застряла у меня в голове больше всего, это "Wouldn't It Be Nice". Блестящие партии. Трудно было петь ее без слез на глазах. Кажется, мы все помним, как много раз ее пели. Много раз. Много дней.
— Карл Уилсон , 1996 [42]
Вокальные сессии для Pet Sounds были самыми сложными в карьере группы, и их выступление на "Wouldn't It Be Nice" заняло больше времени для записи, чем на любой другой трек на альбоме, так как товарищи Уилсона по группе изо всех сил пытались спеть многочисленные вокальные партии так, чтобы он был доволен. [43] Эл Джардин позже сказал, что задача соответствовать стандартам Уилсона в песне "была невероятно болезненной для всех нас". [44] Карл Уилсон вспоминал: "Мы действительно старались сделать хороший альбом. Мы хотели сделать еще один шаг. 'Wouldn't It Be Nice' был треком, который действительно принес эту надежду всем нам. Мы провели по крайней мере десять сессий на нем, и все равно это было не так. Я все еще думаю, что мы спели его немного поспешно". [45]
Майк Лав, который ласково называл Брайана « Сталином студии» во время этих сессий, [44] сказал: «Мы сыграли один отрывок «Wouldn't It Be Nice» около 30 раз — и некоторые попытки были почти идеальными! Но Брайан искал чего-то большего, чем фактические ноты или смесь: он тянулся к чему-то мистическому — за пределами диапазона слышимости». [46] Брюс Джонстон также сравнивал Уилсона с генералом Паттоном . [44] По его воспоминаниям, «Мы перезаписывали наш вокал для «Wouldn't It Be Nice» так много раз, что ритм никогда не был правильным. Мы работали [...], распевая эту вещь, а потом Брайан говорил: «Нет, это неправильно! Это просто неправильно!»» [45] По словам Джонстона, Уилсон был недоволен вокальными выступлениями Beach Boys в предыдущем хите «California Girls» и стремился к «идеальному» вокальному звучанию для «Wouldn't It Be Nice». [47]
16 февраля Уилсон создал черновой мономикс песни в United Western Recorders . [48] Другой мономикс с другим, неполным вокалом был сделан 3 марта с использованием восьмидорожечной консоли в Columbia Studio . [49] Дальнейшие вокальные наложения были записаны 10 марта, за которыми последовали еще более черновые миксы 22 марта . [50] Последний раунд вокальных наложений был записан в Columbia 11 апреля и вскоре после этого. [35] По словам Брайана, «Одной из особенностей этой записи является то, что Деннис поет [свои гармонические партии] особым образом, складывая ладони чашечкой. Я часами думал о том, как лучше всего добиться этого звука, и Деннис врубился в эту идею, потому что он знал, что это сработает». [51] Лав разработал куплет «спокойной ночи, мой малыш / спи спокойно, мой малыш» во время студийных сессий. [11]
Как и другие треки на альбоме, «Wouldn't It Be Nice» содержит заметный технический недостаток в финальном миксе, в котором слышен слышимый склейка плёнки между припевом и вокальным вступлением Лава в бридже. [52] Ошибка была исправлена в стереомиксе трека 1996 года, созданном Марком Линеттом для The Pet Sounds Sessions . Линетт объяснил: «Резкое редактирование [...] было редактированием, которое взяло старый микс с вокалом Майка Лава и поместило его в бридж. Я не мог понять это годами!» [53] В стереомиксе 1996 года Уилсон поёт в бридже, потому что плёнка с вокалом Лава не была доступна. [54]
«Wouldn't It Be Nice» впервые была выпущена 14 мая 1966 года в качестве вступительного трека на альбоме Pet Sounds . [55] 18 июля песня была выпущена в США вместе с би-сайдом « God Only Knows » в качестве третьего сингла с альбома Pet Sounds . [56] В других странах, таких как Великобритания, «Wouldn't It Be Nice» была выпущена как би-сайд «God Only Knows». [56]
Сингл дебютировал в американском чарте Billboard Hot 100 под номером 84 30 июля и достиг пика под номером 8 17 сентября. [57] Также в сентябре он достиг пика под номером 4 в Канаде и под номером 2 в Австралии. [58] В октябре он достиг пика под номером 12 в Новой Зеландии. [59]
В своем самопровозглашенном «беспристрастном» обзоре альбома для Record Mirror , опубликованном в июле 1966 года после британского релиза Pet Sounds , Норман Джоплинг сказал, что песня «начинается красиво и развивается в сложный тяжеловесный битовый номер, взятый в довольно быстром темпе. Он замедляется на полпути, но снова оживляется, и текст приятный. Но не исключительный Beach Boys». [60] Обзор Billboard подчеркнул трек за его «сильный сингловый потенциал». [61] Cash Box описал песню как «ритмичное, в среднем темпе, танцевальное искреннее обещание преданности». [62]
В своей книге 2012 года Fifty Sides of the Beach Boys биограф Марк Диллон описывает «Wouldn't It Be Nice» как, возможно, «самую славную невинную песню» группы и одну из «самых авантюрных» аранжировок Уилсона. [63] Ник Кент заявил, что гармонии «настолько сложны, что, казалось, имеют больше общего с католической мессой , чем с любым коктейльным барным акапелла- ду-вопом ». [23] Джейсон Скотт, пишущий для журнала American Songwriter , отметил «причудливость» и «блаженное» чувство песни, подчеркнув «арфоподобную фактуру» гитарного вступления. [64] В журнале Far Out Эйми Ферье назвала «Wouldn't It Be Nice» «шедевром поп-музыки» и «гимном щенячьей любви», перечислив ее ностальгические лирические темы и слои инструментов как элементы песни, достойные упоминания. [65]
В 2006 году Pitchfork поставил её на седьмое место в своём списке «200 лучших песен 1960-х годов». Автор Джо Тангари написал в своей записи: «В 'Wouldn't It Be Nice' есть всё, что вы любите в Beach Boys, в избытке [...] Это идеальная подростковая симфония Богу, и она идеально отражает искреннюю преданность, на которую мы, кажется, способны только в короткий промежуток времени». [66] В 2008 году сотрудники Popdose поставили её на 22-е место среди лучших синглов за предыдущие 50 лет, написав, что «никакая другая песня [...] так идеально не отражает идею невинной любви». [67] National Review поставил её на пятое место в списке величайших политически консервативных рок-песен 2006 года, где она была описана как «выступающая за воздержание и за брак». [2] В 2021 году песня заняла 297-е место в списке журнала Rolling Stone « 500 величайших песен всех времён ». [68]
.jpg/1280px-Queen_News_Of_The_World_(1977_Press_Kit_Photo_02).jpg)
«Wouldn't It Be Nice» сыграла решающую роль в формировании жанра прогрессивной поп-музыки . Трой Л. Смит, пишущий для Cleveland , сказал, что это был один из треков Pet Sounds , который укрепил группу как родоначальников жанра, охарактеризовав песню как « сингл в стиле Wall of Sound , содержащий некоторые из лучших гармонизаций в истории музыки». [69] Он назвал ее «первым вкусом прогрессивной поп-музыки, который подхватили The Beatles и подобные им Supertramp , Queen и другие в будущем». [3] Пол Маккартни из The Beatles похвалил мелодию, отметив при этом свое увлечение в то время аранжировкой песни. [70]
Песня также оказала влияние на развитие пауэр-попа . Автор Майкл Чабон назвал ее «основополагающим документом» жанра, сославшись на ее «грусть и тоску [...], скрытые в мелодии, гармонии, текстах песен и даже в названии, которое отмечает сломанное место, разрыв между желанием и миром». [4]
Среди других артистов, которые хвалили «Wouldn't It Be Nice», Зои Дешанель регулярно исполняла песню на концертах со своей группой She & Him и сказала: «На первый взгляд, это действительно хорошо сделанная поп-песня, но затем в ней так много слоев: с точки зрения продюсирования, написания песен и лирики. Это идеальная запись». [71] Она добавила, что ее «поразил» трек с одним только вокалом, включенный в бокс-сет The Pet Sounds Sessions . [72] Певица Тейлор Свифт выбрала ее в качестве песни, которую она сыграет, идя к алтарю, если когда-нибудь выйдет замуж. [41] Живое исполнение 1977 года Алексом Чилтоном , в котором он в шутку представляет ее как «песню Чарли Мэнсона », было включено в посмертный релиз Ocean Club '77 (2015). [73]
Песня время от времени появлялась в саундтреках к таким фильмам, как «Шампунь» (1975), «50 первых поцелуев» (2004) и «Все сложно» (2009). [41] В документальном фильме 1989 года «Роджер и я » она использовалась, чтобы подчеркнуть визуальные эффекты экономического опустошения, вызванного закрытием нескольких автозаводов во Флинте, штат Мичиган . [41] Критик Энтони Кауфман выделил эту сцену как особенно эффективный образец «иронического контрапункта». [74] Сборник группы на тему фильмов «Still Cruisin'» (1988) включил песню в качестве саундтрека к фильму «Большое разочарование» (1983), [75] хотя составители случайно использовали альтернативный микс трека с другим вокальным дублем. [ требуется ссылка ]
В 1990 году политический комикс Doonesbury показывал противоречивую сюжетную линию, в которой участвовал персонаж Энди Липпинкотт и его смертельная битва со СПИДом . Он завершается тем, что Липпинкотт выражает свое восхищение Pet Sounds , а на последних панелях изображена смерть персонажа во время прослушивания «Wouldn't It Be Nice», а также его последние написанные слова, строчка «Брайан Уилсон — Бог», нацарапанная в блокноте (отсылка к строчке « Клэптон — Бог »). По словам культурного теоретика Кирка Кернетта в 2012 году, панель «остается одной из самых знаковых в сорокатрехлетней истории Doonesbury , часто приписываемой [ее] за помощь в гуманизации жертв СПИДа, когда как геи, так и гетеросексуалы подвергались жесткой стигматизации». [76] [nb 4] Кёрнетт также отметил, что, хотя «может быть, будет преувеличением назвать [эту песню] гей-гимном», она использовалась на недавних митингах ЛГБТ . [78]
The Beach Boys переняли песню в свои живые выступления, обычно с Элом Джардином, исполнявшим ведущий вокал, который изначально пел Уилсон. Изначально они не включали смену темпа в живую аранжировку, а вместо этого полностью пропустили этот раздел, как можно услышать в записи 1968 года, выпущенной на концертном альбоме Live in London (1970). [79] В апреле 1971 года версия, записанная Live At Big Sur , была выпущена как сингл. [80] К началу 1970-х годов группа начала играть всю песню в своей живой аранжировке, как было продемонстрировано в 1973 году на The Beach Boys in Concert . [79]
Архивариус группы Крейг Словински. [35]
Пляжные парни
Сессионные музыканты (также известные как « The Wrecking Crew »)
Технический персонал
Подробности адаптированы из книги Кейта Бэдмена «The Beach Boys: The Definitive Diary of America's Greatest Band, on Stage and in the Studio » [5]
22 января 1966 г. — инструментальная композиция, записанная группой Wrecking Crew, спродюсированная Брайаном Уилсоном, с наложением вокала Брайана Уилсона в конце сессии.
16 февраля 1966 г. — черновой мономикс Wouldn't It Be Nice, завершенный Уилсоном, в частности, с альтернативным первым куплетом с транспонированными из финальной версии вступительными строками. После этого проводится репетиционная сессия.
3 марта 1966 г. — Уилсон завершает новый мономикс, используя восьмидорожечный магнитофон, что было одним из первых случаев в его карьере продюсера. Вокал все еще не завершен без вклада остальных участников группы.
10 марта 1966 г. — В студии Columbia Studios впервые записаны вокальные наложения всеми шестью участниками группы.
22 марта 1966 г. — Уилсон сводит черновой микс, включающий как основной вокал, так и бэк-вокал.
11 апреля 1966 года — Брайан и Карл Уилсон записывают новые вокальные партии для песни.
Середина апреля 1966 года — финальные наложения вокала для песни и финальный мономикс, собранный Уилсоном.
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite magazine}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )