Николай Виталиевич Лысенко ( укр . Микола Віталійович Лисенко ; 22 марта 1842 — 6 ноября 1912) [n 1] был украинским композитором , пианистом , дирижером и этномузыковедом позднего романтического периода . В свое время он был центральной фигурой украинской музыки , с творчеством , которое включает оперы, романсы , хоровые произведения, оркестровые и камерные пьесы, а также широкий спектр сольной фортепианной музыки. Ему часто приписывают создание национальной музыкальной традиции во время украинского национального возрождения , в духе современников, таких как Григ в Норвегии, The Five в России, а также Сметана и Дворжак в том, что является современной Чешской Республикой. [2]
Изучая и черпая вдохновение из украинской народной музыки , пропагандируя использование украинского языка и отделяя себя от русской культуры, его композиции формируют то, что многие считают квинтэссенцией сущности украинской музыки. [3] Это лучше всего продемонстрировано в его эпической опере «Тарас Бульба » по одноименной повести Николая Гоголя , в которой величие, сложность и украиноязычное либретто помешали ее постановке при жизни Лысенко. [4]
Для продвижения и развития украинской культуры Лысенко положил на музыку произведения многих украинских поэтов, особенно Тараса Шевченко , которому он был особенно предан. [n 2] Его музыкальная обработка патриотической поэмы Александра Кониского , известной как « Молитва за Украину », стала духовным гимном Украины. Лысенко оказал глубокое влияние на более поздних украинских композиторов , включая Станислава Людкевича , Александра Кошица , Кирилла Стеценко , Якова Степового и, что наиболее важно, Николая Леонтовича .
Он является тезкой Международного музыкального конкурса имени Николая Лысенко и музыкальной школы имени Лысенко , которая сейчас является Киевским национальным университетом театра, кино и телевидения имени И. К. Карпенко-Карого . Несмотря на свою огромную известность в Украине, Лысенко остается относительно неизвестным за пределами своей родной страны.
Николай Витальевич Лысенко (в русской транслитерации Николай Витальевич Лысенко) родился в Гринках , недалеко от Кременчугского уезда Полтавской губернии (ныне Кременчуг , Полтавская область , Украина) 22 марта 1842 года. [1] Его родной город был небольшой деревней недалеко от реки Днепр , между крупными городами Киевом и Днепропетровском . [6] В то время Украина была разделена между Российской империей и Австро-Венгерской империей . [7] Семья Лысенко была богатой и образованной; [7] они были старинным аристократическим родом, ведущим свое происхождение от казаков 17-го века. [6] Среди их потомков были полковник Иван Лысенко ( ум. 1699 ), который командовал Черниговским полком и сражался как в Чигиринских, так и в Азовских походах ; Сын Ивана Лысенко, Федор Лысенко ( ум. 1751 ) служил есаулом и генеральным судьей . [8] Отцом Николая Лысенко был Виталий Романович Лысенко , правнук Федора и сам полковник. [9] У композитора было двое младших братьев и сестер, сестра, София Витальевна Старицкая и брат, Андрей Витальевич Лысенко . [10]
Лысенко изучал музыку в раннем возрасте, сначала получая уроки игры на фортепиано от своей матери. [1] В возрасте девяти лет он был привезен в Киев, чтобы продолжить музыкальное образование в школах-интернатах . [1] [6] [11] Он изучал игру на фортепиано у Алоиса Паночини и теорию музыки . [1] Его ранние композиции того времени сохранились, в том числе Полька ( ок. 1851 ) и Ноктюрн (1859–1860) для фортепиано, а также пьеса для струнного оркестра , Молдавская, Русское пиццикато (1859–1860). [12] В 1860 году Лысенко поступил в Харьковскую гимназию и изучал естественные науки в городском университете , а затем в Киевском университете . [1] В последнем он продолжил свое музыкальное образование у Дмитриева, Вильчика и Вольнера, [1] и окончил его в 1865 году со степенью в области естественных наук. [13] Затем Лысенко два года прослужил на государственной службе в Таращанском уезде в качестве посредника по урегулированию споров, связанных с бывшими крепостными и их претензиями на землевладение. [13] [5] продолжил музыкальное образование в Лейпцигской консерватории , Германия, с 1867 по 1869 год, где его основными учителями были Карл Рейнеке по фортепиано, а также Эрнст Рихтер по композиции и теории. [14]
С юности Лысенко питал глубокую страсть к украинской музыке и культуре, особенно под влиянием своих бабушек и дедушек, [13] и своей любви к крестьянским песням. [1] В начале 1860-х годов он начал собирать и публиковать украинские народные песни , часто с помощью менестреля Остапа Вересаи . [15] Позднее он опубликовал семь томов аранжировок и транскрипций этих песен между 1868 и 1911 годами. [15] На него оказали влияние философы Виссарион Белинский , Николай Чернышевский и Александр Герцен . [1]
Его ранние работы включали музыкальные обработки украинских поэтов, в частности Тараса Шевченко , важной фигуры ранней украинской литературы, текст которого он положил в хоровое произведение « Завет ». [16] Два других фактора были важны для его националистического пыла: близкие отношения с его двоюродным братом Михаилом Старицким , историком Владимиром Антоновичем и ученым Тадеем Рыльским; а также его связь с киевской громадой , «Старым обществом» . [13] Лысенко пришел к выводу, что музыка была лучшим способом выразить его патриотизм, и стремился создать независимую школу украинской музыки, а не дублировать существующие стили западной классической музыки . [5] В 1869 году Лысенко вернулся в Киев, и, по словам историка музыки Ричарда Тарускина , «он вернулся домой убежденным музыкальным националистом». [14]
По возвращении в Киев он продолжил аранжировку и изучение украинских народных мелодий. [5] Он делил свое время между многочисленными видами деятельности: давал уроки игры на фортепиано, работал в отделении Русского музыкального общества (РМО) в Киеве и сочинял. [17] В этот период Лысенко написал свою первую оперу « Черноморцы » между 1872 и 1873 годами. [17] Также в эти годы он написал оркестровую фантазию под названием «Український казак-шумка » и камерную пьесу для флейты, скрипки и фортепиано «Фантазия на украинские темы». [12] Лысенко отправился в Санкт-Петербург с 1874 по 1876 год, чтобы изучать оркестровку у Николая Римского-Корсакова . [1] Помимо Римского-Корсакова, он встречался с другими членами «Могучей кучки» , в частности, с Модестом Мусоргским , который работал над оперой «Сорочинская ярмарка» , поставленной на Украине . [17] Во время этого короткого пребывания в Санкт-Петербурге Лысенко дирижировал хором [1] и написал множество фортепианных композиций, написав более 10 произведений в самых разных жанрах. [12]
Лысенко возглавил другой хор, когда вернулся в Киев в 1876 году. [15] Многие из хористов под руководством Лысенко стали композиторами, в том числе Левко Ревуцкий , Порфирий Демуцкий, Кирилл Стеценко и его сын Остап Лысенко . [18] Другие виды деятельности включали организацию концертов для Вересая и предоставление уроков музыки, часто в Киевском институте дочерей дворянства . [17] [13]
К концу 1870-х годов Лысенко был признан ведущей фигурой в украинской музыке. [15] Как украинский композитор, живший в контролируемом Россией государстве, он терпел постоянные трудности со стороны правительства. [19] Его отношения с РМО постепенно ухудшались, пока его полностью не игнорировали. [15] В отличие от своих российских коллег, Лысенко не получал государственной поддержки, а иногда и активного сопротивления со стороны российских чиновников. [19] За ним неоднократно следило правительство, и он часто подвергался нападкам в местной прессе, [20] потому что его деятельность в поддержку украинской культуры вызывала у политических чиновников подозрения [15] — в частности, его частые встречи с другими украинскими патриотами, а позже, его поддержка революции 1905 года и руководство Украинским клубом . [15] [11] Он был заключен в тюрьму за свою позицию по революции в 1907 году. [15]
Указ Эмского указа 1876 года, запрещавший использование украинского языка в печати, был одним из препятствий для Лысенко; ему пришлось опубликовать некоторые из своих партитур за границей, в то время как исполнение его музыки должно было быть разрешено императорской цензурой. [21] Для своего оперного либретто Лысенко настаивал на использовании только украинского языка. Он был настолько полон решимости продвигать и возвышать украинскую культуру, что не позволил перевести свою оперу «Тарас Бульба» — он утверждал, что она слишком амбициозна для постановки в украинских оперных театрах. Чайковский был впечатлен оперой и хотел поставить ее в Москве . Настойчивое требование Лысенко, чтобы она была исполнена на украинском, а не на русском языке, помешало постановке в Москве. [4]
В последние годы жизни Лысенко собирал средства на открытие Украинской музыкальной школы, известной как музыкальная школа Лысенко . Дочь Лысенко Марьяна пошла по стопам отца и стала пианисткой, а его сын Остап также преподавал музыку в Киеве.
Композитор, пианист, дирижер и этномузыковед, [22] Лысенко был центральной фигурой украинской музыки своего времени. [23] Он был плодовитым композитором, написавшим множество фортепианных пьес, более ста романсов, опер, а также оркестровую, камерную и хоровую музыку. [24]
Лысенко написал ряд оперных произведений, в том числе классические украинские оперы «Наталка Полтавка» , «Утопленница» ( по мотивам « Майской ночи » Гоголя ) и «Тарас Бульба» , «Ноктюрн» , а также две оперы для детей — «Коза-дереза» и «Господин Коцкий» . [12]
Из своих украинских коллег Лысенко был композитором, наиболее преданным романсам ( укр . lirychni pisni ). [25] Его работы в этом жанре насчитывают 133, и «рассказывают удивительно описательную и страстную историю европейской жизни 19-го и начала 20-го века». [25] Эти песни, как правило, сквозные и внимательные к деталям текста. [26] Его подход сочетает в себе характеристики традиционной украинской музыки и западной классической музыки. [26] От первой — частое использование орнаментики , необычных размеров и народных мелодических эффектов, в то время как от классической музыки наблюдается романтическое использование интенсивного хроматизма и быстрых сдвигов между тональными центрами , типичных для классической музыки 20-го века . [26] Его песни охватывают широкий спектр тем, описанных музыковедом Дагмарой Турчин как «поразительно широкий [диапазон] — страстные драматические монологи и медитативные элегии, глубокие философские высказывания и красочные народные сцены, лирические серенады и экстатические любовные песни, меланхоличный вальс и героическая дума, обширная романтическая баллада и симфоническая поэма». [26]
Лысенко ставил музыку многим поэтам, особенно украинским модернистам , [27] что он считал лучшим способом выразить свои патриотические и политические убеждения. [15] К ним относились Иван Франко , Евгений Гребинка , Александр Олесь , Степан Руданский , Щеголев, Старицкий и Леся Украинка , а также другие, такие как Генрих Гейне , Адам Мицкевич и Семен Надсон . [12] Он был особенно предан Тарасу Шевченко и поставил 82 текста из сборника поэта «Кобзарь» . [28] В Украине часто проводят сравнения между Лысенко и Шевченко, оба из которых формируют то, что многие украинцы считают сутью своей культуры и идентичности. [29]
Помимо романсов, вокальное творчество Лысенко включает три кантаты для хора и оркестра, все на тексты Тараса Шевченко : « Радуйся , нива неполитая», «Бют пороги », «На вичну память Котляревському ». [30] Он также аранжировал около 500 народных песен для голоса и фортепиано, хора и фортепиано или хора a cappella. [31] Он написал два произведения к годовщинам смерти Шевченко, «Похоронный марш» (1888) на слова Украинки к 27-й и кантату (1911) к 50-й. [12]
Его хоровая обработка патриотической поэмы Александра Кониского , выполненная в 1885 году и изначально предназначенная для детского хора, получила международную известность под названием « Молитва за Украину », духовный гимн страны.
Крупные произведения Лысенко для фортепиано включают Украинскую сюиту в форме старинных танцев , две рапсодии (вторая, «Думка-шумка», является одной из его самых известных работ), Героическое скерцо и Сонату ля минор. Он также написал десятки небольших произведений, таких как ноктюрны, полонезы, песни без слов и программные пьесы. Некоторые из его фортепианных произведений демонстрируют влияние стиля Фредерика Шопена .
Камерная музыка Лысенко включает струнный квартет, трио для двух скрипок и альта, а также ряд произведений для скрипки и фортепиано.
Лысенко сделал первые музыкально-этнографические исследования слепого кобзаря Остапа Вересая, которые он опубликовал в 1873 и 1874 годах; они до сих пор являются образцовыми. Лысенко продолжал исследовать и переписывать репертуар других кобзарей из других регионов, таких как Опанас Сластион из Полтавы и Павел Братица из Чернигова . Он также провел тщательное исследование других украинских народных инструментов, таких как торбан . Его сборник очерков об украинских народных инструментах делает его основателем украинской органологии и одним из первых органологов в Российской империи.
Источник: [32]
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )Влияние его музыки и националистического стиля было огромным для последующих украинских композиторов . Такие композиторы, как Станислав Людкевич , Александр Кошец , Кирилл Стеценко , Яков Степовой и, что самое важное, Николай Леонтович , признали его влияние. [22] Несмотря на свою высокую известность в Украине, Лысенко не особенно известен за пределами страны. [26]
С 1950 по 1959 год в Киеве было издано полное собрание сочинений Лысенко в 22 томах. [22]
Группа украинских композиторов и музыкантов, включая Елизавету Чавдар , Ариадну Лысенко (внучку композитора), Евгения Ржанова, Андрея Штохаренко , Мирослава Скорика и Евгения Станковича, основали Международный музыкальный конкурс имени Николая Лысенко в 1962 году в честь Лысенко. [33] Дом Лысенко в Киеве, где он жил с 1894 по 1912 год, в 1987 году был преобразован в Дом-музей Николая Лысенко , один из многочисленных музеев города, посвященных выдающимся деятелям культуры. [34]
