Николай Абрахам Абильдгор (11 сентября 1743 – 4 июня 1809) [1] был датским неоклассическим и королевским историческим художником , скульптором, архитектором и профессором живописи, мифологии и анатомии в Новой королевской датской академии искусств в Копенгагене , Дания. Многие из его работ находились в королевском дворце Кристиансборг (некоторые из них были уничтожены пожаром 1794 года), дворце Фреденсборг и дворце Леветцау в Амалиенборге . [2]
Николай Абрахам Абильдгаард родился в Копенгагене , Дания, в семье Анны Маргрете (урожденной Бастхольм) и Сёрена Абильдгаарда , известного рисовальщика -антиквариата . [1] [3]
Абильдгаард обучался у мастера живописи , прежде чем он присоединился к Королевской датской академии искусств ( Det Kongelige Danske Kunstakademi ) в Копенгагене, где он учился под руководством Йохана Эдварда Мандельберга и Йоханнеса Видевельта . Он выиграл ряд медальонов в Академии за свой блеск с 1764 по 1767 год. [4] Большой золотой медальон от Академии, выигранный в 1767 году, включал стипендию на поездку, которую он ждал пять лет, чтобы получить. Он помогал профессору Йохану Мандельбергу из Академии в качестве ученика около 1769 года и для росписи украшений для королевского дворца во Фреденсборге . Эти картины являются классическими , на них повлияли французские классические художники, такие как Клод Лоррен и Николя Пуссен . Мандельберг учился в Париже у Франсуа Буше . [5]
Хотя художники того времени обычно отправлялись в Париж для дальнейшего обучения, Абильдгаард решил отправиться в Рим , где он оставался с 1772 по 1777 год. [1] В 1776 году он совершил поездку в Неаполь с Йенсом Юэлем . Его амбиции были сосредоточены в жанре исторической живописи . Находясь в Риме, он изучал фрески Аннибале Карраччи в Палаццо Фарнезе и картины Рафаэля , Тициана и Микеланджело . Кроме того, он изучал различные другие художественные дисциплины ( скульптура , архитектура , декор , настенная живопись ) и развивал свои знания в области мифологии , древностей , анатомии и перспективы . [5]
В компании шведского скульптора Йохана Тобиаса Сергеля и художника Иоганна Генриха Фюссли он начал отходить от классицизма, которому научился в Академии. Он развил в себе любовь к литературе Шекспира , Гомера и Оссиана (предполагаемого гэльского поэта). Он работал с темами из греческой, а также скандинавской мифологии , что поставило его в авангард нордического романтизма . Он покинул Рим в июне 1777 года с надеждой стать профессором Академии в Копенгагене. Он остановился в Париже и прибыл в Данию в декабре того же года.
В 1778 году, вскоре после вступления в Академию, он был назначен на должность профессора. Он преподавал мифологию и анатомию в дополнение к живописи неоклассического стиля . Помимо своей должности в Академии, он был очень продуктивным художником с 1777 по 1794 год. Он создавал не только монументальные работы, но и более мелкие произведения, такие как виньетки и иллюстрации . Он проектировал древнескандинавские костюмы . Он иллюстрировал работы Сократа и Оссиана . Кроме того, он занимался скульптурой, гравюрой и авторством. Его интересовали все виды мифологических, библейских и литературных аллюзий . [6]
Он обучал некоторых известных художников, включая Асмуса Якоба Карстенса , скульптора Бертеля Торвальдсена и художников Й. Л. Лунда и Кристоффера Вильгельма Эккерсберга . После его смерти Лунд и Эккерсберг стали его преемниками в качестве профессоров Академии. Эккерсберг, которого называют «отцом датской живописи», заложил основу для периода искусства, известного как Золотой век датской живописи , в качестве профессора той же Академии.
Как королевский исторический художник , Абильдгаард получил заказ от датского правительства около 1780 года на написание больших монументальных произведений, истории Дании, для украшения всей Рыцарской комнаты ( Риддерсаль) во дворце Кристиансборг . Это было престижное и прибыльное задание. Картины сочетали исторические изображения с аллегорическими и мифологическими элементами, которые прославляли и льстили правительству. Дверные детали изображали в аллегории четыре исторических периода в истории Европы . Абильгаард использовал изобразительную аллегорию, такую как идеограммы , для передачи идей и сообщений посредством символов изысканной публике, которая была посвящена в эту форму символики. Профессор Абильгаарда Йохан Эдвард Мандельберг поставлял украшения для комнаты. [6]
Он предпринял неудачную попытку быть избранным на пост директора Академии в 1787 году и был единогласно избран на этот пост два года спустя, занимая пост директора в период с 1789 по 1791 год. [1] Он имел репутацию тирана и забирал себе как можно больше монументальных заданий Академии. [7]
Абильгаард был также известен как религиозный вольнодумец и сторонник политических реформ. Несмотря на свою службу правительству (и его прославление в своих работах), он вряд ли был большим сторонником монархии или государственной церкви. Он поддерживал освобождение фермеров и участвовал в сборе денег для Памятника Свободы ( Frihedsstøtten ) в 1792 году. Он внес свой вклад в проект памятника, а также двух рельефов у его основания. Он был втянут в споры в конце 18-го века из-за своих провокационных заявлений и сатирических рисунков. Он был вдохновлен Французской революцией , и в 1789–1790 годах он пытался включить эти революционные идеалы в Рыцарский зал во дворце Кристиансборг. Однако король отклонил его проекты. [7]
Его разборки с истеблишментом достигли кульминации в 1794 году, когда его аллегорическая картина «Юпитер взвешивает судьбу человечества» ( Jupiter vejer menneskenes skæbne ) была выставлена в Салоне. Он был политически изолирован и исключен из публичных дебатов цензорами.
.jpg/1280px-Nachtmahr_(Abildgaard).jpg)
Пожар во дворце Кристиансборг в феврале 1794 года также оказал негативное влияние на его карьеру, поскольку семь из десяти монументальных картин грандиозного проекта были уничтожены в результате этого несчастного случая. Проект был остановлен, как и его заработки. Однако после этого разрушительного пожара он начал получать декоративные задания, а также получил возможность заниматься архитектурной практикой . Он расписал дворец Леветцау (ныне известный как дворец Кристиана VIII) в Амалиенборге (1794–1798), недавно занятом доме сводного брата короля Дании Кристиана VII Фредерика . Его протеже Бертель Торвальдсен возглавил скульптурные работы. Он также планировал перестроить дворец Кристиансборг, но не смог получить задание. [8]
В начале XIX века его интерес к живописи возобновился, когда он написал четыре сцены из комедии Теренция «Андрия» . В 1804 году он получил заказ на серию картин для тронного зала в новом дворце, но разногласия между художником и наследным принцем положили конец этому проекту. Однако он продолжал предоставлять двору проекты мебели и декора комнат.
Он был вновь избран на пост директора Академии и занимал его с 1801 года до своей смерти.
Абильдгаард женился на Анне Мари «Нэнси» Кристиане Оксхольм (1762–1822) в 1781 году. В том же году она родила ему сына Марка Аврелия. Однако он прожил всего 4 года.
Когда Абильдгор узнал, что его жена изменяет ему с Рейнхардом фон Эппингеном , камергером датского двора, он заставил пару с позором бежать через Зунд в Хельсингборг , Швеция, и развестись. Его второй брак в 1803 году был с Юлианой Марией Оттесен (1777–1848). От этого брака у него было еще два сына и дочь. Он умер в доме Фредериксдаль в 1809 году. Николай Абрахам Абильдгор похоронен на кладбище Ассистенс в Копенгагене . [7]
Хотя Николай Абильдгор снискал огромную славу в своем поколении и помог проложить путь к периоду искусства, известному как Золотой век датской живописи , его работы едва ли известны за пределами Дании. Его стиль был классическим, хотя и с романтическим уклоном. Согласно одиннадцатому изданию энциклопедии Britannica , «он был холодным теоретиком, вдохновленным не природой, а искусством. У него было острое чувство цвета. Как технический художник, он достиг замечательного успеха, его тон был очень гармоничным и ровным, но эффект для глаза иностранца редко бывает интересным». [9] Его портрет, написанный Йенсом Юэлем, был превращен в медальон его другом Йоханом Тобиасом Сергелем . Август Вильгельм Саабье изваял его статую в 1868 году, основываясь на современных портретах.
