stringtranslate.com

Норма Морган

Норма Морган (1928–2017) была американским гравером и художником. Ее работы находятся в крупнейших коллекциях по всему миру, и она получила широкое признание за свои офорты и гравюры, многие из которых были вдохновлены временем, проведенным в Великобритании.

Ранняя жизнь и образование

Норма Глория Морган родилась в Нью-Хейвене, штат Коннектикут, в 1929 году. Она афроамериканка . Ее мать воспитывала ее после ранней смерти отца и работала домашней работницей, швеей и дизайнером. Морган проявляла интерес к искусству с детства, нарисовав настенную роспись в классе в возрасте тринадцати лет и получив признание за свою картину « Отражения» , завершенную в семнадцать лет. После окончания средней школы она два года училась в Школе искусств Уитни в Нью-Хейвене, штат Коннектикут, в Лиге студентов-художников Нью-Йорка , в частном порядке у Ганса Хофманна, когда ей было около 20 лет, а затем у Стэнли Хейтера . Именно Хейтер научил ее гравюре. [1] [2]

Карьера и жизнь

Морган получила стипендию на обучение в Англии в возрасте двадцати лет и провела большую часть своего времени, исследуя болота. На этот раз вдохновленная работа была сосредоточена на природных образах, особенно небе и облаках. Она вернулась в Великобританию в 1961 году и оставалась там до 1966 года. [1] Ее работа была выбрана для представления Соединенных Штатов на Первом всемирном фестивале негритянского искусства , который состоялся в Дакаре, Сенегал, в апреле 1966 года. Другие американские художники, включенные в эту выставку, включали Барбару Чейз-Рибу (в то время известную как Барбара Чейз), Эмилио Круз , Сэм Гиллиам , Ричард Хант , Джейкоб Лоуренс и Чарльз Уайт . [3]

Она завоевала целый список выдающихся наград за свою работу, включая, помимо прочего, стипендию Джона Хэя Уитни; первую премию в Филадельфийском музее в 1955 году; золотую медаль, премию за графику, Национальной академии искусств и литературы; грант Луи Комфорта Тиффани ; три золотые медали от Американской профессиональной лиги художников и золотую медаль от Audubon Artists. [4] Ее работы находятся в коллекции Музея искусств Академии в Истоне, штат Мэриленд.

Морган провела свои активные годы, живя в Нью-Йорке, где она работала в основном над гравюрами в своей квартире, и в Вудстоке, штат Нью-Йорк , где у нее было место для большой живописи. Она любит природу и такие занятия, как беговые лыжи и плавание в озере. Она также играла на мандолине, встречаясь с другими музыкантами, чтобы играть в парке Вашингтон-сквер . [1] [1]

В интервью Морган объясняла, что ее мотивы для ее произведений искусства выходят «за рамки» черного опыта и феминистской идентичности. Ее работы охватывают реализм, сюрреализм и фэнтези, и включают в себя фигуративные работы членов семьи, пейзажи и виды. [5]

Ссылки

  1. ^ abc Smith, Sandra Lewis (весна 1985 г.). «Норма Морган: вопрос баланса». Black American Literature Forum . 19 (1): 34–35. doi :10.2307/2904473. JSTOR  2904473.
  2. ^ Cederholm, Theresa Dickason (1973). Afro-American Artists, A Bio-bibliographical Directory. Попечители Бостонской публичной библиотеки. С. 204–205. ISBN 9780890730072.
  3. Кук, Пол (1966). «Отчет о Первом всемирном фестивале негритянского искусства (Premier Festival Mondial Des Arts Negres) в Дакаре, Сенегал — 1–24 апреля 1966 года». Negro History Bulletin . 29 (8): 171–189. JSTOR  44176219.
  4. ^ "Moody art at Lake State". Evening News. 1985-09-25.
  5. ^ Хенкес, Роберт (1993). Искусство чернокожих американских женщин: работы двадцати четырех художников двадцатого века . Джефферсон, Северная Каролина и Лондон: McFarland & Company, Inc. стр. 64–74. ISBN 978-0899508184.

Внешние ссылки