The Beguiled — американский психологический триллер в стиле южной готики 1971 года, снятый Доном Сигелом , в главных ролях Клинт Иствуд , Джеральдин Пейдж и Элизабет Хартман . Сценарий был написан Альбертом Мальцем и основан на романе 1966 года Томаса П. Каллинана , первоначально названном A Painted Devil . Фильм знаменует собой третью из пяти совместных работ Сигела и Иствуда, после фильмов Coogan's Bluff (1968) и Two Mules for Sister Sara (1970), а также продолженных Dirty Harry (1971) и Escape from Alcatraz (1979). [2]
Во время Гражданской войны в США в 1863 году Эми, 12-летняя ученица семинарии для молодых леди имени Мисс Марты Фарнсворт в сельской местности Миссисипи, находит тяжело раненого солдата Союза Джона Макберни. Она приводит его в огороженную территорию школы, где директриса школы Марта Фарнсворт сначала настаивает на передаче его войскам Конфедерации, но затем решает сначала восстановить его здоровье. Сначала его держат запертым в музыкальном классе школы и под надзором. Эдвина, школьная учительница, не имевшая опыта общения с мужчинами, сразу же проникается симпатией к Джону, как и Кэрол, 17-летняя ученица, которая делает авансы с опытным видом.
Джон начинает сближаться с каждой из женщин в доме, включая рабыню Халли. По мере того, как он очаровывает каждую из них, сексуально подавленная атмосфера школы наполняется ревностью и обманом, и женщины начинают нападать друг на друга. После того, как Кэрол, которая ранее сделала приветственный пас Джону, становится свидетелем того, как Джон целует Эдвину в саду, она привязывает синюю тряпку к входным воротам школы, чтобы предупредить войска Конфедерации о присутствии солдата-янки. Когда группа солдат Конфедерации видит это, проходя мимо школы, Марта лжет и помогает Джону притвориться, что он родственник, верный Конфедерации.
Марта также влюбляется в Джона, и флэшбэк показывает, что у нее инцестуозные отношения с братом. Марта думает оставить Джона в школе в качестве подсобного рабочего. Она делает ему сексуальные предложения, но он сопротивляется.
Однажды поздно ночью Эдвина обнаруживает Джона, занимающегося сексом с Кэрол в ее спальне. В ревнивой ярости она бьет его подсвечником, из-за чего он падает с лестницы и сильно ломает ногу. Марта настаивает, что он умрет от гангрены , если они не ампутируют ему ногу. Женщины несут его на кухню, где привязывают к столу. Марта отпиливает ему ногу у колена. Когда Джон просыпается и узнает, что его нога ампутирована, он приходит в ярость, убежденный, что Марта сделала операцию в отместку за его отказ от ее сексуальных домогательств.
Джон, снова запертый в замке, убеждает Кэрол открыть его дверь. Он пробирается из своей комнаты в комнату Марты и крадет пистолет и некоторые личные вещи Марты, включая письма от ее брата. Убежденный, что Марта планирует держать его в плену, Джон противостоит Марте под дулом пистолета, заявляя о своем намерении иметь дело с любой из женщин или девушек. Он напивается, а затем противостоит всем домочадцам, показывая, что он читал письма Марты и что они вовлекают Марту и ее брата в кровосмесительные отношения. В порыве гнева он также случайно убивает домашнюю черепаху Эми, о чем он немедленно сожалеет и извиняется, но безрезультатно, поскольку Эми заявляет о своей ненависти к нему. Эдвина следует за Джоном в его комнату и заявляет о своей любви к нему. Они начинают целоваться, и позже подразумевается, что у них был секс.
Тем временем Марта убеждает остальных (кроме Эдвины, которая отсутствует), что им нужно убить Джона, чтобы он не донес на них войскам Союза, которые разбили лагерь в пределах видимости школы. Марта просит Эми собрать грибы, которые они могут приготовить «специально для него», и Эми говорит, что знает, где их найти. За ужином Джон извиняется за свои действия, и Эдвина рассказывает, что они с Джоном планировали уйти из школы и пожениться. Джон ел грибы, а остальные передают миску, не взяв ни одного, кроме Эдвины. Когда она начинает есть, Марта кричит, чтобы она остановилась. Джон понимает, что его отравили, выходит из столовой дезориентированным и падает в коридоре. На следующий день женщины зашивают его труп в погребальный саван и выносят его за ворота, чтобы похоронить. Они соглашаются, что он умер от истощения, и Эми отрицает, что она когда-либо могла сорвать ядовитый гриб по ошибке.
Продюсер Дженнингс Лэнг дал Клинту Иствуду копию романа 1966 года , и он был поглощен его чтением всю ночь. [3] Это был первый из нескольких фильмов, где Иствуд согласился на сюжетные линии, в которых половозрелые женщины смотрят на него с обожанием (включая несовершеннолетних в этом фильме и «Бледном всаднике »). [3] Иствуд рассматривал фильм как «возможность сыграть настоящие эмоции, а не полностью оперные и не зажигающие пушки сигарами». [4] Альберт Мальц был привлечен для написания сценария, но разногласия в конечном итоге привели к тому, что Клод Траверс пересмотрел сценарий, который, хотя и не был указан в титрах, привел к тому, что Мальц был указан в титрах под псевдонимом. [5] Первоначально Мальц написал сценарий со счастливым концом, в котором персонаж Иствуда и девушка живут долго и счастливо. Иствуд и режиссер Дон Сигел посчитали, что концовка, верная книге, будет более сильным антивоенным заявлением, и персонаж Иствуда будет убит. [6] По словам Сигела, фильм затрагивает темы секса, насилия и мести и основан на «базовом желании женщин кастрировать мужчин» [7], хотя центральной темой было воздействие мужчины, занимающегося сексом с несколькими женщинами.
Жанна Моро рассматривалась на роль властной Марты Фарнсворт, но роль досталась Джеральдин Пейдж , а актрисы Элизабет Хартман , Джо Энн Харрис , Дарлин Карр , Мэй Мерсер и Памелин Фердин сыграли роли второго плана.
Universal изначально хотела, чтобы Сигел снимал фильм на студии Disney Studios Ranch, но Сигел предпочел, чтобы съемки проходили в довоенном поместье недалеко от Батон-Руж, штат Луизиана , в округе Вознесения : плантация Эшленд-Бель-Элен , исторический дом, построенный в 1841 году, который был плантационным поместьем и домом Дункана Фаррара Кеннера . [8] Части интерьеров были сняты на Universal Studios. Съемки начались в апреле 1970 года и длились 10 недель. [9]
Иствуд подписал долгосрочный контракт с Universal, но разозлился на студию, потому что он чувствовал, что они испортили его релиз. Это в конечном итоге привело к тому, что он покинул студию в 1975 году после выхода фильма « Санкция на Эйгере» , в котором он был как режиссером, так и актером. Он не работал с Universal до «Подменыша» 2008 года .
Иствуд сказал о своей роли в фильме «Роковое искушение» :
Дастин Хоффман и Аль Пачино очень хорошо играют неудачников. Но моим зрителям нравится быть там опосредованно с победителем. Это не всегда популярно у критиков. Мои персонажи чувствительны и уязвимы, но они все равно победители. Я не притворяюсь, что понимаю неудачников. Когда я читаю сценарий о неудачнике, я думаю о людях в жизни, которые являются неудачниками, и они, кажется, хотят, чтобы так было. Это их навязчивая философия. Победители говорят себе, что я такой же умный, как и все остальные. Я могу это сделать. Ничто не может меня остановить. [10]
«Темы, к которым обращается Сигел, манера, в которой они сняты, [среди них] «Обманутые » ...информированы и освещены его чувствительностью. Требуется большое мужество, чтобы показать свои самые сокровенные мысли на пленке, не дрогнув. Сигел осмелится на что угодно в кинематографическом плане; его фильмы превосходят безличность других, не менее талантливых режиссеров». — Биограф Джудит М. Касс в книге « Дон Сигел: Голливудские профессионалы», том 4 (1975). [11]
Винсент Кэнби из The New York Times написал, что фильм «действительно не является успешным как барочная мелодрама, и к концу в нем так много поворотов сюжета и персонажей, что все, что было до этого, нейтрализуется. Людям, которые считают себя разборчивыми кинозрителями, но которые не привязаны к мистеру Сигелу, будет трудно принять его, кроме как как сенсационный, женоненавистнический кошмар». [12] В отрицательном обзоре в Variety говорилось, что фильм «не получился, а явная попытка смешать стиль Чарльза Аддамса с материалом в стиле Теннесси Уильямса вызывает смех у зрителей совсем не там, где нужно». [13] Джин Сискел из Chicago Tribune дал фильму две звезды из четырех и написал, что Сигел «к сожалению, предпочитает рассказывать свою историю с широким и злобным юмором, который порой едва ли отличается от шокирующего фильма о сексуальной эксплуатации». [14] Кевин Томас из Los Angeles Times похвалил «Роковое искушение» как «фильм психологического напряжения, пронизанный черным юмором, который является триумфом стиля, полностью поглощающий и совершенно убедительный». [15] Гэри Арнольд из The Washington Post раскритиковал фильм, назвав его «каким угодно, но не увлекательным. Странным — да; дрянным — да; жалким — да; увлекательным — нет». [16] Найджел Эндрюс из The Monthly Film Bulletin назвал его «фильмом, который лучше всего работает, когда он наиболее возмутителен. Набожная невротичная мисс Марта Джеральдин Пейдж и болезненная Эдвина Элизабет Хартман балансируют на грани самопародии большую часть фильма и оказываются далеко за пределами кульминационного эпизода сна Сигела, который начинается с эффектов многократной экспозиции и треугольных объятий и заканчивается кадром, на котором две женщины поддерживают безвольно обнаженного Иствуда в позе « Пьеты » Ван дер Вейдена (которая двусмысленно висит на стене спальни Пейдж)». [17]
Фильм получил большое признание во Франции и был предложен Пьером Риссьеном на Каннском кинофестивале , и хотя Иствуд и Сигел согласились, продюсеры отказались. [10] Позже он был широко показан во Франции и считается одной из лучших работ Иствуда французами. [18] Фильм был плохо прорекламирован и в конечном итоге собрал чуть более 1 миллиона долларов, заработав менее четверти того, что заработал фильм «Baadasssss Song» группы Sweet Sweetback в то же время, и опустившись ниже 50-го места в чартах в течение двух недель после выхода. [10]
Сделанный прямо перед «Грязным Гарри» , этот фильм был смелой ранней попыткой Иствуда сыграть против типа. Он не стал хитом, вероятно, из-за неопределенности со стороны Universal относительно того, как его продвигать, что в конечном итоге привело к тому, что фильм рекламировали как тепличную мелодраму: «Один мужчина... семь женщин... в чужом доме!» «Его любовь... или его жизнь...» По словам Иствуда и Дженнингса Лэнга, фильм, помимо того, что был плохо разрекламирован, провалился из-за того, что Иствуд был «кастрирован в фильме». [10] Например, на постере фильма он изображен с пистолетом, что намекает на боевик, но единственное действие состоит из нескольких секунд флэшбэка к персонажу Иствуда в бою до того, как его ранили.
Квентин Тарантино позже написал, что этот фильм «был самым близким к тому, чтобы Сигел когда-либо снимал арт-фильм... и, по правде говоря, как бы хорош он ни был, как режиссер он ошибся в выборе актеров. Хотя этот необычный фильм в конечном итоге оказался успешным, он выявил худшие стилистические импульсы Сигела. Его любовь к фрейдистским образам, его буквальность в рассказе, который кричит о двусмысленности (сцена сна в середине делает явным все, что было только намеком). Однако, как только Сигел успокаивается и сосредотачивается на Иствуде, фильм оживает». [19]
На сайте-агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм «Роковое искушение» имеет рейтинг одобрения 90 % на основе 21 рецензии со средневзвешенным баллом 7,3/10. [20] Metacritic присвоил фильму средневзвешенный балл 66 из 100 на основе 6 критиков, что означает «в целом благоприятные отзывы». [21]
«Женщины способны на обман, воровство, убийство, на что угодно. За этой маской невинности скрывается столько же зла, сколько вы найдете в членах мафии. Любая молодая девушка, которая выглядит совершенно безобидной, способна на убийство». — Кинорежиссер Дон Сигел из интервью со Стюартом М. Камински в Take One (канадский киножурнал), июнь 1972 г. [22]
Даже столкнувшись со спорным заявлением Сигела о женщинах, кинокритик Джудит М. Касс пытается глубже раскрыть элементы феминизма в «Роковом искушении», представляя альтернативную точку зрения:
Эти «дамы» могут быть больше похожи на мужчин во всех отношениях, чем мужчины или женщины хотели бы признать. Они сексуально агрессивны и изображаются как способные управлять своей жизнью, отбиваться от незваных гостей, обрабатывать свою собственную землю, обучаться — делать самим те вещи, за которыми женщины традиционно обращаются к мужчинам. Эти женщины перевернули свой мир; хотя они признают потребность в мужчинах, они самодостаточны. [23]
Касс продолжает: «Женщины в «Обманутых» не все плохие; они находятся в тяжелом положении, не привыкли к той жизни, которую ведут, стали жертвами событий, которые не имели в их формировании, сексуально ограничены на тех этапах своего развития, когда они должны быть наиболее свободны. Они не могут доверять ни одному другу, не говоря уже о враге: конфедераты, которые предлагают охранять их, очевидно, имеют в виду изнасилование, а янки среди них действует как хозяин частного сераля. Почему бы им не впасть в отчаяние, не говорить и не делать то, что не стали бы делать при обычных обстоятельствах?» [24]
София Коппола написала и сняла фильм, основанный на том же исходном материале, с Николь Кидман , Колином Фарреллом , Кирстен Данст и Эль Фаннинг . Мировая премьера состоялась на Каннском кинофестивале в мае 2017 года. [25] Фильм был выпущен Focus Features 23 июня 2017 года. [26]