Август Сент-Годенс ( / ˌ s eɪ n t ˈ ɡ ɔː d ə n z / ; 1 марта 1848 — 3 августа 1907) был ирландским и американским скульптором поколения Beaux-Arts , который воплотил идеалы американского Возрождения . [2] Сент-Годенс родился в Дублине в ирландско-французской семье и вырос в Нью-Йорке . Он путешествовал по Европе для дальнейшего обучения и художественного изучения. После того, как он вернулся в Нью-Йорк, он добился большого успеха у критиков за свои памятники, посвященные героям Гражданской войны в США , многие из которых стоят до сих пор. Сент-Годенс создал такие работы, как Мемориал Роберта Гулда Шоу на Бостон-Коммон , Авраам Линкольн: Человек и грандиозные конные памятники генералам Гражданской войны : Мемориал генерала Джона Логана в Грант-парке в Чикаго [3] и Уильяма Текумсе Шермана на углу Центрального парка в Нью-Йорке . Кроме того, он создал популярное историческое представление Пуританина .
Сент-Годенс также создал классические произведения, такие как « Диана» , и применил свои дизайнерские навыки в нумизматике . Он разработал золотую монету «Двойной орел Сент-Годенса» номиналом $20 (1905–1907) для Монетного двора США, считающуюся одной из самых красивых американских монет, когда-либо выпущенных, [4] и золотую монету «Голова индейца» номиналом $10 ; обе они чеканились с 1907 по 1933 год. В последние годы своей жизни он основал « Корнуольскую колонию », колонию художников в Нью-Гемпшире, в которую входили известные художники, скульпторы, писатели и архитекторы. Его брат Луи Сент-Годенс , с которым он иногда сотрудничал, также был известным скульптором.
Сент-Годенс родился в Дублине , Ирландия, у матери-ирландки и отца-француза Бернарда Поля Эрнеста Сент-Годенса, сапожника по профессии из деревни во французских Пиренеях , Аспет , в 15 километрах от Сент-Годенса . Его родители эмигрировали в Америку, когда ему было шесть месяцев, и он вырос в Нью-Йорке.
В 1861 году он стал учеником резчика камей Луи Аве и посещал вечерние занятия по искусству в Cooper Union в Нью-Йорке. [5] [6] Два года спустя он был нанят в качестве ученика Жюля Ле Бретона, другого резчика камей, и поступил в Национальную академию дизайна . [7] [8] Его ученичество было завершено к 19 годам, и в 1867 году он отправился в Париж, где учился в мастерской Франсуа Жуффруа в Школе изящных искусств . [9]
В 1870 году он покинул Париж и отправился в Рим, чтобы изучать искусство и архитектуру , и работал над своими первыми заказами . Там он встретил глухую американскую студентку-художницу Августу Фишер Хомер. Они поженились 1 июня 1877 года. [10] У пары был один ребенок, сын по имени Хомер Сент-Годенс .
В 1874 году Эдвардс Пьерпон , известный нью-йоркский реформатор, нанял Сент-Годенса для создания мраморного бюста самого себя. [11] Пьерпон, френолог , оказался требовательным клиентом, настояв на том, чтобы Сент-Годенс увеличил его голову. [11] Сент-Годенс сказал, что бюст Пьерпона «казалось, был поражен какой-то ужасной опухолевой болезнью», и позже он сказал другу, что он «отдал бы все, чтобы заполучить этот бюст и разбить его на атомы». [11]
В 1876 году он выиграл заказ на бронзовый мемориал Дэвида Фаррагута . Он арендовал студию по адресу 49 rue Notre Dame des Champs . [12] Стэнфорд Уайт спроектировал постамент. Он был открыт 25 мая 1881 года в парке Мэдисон-сквер . [13] Он снова сотрудничал со Стэнфордом Уайтом в 1892–1894 годах, когда он создал Диану в качестве флюгера для второго здания Мэдисон-сквер-гарден в Нью-Йорке; вторая используемая версия сейчас находится в коллекции Музея искусств Филадельфии , [14] а несколько уменьшенных версий находятся в музеях, включая Музей искусств Метрополитен в Нью-Йорке. Статуя стояла на башне высотой 300 футов, что делало Диану самой высокой точкой города. Это была также первая статуя в этой части Манхэттена, которая ночью освещалась электричеством. Статуя и ее башня были достопримечательностью до 1925 года, когда здание было снесено. [15]
В Нью-Йорке он был членом клуба «Tile Club», группы выдающихся художников и писателей, включая Уинслоу Хомера (четвероюродного брата его жены), Уильяма Мерритта Чейза и Артура Куортли . [16] Он также был членом «The Lambs» , клуба «Salmagundi» и Национального клуба искусств в Нью-Йорке.
В 1876 году Сент-Годенс получил свой первый крупный заказ: памятник адмиралу Гражданской войны Дэвиду Фаррагуту на Мэдисон-сквер в Нью-Йорке ; его друг Стэнфорд Уайт спроектировал для него архитектурное оформление, и когда памятник был открыт в 1881 году, его натурализм, отсутствие помпезности и удачное расположение в совокупности обеспечили ему огромный успех, и репутация Сент-Годенса была упрочена.
Заказы последовали быстро, включая колоссальный Авраам Линкольн: Человек в Линкольн-парке , Чикаго, в постановке архитектора Уайта, 1884–1887, считающийся лучшей портретной статуей в Соединенных Штатах (копия была помещена на могилу Линкольна в Спрингфилде, Иллинойс , а другая стоит на Парламентской площади в Лондоне). Статуя оказала большое влияние на американских художников и получила широкую похвалу критиков. [17]
Длинная серия мемориалов, надгробных памятников и бюстов, включая мемориал Адамса , памятник Питеру Куперу на площади Купера и памятник Джону А. Логану. Вероятно, величайшим из этих памятников является бронзовый барельеф, который образует мемориал Роберта Гулда Шоу на Бостон-Коммон , 1884–1897, над которым Сент-Годенс трудился в течение 14 лет; даже после того, как публичная версия была представлена, он продолжал работать над новыми версиями. Два грандиозных конных памятника генералам Гражданской войны являются выдающимися: генералу Джону А. Логану на вершине кургана в Чикаго, 1894–1897, и Уильяму Текумсе Шерману на углу Центрального парка в Нью-Йорке (с афроамериканской моделью Хетти Андерсон, позирующей как аллегорическая Победа), 1892–1903, первое использование указательного устройства Роберта Трита Пейна для точного механического увеличения моделей скульптур. Изображения афроамериканских солдат на мемориале Шоу считаются редким примером реалистичного, не уничижительного изображения африканских физических характеристик в американском искусстве XIX века. [18]
К столетию со дня рождения Линкольна в 1909 году Сент-Годенс изготовил еще одну статую президента. Сидящая фигура Авраама Линкольна: Глава государства находится в Грант-парке в Чикаго . Сент-Годенс завершил проектную работу и начал отливать статую в момент своей смерти — его мастерская завершила ее. Голова статуи была использована в качестве модели для памятной почтовой марки , выпущенной к 100-летию со дня рождения Линкольна. [19]
Сент-Годенс также создал статую для памятника Чарльзу Стюарту Парнеллу , который был установлен в северной части улицы О'Коннелл-стрит в Дублине , у площади Парнелл-сквер, в 1911 году.
В 1887 году, когда Роберт Льюис Стивенсон совершил свою вторую поездку в Соединенные Штаты, Сент-Годенс имел возможность сделать предварительные наброски для пятилетнего проекта медальона, изображающего Стивенсона, в то время находившегося в очень плохом состоянии здоровья, опирающегося на кровать и пишущего. С небольшими изменениями этот медальон был воспроизведен для мемориала Стивенсона в соборе Святого Джайлса в Эдинбурге . Кузен и биограф Стивенсона, Грэм Бальфур, считал эту работу «самой удовлетворительной из всех портретов Стивенсона». Бальфур также отметил, что Сент-Годенс очень восхищался Стивенсоном и однажды сказал, что он «с радостью прошел бы тысячу миль ради того, чтобы посидеть» с ним. [2]
Сент-Годенс также получал заказы от различных групп на создание медалей, в том числе на различные памятные темы, такие как медаль за вручение Женскому вспомогательному отряду Ассоциации реформы гражданской службы Массачусетса и медаль Всемирной Колумбийской выставки . Такие изделия являются свидетельством как его широкой популярности, так и уважения, которое оказывали ему современники.
Статуя филантропа Роберта Рэндалла стоит в садах Sailors' Snug Harbor в Нью-Йорке. Статуя медного короля Маркуса Дейли находится у входа в Montana School of Mines на западном конце Park St. в Бьютте, штат Монтана . Статуя бывшего конгрессмена США и губернатора Нью-Йорка Розуэлла Петтибоуна Флауэра была открыта в 1902 году в Уотертауне, штат Нью-Йорк. [20]
Известность Сент-Годенса привлекла к нему учеников, и он был способным и чутким учителем. Он давал частные уроки молодым художникам , преподавал в Лиге студентов-художников Нью-Йорка и нанял большое количество помощников. Он был художественным консультантом Всемирной Колумбийской выставки 1893 года, ярым сторонником Американской академии в Риме и частью Комиссии Макмиллана , которая воплотила в жизнь долго игнорируемый генеральный план Ланфана для столицы страны .
На протяжении всей своей карьеры Август Сент-Годенс специализировался на интимных частных портретных панелях в чувствительном, очень низком рельефе, который был чем-то обязан флорентийскому Возрождению . Чувствовалось, что он оказал сильное влияние на другого ирландско-американского скульптора, Джерома Коннора . [21]
В течение своей долгой карьеры Сент-Годенс нанял и, таким образом, обучил некоторых из лучших скульпторов следующего поколения. Среди них были Джеймс Эрл Фрейзер , Фрэнсис Граймс , Генри Геринг , Чарльз Кек , Мэри Лоуренс , Фредерик Макмоннис , Филип Мартини , Хелен Мирс , Роберт Пейн , Александр Фимистер Проктор , Луи Сент-Годенс , Элси Уорд и Адольф Александр Вайнман . [22]
PS40 в Нью-Йорке назван в честь Сент-Годена. [ необходима цитата ]
Сент-Годенс называл свои ранние рельефные портреты «медальонами» и проявлял большой интерес к монетному искусству : его золотая монета достоинством 20 долларов, монета с двойным орлом , которую он разработал для Монетного двора США в 1905–1907 годах, хотя и была адаптирована для чеканки, до сих пор считается одной из самых красивых американских монет, когда-либо выпущенных.
Выбранный Теодором Рузвельтом для переделки монет страны в начале 20-го века, Сент-Годенс выпустил сверхвысокорельефную золотую монету в 20 долларов, которая была адаптирована в уплощенную версию Монетным двором Соединенных Штатов . Сверхвысокорельефная монета потребовала до 11 ударов, чтобы подчеркнуть детали, и только около 20 из этих монет были отчеканены в 1907 году. Сверхвысокие рельефы не складывались должным образом и были признаны непригодными для торговли. Они пользуются большим спросом сегодня; одна была продана на аукционе 2005 года за 2 990 000 долларов. [23] Затем монета была адаптирована в версию с высоким рельефом, которая, хотя и требовала на восемь ударов меньше, чем монеты с сверхвысоким рельефом, все еще считалась непрактичной для торговли. Было отчеканено 12 317 из них, и в настоящее время они являются одними из самых востребованных монет США. Монета была окончательно модифицирована до версии с нормальным рельефом, которая чеканилась с 1907 по 1933 год. [24] Этот дизайн («сверхвысокий рельеф» 20 долларов) был успешно отчеканен из 24-каратного золота; было выпущено 115 178 монет. Эта монета была выпущена Монетным двором США в 2009 году. [25]
У Сент-Годенса диагностировали рак в 1900 году, и он решил жить в своем федеральном доме с амбаром-студией, расположенном в красивых садах, которые он сделал, где он и его семья проводили лето с 1885 года, в Корнише, штат Нью-Гемпшир , — хотя и не на пенсии. Несмотря на убывающую энергию, он продолжал работать, создавая постоянный поток рельефов и общественных скульптур. В 1901 году он был назначен членом Сенатской парковой комиссии, или комиссии Макмиллана, по перепланировке торгового центра в Вашингтоне, округ Колумбия, и его более крупной парковой системы, вместе с архитекторами Дэниелом Бернхэмом и Чарльзом Фолленом Маккимом , и ландшафтным архитектором Фредериком Лоу Олмстедом-младшим ; в 1902 году комиссия опубликовала свой отчет, широко известный как План Макмиллана . [26] В 1904 году он был одним из первых семи, избранных в члены Американской академии искусств и литературы . В том же году большая студия сгорела, в результате чего была утрачена переписка скульптора, его альбомы и многие незавершенные работы.
Корнуольская художественная колония, которую привлекали Сент-Годенс и его брат Луи, создала динамичную социальную и творческую среду. Самыми известными были художники Максфилд Пэрриш и Кеньон Кокс , архитектор и садовый дизайнер Чарльз А. Платт и скульптор Пол Мэншип . Среди них были художники Томас Дьюинг , Джордж де Форест Браш , драматург Перси Маккей , американский романист Уинстон Черчилль и скульптор Луи Сент-Годенс , брат Августа. После его смерти в 1907 году она медленно рассеялась. Его дом и сады теперь сохраняются как Национальный исторический памятник Сент-Годенс .
В 1896 году Сент-Годенс был избран членом Американской академии искусств и наук. В 1901 году французское правительство сделало его офицером Почетного легиона . [27] В 1920 году Сент-Годенс был посмертно избран в Зал славы великих американцев . [28] В 1940 году его изображение появилось на почтовой марке США в серии «Знаменитые американцы».
Сент-Годенс и его жена занимают видное место в книге 2011 года « Большое путешествие: американцы в Париже» историка Дэвида Маккалоу . В интервью после выхода книги Маккалоу сказал, что письма Августы Сент-Годенс к ее друзьям и семье в Соединенных Штатах были одними из самых богатых первоисточников, которые он обнаружил за годы исследований жизни американской общины в Париже в конце 19 века.
Во время Второй мировой войны в Панама-Сити, штат Флорида , был построен корабль класса «Либерти» SS Augustus Saint-Gaudens , названный в его честь. [29]
В 1940 году почтовое отделение США выпустило серию из 35 почтовых марок « Знаменитая американская серия », посвященную известным художникам, поэтам, педагогам, писателям, ученым, композиторам и изобретателям Америки. Известный скульптор Огастес Сент-Годенс был среди тех, кого выбрали для категории «Художники» этой серии, и он изображен на этой марке, которая была впервые выпущена в Нью-Йорке 16 сентября 1940 года. [30]
Нью-йоркский PS40 назван в честь Сент-Годена.
Среди публичных коллекций, хранящих работы Огастеса Сен-Годена, можно назвать следующие:
{{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )