Animaniacs — американский анимационный комедийный музыкальный телесериал, созданный Томом Рюггером для блока Fox Kids на канале Fox в 1993 году, прежде чем перейти на The WB в 1995 году в рамках его дневного программного блока Kids' WB , пока сериал не закончился 14 ноября 1998 года. [1] Это второй анимационный сериал, созданный Amblin Entertainment Стивена Спилберга совместнос Warner Bros. Television Animation после Tiny Toon Adventures . Первоначально он состоял из 99 эпизодов, а также полнометражного фильма Wakko's Wish . Повторы позже транслировались на Cartoon Network с 1997 по 2001 год, Nickelodeon с 2001 по 2005 год, Nicktoons с 2002 по 2005 год и Discovery Family (в то время известный как The Hub Network) с 2012 по 2014 год.
Animaniacs — это развлекательное шоу с короткими сценками , в которых задействовано большое количество персонажей . Хотя у шоу не было установленного формата, большинство эпизодов состояли из трех коротких мини-эпизодов, в каждом из которых снимался свой набор персонажей, и связующих сегментов. Отличительными чертами сериала были музыка, сатирические социальные комментарии, отсылки к поп-культуре, крылатые фразы персонажей и намеки , направленные на взрослую аудиторию.
Возрождение сериала было объявлено в январе 2018 года с заказом на два сезона, который будет производиться совместно с Amblin Entertainment и Warner Bros. Animation, с продюсером Стивеном Спилбергом, автором песен Рэнди Рогелем и возвращением многих главных актеров озвучивания. Премьера состоялась 20 ноября 2020 года на Hulu , премьера второго сезона — 5 ноября 2021 года [2] , а премьера третьего и последнего сезона — 17 февраля 2023 года [3].
Братья и сестры Уорнер живут в водонапорной башне Warner Bros. на территории студии Warner Bros. в Бербанке, Калифорния . [4] Однако персонажи сериала появлялись в эпизодах в разных местах и в разные периоды времени. В своих сумасшедших выходках персонажи Animaniacs взаимодействовали с известными людьми и создателями прошлого и настоящего, а также с мифологическими персонажами и персонажами современной поп-культуры и телевидения. Андреа Романо , директор по кастингу и звукозаписи Animaniacs , сказал, что братья и сестры Уорнеры функционировали, чтобы «связать шоу воедино», появляясь и представляя сегменты других персонажей. [5]
Каждый эпизод Animaniacs обычно состоял из двух или трех короткометражных мультфильмов. [6] Сегменты Animaniacs различались по времени: от связующих сегментов длиной менее минуты до эпизодов, охватывающих всю продолжительность шоу; сценарист Питер Хастингс сказал, что разная продолжительность эпизодов придавала шоу атмосферу «комедийного скетча». [7]
В Animaniacs было много персонажей, разделенных на отдельные сегменты, причем каждая пара или набор персонажей действовали в своем собственном сюжете. Братья и сестры Уорнер, Якко, Вакко и Дот , — три звезды мультфильмов 1930-х годов неизвестного вида (одну из которых Том Рюггер назвал «Cartoonus characterus»), которые были заперты в башне WB до 1990-х годов, когда они сбежали. [4] После своего побега они часто взаимодействовали с другими работниками студии Warner Bros., включая Ральфа-охранника ; доктора Отто Скретчансниффа , психиатра студии; и его помощницу, Хелло, медсестру . Пинки и Брэйн — две генетически измененные антропоморфные лабораторные мыши, которые постоянно строят заговоры и пытаются захватить мир. [8] Белка Слэппи — восьмидесятилетняя антропоморфная звезда мультфильмов, которая может легко перехитрить антагонистов и использует свои уловки, чтобы обучать своего племянника, Белку Скиппи , приемам создания мультфильмов. [9] Среди дополнительных главных персонажей были три антропоморфных итало-американских голубя, известных как Goodfeathers , Buttons и Mindy , Chicken Boo , Flavio и Marita (The Hip Hippos) и Katie Ka-Boom . Исключительно для первого сезона, Рита и Рант , два бродячих пташки, которые попадают в огромные неприятности и приключения, и Минерва Минк , молодая привлекательная антропоморфная норка, снялись в своих собственных сегментах. [10] Сегмент Pinky and the Brain был единственным сегментом, помимо самих Уорнеров, который попал в перезагрузку, за исключением эпизода «Good Warner Hunting», в котором все оригинальные персонажи появились в конце эпизода, за исключением Pinky and the Brain.
До «Аниманьяков » Warner Bros. работали над тем, чтобы Стивен Спилберг сделал анимационный фильм для студии. Чтобы добиться расположения Спилберга, глава Warner Bros. Animation Джин МакКёрди пригласил режиссера Тома Рюггера , который успешно руководил «Щенком по имени Скуби-Ду» , чтобы тот помог разработать концепцию вместе со Спилбергом. Рюггер предложил Спилбергу идею использовать более молодые версии персонажей Looney Tunes, сохранив при этом ту же сумасшедшость этих мультфильмов, что в конечном итоге привело к появлению «Приключений мультяшек» . [11] «Приключения мультяшек» считались успешными, они выиграли несколько премий Daytime Emmy и Primetime Emmy и возродили анимационный отдел Warner Bros. [11]
После успеха Tiny Toon Adventures Спилберг и Маккарди подтолкнули Рюггера к идее следующего сериала, причем Спилберг подчеркивал необходимость чего-то с броским названием. [11] Спилберг принимал участие в одобрении или отклонении концепций, разработанных Рюггером, например, по словам Рюггера в 2007 году, Баттонс и Минди были одобрены детьми Спилберга. [12] Рюггер уже представлял себе трех персонажей, которых он создал для своего студенческого фильма «Премьера фильма «Утконос» во время учебы в Дартмутском колледже» , трио утконосов для этого нового сериала, и установил связь с Warner Bros., пройдясь по студии и увидев ее фирменную водонапорную башню. [11] Он придумал сделать это трио Warner Brothers и их сестру Дот (последняя представляет собой точку в названии «Warner Bros.»), [13] связав персонажей напрямую со студией с их одобрения. [11] [12] Наряду с возрождением дизайна персонажей, Рюггер позаимствовал характеры братьев и сестер Уорнер у своих трех сыновей, которые в то время могли быть нарушителями спокойствия. [11] [14] Поскольку Уорнеры изображались как звезды мультфильмов начала 1930-х годов , Рюггер и другие художники Animaniacs сделали образы Уорнеров похожими на персонажей мультфильмов начала 1930-х годов. [14] Рита и Рант изначально задумывались как ведущие шоу, похожие на комедийный дуэт Эбботта и Костелло, но Рюггер отказался от этой идеи, потому что посчитал, что она не соответствует идее «энергии» шоу. [12]
Стивен Спилберг был исполнительным продюсером под его лейблом Amblin Entertainment . Шоураннер и старший продюсер Том Рюггер руководили общим производством и комнатой сценаристов. Изначально Рюггер пригласил Шерри Стоунер , которая также внесла свой вклад в Tiny Toons Adventures , чтобы помочь расширить концепцию сериала. Продюсеры Питер Хастингс, Шерри Стоунер , Расти Миллс и Рич Аронс написали сценарии для многих эпизодов и также играли активную роль во время групповых обсуждений в комнате сценаристов. Стоунер помог набрать большую часть оставшегося состава сценаристов, в который вошли Лиз Хольцман , Пол Рагг , Динна Оливер , Джон Макканн , Николас Холландер, Чарли Хауэлл, Гордон Брессак, Джефф Квитни, Эрл Кресс, Том Минтон и Рэнди Рогель. [11] Гастингс, Рагг, Стоунер, Макканн, Хауэлл и Брессак были вовлечены в написание комедийных скетчей [7], в то время как другие, включая Кресса, Минтона и Рогеля, пришли из сферы мультипликации. [6] [7]
Сценаристы и аниматоры Animaniacs использовали опыт, полученный в предыдущих сериях, чтобы создать новых персонажей по образцу творений Чака Джонса и Текса Эйвери , следуя чередованию многих пар из их классических короткометражек. [15] Братья Маркс , особенно с их разрушением четвертой стены , также внесли большой вклад в комический стиль, который они хотели для шоу. [11]
В то время как братья и сестры Уорнер были центральной точкой шоу, сценаристы работали над созданием других пар или трио, чтобы сделать мультфильм более похожим на варьете с комедийными скетчами . Исполнительный продюсер Стивен Спилберг сказал, что непочтительность в мультфильмах Looney Tunes вдохновила актерский состав Animaniacs . [15] Так же, как Рюггер написал братьев и сестер Уорнер на основе своих собственных сыновей, другие пары или трио были основаны на похожих личных отношениях, которые были у сценаристов. Рюггер создал Пинки и Брэйна, вдохновившись личностями двух своих коллег из Tiny Toon Adventures , Эдди Фицджеральда и Тома Минтона, которые работали в том же офисе. Рюггер задумался о предпосылке для Пинки и Брэйна, когда задавался вопросом, что произойдет, если Минтон и Фицджеральд попытаются захватить мир, и закрепил идею после того, как он изменил карикатуру на пару, нарисованную аниматором Брюсом Тиммом, добавив мышиные уши и носы. [11] [16] Динна Оливер внесла свой вклад в сценарии Goodfeathers и персонажа Chicken Boo , [7] в то время как Николас Холландер создал Кэти Ка-Бум на основе своей дочери-подростка. [7] Стоунер создал Белку Слэппи, когда другой писатель и друг Стоунера, Джон Макканн, высмеял карьеру Стоунера в телевизионных фильмах, играя проблемных подростков. Когда Макканн пошутил, что Шерри будет играть проблемных подростков, когда ей будет 50 лет, последний развил идею характеристик Слэппи как пожилого человека, ведущего себя как подросток. [7] Стоунеру понравилась идея состарившегося персонажа мультфильма, потому что состарившаяся звезда мультфильма знала бы секреты других мультфильмов и «имела бы на [них] компромат». [5] Также было создано несколько дополнительных наборов персонажей, которые были проверены Спилбергом для включения в шоу. Среди тех, что были сохранены, были «Бегемоты» , «Рита и Рант» , «Минерва Минк» и «Баттонс и Минди» , последний из которых был создан благодаря дочери Спилберга. [12]
Выдуманные истории не были исключительно написаны Animaniacs , как заметил Хастингс: «Мы были там не для того, чтобы рассказывать захватывающие истории... [Как писатель] вы могли сделать настоящую историю, вы могли декламировать Звездно-полосатый флаг, или вы могли пародировать рекламу... вы могли делать все эти вещи, и у нас была эта огромная свобода и талант, чтобы поддержать это». [7] Сценаристы для сериала писали для Animaniacs истории, которые произошли с ними; эпизоды «Ups and Downs», «Survey Ladies» и «I Got Yer Can» были эпизодами, основанными на реальных историях, которые произошли с Раггом [12], Диной Оливер и Стоунером [7] соответственно. Другой эпизод, «Bumbie's Mom», пародировал фильм «Бэмби» и был основан на детской реакции Стоунера на фильм. [5]
В интервью сценаристы объяснили, как Animaniacs допускают не ограничивающее и открытое написание. [7] Хастингс сказал, что формат сериала имел атмосферу скетч-комедийного шоу, потому что сегменты Animaniacs могли сильно различаться как по времени, так и по теме, [7] в то время как Стоунер описал, как команда сценаристов Animaniacs хорошо работала как команда, в которой сценаристы могли консультироваться с другими сценаристами о том, как написать или закончить историю, как это было в эпизоде «Три Маска-Уорнера». [7] Рагг, Хастингс и Стоунер также упомянули, что написание Animaniacs было свободным, в том смысле, что сценаристам разрешалось писать на пародийные темы, которые не будут затронуты в других сериалах. [7]
Animaniacs был разработан после принятия Закона о детском телевидении в 1990 году, который требовал, чтобы программы, предназначенные для детей, включали образовательный контент. Авторы включили это в шоу, в частности, представив сегменты, в которых персонажи взаимодействуют с историческими личностями, и создав песни, такие как «Yakko's World», в которой перечислялись все страны мира того времени, чтобы служить образовательным контентом. [13]
В Animaniacs Роб Полсен в роли Якко, Пинки и доктора Отто фон Скретчансниффа, Тресс МакНилл в роли Дот, Джесс Харнелл в роли Вакко, сценарист шоу Шерри Стоунер в роли Слэппи Сквиррелл, Морис Ламарш в роли Мозга, Сквита и отрыгивающих сегментов «The Great Wakkorotti» (Харнелл сказал, что его самого часто принимают за эту роль), [5] и опытный актер озвучивания Фрэнк Уэлкер в роли Ральфа-охранника, Таддеуса Плотца и Ранта. [6] Андреа Романо сказала, что кастеры хотели, чтобы Полсен сыграл роль Якко: «Мы работали с Робом Полсеном раньше в нескольких других сериалах, и мы хотели, чтобы он сыграл Якко». Романо сказала, что кастеры «без проблем» выбрали роль Дот, назвав МакНилл «просто уморительной... И все же [у нее] была эта острота». [5] МакНилл уже была частью Tiny Toons Adventures в роли Бэбс Банни, роли, «сделанной» специально для нее, и Спилберг убедил ее пройти прослушивание на роль Дот в Animaniacs . [17] До Animaniacs у Харнелла было мало опыта в озвучивании, кроме второстепенных ролей для Disney , в которые он «влюбился». [5] Харнелл рассказал, что на прослушивании для шоу он пародировал Джона Леннона, и прослушивание «прошло отлично». [5]
Для Pinky and the Brain Ламарш был давним поклонником Орсона Уэллса , включая печально известный отрывок из Frozen Peas , и когда он прослушивался на разных персонажей в шоу, то сразу увидел в Brain персонажа, похожего на Уэллса, и адаптировал свой голос для этой роли. [17] Полсен черпал вдохновение из британских комедий, таких как Monty Python's Flying Circus, для голоса Пинки. [11]
Стоунер прокомментировала, что когда она дала Спилбергу представление о том, каким будет голос, он сказал, что она должна сама играть Слэппи. [5] По словам Романо, она лично выбрала Бернадетт Питерс на роль Риты. [5] Другие голоса были предоставлены Джимом Каммингсом , Полом Раггом , Верни Уотсон-Джонсоном , Джеффом Беннеттом и Гейл Маттиус . Три сына Тома Рюггера также играли роли в сериале. Натан Рюггер озвучивал Скиппи Белку, племянника Слэппи, на протяжении всего сериала; Люк Рюггер озвучивал Пламя в исторических сегментах в «Озорных анимашках» ; а Коди Рюггер озвучивал Берди из «Дикой синей дали» .
Анимационная работа над Animaniacs была передана нескольким различным студиям, как американским, так и международным, в ходе производства шоу. Анимационные компании включали Tokyo Movie Shinsha из Японии , StarToons из Чикаго , [18] Wang Film Productions из Тайваня , Freelance Animators New Zealand из Новой Зеландии , Seoul Movie (дочерняя компания TMS) и AKOM из Южной Кореи , и большинство эпизодов Animaniacs часто имели анимацию от разных компаний в соответствующих сегментах каждого эпизода. [19]
«Аниманьяки» были сделаны с более высокой стоимостью производства, чем стандартная телевизионная анимация; в сериале было больше целой кучи, чем в большинстве телевизионных мультфильмов. [12] Персонажи «Аниманьяков» часто двигаются плавно и не стоят на месте и не разговаривают, как в других телевизионных мультфильмах. [12]
Animaniacs использовали тяжелое музыкальное сопровождение для анимационной программы, в каждом эпизоде был по крайней мере один оригинальный саундтрек. Идея оригинального музыкального сопровождения в каждом эпизоде принадлежала Стивену Спилбергу. [20] Animaniacs использовал оркестр из 35 человек, [a] и семь композиторов были наняты для написания оригинального сопровождения для показа сериала: Ричард Стоун , Стив Бернстайн, Джули Бернстайн, Карл Джонсон, Дж. Эрик Шмидт, Гордон Гудвин и Тим Келли. [5] Использование большого оркестра в современной анимации Warner Bros. началось с предшественника Animaniacs , Tiny Toon Adventures , но Спилберг настаивал на его использовании еще больше в Animaniacs . [5] Хотя в результате получилось очень дорогое шоу для производства, «звук отличает нас от всех остальных в анимации», - сказала Джин МакКерди, исполнительный директор, отвечающий за производство сериала. [20] По словам Стива и Джули Бернстайн, музыка Animaniacs была не только написана в том же стиле, что и музыка композитора Looney Tunes Карла Столлинга , она была записана на сцене Eastwood Scoring Stage, которую использовал Столлинг, а также его фортепиано. [5] Старший продюсер Том Рюггер сказал, что сценаристы Рэнди Рогель, Николас Холландер и Дианна Оливер написали «много музыки» для сериала. [7]
Юмор Animaniacs различается по типу, от пародии до мультяшного насилия. Сериал пародировал телешоу и фильмы. В интервью Спилберг защищал «непочтительность» Animaniacs , говоря, что команда Animaniacs имеет «точку зрения» и не «сидит пассивно и не играет обе стороны одинаково». [24] Спилберг также сказал, что юмор социальных комментариев и непочтительности Animaniacs был вдохновлен мультфильмами братьев Маркс [24] и Looney Tunes . [15] Animaniacs , среди других сериалов, созданных Спилбергом, содержал большое количество мультяшного насилия. Спилберг защищал насилие в Animaniacs , говоря, что в сериале был баланс как жестокого юмора, так и образовательных сегментов, поэтому сериал никогда не станет ни слишком жестоким, ни «мягким». [24] Animaniacs также использовал крылатые фразы, повторяющиеся шутки и сегменты, а также «взрослый» юмор.
У персонажей Animaniacs были крылатые фразы, а у некоторых персонажей их было больше одной. Известные крылатые фразы включают «Спокойной ночи, все!» Якко, часто произносимую после взрослого юмора, «Фабу!» Вакко и частые утверждения Дот о ее миловидности. Самая известная крылатая фраза, произнесенная всеми тремя Уорнерами, была «Привет-у, медсестра!» [4] Том Рюггер сказал, что фраза «Привет-у, медсестра!» была задумана как крылатая фраза, очень похожая на фразу Багза Банни : «Эй, как дела, Док?» [12] Перед тем, как зазвучит тематическая песня для каждого сегмента «Пинки и Брэйн», Пинки спрашивает: «Боже, Брэйн, что ты хочешь делать сегодня вечером?», на что Брэйн отвечает: «То же, что мы делаем каждую ночь, Пинки: попытаться захватить мир!» Во время этих эпизодов Брэйн часто спрашивает Пинки: «Пинки, ты думаешь о том же, о чем и я?» всякий раз, когда его посещало вдохновение для части его плана, Пинки отвечал глупым нелогичным заключением, которое менялось с каждым эпизодом. [8] Сценарист Питер Хастингс сказал, что он непреднамеренно создал эти крылатые фразы, когда писал эпизод «Win Big», а затем продюсер Шерри Стоунер использовала их и вставила в более поздние эпизоды. [7]
В сериале очень часто встречались шутки и повторяющиеся сегменты. Заключительные титры каждого эпизода всегда включали одну шутку и заканчивались шуткой с водонапорной башней, похожей на шутку с диваном в «Симпсонах» . Режиссер Расти Миллс и старший продюсер Том Рюггер сказали, что повторяющиеся сегменты, такие как шутка с водонапорной башней и еще один сегмент под названием «Колесо морали» (который, по словам Якко, «добавляет скучную образовательную ценность тому, что в противном случае было бы почти полностью развлекательной программой», и заканчивается «моралью», которая не имеет абсолютно никакого смысла) облегчали производство эпизодов, потому что одни и те же анимированные сцены можно было использовать более одного раза (и, в случае сегментов «Колесо», позволяли продюсерам добавлять сегмент, когда в эпизоде не было места ни для чего другого). [12]
Значительная часть юмора и контента Animaniacs была нацелена на взрослую аудиторию, вращаясь вокруг скрытых сексуальных намёков и отсылок к поп-культуре. Animaniacs спародировали фильм A Hard Day's Night and the Three Tenors , отсылки, которые The New York Times написала, что они «привлекают более взрослую аудиторию». [22] Комические оперы Гилберта и Салливана Pirates of Penzance и HMS Pinafore были спародированы в эпизоде 3, «HMS Yakko» . [25] Личности Уорнеров были сделаны похожими на личности братьев Маркс и Джерри Льюиса, в том смысле, что они, по словам писателя Питера Гастингса, «сеют хаос» в «серьёзных ситуациях». [7] Кроме того, повторяющийся сегмент шоу « Goodfeathers » был заполнен персонажами, основанными на персонажах из «Крёстного отца» и «Славных парней» , криминальных драм с рейтингом R, которые не рекламировались и не предназначались для детей. [5] Некоторый контент Animaniacs был не только нацелен на взрослую аудиторию, он был по своей природе двусмысленным; у одного персонажа, Минервы Минк , были эпизоды, которые цензоры сети посчитали слишком сексуально двусмысленными для целевой аудитории шоу, из-за чего ее вскоре перестали выделять как главного персонажа. [5] Шутки, включающие такие намёки, часто заканчивались фразой Якко «Спокойной ночи всем!» в качестве кульминации. [26]
Animaniacs пародировали популярные телешоу и фильмы, а также высмеивали знаменитостей. [12] Animaniacs высмеивали знаменитостей, крупные кинофильмы, телесериалы для взрослых ( Сайнфелд , Беверли-Хиллз 90210 и Друзья , среди прочих), телесериалы для детей (такие как Барни и друзья и Ох уж эти детки ) и тенденции в США. В одном эпизоде даже высмеивалось конкурирующее шоу Power Rangers , [24] а в другом эпизоде высмеивались собственные интернет-фанаты Animaniacs . [27] Animaniacs также высмеивали фильмы Диснея, создавая пародии на такие фильмы, как Король Лев , Красавица и Чудовище , Покахонтас , Бэмби и другие. Режиссер Animaniacs Рассел Калабрезе сказал, что пародия на Animaniacs не только стала комплиментом , но и пародия на сериал будет восприниматься как «знак чести». [12]
В Animaniacs было множество музыкальных жанров. Многие песни Animaniacs были пародиями на классическую или народную музыку с образовательными текстами. К ним относятся Yakko's World and the Nations of the World, обновленная версия , в которой Yakko поет названия всех 200 с лишним стран мира того времени под мелодию « Mexican Hat Dance ». «Wakko's America» перечисляет все Соединенные Штаты и их столицы под мелодию « Turkey in the Straw ». [28] [29] Другая песня, под названием «The Presidents», называет каждого президента США того времени под мелодию « William Tell Overture » (с краткими фрагментами мелодий «Mademoiselle from Armentieres» и « Dixie »). [30] [31] Также использовались пародии на необразовательные песни, такие как «Slippin' on the Ice», пародия на « Singin' in the Rain ». [32] У большинства групп персонажей были свои собственные музыкальные темы для своих сегментов в шоу. [33]
Заглавная песня Animaniacs , исполненная Warners, выиграла премию Эмми за лучшую песню. [34] Рюггер написал текст, а Стоун сочинил музыку для заставки . [7] Было выпущено несколько альбомов и видеокассет Animaniacs с пением вместе, включая компакт-диски Animaniacs , Yakko's World и Animaniacs Variety Pack , а также кассеты Animaniacs Sing-Along: Yakko's World и Animaniacs Sing-Along: Mostly in Toon . [35]
Animaniacs был успешным шоу, собравшим как детей, так и взрослых фанатов. Сериал получил рейтинги выше, чем у конкурентов, и выиграл восемь премий Daytime Emmy Awards.
За время своего показа Animaniacs стал вторым по популярности детским шоу как среди детей 2–11 лет, так и среди детей 6–11 лет (после Mighty Morphin Power Rangers ). [36] [37] Animaniacs , наряду с другими анимационными сериалами, помогли поднять рейтинги «Fox Kids» намного выше, чем у конкурентов канала. [38] В ноябре 1993 года Animaniacs и Tiny Toon Adventures почти удвоили рейтинги своих конкурентов Darkwing Duck и Goof Troop среди детей 2–11 лет и 6–11 лет, которые являются очень важными демографическими группами для детских сетей. [36] На Kids' WB Animaniacs собирали около 1 миллиона детских зрителей каждую неделю. [39]
В то время как Animaniacs был популярен среди молодых зрителей (целевая аудитория для телевизионных мультфильмов Warner Bros.), взрослые также положительно отреагировали на шоу; в 1995 году более одной пятой зрителей будних дней (с 16:00, с понедельника по пятницу) и субботних утренних (с 8:00) зрителей были в возрасте 25 лет и старше. [32] Большая база взрослых фанатов даже привела к возникновению одной из первых интернет- культур фэндомов . [40] В расцвете популярности шоу новостная группа usenet alt.tv.animaniacs была активным местом сбора поклонников шоу (большинство из которых были взрослыми) для публикации справочных руководств, фанфиков и фанатских работ об Animaniacs . [41] Онлайн-популярность шоу не осталась незамеченной продюсерами шоу, и двадцать самых активных участников новостной группы были приглашены на студию Warner Bros. Animation на встречу в августе 1995 года. [21]
Премьера Animaniacs состоялась 13 сентября 1993 года [42] в программном блоке Fox Kids сети Fox и продолжалась там до 8 сентября 1995 года [6] ; новые эпизоды транслировались с сезонов 1993 по 1994 год. Animaniacs транслировался с 65-серийным первым сезоном, потому что эти эпизоды были заказаны Fox все сразу. [43] На канале Fox Kids Animaniacs приобрел известность благодаря своему названию и стал вторым по популярности шоу среди детей в возрасте от 2 до 11 лет и детей в возрасте от 6 до 11 лет, уступая только Mighty Morphin Power Rangers (который начал транслироваться в том же году). [37] [43] 30 марта 1994 года Якко, Вакко и Дот впервые появились в кинотеатрах в анимационном короткометражном фильме «Я сумасшедший», который вышел по всей стране одновременно с полнометражным анимационным фильмом « Дюймовочка » . [44] Музыкальная короткометражка показала Якко, Вакко и Дот, препирающихся во время поездки на машине. Продюсеры Стивен Спилберг, Том Рюггер и Джин Маккарди хотели, чтобы «Я сумасшедшая» стала первой из серии короткометражек, чтобы представить «Аниманьяков» более широкой аудитории. Однако «Я сумасшедшая» была единственной театральной короткометражкой «Аниманьяков» , произведенной. [44] Короткометражка позже была включена в 69-й эпизод «Аниманьяков» . После 65-го эпизода сериала «Аниманьяки» продолжили транслировать в повторах на канале Fox Kids. Единственными новыми эпизодами за это время был короткий, четырехсерийный второй сезон, который был быстро собран из неиспользованных сценариев. После того, как Fox Kids транслировал повторы «Аниманьяков» в течение года, сериал перешел на новый детский программный блок Warner Bros., Kids' WB. [43]
Сериал был достаточно популярен для Warner Bros. Animation, чтобы вложиться в дополнительные эпизоды Animaniacs сверх традиционной отметки в 65 эпизодов для синдикации. [45] Премьера Animaniacs состоялась в новой линейке Kids' WB 9 сентября 1995 года, [6] с новым сезоном из 13 эпизодов. [43] В это время популярные персонажи мультфильмов шоу, Пинки и Брэйн , были отделены от Animaniacs в их собственный получасовой телесериал. [46] Warner Bros. заявили в пресс-релизе, что Animaniacs собирали более 1 миллиона детских зрителей каждую неделю. [39]
Несмотря на успех сериала на Fox Kids, Animaniacs на Kids' WB был успешным только непреднамеренно, привлекая взрослых зрителей и зрителей, не входящих в целевую демографическую группу Kids' WB, состоящую из маленьких детей. [43] Этот непреднамеренный результат взрослых зрителей и недостаточного количества молодых зрителей оказал давление на сеть WB со стороны рекламодателей и вызвал недовольство сети WB по отношению к Animaniacs . [43] Постепенно заказы от WB на большее количество эпизодов Animaniacs сократились, и Animaniacs выпустили еще пару коротких сезонов, полагаясь на оставшиеся сценарии и раскадровки. [43] [47] Четвертый сезон состоял из восьми эпизодов, которые были сокращены с 18 из-за недовольства Warner Bros. сериалом. [43] 99-й и последний эпизод Animaniacs вышел в эфир 14 ноября 1998 года. [48]
Chicago Tribune сообщила в 1999 году, что производство новых эпизодов Animaniacs прекратилось, а полнометражный фильм Animaniacs: Wakko's Wish, выпущенный напрямую на видео, был ближе к сериалу. Animation World Network сообщила, что Warner Bros. уволила более 100 художников, что способствовало сокращению производства оригинального сериала. [49] Продюсер Том Рюггер объяснил, что вместо того, чтобы производить новые эпизоды, Warner Bros. решила использовать каталог эпизодов Animaniacs , пока «кто-нибудь не потребует большего». [50] Сегменты Animaniacs были показаны вместе с сегментами из других мультфильмов в рамках шоу The Cat&Birdy Warneroonie PinkyBrainy Big Cartoonie Show . [49] Рюггер сказал в то время, что перерыв был «временным». После окончания сериала команда Animaniacs разработала Animaniacs: Wakko's Wish , [50] который был выпущен 21 декабря 1999 года. [39] В 2016 году Рюггер сказал на своем Reddit AMA , что упадок Animaniacs и других сериалов был результатом инвестиций Warner Bros. в гораздо более дешевый аниме-сериал Pokémon . После того, как Warner Bros. получили права на распространение более дешевого и успешного аниме, сеть решила меньше инвестировать в оригинальные программы, такие как Animaniacs . [51]
После Animaniacs Спилберг снова сотрудничал с Warner Bros. Animation для создания недолговечного сериала Steven Spielberg Presents Freakazoid , а также спин-оффа Animaniacs Pinky and the Brain , из которого позже был выделен Pinky, Elmyra & the Brain . Warner Bros. также выпустила два других комедийных анимационных сериала во второй половине десятилетия под названием Histeria! и Detention , которые были недолговечными и неудачными по сравнению с более ранними сериалами. Позже Warner Bros. сократила размер своей анимационной студии, потому что шоу Histeria! превысило свой бюджет, [52] и большая часть производства дальнейших анимационных комедийных сериалов Warner Bros. прекратилась. [49]
С 2016 года Полсен, Харнелл и МакНилл гастролируют как Animaniacs Live!, исполняя песни из Animaniacs! вместе с полным оркестром. Среди песен будет обновленная версия "Yakko's World" Рэнди Рогеля, которая включает новый куплет, включающий нации, которые были сформированы после оригинального звучания песни, например, после распада Советского Союза. [31] [53]
Уорнеры снялись в полнометражном фильме Animaniacs: Wakko's Wish , выпущенном напрямую на видео . Действие фильма происходит в вымышленном городе Акме-Фолс, в котором Уорнеры и остальные актеры Animaniacs находятся под властью жадного короля, который отобрал у соседней страны их родную страну. Когда Уорнеры узнают о звезде, которая исполнит желание первого, кто к ней прикоснется, Уорнеры, жители деревни ( актер Animaniacs ) и король соревнуются, чтобы добраться до нее первыми. [39] [54] Хотя дети и взрослые высоко оценили Animaniacs: Wakko's Wish на тестовых показах, [55] Warner Bros. решили выпустить его напрямую на видео, а не тратить деньги на рекламу. [56] Warner Bros. выпустили фильм на VHS 21 декабря 1999 года; [39] Фильм был выпущен на DVD гораздо позже, 7 октября 2014 года. [57]
Эпизоды шоу были выпущены на DVD и VHS во время и после показа сериала.
VHS-кассеты Animaniacs были выпущены в Соединенных Штатах и в Соединенном Королевстве. Все эти кассеты больше не выпускаются, но все еще доступны в интернет-магазинах. Эпизоды, показанные в них, перемешаны в случайном порядке и не имеют определенного порядка в сериале. Каждое видео включало четыре-пять эпизодов, которые сопровождались несколькими короткими сценками, общей продолжительностью около 45 минут.
Начиная с 25 июля 2006 года Warner Home Video начала выпускать DVD-томники эпизодов Animaniacs в порядке их первоначальной даты выхода в эфир. [58] Первый том Animaniacs продавался очень хорошо; более половины продукции было продано за первую неделю, что сделало его одним из самых быстро продаваемых анимационных DVD-томников, когда-либо выпущенных Warner Home Video. [59]
Комикс Animaniacs , издаваемый DC Comics , выходил с 1995 по 2000 год (59 регулярных ежемесячных выпусков, плюс два специальных выпуска). Первоначально в них были представлены все персонажи, за исключением Пинки и Брейна, которые были опубликованы в собственной серии комиксов (которая выходила в специальном рождественском выпуске, а затем в 27 регулярных выпусках с июля 1996 по ноябрь 1998 года до ее отмены), хотя камео были возможны. Серия комиксов Animaniacs позже была переименована в Animaniacs! с участием Пинки и Брейна [64] с выпуском № 43 и выходила еще 16 выпусков до ее отмены. Серия комиксов Animaniacs , как и телесериал, пародировала стандарты телевидения, кино и комиксов, такие как «Криминальное чтиво» и «Секретные материалы» , среди прочих.
Animaniacs вскоре был привлечен в индустрию видеоигр для производства игр на основе серии. Список включает в себя такие названия, как:
Поскольку в Animaniacs было много песен, звукозаписывающие лейблы Rhino Entertainment и Time Warner Kids выпустили альбомы с песнями из сериала. Эти альбомы включают:
Кроме того, во время показа сериала была выпущена книга на кассетном альбоме A Christmas Plotz , которая впоследствии была переиздана на CD как A Hip-Hopera Christmas . После показа сериала два дополнительных дисконтных альбома, включающих треки из предыдущих релизов, были выпущены под лейблом Rhino Flashback, The Animaniacs Go Hollywood и The Animaniacs Wacky Universe , [78] а также сборник The Animaniacs Faboo! Collection (1995). [79]
Возрождение сериала «Аниманьяки» было заказано Hulu в мае 2017 года на первоначальный заказ из двух сезонов, следуя популярности оригинального сериала после того, как Netflix добавил его в свою библиотеку в 2016 году. [80] Первый сезон из 13 эпизодов был выпущен 20 ноября 2020 года, в то время как второй сезон был выпущен 5 ноября 2021 года [2] , а третий и последний сезон был выпущен 17 февраля 2023 года. [3] Уэллсли Уайлд был шоураннером и исполнительным продюсером вместе с Гейбом Сварром. [81] [82] По словам Уайлда, Стивен Спилберг принимал активное участие в возвращении сериала и настаивал на том, чтобы многие из оригинального состава озвучки и элементов были использованы для возрождения. [83] [84] Это включает в себя возвращение Якко, Вакко и Дот (озвученных Полсеном, Харнеллом и МакНиллом), а также Пинки и Брэйна (озвученных Полсеном и Ламаршем), [85] и использование небольшого оркестра для музыкальных произведений, написанных Джули и Стивеном Бернстайном, которые оба сочинили дополнительную музыку во время оригинального показа сериала, а также других композиторов, обученных Ричардом Стоуном и Рэнди Рогелем. [86] [87] [83]
миллиона детей смотрят "Аниманьяков" каждую неделю на Kids WB! ...
["Animaniacs Super Special"] несомненно будет включать в себя последние эпизоды Animaniacs ...
массового увольнения более 100 артистов Warner Bros. TV Animation ... в этом сезоне очевидны. В настоящее время студия не производит никаких новых эпизодов
Histeria!
,
Pinky, Elmyra & The Brain
,
Sylvester & Tweety Mysteries
или
Animaniacs
.
... 97% детей и родителей дали ему оценку "крайне положительно" ...