stringtranslate.com

Ой ва вои

Oi Va Voiбританская группа, образованная в Лондоне , Англия , в 2000 году. Группа вышла из британской сцены мировой музыки и стала отмеченными многочисленными наградами мастерами музыкальной страсти к путешествиям с общеевропейской фан-базой, с которой они гастролировали на аншлаговых площадках и были хедлайнерами фестивалей с тех пор. В музыкальном плане группа возглавила движение еврейских музыкантов , привносящих культурные стили в современное написание песен. Группа смешала свое наследие с акцентом на современные поп-чувства, отражающие их собственные индивидуальные интересы в инди-роке и альтернативном фолке , а также городской танцевальной музыке лондонских клубов. Группа берет свое название от восклицания, происходящего от идиша, популярного в современном иврите, означающего, примерно, «О, боже мой!».

Происхождение

История зарождения группы началась в двух городах Оксфорде и Лондоне , когда Джонатан Уолтон, он же Лемез Ловас, встретил Жозефину Бертон. В самом раннем составе была Жозефина в качестве певицы, а Джонатан на трубе, которая, в свою очередь, знала скрипачку Софи Соломон . Оба они знали басиста Лео Брайанта, кларнетиста Стива Леви, который учился в Оксфорд-Брукс , и гитариста Джейка Баума. Этот ранний состав дал около 4-5 концертов осенью 1998 года в Оксфорде, а затем концерт в Лондоне в январе 1999 года. Второй гитарист Ник Аммар присоединился по общим связям, а затем Джонатан познакомился с барабанщиком Джошем Бреслоу. После университета группа переехала в Лондон и продолжила играть вместе, регулярно играя в албанском баре под названием KOHA. В течение года этот основной состав начал укрепляться, и группа нашла плодородную молодую еврейскую городскую художественную сцену в Лондоне, чтобы расти и процветать.

История

Ранние годы (1999–2001)

Лондонская сцена конца девяностых представляла собой плавильный котел мировых музыкальных жанров и сцен, которые начинали объединяться вокруг танцевальной музыки, отчасти подталкиваемые и облегчаемые ранними днями Интернета и в значительной степени усилиями диджеев и вещателей, таких как Чарли Джиллетт и Жиль Петерсон . В ранние дни Интернета именно радиошоу, такие как The Sound of the World [1] и WorldWide [2] , олицетворяли собой внешнюю перспективу яркой британской музыкальной сцены того времени.

JMI пригласил группу выступить в Southbank Centre осенью 1999 года, после чего последовали переговоры между Jewish Music Institute и Oi Va Voi, где были предоставлены руководство, наставничество и финансовая помощь. Результат был двояким: во-первых, YADARTS был создан Жозефиной и Джонатаном как агентство и центр для молодой еврейской музыки и искусства, для чего они запустили серию аншлаговых концертов в Union Chapel . Во-вторых, JMI увидел потенциал в группе и был уверен в их амбициях, поэтому спонсировал участников группы, чтобы они поехали в KlezKamp Philadelphia , где группа училась клезмеру у таких мастеров, как Фрэнк Лондон из The Klezmatics . Джош вспоминал в интервью:

«Я осознавал звук, но никогда не сидел внутри музыки со стула барабанщика, это было как БАМ! Я чувствовал себя привязанным к этому, но неважно, у меня никогда не было ощущения, что я должен играть в соответствии с заданным ритмом, вместо этого я дополнял его и играл барабанные и басовые биты и другие ритмы». [ необходима цитата ]

Направление было направлено на смешение клезмерской и еврейской корневой музыки с хаусом , драм-н-бейсом , дабстепом и хип-хопом .

Состав нашел аудиторию среди постоянных выступлений в The Spitz в Восточном Лондоне, где они нашли толпу, жаждущую услышать больше, и вскоре начали формироваться последователи. С лондонскими последователями и свежим новым звучанием головы начали поворачиваться, и вскоре последовали концерты в Лос-Анджелесе, Москве и Вашингтоне. Бывшая вокалистка Жозефина Бертон покинула группу и отправилась основать агентство Yad Arts вместе с диджеем BBC Максом Рейнхардтом . Yad Arts организовали сотрудничество для группы, что привело к кросс-культурному предприятию с марокканской группой Momo в проекте под названием Roots & Harmony. Североафриканское музыкальное сотрудничество продолжилось, и вскоре они сотрудничали с французским алжирским пианистом Морисом Эль Медиони из El Gusto .

Цифровой фольклор

Цифровой фольклор(2001–2003)

Желая запечатлеть и записать музыку, которую группа развивала, группа приступила к записи дебютного альбома на собственные средства. Поскольку затраты на запись и производство компакт-дисков в тот момент все еще были высокими, наставником группы был музыкальный продюсер, музыкант и основатель WOMEX Бен Мандельсон. Группа подала заявку в Фонд премии тысячелетия Еврейского музыкального института и получила грант на запись и продюсирование своего первого альбома, который был записан в Livingstone Studio Wood Green и спродюсирован и смонтирован Джошем Бреславом и Лемезом Ловас. "Digital Folklore". Некоторые треки с альбома были позже сокращены и перезаписаны для Laughter Through Tears , одним из примеров является венгерская народная песня "A csitári hegyek alatt", вокал которой был исполнен певицей на новом альбоме. Реакция на альбом не только сплотила их поклонников вокруг нового релиза, но и привела к номинации на премию BBC World Music Award, после чего они выступили на фестивале Womex в Эссене, а затем подписали контракт с лейблом Outcaste Records.

Смех сквозь слезы(2003–2005)

«Laughter Through Tears» — второй альбом, выпущенный экспериментальной группой Oi Va Voi из Лондона, Англия.

Имея за плечами большой послужной список выступлений на фестивалях по всей Европе без официального релиза, группа оттачивала свои живые выступления до совершенства, в результате чего группа получила запросы на выступления на мировых музыкальных фестивалях, рок-фестивалях, а также активно гастролировала по Германии, Чехии, Словакии, Словении и Польше.

Группа, все еще управляемая самостоятельно во время тура, внезапно получила лицензию на песню из цифрового фольклора под названием «7 Brothers», выданную Outcaste для сборника под названием «Future of Flamenco», который был составлен будущим A&R-специалистом группы Мартином Моралесом. Впоследствии Мартин подписал контракт с группой на Outcaste, что стало переломным моментом для группы, и уровень, на котором они работали и выступали, вошел в совершенно новую сферу. Лейбл предложил группе наставничество, чтобы помочь творческому процессу охватить более широкую аудиторию. Лейбл сосредоточился на помощи группе с написанием песен и привлек певцов, чтобы помочь усилить звучание. Outcaste (лейбл под художественным руководством британского композитора Нитина Сони , который был импринтом Relentless , с которым KT был подписанным артистом) пригласил певицу KT Tunstall и предложил группе писать песни для нее. Лейбл представил группе видение того, где они могут быть, взяв многие песни из Digital Folklore и поместив их на новый альбом, но с вокалом. В дополнение к этому, лейбл привлек продюсеров Grammy Award, Bacon и Quarmby для продюсирования альбома. Юридическую команду возглавлял Nicky Stein, у лейбла было отличное видение релиза, и пресса с нетерпением ожидала его выхода.

Некоторые треки на альбоме изначально были на дебютном альбоме группы, Digital Folklore , одним из примеров является венгерская народная песня "A Csitári", вокал которой был исполнен певцом-мужчиной в старом альбоме, и Джудит Немет в Laughter Through Tears . Альбом включает ремикс "7 Brothers" в качестве скрытого трека, он находится после 3 минут и 7 секунд тишины после "Pagamenska". Подписан на Outcaste Records. [ требуется разъяснение ]

Группа записала альбом в студии и имела дополнительное производство от Moshik Kop и Toni Economedes ( Da Lata ) плюс приглашенные певцы - Judit Nemeth, Earl Zinger, Lenny Breslaw (отец барабанщика) и Mayer Bogdanski. Альбом имел сильный городской продакшн, который также был дополнен многочисленными ремиксами, которые включали Hefner и Matthew Herbert Big Band, сопровождавшие его релиз.

С профессиональной командой, хорошо продуманным продуктом и волной последователей группа выпустила альбом, вызвав огромный отклик. Альбом вышел в октябре 2003 года с презентационным шоу в Bush Hall , за которым последовали отличные отзывы прессы (см. ниже), за которыми последовал обширный европейский тур в феврале 2004 года. Группа была настолько жизнерадостной, что по возвращении в Великобританию они провели повторный тур в мае 2004 года. Это, в свою очередь, перешло в летнюю фестивальную сеть, включая Glastonbury , Cambridge Folk Festival , Big Chill , Larmer Tree и целый ряд других. После Великобритании группа вернулась в Европу, чтобы перейти от выступлений на площадках к фестивалям на все лето 2004 года, где они выступили на некоторых крупных фестивалях, таких как Exit Novi Sad , Sziget .

После выпуска альбома и года гастролей группа вернулась в Лондон, КТ Танстолл завершила свою роль в группе и отправилась записывать свой сольный альбом Eye to the Telescope , который был выпущен лейблом Relentless в конце 2004 года и имел огромный успех.

Затем группа приступила к прослушиванию новых вокалистов на замену KT Tunstall и начала работу над новой пластинкой. Софи Соломон начала писать для сольного проекта. Ник Мандер перешел от управления элементами интересов группы к роли их менеджера. Группа выиграла премию Edison Award в Голландии. Группа покинула Outcaste records в 2005 году и подписала контракт с V2 Records , начав работу над своим вторым официальным релизом.

ОИ ВА ВОИ(2006–2008)

Oi Va Voi — третий студийный альбом английской экспериментальной группы Oi Va Voi ,базирующейся в Лондоне .

После международного успеха Laughter Through Tears второй альбом группы оправдал хорошо задокументированные ожидания любой группы, желающей выступить с успешным дебютом. Несмотря на огромный успех, которого группа добилась после выпуска своего дебюта, группа переживала период перемен. После того, как KT Tunstall ушла, чтобы заняться собственной карьерой, Софи Соломон также ушла, чтобы заняться сольной карьерой, которая достигла кульминации в выпуске ее альбома Poison Sweet Madiera. Лемез Ловас взял отпуск из группы из-за состояния здоровья, но продолжил работать над написанием песен и сочинением.

Группа работала с певицей Элис МакГлафлин и продюсером Майком Спенсером в студиях Miloco Studios в Лондоне и Zaza Studio в Тель-Авиве , Израиль . С такими песнями, как Yuri, Dissident, Balkani и Spirit of Bulgaria , сильные постсоветские темы проходили через весь альбом, поскольку группа охватывала формирующуюся постсоветскую восточноевропейскую музыкальную сцену, которая неуклонно достигала основной аудитории в Великобритании и Центральной Европе. В Лондоне яркая сцена, созданная вокруг Spitz, переместилась с Востока на Запад. Группа была центральной частью клубной ночи Radio Gagarin, Notting Hill Arts Club , который был создан Жозефиной Бертон и Максом Рейнхардтом , и в первый вечер группа выступила хедлайнером на афише с американо-израильской группой Balkan Beat Box .

Была создана общеевропейская фан-база, которая еженедельно расширялась благодаря потоку живых выступлений. Лео Брайант ушел, чтобы заняться другими интересами, но остался частью состава и время от времени выступал с группой. Лемез Ловас покинул группу, чтобы заняться другими интересами и проектами, такими как Shtetl Superstars и Yiddish Twist Orchestra. С потоком заказов группа приступила к основательной гастрольной программе на целых два года по Европе. К группе присоединилась певица Бриджит Амофа (в настоящее время из Rudimental ), а также Люси Шоу на басу, Анна Фиби на скрипке и Дэвид Орчант на трубе. В середине этого графика группа играла на сцене Avalon в Гластонбери в 2007 году. В течение следующих двух лет группа развила сильное исполнительское присутствие, и именно в этот период зарождающейся восточноевропейской и балканской музыкальной сцены Oi Va Voi обрели огромную популярность в Восточной Европе, и с этим для них открылась Турция. Турецкая аудитория нашла глубокую связь в звучании группы с ее смесью восточноевропейских, балканских, еврейских и ближневосточных стилей и ритмов, слитых с городской танцевальной музыкой и основательным написанием песен, все это способствовало тому, что они провели недельные резиденции в клубе Babylon в Стамбуле, выступали в региональных радиоэфирах, выступали в качестве хедлайнеров на региональных концертах и ​​иногда дважды в течение одного года. Находясь в дороге, группа начала писать новый материал, а по возвращении в Великобританию отношения группы с V2 UK records изменились, поскольку лейбл сокращал свой список артистов из-за слияний и глобальной реструктуризации. Группа завершила двухлетний тур и начала записывать свой следующий альбом с продюсерами Бэконом и Куормби.

Путешествие по всему миру(2009–2012)

Travelling the Face of the Globe — четвертый студийный альбом лондонской группыOi Va Voi. Первый сингл с альбома — «Every Time». Альбом спродюсирован Bacon & Quarmby и RAK Studio . Состав группы был сформирован за два года совместной работы в дороге, а материал стал результатом их гастрольного опыта, отсюда и название альбома, а также синергия музыкальности состава. Ведущая приглашенная вокалистка Бриджит Амофа дебютировала в записи для группы, и в альбоме также приняли участие другие приглашенные вокалисты: французский певец Дик Риверс ( Photograph ) и венгерская певица Аги Салоки ( S'brent и Wonder ). Альбом ознаменовал возвращение критиков, The Guardian воскликнул «Удивительно. По нескольким причинам» [ нужна цитата ] , а Independent заявила, что «третий альбом этой лондонской группы, несомненно, является их самым целенаправленным и неизменно интересным». [ необходима цитата ] Затем группа дала аншлаговый концерт в Лондоне в рамках серии концертов в West London Synagogue (где также выступала Регина Спектор ). После этого дебютного шоу группа отправилась в успешный тур по Великобритании и Европе, который завершился аншлаговым концертом в Shepherds Bush Empire . После этого тура Ник Аммар ушел, чтобы заняться другими делами, и его заменил Майкл Винавер.

Живая музыка и сессии сочинения (2012–2016)

В течение всего этого периода OI VA VOI продолжали выступать вживую в Европе и Турции. [ необходима цитата ]

Память падает(2016–настоящее время)

В 2015 году группа начала писать свой новый альбом. Основная команда авторов, состоящая из основателей Джоша Бреслоу и Стива Леви, а также давних участников группы Дэвида Орчанта и Майкла Винавара, разработала всю музыку, а Стив Леви написал большую часть текстов. К концу процесса написания новая певица Зохара Ниддам начала сотрудничать и стала соавтором 4 из 6 песен, в которых она участвовала.

В 2017 году OI VA VOI записали Memory Drop , свой пятый студийный альбом. В записи альбома приняли участие следующие музыканты: Стив Леви (кларнет и вокал), Джош Бреслоу (ударные), Дэвид Орчант (труба и фортепиано), Майкл Винавер (гитара и бас), Анна Фиби (скрипка), Джон Мэттс (гитара и бас), Зохара Ниддам (вокал, фортепиано, клавиши), Джорджина Лич (скрипка). Продюсером альбома выступил барабанщик OI VA VOI Джош Бреслоу, а сведением занимался Мошик Коп. Memory Drop был выпущен 9 ноября 2018 года на лейбле V2 Records Benelux . [3]

Персонал

Текущий состав группы

Бывшие участники группы

Связанные действия

Дискография

Альбомы

Одиночки

Награды

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "Charlie Gillett - The Sound of the World". www.charliegillett.com . Архивировано из оригинала 15 января 2020 года . Получено 17 сентября 2019 года .
  2. ^ "Жиль Петерсон". Жиль Петерсон . Получено 17 сентября 2019 .
  3. ^ "Oi Va Voi - Memory Drop". Discogs . Получено 17 сентября 2019 г.

Внешние ссылки

Медиа, связанные с Oi Va Voi на Wikimedia Commons