Вильгельм Генрих Отто Дикс ( нем. [ˈvɪlhɛlm ˈhaɪnʁɪç ˈʔɔtoː ˈdɪks] ; 2 декабря 1891 — 25 июля 1969) [1] был немецким художником и гравёром , известным своими безжалостными и резко реалистичными изображениями немецкого общества во время Веймарской республики и жестокости. войны. Наряду с Джорджем Гросом и Максом Бекманном , он широко считается одним из самых важных художников Neue Sachlichkeit . [2]
Отто Дикс родился в Унтермхаусе, Германия, ныне часть города Гера , Тюрингия. Старший сын Франца Дикса, литейщика чугуна, и Луизы, швеи [3] , которая в юности писала стихи, он с ранних лет был приобщен к искусству. [4] Часы, которые он провел в студии своего двоюродного брата Фрица Аманна, художника, сыграли решающую роль в формировании амбиций молодого Отто стать художником; он получил дополнительную поддержку от своего учителя начальной школы. [4] Между 1906 и 1910 годами он проходил обучение у художника Карла Зенфа и начал писать свои первые пейзажи . В 1910 году он поступил в Kunstgewerbeschule в Дрездене , ныне Дрезденскую академию изящных искусств , где среди его преподавателей был Рихард Гур . В то время школа была не школой изящных искусств, а скорее академией прикладного искусства и ремесел. [5]
Большинство ранних работ Дикса сосредоточено на пейзажах и портретах, выполненных в стиле стилизованного реализма, который позже перешел в экспрессионизм. [6]
Когда разразилась Первая мировая война, Дикс пошел добровольцем в немецкую армию. Его направили в полк полевой артиллерии в Дрездене. [7] Осенью 1915 года он был назначен унтер -офицером пулеметной части на Западном фронте и принял участие в битве на Сомме . В ноябре 1917 года его часть была переброшена на Восточный фронт до окончания боевых действий с Россией, а в феврале 1918 года он дислоцировался во Фландрии. Вернувшись на Западный фронт, он участвовал в весеннем наступлении немцев . Он был награжден Железным крестом 2-й степени и дослужился до звания визефельдфебеля . В августе того же года он был ранен в шею и вскоре после этого пошел на уроки пилотирования.
Он принял участие в курсах противовоздушной обороны в Тонгерне, получил звание вице-фельдфебеля и после прохождения медицинских обследований был переведен в запасное авиационное подразделение Шнайдемюль в Позене. Он был уволен со службы 22 декабря 1918 года и был дома на Рождество. [8]
Дикс был глубоко потрясен зрелищами войны, и позже он описал повторяющийся кошмар, в котором он ползал по разрушенным домам. Он представил свой травматический опыт во многих последующих работах, в том числе в портфолио из пятидесяти офортов под названием Der Krieg , опубликованном в 1924 году. [9] Впоследствии он снова упомянул войну в «Военном триптихе» , написанном с 1929 по 1932 год.
В конце 1918 года Дикс вернулся в Геру, но в следующем году переехал в Дрезден , где учился в Hochschule für Bildende Künste . Он стал основателем группы «Дрезденский сецессион» в 1919 году, в период, когда его творчество переживало экспрессионистскую фазу. [10] В 1920 году он встретил Джорджа Гросса и под влиянием дадаизма начал включать элементы коллажа в свои работы, некоторые из которых он выставил на первой ярмарке дадаизма в Берлине. В том же году он также участвовал в выставке немецких экспрессионистов в Дармштадте . [7]
Он познакомился с мастером по металлу Мартой Кох в 1921 году, и они поженились в 1923 году. У них было трое детей. Она была частым объектом его портретов. [11]
В 1924 году он присоединился к Берлинскому сецессиону ; к этому времени он развивал все более реалистичный стиль живописи, в котором использовались тонкие глазури масляной краски поверх темперного подмалевка в манере старых мастеров. [12] Его картина 1923 года «Траншея» , на которой изображены расчлененные и разложившиеся тела солдат после битвы, вызвала такой фурор, что музей Вальрафа-Рихарца спрятал картину за занавеской. В 1925 году тогдашний мэр Кельна Конрад Аденауэр отменил покупку картины и заставил директора музея уйти в отставку.
Дикс был участником выставки Neue Sachlichkeit в Мангейме в 1925 году, на которой были представлены работы Джорджа Гросса, Макса Бекмана , Генриха Марии Даврингхаузена , Карла Хуббуха , Рудольфа Шлихтера , Георга Шольца и многих других. Работы Дикса, как и работы Гросса — его друга и товарища-ветерана, — чрезвычайно критически относились к современному немецкому обществу и часто фокусировались на акте Люстморда , или сексуализированном убийстве. Он обратил внимание на мрачную сторону жизни, беспощадно изображая проституцию, насилие, старость и смерть.
В одном из своих немногих заявлений, опубликованном в 1927 году, Дикс заявил: «Объект первичен, и форма формируется объектом». [13]
Среди его самых известных картин — «Матрос и девушка» (1925), использованная в качестве обложки романа Филипа Рота 1995 года «Театр субботы» , триптих «Метрополис» (1928), пренебрежительное изображение упадка и разврата в Веймарской республике в Германии, [ 14 ] безостановочный разгул был способом справиться с военным поражением и финансовой катастрофой, [15] и поразительным «Портретом журналистки Сильвии фон Харден» (1926). Его изображения безногих и изуродованных ветеранов — обычное зрелище на улицах Берлина в 1920-е годы — раскрывают уродливую сторону войны и иллюстрируют их забытый статус в современном немецком обществе. Эта концепция также развита в книге Эриха Марии Ремарка « На Западном фронте без перемен». .
Хотя Дикс часто признавался как художник, он рисовал автопортреты и портреты других людей серебряной иглой на подготовленной бумаге. «Старуха», написанная в 1932 году, экспонировалась с рисунками старых мастеров. [16]
Когда нацисты пришли к власти в Германии, они сочли Дикса художником- дегенератом и уволили его с должности преподавателя рисования в Дрезденской академии . Позже он переехал на Боденское озеро на юго-западе Германии. Картины Дикса « Окоп» и «Военные калеки» были выставлены на спонсируемой государством выставке дегенеративного искусства в Мюнхене в 1937 году Entartete Kunst . Позже «Военные калеки» были сожжены. [17] Долгое время считалось, что траншея тоже была разрушена, но есть признаки того, что произведение просуществовало как минимум до 1940 года. Его дальнейшее местонахождение неизвестно; возможно, он был разграблен во время неразберихи в конце войны. Ее назвали «пожалуй, самой известной картиной послевоенной Европы… шедевром невыразимого ужаса». [18]
Дикс, как и все другие практикующие художники, был вынужден присоединиться к Имперской палате изящных искусств нацистского правительства (Reichskammer der bildenden Kuenste), подразделению Министерства культуры Геббельса ( Reichskulturkammer ). Членство было обязательным для всех художников Рейха. Диксу пришлось пообещать писать только безобидные пейзажи. Он по-прежнему время от времени писал аллегорические картины, критикующие нацистские идеалы. [19] Его картины, считавшиеся «дегенеративными», были обнаружены среди более чем 1500 картин, спрятанных сыном гитлеровского торговца произведениями искусства Хильдебрандом Гурлиттом в 2012 году . [20] [21] [22]
В 1939 был арестован по сфабрикованному обвинению в участии в заговоре против Гитлера (см. Георг Эльзер ), но позже освобожден.
Во время Второй мировой войны Дикс был призван в фольксштурм . Он был захвачен французскими войсками в конце войны и освобожден в феврале 1946 года.
В конце концов Дикс вернулся в Дрезден и оставался там до 1966 года. После войны большинство его картин представляли собой религиозные аллегории или изображения послевоенных страданий, в том числе его Ecce homo 1948 года с самоподобием за колючей проволокой . В этот период Дикс получил признание в обеих частях тогдашней разделенной Германии. В 1959 году он был награжден Большим крестом за заслуги перед Федеративной Республикой Германия ( Großes Verdienstkreuz ), а в 1950 году безуспешно номинировался на Национальную премию ГДР . Он получил премию Лихтварка в Гамбурге и премию Мартина Андерсена Nexo Art Prize в Дрездене в честь своего 75-летия в 1967 году. Дикс стал почетным гражданином Геры. Также в 1967 году он получил премию Ганса Тома, а в 1968 году — премию Рембрандта Фонда Гёте в Зальцбурге.
Дикс умер 25 июля 1969 года после второго инсульта в Зингене-ам-Хоэнтвиле . Он похоронен в Хемменхофене на Боденском озере.
У Дикса было трое детей: дочь Нелли; и два сына, Урс и Ян.
Дом Отто -Дикса был открыт в 1991 году, к 100-летию со дня рождения Дикса, в доме XVIII века, где он родился и вырос, на Моренплац, 4 в городе Гера , как музей и художественная галерея. Управляется администрацией города.
Помимо обеспечения доступа к комнатам, в которых жил Дикс, здесь хранится постоянная коллекция из 400 его работ на бумаге и картинах. Посетители могут увидеть примеры его детских альбомов для рисования, акварелей и рисунков 1920-х и 1930-х годов, а также литографий. В коллекцию также вошли 48 открыток, которые он прислал с фронта во время Первой мировой войны. [23] В галерее также регулярно проводятся временные выставки.
В июне 2013 года здание пострадало от наводнения. Чтобы устранить причиненный ущерб, музей был закрыт в январе 2016 года и вновь открыт в декабре 2016 года после реставрации. [24]
Музей Haus Dix был открыт в 2013 году в доме, где художник жил со своей семьей и где он работал с 1936 по 1969 год, в Хемменхофене , на юге Германии. [25]
