Фрэнсис Оуэн Солсбери, CVO (18 декабря 1874 - 31 августа 1962) был английским художником, который специализировался на портретах, больших полотнах с изображением исторических и церемониальных событий, витражах и книжной иллюстрации. В период своего расцвета он заработал состояние по обе стороны Атлантики и был известен как «британский художник-лауреат». Его искусство было стойко консервативным, и он был яростным критиком современного искусства – особенно своих современников Пикассо , Шагала и Мондриана .
Солсбери родился 18 декабря 1874 года в Харпендене , Хартфордшир. Его отцом был Генри Солсбери, водопроводчик и стекольщик, а матерью — Сьюзан Хоуз. [1] Солсбери, один из 11 детей, был настолько деликатным ребенком, что получил домашнее образование, в основном у своей сестры-учительницы Эмили. [1] Он проучился всего несколько недель и начал работать с ремонта велосипедов в велосипедном депо своего отца в Харпендене.
Неуверенные в его способности найти и сохранить работу, семья решила, что в возрасте 15 лет он будет отдан в ученики Генри Джеймсу Солсбери, его старшему брату, который управлял крупной компанией по производству витражей на Алма-роуд, Сент-Луис . Альбаны . Он быстро овладел всеми практическими навыками художника-витражиста и продемонстрировал исключительные навыки в живописных деталях, которые наносились на стекло перед его окончательным обжигом. Это привело к тому, что его брат спонсировал его посещение Школы искусств Хизерли три дня в неделю, чтобы продолжить карьеру в живописи.
Затем он выиграл стипендию для обучения в школах Королевской академии , которую посещал в течение пяти лет и где выиграл две серебряные медали и две стипендии, включая стипендию Ландсира, которая позволила ему поехать в Италию в 1896 году . семьдесят экспонатов были приняты на ежегодные летние выставки Королевской академии с 1899 по 1943 год, хотя ему так и не предложили членство, что, как сообщается, его очень разочаровало. [1]
В 1901 году он женился на Элис Мод (ум. 1951), дочери К. Колмера Гринвуда, от которой у него было несколько детей, в том числе дочери-близнецы Моника и Сильвия. [1] [2] Его первой выставкой в Королевской академии был портрет Алисы, и он часто рисовал картины своих детей. [1]
Солсбери умер 31 августа 1962 года [1] в Сарум-Чейз , нео-тюдоровском особняке, который он построил, [3] в 1932 году в Хэмпстеде, Лондон. [1] Он похоронен в довольно скромной могиле вместе со своей маленькой дочерью Элейн Мод и женой на кладбище Святого Николая в Харпендене .
Наибольшую известность он получил благодаря портретной живописи. Его скорость создания портретов объяснялась тем, что он каждое утро в течение часа рисовал своих дочерей-близнецов. Его карьера началась с детских портретов и рисования дворян Хартфордшира и членов методистской церкви Харпендена. У него дома была студия Sarum Chase . [3] Провиденциальная встреча с лордом Уэйкфилдом , основателем Castrol Oils и методистским филантропом, стала свидетелем его знакомства с светской портретной живописью. Тот факт, что Солсбери был выбран для изображения мальчика Корнуэлла в Ютландской битве , привлек к нему внимание королевской семьи. Лорд Уэйкфилд затем организовал, чтобы он нарисовал президента Вудро Вильсона, пока он был в Лондоне, но Вильсон уехал в Париж, и возможность была упущена. Именно Джон У. Дэвис , американский посол в Лондоне, призвал Солсбери поехать в США; Дэвис встречался с Солсбери на художественных приемах и восхищался его детскими портретами.
Двадцать пять членов Королевского Дома Виндзоров баллотировались от Солсбери, и он был первым художником, нарисовавшим Ее Величество Королеву Елизавету II . В 1919 году он нарисовал фреску для Королевской биржи Лондонской национальной службы благодарения за мир на ступенях собора Святого Павла 6 июля 1919 года .
Он рисовал Уинстона Черчилля чаще, чем любой другой художник; Два знаковых образа Черчилля – «Костюм сирены» и «Кровь, пот и слезы» – оба являются изображениями Солсбери. Другой, «Портрет свободы», находящийся в частной собственности в Соединенных Штатах, является единственным, на котором Черчилль присутствовал во время Второй мировой войны. [4] Его название отсылает к тому факту, что оно посвящено получению Черчиллем свободы лондонского Сити . [4] Он подписан и ошибочно датирован 24 октября 1944 года, но на самом деле был написан за один короткий сеанс 24 ноября того же года. [4] Сейчас работа находится в частной коллекции. [4] В прошлом году Солсбери также включил Черчилля в более крупную многофигурную работу « Представление свободы города Уинстону Черчиллю в Ратуше в Лондоне, 30 июня 1943 года» (сейчас находится в Художественной галерее Ратуши [5] ), но в тот раз его просьба о сеансе была отклонена, и он работал с фотографиями и другими картинами. [4]
Регалии мэра были готовым реквизитом для стиля Солсбери, а советник Сэм Райдер ( известный на Кубке Райдера ) в качестве мэра Сент-Олбанса был самым известным из его гражданских образов.
Другие важные портреты включают портреты Ричарда Бертона , Эндрю Карнеги (посмертно), сэра Алана Кобэма , сэра Роберта Людвига Монда , Марии Монтессори , Монтгомери Аламейнского , графа Маунтбеттена Бирманского , Бенито Муссолини , Джона Плейера , лорда Ранка , Яна-Кристиана Смэтса и Сэр Генри Вуд .
Солсбери добился удивительного успеха в США, где его считали исполнителем американской мечты . Он совершил тринадцать визитов, обосновавшись в Вашингтоне, округ Колумбия , Чикаго и Нью-Йорке , где его портретные работы станут перекличкой американского богатства. Он нарисовал шесть президентов, а его портрет Франклина Д. Рузвельта остается официальным портретом Белого дома и по сей день. За него претендовали такие промышленные и финансовые гиганты, как Генри Клэй Фолджер , Элберт Генри Гэри , Эдвард Стивен Харкнесс , Уилл Кит Келлог , Эндрю Уильям Меллон , Джон Пирпонт Морган , Джордж Мортимер Пуллман , Джон Дэвисон Рокфеллер-младший и Майрон К. Тейлор .
Солсбери создал несколько автопортретов, в том числе изобразил себя во время рисования коронации 1937 года и того, как он был мастером-стекольником в 1934 году.
Сильная сторона Солсбери заключалась в том, что он написал более сорока больших полотен, изображающих исторические и национальные события, - область, в которой ему практически не было равных до 1951 года. Двумя наиболее значительными из них являются « Сердце Империи» - Юбилейный День благодарения в соборе Святого Павла в 1935 году и Коронация Их Королевских Величеств короля Георга VI и королевы Елизаветы , 1937 год.
Одна из величайших ироний его искусства заключается в том, что, хотя он по сути был пацифистом, его знакомство с королевской семьей, аристократией и зарубежными политиками произошло благодаря его военному искусству, особенно его посмертным портретам павших в войне. Первая мировая война . За большим полотном « Мальчик Корнуэлл» последовало «Король и королева, посещающие боевые районы Франции» . Именно Солсбери по требованию Королевского командования написал к первому Дню памяти два больших изображения « Погребения Неизвестного воина» . За этим последовали военные мемориалы . Во время Второй мировой войны ему пришлось написать «Подписание англо-советского договора» , и одно из его самых очаровательных изображений — «Брифинг авиационной эскадрильи».
Подходящая пара его картин находится в театре Уолсоллской ратуши , по бокам от органа. Они были заказаны Джозефом Леки «в ознаменование никогда не забываемой доблести полков Южного Стаффордшира в Великой войне 1914–1918 годов» и завершены в 1920 году. На одном изображены «Первые южные стаффордширцы, атакующие редут Гогенцоллернов», на другом « 5-й Южный Стаффордский полк штурмует канал Святого Квентина в Беллингтайсе, 29 сентября 1918 года». [6] Они были открыты в тот же день, что и близлежащий мемориал Джону Карлессу В.К. [6]
Его картина «Посвящение Индии Неизвестному воину в Вестминстерском аббатстве» , [7] которая висела в Бенгальском дворе выставки Британской империи на Уэмбли в 1924 году, была подарена Индийскому офису в качестве подарка от художника после закрытия выставки. Сейчас он находится в Британской библиотеке. [8] Сцена после свадьбы герцога Йоркского в 1923 году показывает: «Четыре индийских санитара короля, которые в тот год были сикхами, прошли мимо могилы Неизвестного воина в аббатстве и спонтанно отдали дань уважения. ... Декан, декан и капитул, а также другие изображённые на картине позировали для своих портретов». [9]
Солсбери был методистом , который серьезно относился к своей вере и всегда считал свои дары дарованными Богом. Он проявил протестантскую трудовую этику и нонконформистскую совесть. Он проделал большую работу для основных конфессий, в частности методизма и Армии спасения . Он написал посмертные портреты исторических деятелей методистской церкви, возможно, его самым известным изображением был портрет Джона Уэсли в Доме Джона Уэсли в Лондоне. Солсбери организовал и оплатил реставрацию Дома Уэсли в 1934 году, и эта реставрация выдержала испытание временем в течение шестидесяти лет. Он вел безалкогольный образ жизни и твердо поддерживал сухой закон в США . Он отказался работать по воскресеньям. Многие из его соратников, включая Пирпонта Моргана, лорда Уэйкфилда, Уилла Келлога и Эндрю Меллона, были одновременно богатыми промышленниками и христианскими филантропами. Он завещал Сарум Чейз в доверительное управление Британскому совету церквей . Однако BCC продал особняк и выставил на аукцион его содержимое. Диапазон его портретов простирался от Билли Грэма до четырех генералов Армии Спасения и Папы Пия XII .
Но именно витражи оставались его любимым, хотя и не самым прибыльным видом искусства. Одним из его самых ранних витражей является восточное окно (изображающее Христа, рыцарей и ангелов) церкви Святого Михаила и всех ангелов, Бассетт , Саутгемптон . [10] [11]
Было подтверждено, что тридцать четыре окна были спроектированы им, причем самые большие коллекции находятся в часовне Уэсли в Лондоне, бывшей часовне Национального детского дома в Харпендене и методистской церкви Форест-Хилл в Лондоне. Все его стекла были установлены в Англии, за тремя заметными исключениями – в соборе Медак в Индии. В 1933 году он был избран магистром Благочестивой компании стекольщиков и художников по стеклу .
Авторские права на все его картины, кроме двух, принадлежат поместью Фрэнка О. Солсбери. Разрешенные изображения появляются в книгах, перечисленных ниже. Значительные коллекции его работ хранятся в Историческом обществе Чикаго , Национальной портретной галерее в Лондоне, Нью-Йоркском генеалогическом и биографическом обществе , Музее Королевских ВВС в Лондоне, Часовне Уэсли в Лондоне и Всемирной штаб-квартире методистов в Северной Каролине.
{{cite web}}
: CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )СМИ, связанные с Фрэнком О. Солсбери, на Викискладе?