Майкл Лэтем Пауэлл (30 сентября 1905 г. – 19 февраля 1990 г.) был английским кинорежиссёром, известным своим партнёрством с Эмериком Прессбургером . Через свою продюсерскую компанию The Archers они вместе написали, спродюсировали и сняли ряд классических британских фильмов, в частности «Жизнь и смерть полковника Блимпа» (1943), «Кентерберийская история» (1944), « Я знаю, куда иду! » (1945), «Вопрос жизни и смерти» (1946, также известный как «Лестница в небеса »), «Чёрный нарцисс» (1947), «Красные башмачки» (1948) и «Сказки Гофмана» (1951).
Его противоречивый фильм 1960 года «Подглядывающий Том» , который был так раскритикован при первом выходе на экраны, что это серьезно повредило его карьере, теперь считается классикой и претендентом на звание первого « слэшера ». [2] [3] [4] [5] Многие известные режиссеры, такие как Фрэнсис Форд Коппола , Джордж А. Ромеро и Мартин Скорсезе, ссылались на Пауэлла как на оказавшего на них влияние. [6]
В 1981 году он вместе со своим партнером Прессбургером получил стипендию BAFTA — высшую награду, которую Британская академия кино и телевизионных искусств может присудить режиссеру.
Пауэлл был вторым сыном и младшим ребенком Томаса Уильяма Пауэлла, фермера-хмелевода , и Мейбл, дочери Фредерика Корбетта из Вустера , Англия . Пауэлл родился в Бекесбурге , Кент , и получил образование в Королевской школе в Кентербери , а затем в колледже Далвич . Он начал работать в Национальном провинциальном банке в 1922 году, но быстро понял, что не создан для того, чтобы быть банкиром.
Пауэлл вошел в киноиндустрию в 1925 году, работая с режиссером Рексом Ингрэмом на студии Victorine в Ницце , Франция (контакт с Ингрэмом был установлен через отца Пауэлла, который владел отелем в Ницце). Сначала он начал как обычный рабочий студии, пресловутый « мальчик на побегушках »: подметал пол, варил кофе, приносил и носил. Вскоре он перешел к другим работам, таким как фотосъемка, написание титров (для немого кино) и многим другим работам, включая несколько актерских ролей, обычно комических персонажей. Пауэлл дебютировал в кино в роли «комического английского туриста» в фильме «Волшебник» (1926).
Вернувшись в Англию в 1928 году, Пауэлл работал на разных работах для разных кинорежиссеров, в том числе в качестве фотографа на немом фильме Альфреда Хичкока «Шампанское » (1928). Он также подписал контракт на аналогичную роль на первом «разговорном» фильме Хичкока « Шантаж » (1929). В своей автобиографии Пауэлл утверждает, что он предложил финал в Британском музее , который был первой из «монументальных» кульминаций Хичкока в его фильмах. [7] Пауэлл и Хичкок оставались друзьями до конца жизни Хичкока. [N 1]
После написания сценариев к двум постановкам, Пауэлл вступил в партнерство с американским продюсером Джерри Джексоном в 1931 году, чтобы делать " квотные быстрые фильмы ", часовые фильмы, необходимые для удовлетворения юридического требования, чтобы британские кинотеатры показывали определенную квоту британских фильмов. В этот период он развивал свои режиссерские навыки, иногда снимая до семи фильмов в год. [8]
Хотя он уже брал на себя некоторые обязанности режиссера в других фильмах, Пауэлл впервые выступил в качестве режиссера в фильме « Два переполненных часа» (1931). Этот триллер имел скромный успех в прокате, несмотря на ограниченный бюджет. [8] С 1931 по 1936 год Пауэлл был режиссером 23 фильмов, включая принятые критиками «Красный флаг» (1934) и «Призрачный свет » (1935). [8]
В 1937 году Пауэлл завершил свой первый по-настоящему личный проект «Край света» . Пауэлл собрал актеров и команду, которые были готовы принять участие в экспедиции в тогдашнюю очень изолированную часть Великобритании. Им пришлось остаться там на несколько месяцев, и в итоге получился фильм, который не только рассказал историю, которую он хотел, но и запечатлел природную красоту этого места.
К 1939 году Пауэлл был нанят Александром Кордой в качестве контрактного режиссёра в связи с фильмом «Край света» . Корда поручил ему работу над несколькими проектами, такими как «Бирманское серебро» , которые впоследствии были отменены. [7] Тем не менее, Пауэлла пригласили, чтобы спасти фильм, который снимался как средство для двух звёздных актёров Корды, Конрада Фейдта и Валери Хобсон . Фильм назывался «Шпион в чёрном» , где Пауэлл впервые встретился с Эмериком Прессбургером в 1939 году.
Первоначальный сценарий «Шпиона в черном» довольно точно следовал книге, но был слишком многословным и не имел хорошей роли ни для Вейдта, ни для Хобсона. Корда созвал собрание, на котором представил маленького человека, сказав: «Ну, я попросил Эмерика прочитать сценарий, и у него есть что нам сказать». [7]
Затем Пауэлл записал (в книге «Жизнь в кино» ), как:
«Эмерик достал очень маленький свернутый листок бумаги и обратился к собравшимся. Я слушал, завороженный. С тех пор как звуковое кино заняло лидирующие позиции в кино, я работал с несколькими хорошими писателями, но никогда не встречал ничего подобного. В дни немого кино ведущие [американские] сценаристы были скорее техниками, чем драматургами... европейское кино оставалось высокообразованным, и каждая страна, сознавая свою отдельную культуру и литературу, стремилась превзойти другую. Все это изменилось с появлением звукового кино. Америка с ее огромным богатством, энтузиазмом и техническими ресурсами махала большой дубинкой. ... Европейского кино больше не существовало. ... Только великий немецкий кинобизнес был готов бороться с американской монополией, и доктор Геббельс вскоре положил этому конец в 1933 году. Но день, когда Эмерик вышел из своей квартиры, оставив ключ в двери, чтобы избавить штурмовиков от необходимости ее выламывать, был худшим днем работы, который этот умный доктор когда-либо делал для репутации своей страны, в чем он вскоре убедился. Как я уже сказал, я завороженно слушал этого маленького венгерского волшебника, пока Эмерик разворачивал свои заметки, пока они не стали длиной по крайней мере шесть дюймов. Он поставил сюжет Сторера Клустона с ног на голову и полностью перестроил фильм». [7]
Они оба вскоре поняли, что, хотя они были полными противоположностями по происхождению и характеру, у них было общее отношение к кинопроизводству, и что они могли бы очень хорошо работать вместе. Сделав еще два фильма вместе, «Контрабанда» (1940) и «49-я параллель» (1941), с отдельными титрами, пара решила сформировать партнерство и подписать свои фильмы совместно как «Сценаристы, продюсеры и режиссеры Майкл Пауэлл и Эмерик Прессбургер». [7]
Работая вместе как сопродюсеры, сценаристы и режиссеры в партнерстве, которое они окрестили « Лучники », они сняли 19 художественных фильмов, многие из которых получили критический и коммерческий успех. Их лучшие фильмы до сих пор считаются классикой британского кино 20-го века. В список BFI 100 «любимых британских фильмов 20-го века» входят пять фильмов Пауэлла, четыре из которых с Прессбургером. [9]
Хотя поклонники утверждают, что Пауэлла следует поставить в один ряд с другими британскими режиссерами Альфредом Хичкоком и Дэвидом Лином , его карьера резко пошла на спад после выхода противоречивого психологического триллера « Подглядывающий Том» , снятого в 1960 году в качестве сольного проекта. [10] Фильм был раскритикован основными британскими критиками, которых оскорбили его сексуальные и жестокие образы; Пауэлл подвергся остракизму со стороны киноиндустрии и с тех пор для него было практически невозможно работать. [2]
Тем не менее, фильм получил восторженное одобрение молодых критиков из журналов Positif и Midi-Minuit Fantastique во Франции, а также из Motion в Англии, а в 1965 году он стал предметом серьезной положительной переоценки Раймона Дюрнья в авторском журнале Movie , позднее включенной в влиятельную книгу Дюрнья «Зеркало для Англии» .
Фильмы Пауэлла приобрели культовую репутацию, расширенную в 1970-х и начале 1980-х годов серией ретроспектив и повторных открытий, а также дополнительными статьями и книгами. К моменту его смерти он и Прессбургер были признаны одним из самых выдающихся кинопартнерств всех времен — и упоминались как ключевые источники влияния многими известными режиссерами, такими как Мартин Скорсезе , Брайан Де Пальма и Фрэнсис Форд Коппола . [10]
В 1927 году Пауэлл женился на Глории Мэри Руже, американской танцовщице; они поженились во Франции и пробыли вместе всего три недели. В 1940-х годах у Пауэлла были любовные связи с актрисами Деборой Керр и Кэтлин Байрон . [7] С 1 июля 1943 года до ее смерти 5 июля 1983 года Пауэлл был женат на Фрэнсис «Фрэнки» Мэй Рейди, дочери врача Джерома Рейди; у них было двое сыновей: Кевин Майкл Пауэлл (р. 1945) и Колумба Джером Рейди Пауэлл (р. 1951). Он также жил с актрисой Памелой Браун в течение многих лет до ее смерти от рака в 1975 году. Впоследствии Пауэлл был женат на киноредакторе Тельме Шунмейкер с 19 мая 1984 года до своей собственной смерти от рака 19 февраля 1990 года в своем доме в Авенинге , Глостершир . [10]
Его племянницей была австралийская актриса Корнелия Фрэнсис , которая появлялась в эпизодических ролях в ранних фильмах своего дяди.
В киноархиве Академии сохранились фильмы «Вопрос жизни и смерти» и «Жизнь и смерть полковника Блимпа» Майкла Пауэлла и Эмерика Прессбургера . [11]
Многие из этих названий были также опубликованы в других странах или переизданы. Список выше касается первоначальных публикаций, за исключением случаев, когда название было изменено в последующем издании или печати.
Реакция на этот британский психологический фильм ужасов была настолько сильной после выхода, что режиссер Майкл Пауэлл больше никогда не снимал британских фильмов.
