«Пиппин» — мюзикл 1972 года на музыку и слова Стивена Шварца по книге Роджера О. Хирсона . Боб Фосс , поставивший оригинальную бродвейскую постановку, также внес свой вклад в либретто . В мюзикле используется таинственная труппа во главе с ведущим актером, чтобы рассказать историю Пиппина , молодого принца, который ищет смысл и значение. « Четвертая стена » во время большинства традиционных постановок ломается неоднократно.
Главный герой Пиппин и его отец Карл Великий — персонажи, заимствованные из двух исторических фигур раннего средневековья , хотя сюжет является вымышленным и не представляет никакой исторической достоверности ни в одном из них. Шоу частично финансировалось Motown Records . По состоянию на январь 2024 года первоначальный выпуск «Пиппина» является 37-м по продолжительности бродвейским шоу .
Бен Верин и Патина Миллер получили премию «Тони» за роли ведущего актера в оригинальной бродвейской постановке и возрождении 2013 года соответственно, что сделало их первыми актерами, получившими премию «Тони» за лучшую мужскую роль и лучшую женскую роль в мюзикле за то же самое. роль.
Первоначально «Пиппин» был задуман как студенческий мюзикл «Пиппин, Пиппин» в исполнении театральной труппы Scotch'n'Soda Университета Карнеги-Меллон . [1] Стивен Шварц сотрудничал с Роном Штраусом, но когда Шварц решил развивать шоу дальше, Штраус покинул проект. Шварц сказал, что ни одна строчка или примечание из «Пиппина » Карнеги-Меллона не вошло в окончательную версию. [2]
Этот мюзикл начинается с того, что ведущий актер передвижной труппы и сопровождающие его актеры приглашают публику стать свидетелями их шоу, разрушающего четвертую стену (« Магия действий »). Они начинают рассказывать историю Пиппина (которого, по их словам, играет новый актер, дебютировавшего на сцене), первого сына короля Карла Великого . Обращаясь к игрокам, как если бы они были профессорами на выпускном вечере его колледжа, Пиппин поет о своем желании реализовать себя, полагая, что он должен найти свою цель в жизни («Уголок неба»). Пиппин возвращается домой в замок и поместье своего отца. Карлу Великому и Пипину не удается часто общаться, так как их постоянно прерывают дворяне , солдаты и придворные , соперничающие за внимание Карла Великого («Добро пожаловать домой»). Пиппин также встречается со своей амбициозной мачехой Фастрада и ее недалеким сыном Льюисом . Чарльз и Льюис планируют вскоре вступить в битву против вестготов , и Пиппин умоляет отца взять его с собой в качестве солдата, чтобы проявить себя. Чарльз неохотно соглашается и продолжает объяснять план битвы своим людям («Война - это наука»), что неоднократно прерывается чрезмерно восторженным Пиппином.
Игроки выражают битву через песни и танцы, с ведущим игроком и двумя ведущими танцорами в центре (исполняющими знаменитое «Трио Мэнсона» Боба Фосса ), в то время как позади них происходят изображения насилия и расчленения («Слава»). Карл объявляет о победе и ведет свою армию в следующую битву, жаждущую еще большей славы. Разочарованный Пиппин ведет циничную дискуссию с отрубленной головой вражеского солдата, осознавая тщетность битвы. Он бежит в деревню, пока Ведущий игрок воспевает радости свободной и легкой жизни («Простые радости»). Там Берта , его бабушка по отцовской линии, сосланная Фастрада, говорит Пиппину перестать беспокоиться о своем будущем, а лучше наслаждаться удовольствиями и комфортом настоящего («Нет времени вообще»). Пиппин принимает этот совет близко к сердцу и ищет более беззаботные развлечения. Он начинает наслаждаться множеством бессмысленных сексуальных контактов, но вскоре они становятся непреодолимыми, и Пиппин отгоняет всех женщин («С тобой»), обнаруживая, что отношения без любви заставляют вас чувствовать себя «пустым и незанятым».
Входит ведущий игрок и разговаривает с уже измученным Пиппином, предполагая, что удовлетворение можно найти в борьбе с тираническими методами своего отца. Он соглашается и становится лидером революции против своего отца. Фастрада узнает о плане Пиппина и пользуется им, разработав собственный план: если Пиппин либо успешно убьет Карла Великого, либо потерпит неудачу и будет арестован за измену, Льюис в любом случае будет следующим в очереди на трон. Она манипулирует Карлом Великим, чтобы тот рано пошел на ежегодную молитву, и говорит Пиппину, что он будет в часовне безоружным («Распространи немного солнечного света»). В королевской часовне в Арле Пиппин противостоит своему отцу, который оправдывает свою жестокость и тиранию тем, что они являются необходимыми инструментами для достижения мира и процветания королевства. Он пренебрежительно говорит Пиппину сделать то, что он должен. Пиппин убивает своего отца, и народ кланяется своему новому королю, радуясь, что тирании пришел конец (« Утреннее сияние »). Ведущий игрок сообщает зрителям, что на данный момент они прервутся, но стоит ожидать очень захватывающего финала. [Примечание 1]
Будучи королем, Пиппин приносит мир на землю, раздавая бедным, отменяя налоги, прекращая военные действия и мирно разрешая иностранные споры. Однако вскоре все разваливается, поскольку Пиппин вынужден отказаться от многих своих обещаний, возвращаясь к тираническому поведению своего отца. По просьбе Пиппина Ведущий игрок воскрешает Карла Великого, который возвращает себе трон, и Пиппин остается разочарованным, поскольку его жизнь все еще нереализована. Ведущий игрок советует ему продолжать идти по своему жизненному пути («На правильном пути»), но после экспериментов с искусством и религией Пиппин впадает в монументальное отчаяние и падает на пол.
Овдовевшая владелица фермы Кэтрин находит его на улице, и ее привлекает свод его стопы («И вот он был»), а когда Пиппин приходит в себя, она представляется («Тип женщины»). С самого начала ясно, что Ведущий Игрок обеспокоен актерскими способностями Кэтрин и реальным влечением к Пиппину — в конце концов, она всего лишь игрок, играющий роль в еще не раскрытом плане Ведущего Игрока. Кэтрин просит Пиппина работать батраком в ее поместье. Поначалу Пиппин считает себя выше таких вещей («Необыкновенный»), но, утешив ее сына Тео из-за болезни и возможной смерти его домашней утки («Молитва об утке»), он симпатизирует Кэтрин и обнаруживает, что ее привлекло («Песня о любви»). Однако со временем Пиппин понимает, что ему стало слишком комфортно в однообразии, и покидает поместье, чтобы продолжить поиск своей истинной цели. Кэтрин убита горем и размышляет о нем, спонтанно начав песню, которой изначально не было в сценарии, к большому гневу и удивлению ведущего игрока (« Думаю, я буду скучать по мужчине »).
Один на сцене, Пиппин окружен ведущим игроком и другими игроками. Они говорят ему, что единственное, что приносит удовлетворение, - это их единственное идеальное действие, Финал, в котором Пиппин зажжет себя в огне и «станет единым целым с пламенем», подразумевая, что он умрет в процессе. Они сравнивают его с солнцем, убеждая пожертвовать своей жизнью ради одного всплеска славы. Когда он собирается это сделать, он понимает, что должно быть что-то кроме смерти, и решает не доводить дело до конца. Входят Кэтрин и Тео, игнорируя сценарий, и становятся рядом с Пиппином. Он поет ей, понимая, что его цель никогда не заключалась в магии или зрелище, а скорее в том, чтобы жить обычной жизнью («Финал» / «Волшебные шоу и чудеса»). Разъяренный ведущий игрок устраивает истерику, отменяет представление и приказывает остальным игрокам и оркестру собраться, оставляя Пиппина, Кэтрин и Тео одних на пустой сцене без декораций, света и костюмов. Одна и покинутая труппой, Кэтрин спрашивает Пиппина, как он себя чувствует. Пиппин отвечает: «В ловушке... но счастлив, что неплохо для конца музыкальной комедии».
«Концовка Тео» была первоначально задумана в 1998 году Митчем Себастьяном и включена во все новые постановки «Пиппина» , включая бродвейское возрождение 2013 года. После того, как Игроки избегают Пиппина за то, что он не исполнил грандиозный финал, и он отрицает свое удовлетворение простой жизнью с Кэтрин, Тео остается один на сцене и поет куплет из «Уголка неба», после чего Ведущий игрок и игроки возвращаются. , подкрепленный мелодией «Magic to Do», подразумевающей, что экзистенциальный кризис , лежащий в основе пьесы, является частью цикла и теперь будет продолжаться, но с Тео в качестве замены Пиппина Игрокам. Текущие постановки различаются между двумя возможными финалами, хотя сам Шварц выразил предпочтение более новому финалу. Этот финал также используется в большинстве лицензионных версий мюзикла. [3]
Примечания
Хотя «Пиппин» написан для исполнения в одном действии, и его одноарочная структура с трудом вмещает антракты, многие спектакли разбиты на два действия. В двухактной версии, в настоящее время лицензированной Международным музыкальным театром, антракт идет после «Утреннего сияния», а финал первого акта - сокращенная версия «Магии действий» - вставлен после убийства Чарльза. Как и в случае с новой концовкой, антракт может быть добавлен по усмотрению режиссера без необходимости дополнительного разрешения. [4] Бродвейское возрождение 2013 года проводится с антрактом.
Примечания
€ - Включено в трек "Final" в записи актеров † - Не включено в запись актеров
В оригинальной постановке 1972 года Фосс планировал использовать песни Стивена Шварца «Marking Time» и «Just Between the Two of Us», но перед открытием шоу на Бродвее песни были заменены на «Extraordinary» и «Love Song» соответственно. Песни «Spread a Little Sunshine» и «On the Right Track» были добавлены в шоу во время репетиций по просьбе Боба Фосса. «And There He Was» был вырезан из спектакля еще до того, как он попал на Бродвей, но был включен во все будущие версии.
Оригинальные бродвейские замены:
Бродвейское возрождение:
Премьера спектакля состоялась в Императорском театре 23 октября 1972 года, и до закрытия 12 июня 1977 года было проведено 1944 спектакля. Режиссером и хореографом спектакля стал Боб Фосс . Первоначальный состав возглавляли Бен Верин в роли ведущего игрока, Джон Рубинштейн в роли Пиппина, Эрик Берри в роли Карла Великого, Леланд Палмер в роли Фастрада, Кристофер Чедман в роли Льюиса, Ирен Райан в роли Берты, Джилл Клейбург в роли Кэтрин и Шейн Никерсон в роли Тео.
Клайв Барнс прокомментировал для The New York Times : «Это обычный набор рок-музыки, и я должен сказать, что большая часть музыки мне показалась несколько бесхарактерной... Тем не менее, она неизменно мелодична и содержит несколько рок-баллад, которые могут оказаться запоминающимися. ." [10] Реклама бродвейской постановки открыла новые горизонты, представив первую телевизионную рекламу, в которой фактически были показаны сцены из бродвейского шоу. [11] В 60-секундном рекламном ролике Бен Верин и два танцора хора, Кэнди Браун и Памела Соуза, были показаны в инструментальной танцевальной сцене из «Glory». Рекламный ролик заканчивался слоганом: «Остальные 119 минут «Пиппина» вы можете увидеть вживую в Императорском театре без перерыва на рекламу».
Ученый музыкального театра Скотт Миллер сказал в своей книге 1996 года « От убийц до Вестсайдской истории» : « Пиппин» — это в значительной степени недооцененный мюзикл, в котором гораздо больше содержания, чем многие думают… Из-за музыки в стиле поп 1970-х годов. и несколько выхолощенная лицензионная версия для любительских постановок, которая сильно отличается от оригинальной бродвейской постановки, шоу теперь имеет репутацию просто милого и безобидно озорного, но если его сделать так, как его задумал режиссер Боб Фосс , шоу будет сюрреалистичным и; тревожный." [12] Фосс ввел «квази-брехтовские элементы» [13], чтобы расширить возможности аудитории. «Эффект дистанцирования» Брехта разрушает иллюзию реальности и побуждает к анализу смысла пьесы. [14] Двусмысленность «пойманной, но счастливой» линии Пиппина заставляет зрителей столкнуться с разочарованиями повседневной жизни, а также с бесплодностью попытки Пиппина совершить революцию. Дистанцирование дает зрителю возможность думать [15] и, более того, принимать решения самостоятельно.
Шоу открылось в Вест-Энде в Театре Ее Величества 30 октября 1973 года и состоялось из 85 представлений. [16] Луиза Квик, личный помощник Фосса, и Джин Фут, оригинальный актерский состав, совместно срежиссировали эту постановку с оригинальной постановкой и хореографией Фосса. В актерский состав входили Норт Кэллоуэй в роли ведущего игрока, Пол Джонс в роли Пиппина, Джон Тернер в роли Карла Великого, Дайан Лэнгтон в роли Фастрада, Элизабет Уэлч в роли Берты и Патрисия Ходж в роли Кэтрин.
Первый тур по стране открылся 20 сентября 1974 года в Культурном центре Скрэнтона . В постановке снимались Ирвинг Ли в роли ведущего игрока, Барри Уильямс в роли Пиппина, И. М. Хобсон в роли Карла Великого, Луиза Фланиган в роли Фастрада, Адам Грэмми в роли Льюиса, Дорта Дакворт в роли Берты, Кэрол Фокс Прескотт в роли Кэтрин и Эрик Браун в роли Тео. Спектакль закрылся в Театре на Родни-сквер в Уилмингтоне, штат Делавэр , 5 апреля 1975 года.
Второй тур с Майклом Рупертом в роли Пиппина, Ларри Райли в роли ведущего игрока, Эриком Берри в роли Чарльза (повторяя свою роль из оригинального бродвейского состава) и Тельмой Карпентер в роли Берты открылся в Los Angeles Civic Light Opera 2 августа 1977 года. Тур завершился в павильоне Дороти Чендлер в Лос-Анджелесе 26 августа 1978 года.
Третий тур начался 7 октября 2006 года в театре Эйзенхауэр-Холл в Вест-Пойнте, Нью-Йорк . Актерский состав возглавляли Андре Уорд в роли ведущего игрока, Джошуа Парк в роли Пиппина, Микки Доленц в роли Карла Великого, Шеннон Льюис в роли Фастрада, Джеймс Ройс Эдвардс в роли Льюиса, Тил Уикс в роли Кэтрин и Джейсон Блейнс в роли Тео. Спектакль завершился 15 января 2007 года в Театре Форрест в Филадельфии, штат Пенсильвания .
Четвертый тур по США (версия возрождения Бродвея 2013 года) стартовал в сентябре 2014 года в театре Бьюэлл в Денвере, штат Колорадо , с Сашей Алленом в роли ведущего игрока, Кайлом Селигом в роли Пиппина, Джоном Рубинштейном в роли Чарльза, Сабриной Харпер в роли Фастрада и Кристин Риз в роли Кэтрин и Люси Арназ в роли Берты. Всего за неделю до открытия тура Селиг был отправлен на отдых, и его заменил Мэтью Джеймс Томас . [17] [18] Несмотря на то, что Селиг находился в отпуске по болезни, он так и не вернулся в туристическую компанию; но вместо этого, когда Томас покинул производство, его заменил Кайл Дин Мэсси . [19] Андреа Мартин повторяла свою роль Берты в течение последних двух недель выступления в Сан-Франциско и всего тура по Лос-Анджелесу. Летом 2015 года в Далласе роль Берты сыграла Эдриен Барбо, а Пиппина — Сэм Липс. Габриэль МакКлинтон (которая исполнила роль на Бродвее в роли дублера Патины Миллер, обладательницы премии «Тони») заменила Сашу Аллен в роли ведущего игрока 29 июля 2015 года в Чикаго, а Брайан Флорес заменил Сэма Липса в роли Пиппина.
Новая постановка была разработана для Американского репертуарного театра в Кембридже, штат Массачусетс . Режиссером постановки была Дайан Паулюс , хореография Чета Уокера, сценический дизайн Скотта Паска , дизайн костюмов Доминика Лемье, световой дизайн Кеннета Познера , звуковой дизайн Клайва Гудвина, оркестровки Ларри Хохмана , музыкальный надзор Нади ДиДжаллонардо и музыкальное направление Чарли Альтермана. В этой новой постановке примечательна интеграция иллюзий Пола Киева и цирковых номеров, созданных Джипси Снайдер и исполненных монреальской труппой Les 7 Doigts de la Main . Актерский состав возглавляли Мэтью Джеймс Томас в роли титульного принца, Патина Миллер в роли ведущего игрока, Андреа Мартин в роли Берты, Рэйчел Бэй Джонс в роли Кэтрин, Эрик Альтемус в роли Льюиса, Терренс Манн в роли короля Чарльза, Шарлотта д'Амбуаз в роли Фастрада и Эндрю Чекала. как Тео. Игроками были Грегори Арсенал, Лолита Костет, Колин Канлифф, Эндрю Фитч, Орион Гриффитс, Виктория Гримми, Ольга Кармански, Бетани Мур, Стефани Поуп, Филип Розенберг, Янник Томас, Молли Тайнс и Энтони Уэйн. [20] Миллер нервничал, взяв на себя роль ведущего игрока, воссоздавая персонажа, созданного широко известным Верином. Однако проблема, которую представляла такая роль, и репрезентативная сила гендерно-слепого кастинга перевесили опасения. «Я знаю, что есть люди, которые задаются вопросом, почему на этот раз ведущим игроком должна быть женщина, но одна из замечательных особенностей возрождений — это возможность делать что-то новым и захватывающим способом», — сказал Миллер. [21] [22] Композитор Стивен Шварц присутствовал, чтобы наблюдать за сидячим зондом . [23] В постановке отсутствует номер первого акта «Добро пожаловать домой». [24] Производство «АРТ» открылось 5 декабря 2012 года и проработало до 20 января 2013 года.
Постановка была перенесена на Бродвей, начиная с предварительного просмотра 23 марта 2013 года в Театре Music Box , за которым последовало открытие 25 апреля. Тот же состав, который выступал в ART, перешел в бродвейскую постановку. Дайан Паулюс снова поставила цирковую хореографию и акробатику Чета Уокера и Джипси Снайдер . [22] Это возрождение выиграло четыре категории на 67-й церемонии вручения премии «Тони» из 10 номинаций, включая «Лучшее возрождение» , «Лучшая ведущая женская роль » Миллера, «Лучшая женская роль Мартина» и «Лучшая режиссура» Паулюса. 1 апреля 2014 года роли Пиппина и ведущего игрока взяли на себя Кайл Дин Мэсси и Сиара Рене соответственно. Роль Берты взяли на себя Това Фельдшу , Энни Поттс , а затем Присцилла Лопес . 19 июня 2014 года Джон Рубинштейн , оригинальный Пиппин 1972 года, заменил Терренса Манна в роли Чарльза. Со 2 по 21 сентября 2014 года роль Берты снова играла Андреа Мартин, получившая премию «Тони» за роль Берты в 2013 году. В сентябре 2014 года Карли Хьюз заменила Сиару Рене в качестве ведущего игрока. В ноябре Джош Кауфман , победитель шестого сезона американского телесериала «Голос» , взял на себя роль Пиппина у Кайла Дина Мэсси.
Возрождение Бродвея закрылось 4 января 2015 года.
Оригинальная австралийская постановка (копия бродвейской постановки) открылась в феврале 1974 года в Театре Ее Величества в Мельбурне. В нем снимались Джон Фарнэм в роли Пиппина, Ронн Арнольд в роли ведущего игрока, Коллин Хьюитт в роли Кэтрин, Нэнси Хейс в роли Фастрада, Дэвид Рэйвенсвуд в роли Чарльза и Дженни Ховард в роли Берты. [25] В августе 1974 года постановка была перенесена в Театр Её Величества в Сиднее. [26] Был выпущен актёрский альбом, который достиг 60-го места в австралийских чартах по данным Kent Music Report . [27]
После 8-месячной приостановки театральных представлений из-за глобальной пандемии коронавируса « Пиппин» стал первым крупным мюзиклом, открывшимся в Австралии и поставленным организацией Gordon Frost Organization в Lyric Theater в Сиднее . Предварительные просмотры начались 24 ноября с официального открытия 3 декабря 2020 года и запланированного закрытия 31 января 2021 года . В главной роли играют Эйнсли Мелхэм [29] и Габриэль МакКлинтон, повторяющая свою бродвейскую роль ведущей актрисы. [30] В актерский состав также входят: Саймон Берк в роли Карла Великого, [31] Люси Маундер в роли Кэтрин, Лесли Белл в роли Фастрада, Юан Дойдж в роли Льюиса и Керри-Энн Кеннерли в роли Берты. [32] Тео чередуют Райан Йейтс, Джордж Халахан-Кантвелл, Эндрю Александр и Уильям Уиллер. [33] Спектакль подвергся критике за то, что ему не удалось выбрать местную цветную женщину на роль ведущего игрока. [34]
В 1974 году «Пиппин» дебютировал на испанском языке в Teatro de los Insurgentes в Мехико . Его продюсировала мексиканская поп-певица Джулисса , которая также сыграла Кэтрин. Также в актерском составе были Берт Родригес в роли ведущего игрока, Гектор Ортис в роли Пиппина, Гильермо Ривас в роли Чарльза, Анита Бланш в роли Берты и Жаклин Вольтер в роли Фастрада. Лейбл Discos Gas выпустил актерский альбом. [35]
10 июня 1975 года мюзикл дебютировал в Африке в Театре Его Величества в Йоханнесбурге , Южная Африка . Его продюсировал музыкальный дуэт Дес и Дон Линдберг , в нем снимались Сэмми Браун в роли ведущего игрока, Хэл Уоттерс в роли Пиппина, Робин Долтон в роли Чарльза, Андре Хаддинг в роли Кэтрин, Джо-Энн Пезарро в роли Фастрада и Бесс Финни в роли Берты. Запись актерского состава была выпущена Satbel позже в 1975 году .
В 1986 году по США гастролировала постановка «Пиппин» под руководством Бена Верина . Верин также повторил свою первоначальную роль ведущего игрока. Хореографию постановки поставила Кэтрин Доби, которая также участвовала в оригинальной постановке. В актерский состав вошли: Сэм Скаламони (Пиппин), Бетти Энн Гроув (Берта), Джинджер Принс (Фастрада), Рэй Норман (Кэтрин) и Эд Диксон (Чарльз). [37]
В июне 2000 года театр «Бумажная фабрика» в Милберне , штат Нью-Джерси , поставил возрождение с режиссером Робертом Йохансоном, хореографом, сценографом Майклом Ананией, дизайном костюмов Джина Мейера и Грегга Барнса , художником по свету Кирком Букманом и оркестровкой Дэвида Сигела. В актерском составе снимались Джим Ньюман (главный игрок), Эд Диксон (Карл Великий), Джек Носуорти (Пиппин), Наташа Диас (Кэтрин), Сара Геттелфингер (Фастрада), Дэвис Кирби (Льюис) и Шарлотта Рэй (Берта). [38]
В 2004 году первое крупное повторное посещение шоу в Нью-Йорке было представлено как второй ежегодный концерт, посвященный Всемирному дню борьбы со СПИДом, который представил Джейми МакГоннигал . В нем участвовали Майкл Арден в роли Пиппина, Лаура Бенанти в роли Кэтрин, Джулия Мёрни в роли Фастрада, Терренс Манн в роли Карла Великого, Чарльз Буш в роли Берты, а роль ведущего игрока была разделена между пятью актерами, включая Рози О'Доннелл , Дариуса де Хааса и Билли Портер , Кейт Шиндл и неожиданное появление в качестве гостя Бена Верина , который впервые за более чем десять лет появился на сцене Нью-Йорка.
В 2005 году театр Бэй-Стрит в Саг-Харборе, штат Нью-Йорк, поставил постановку с участием Б.Д. Вонга (ведущий игрок), Стефани Поуп (Фастрада), Анастасии Барзи (Кэтрин) и Джеймса Станека (Пиппин). Производство длилось с 9 августа 2005 г. по 4 сентября 2005 г.
East West Players (EWP) подготовили разнообразную и инклюзивную версию мюзикла с участием всех цветных артистов в рамках своего 42-го сезона под художественным руководством Тима Данга . На тот момент «Пиппин» был самым кассовым произведением, когда-либо созданным EWP за их 50-летнюю историю [39] (позже его превзошла Allegiance в 2018 году). Стивен Шварц неоднократно обращался к Тиму Дангу перед показом шоу, игриво отмечая, что EWP имела склонность размещать работы Стивена Сондхейма , но «никогда не [выполняла] работу Шварца - другого СС». [40] В результате этого взаимодействия была задумана новая версия мюзикла.
Как и в случае с другими интерпретациями этого мюзикла, музыка и эстетика версии EWP сильно отличались от оригинала. Оба аспекта постановки были в значительной степени вдохновлены анимационными работами Шиничиро Ватанабэ , который наиболее известен своей работой над японскими аниме- сериалами «Ковбой Бибоп» и «Самурай Чамплу» ; Таким образом, в постановке были использованы эстетические аспекты как аниме, так и хип-хопа . [40] Декорация, разработанная Аланом Мураокой , была построена по образу танцевального клуба с персонажами в ярких костюмах и гладкими неоновыми прическами. Данг видел в этом сочетании культурных элементов отражение молодежи того времени:
Многие молодые зрители, молодые исполнители больше не хотят, чтобы их определяли по расовой принадлежности. Они больше не обязательно азиаты, афроамериканцы или латиноамериканцы. Это городское, столичное, космополитическое поколение. [40]
Шоу проходило в Лос-Анджелесе на Mark Taper Forum с 15 января 2009 года по 15 марта 2009 года в радикально иной форме. Обстановка пьесы была изменена, чтобы отразить современный тон, и была слегка изменена, чтобы включить глухих актеров, использующих американский язык жестов . Хореографию и постановку постановки поставил Джефф Кэлхун для актеров театральной труппы Deaf West и Center Theater Group . Главного героя сыграл Тайрон Джордано , а озвучил актер Майкл Арден . [41] Ведущего игрока сыграл Тай Тейлор . Остальной актерский состав включал Троя Коцура в роли Чарльза (которого озвучил Дэн Каллауэй), Сару Геттелфингер в роли Фастрада, Харриет Харрис в роли Берты и Мелиссу ван дер Шифф в роли Кэтрин. Николас Конвей и Хосе Ф. Лопес-младший поочередно исполняли роли Тео (и их озвучивал Брайан Террелл Кларк ). The New York Times отметила, что двойственность была необходима по ситуации, но эффективно продемонстрировала «отсутствие фиксированного Я» у персонажа в новой захватывающей манере. [42] [43]
22 ноября 2011 года шоколадная фабрика Menier открыла возрождение «Пиппина». В актерский состав вошли Фрэнсис Раффель , Ян Келси , Мэтт Роул , Карли Боуден, Бен Банс, Луиза Голд, Боб Хармс, Гарри Хеппл, Холли Джеймс, Анабель Кутай. , Дэвид МакМаллан, Стюарт Нил, Дэвид Пейдж и Кейт Тайдман. Творческую группу возглавил режиссер/хореограф Митч Себастьян .
Репертуарный театр Канзас-Сити продюсировал и исполнил версию «Пиппина» , которая открылась 14 сентября 2012 года и закрылась 7 октября 2012 года. Партитура была адаптирована Кертисом Муром, чтобы отразить стиль панк-рока. В актерский состав входили Уоллес Смит в роли ведущего игрока, Клейборн Элдер в роли Пиппина, Джон Хикок в роли Чарльза, Кэти Калахурка в роли Фастрада / ансамбль, Сэм Кордес в роли Льюиса, Мэри Теста в роли Берты, Кэти Гилкрист в роли Кэтрин / ансамбль и Юта Боггс в роли Тео. В состав ансамбля вошли Дженни Гринберри и Гил Перес-Абрахам-младший [44].
Творческую группу возглавили режиссер Эрик Розен, руководитель постановки Саманта Грин, музыкальный руководитель/оркестратор/аранжировщик Кертис Мур, хореограф Чейз Брок, сценический художник Джек Маго, костюмы Элисон Хериер, художник по свету Джейсон Лайонс и звукорежиссер Закари Уильямсон.
Испаноязычная версия «Пиппина» , спродюсированная компанией Lily Alvarez Sierra Company в Каракасе , Венесуэла , под руководством Сезара Сьерры, открылась 12 декабря 2013 года. В актёрском составе участвовали Рутси Фуэнтес в роли ведущего игрока, Вильфредо Парра в роли Пиппина, Энтони ЛоРуссо в роли Пиппина. Карл Великий, Мариелена Гонсалес в роли Фастрада, Орландо Альфонсо и Херардо Луго разделили роль Льюиса, Виолета Алеман в роли Берты и Ребека Эррера Мартинес в роли Кэтрин.
В августе 2017 года в театре Хоуп Милл в Манчестере открылась сокращенная постановка . В нем участвовали десять человек и уменьшенный набор, чтобы больше сосредоточиться на истории. [45] [46] В конце февраля 2018 года постановка была перенесена в театр Southwark Playhouse в Лондоне ограниченным тиражом. В постановке снимались Джонатан Карлтон в роли Пиппина и Женевьева Николь в роли ведущего игрока. [47]
Японская версия «Пиппина», спродюсированная Fuji-Television, Kyodo-Tokyo и Watanabe-Entertainment в Токио, под руководством Дайаны Паулюс , открылась 10 июня 2019 года. Затем в июле начался тур по Нагаое, Осаке и Сидзуоке. [48] В актерский состав вошли Ю Широта в роли Пиппина, Кристал Кей в роли ведущего игрока, Киётака Имаи в роли Карла Великого, Хирому Кирия в роли Фастрада, Рёсуке Окада в роли Льюиса, Ми Накао и Беверли Маэда разделили роль Берты, Эмма Миядзава в роли Кэтрин и Цзян Каваи и Сейширо Хигураши разделили роль Тео.
В 1972 году запись актерского состава оригинальной бродвейской постановки была выпущена на пластинке лейблом Motown Records . Это была первая музыкальная запись лейбла, в которой участвовал весь оригинальный состав. В 2000 году он был обновлен и выпущен на компакт-диске компанией Decca Broadway . В качестве бонус-треков в эту версию вошли кавер The Supremes на « I Guess I'll Miss the Man », кавер The Jackson 5 на «Corner of the Sky» и кавер Майкла Джексона на « Morning Glow » . [49]
Для австралийской премьеры с Джоном Фарнхэмом и Коллин Хьюитт в главных ролях была сделана запись актерского состава в 1973 году. Она была выпущена на пластинке, а затем и на компакт-диске компанией EMI . [50]
Первый неанглоязычный альбом актеров был сделан для постановки в Мехико 1974 года , продюсером которой выступила Джулисса . Также были представлены Гектор Ортис в роли Пиппина, Берт Родригес в роли ведущего игрока, Гильермо Ривас в роли Чарльза, Жаклин Вольтер в роли Фастрада и Анита Бланш в роли Берты. Запись была выпущена Discos Gas на LP в 1974 году .
Запись актерского состава возрождения 2013 года была выпущена на компакт-диске лейблом Ghostlight Records 29 апреля 2013 года. Эта версия включала четыре караоке- трека в качестве бонус-треков. Был проведен конкурс на то, чтобы найти 700 поклонников шоу, которые исполнят отрывок «No Time at All», где Берта предлагает зрителям подпевать ей. [52]
Дополнительные альбомы актеров были выпущены для постановки в Йоханнесбурге 1975 года и постановки в Познани 2014 года . [53] [54] Колледж Харбор Лос-Анджелеса также записал и выпустил альбом своего производства в 1980 году. [55]
В 1981 году постановка «Пиппина» была снята на видео для канадского телевидения . Режиссером постановки выступила Кэтрин Доби , танцевальный капитан Боба Фосса в оригинальной бродвейской постановке, а режиссером видео выступил Дэвид Шиэн . Бен Верин вернулся на роль ведущего игрока, а Уильям Кэтт сыграл роль Пиппина. Однако эта версия представляла собой усеченную адаптацию, и несколько разделов пьесы были вырезаны. Первоначально Кэтрин поет «Думаю, я буду скучать по мужчине» после ухода Пиппина, но эта песня не появляется в видео. [56]
В актерский состав вошли:
В 2003 году компания Miramax приобрела права на художественный фильм «Пиппин» после успеха экранизации мюзикла « Чикаго» .
В апреле 2013 года было объявлено, что компания Weinstein поручила режиссеру и сценаристу Джеймсу Понсольдту написать и адаптировать фильм. [57] [58] В декабре 2014 года Крейг Задан объявил, что его следующим проектом с сопродюсером Нилом Мероном будет «Пиппин» , который будет продюсироваться для The Weinstein Company. [59] В апреле 2018 года права на фильм незаметно вернулись к Шварцу после того, как компания Weinstein Company объявила о банкротстве, и проект был продан другим студиям. [60]
