Поцелуй ( нем . Der Kuss ) — картина, написанная маслом на холсте с добавлением сусального золота , серебра и платины австрийскимхудожником -символистом Густавом Климтом . [3] Она была написана в 1907 и 1908 годах, в разгар того, что учёные называют его «Золотым периодом». [4] Она была выставлена в 1908 году под названием Liebespaar (влюблённые) [5], как указано в каталоге выставки. На картине изображена пара, обнимающая друг друга, их тела переплетены в сложных одеждах, украшенных в стиле, на который повлиял современный стиль ар-нуво и органические формы более раннего движения «Искусства и ремёсла» .
В настоящее время картина находится в музее Österreichische Galerie Belvedere во дворце Верхний Бельведер в Вене и считается шедевром венского сецессиона (местной разновидности ар-нуво ) и, вероятно, самой важной работой Климта. [6] [7] [8]
Любовь, близость и сексуальность — общие темы, встречающиеся в работах Густава Климта. [ требуется ссылка ] Фриз Стокле и Фриз Бетховена — примеры внимания Климта к романтической близости. Обе работы являются предшественниками «Поцелуя» и содержат повторяющийся мотив обнимающейся пары.
Считается, что моделью для этой работы послужили Климт и его спутница Эмилия Флёге , в то время как другие предполагают, что это была австрийская композитор Альма Малер , [9] но нет никаких доказательств или записей, подтверждающих это. Другие предполагают, что моделью была женщина, известная как «Красная Хильда»; она очень похожа на модель в его картинах «Женщина с боа из перьев» , «Золотая рыбка и Даная» . [10]
Густав Климт изображает пару, запертую в интимных объятиях на золотом плоском фоне. Две фигуры расположены на краю участка цветочного луга, который заканчивается под открытыми ногами женщины. Мужчина носит халат с геометрическим рисунком и тонкими завитками. Он носит венок из виноградных лоз, а женщина носит венок из цветов. Она изображена в струящемся платье с цветочными узорами. Лицо мужчины не показано зрителям, вместо этого его лицо наклонено вниз, чтобы поцеловать женщину в щеку, а его руки обнимают лицо женщины. Ее глаза закрыты, одна рука обвивает шею мужчины, другая нежно покоится на его руке, а ее лицо поднято вверх, чтобы принять поцелуй мужчины.
Узоры на картине указывают на стиль ар-нуво и органические формы движения искусств и ремесел . В то же время фон вызывает конфликт между двухмерностью и трехмерностью, присущий работам Дега и других модернистов. Такие картины, как «Поцелуй», являются визуальными проявлениями духа fin-de-siecle , поскольку они улавливают декаданс, переданный роскошными и чувственными образами. Использование сусального золота напоминает средневековые картины с золотым фоном , иллюминированные рукописи , более ранние мозаики , а спиральные узоры на одежде напоминают искусство бронзового века и декоративные завитки, которые можно увидеть в западном искусстве еще до классических времен. Голова мужчины заканчивается очень близко к верхней части холста, отход от традиционных западных канонов, отражающий влияние японских гравюр , как и упрощенная композиция картины.
Отец Климта был странствующим ремесленником, специализирующимся на золотых гравюрах, но Климт использовал листовое золото в своих картинах под влиянием поездки в Италию в 1903 году. Когда он посетил Равенну, он увидел византийские мозаики в церкви Сан-Витале . Для Климта плоскостность мозаик и отсутствие перспективы и глубины только усиливали их золотой блеск, и он начал беспрецедентно использовать листовое золото и серебро в своих собственных работах. [11]
Также утверждается, что на этой картине Климт изобразил момент, когда Аполлон целует Дафну , следуя повествованию «Метаморфоз » Овидия . [ 12]
Искусствоведы также предположили, что Климт изображает историю Орфея и Эвридики . Точнее, Климт, кажется, показывает точный момент, когда Орфей поворачивается, чтобы приласкать Эвридику, и теряет свою любовь навсегда. Как показано на этой картине, женщина, которую держат, слегка полупрозрачна, что указывает на исчезновение или угасание — как и говорится в истории.
Климт написал «Поцелуй» вскоре после своей трехчастной серии «Венский потолок» , которая вызвала скандал и была раскритикована как «порнографическая» и как свидетельство «извращенной крайности». Работы представили художника как enfant terrible за его антиавторитарные и антипопулистские взгляды на искусство. Он писал: «Если вы не можете угодить всем своими делами и своим искусством, угодите немногим». [13]
«Поцелуй» был выставлен в 1908 году в Вене в Кунстшау — здании, созданном в сотрудничестве с Йозефом Хоффманом, Густавом Климтом, Отто Пручером, Коломаном Мозером и многими другими, чтобы совпасть с празднованием в Вене шестидесятой годовщины правления императора Франца Иосифа I, проходившим с 1 июня по 16 ноября 1908 года. [14] [15] [5]
Однако «Поцелуй» был принят с энтузиазмом и, будучи еще незаконченным, был куплен австрийским правительством, когда его выставили на всеобщее обозрение. [16]
В феврале 2013 года сирийский художник Таммам Аззам наложил изображение картины на разбомбленное здание в неизвестной части Сирии в работе под названием « Граффити свободы» , чтобы привлечь внимание к тяжелому положению войны в своей стране. [17]
Примечания
{{cite book}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )Библиография
