Федеральный театральный проект ( FTP ; 1935–1939) — театральная программа, созданная во время Великой депрессии в рамках «Нового курса» для финансирования живых художественных представлений и развлекательных программ в Соединённых Штатах . Это был один из пяти федеральных проектов номер один, спонсируемых Управлением прогресса работ , созданных не как культурная деятельность, а как мера по оказанию помощи художникам, писателям, режиссерам и работникам театра. Национальный директор Хэлли Фланаган превратила FTP в федерацию региональных театров, которые создавали соответствующее искусство, поощряли эксперименты с новыми формами и методами и давали возможность миллионам американцев впервые увидеть живой театр. [1] Хотя проект Федерального театра поглотил всего 0,5% бюджета, выделенного WPA, и был широко признан коммерческим и критическим успехом, проект стал источником горячих политических разногласий. Конгресс отреагировал на расовую интеграцию проекта и обвинения в проникновении коммунистов и отменил его финансирование с 30 июня 1939 года. [2] [3] За месяц до окончания проекта драматический критик Брукс Аткинсон резюмировал: «Хотя Федеральный театр далек от совершенства , он сохранил в среднем десять тысяч человек занятыми на работе, которая помогла снять мертвый груз с жизней миллионов американцев. Это был лучший друг театра как учреждения, который когда-либо был в этой стране». [4]
Мы выпускаем эти работы на голосование народа.
- Девиз проекта Федерального театра, из надписи в греческом театре на Делосе третьего века до нашей эры [5] : 5
Федеральный театральный проект, входящий в состав Управления прогресса работ, представлял собой программу «Нового курса», созданную 27 августа 1935 года, [5] : 29, финансируемую в соответствии с Законом об ассигнованиях на оказание чрезвычайной помощи 1935 года . Из 4,88 миллиардов долларов , выделенных WPA, [6] 27 миллионов долларов были одобрены для трудоустройства художников , музыкантов , писателей и актеров в рамках Федерального проекта WPA номер один . [5] : 44
Усилия правительства по оказанию помощи, финансирующие театр через Федеральное управление по чрезвычайным ситуациям и Управление строительных работ в течение двух предыдущих лет, были любительскими экспериментами, рассматриваемыми как благотворительность, а не театральная программа. Федеральный театральный проект представлял собой новый подход к проблеме безработицы в театральной профессии. Работа могла быть предложена только тем, кто был сертифицирован как трудоспособный, и эта работа должна была соответствовать определенным навыкам и профессиям человека. [5] : 15–16
«Впервые в экспериментах по оказанию помощи в этой стране стало важным сохранение мастерства рабочего, а значит, и сохранение его самоуважения», — писала Хэлли Фланаган , директор Федерального театрального проекта. [5] : 17 Профессор театра в колледже Вассар , который изучал работу спонсируемого государством театра за границей для Фонда Гуггенхайма , [5] : 9 Фланаган был выбран руководителем Федерального театрального проекта главой WPA Гарри Хопкинсом . [5] : 20 [7] Фланаган и Хопкинс были одноклассниками в Гриннелл-колледже . [5] : 7 Рузвельт и Хопкинс выбрали ее, несмотря на значительное давление с целью выбрать кого-то из индустрии коммерческого театра; они считали, что проектом должен руководить человек с академическим образованием и национальными взглядами. [2] : 39 Перед Фланаганом стояла непростая задача создать общенациональную театральную программу, чтобы трудоустроить тысячи безработных артистов в кратчайшие сроки. Театральная индустрия испытывала финансовые трудности до финансового краха 1929 года. К тому времени она уже находилась под угрозой исчезновения из-за растущей популярности кино и радио, но коммерческий театр не хотел адаптировать свою практику. [2] : 38 Многие актеры, технические специалисты и рабочие сцены пострадали с 1914 года , когда фильмы начали заменять стандартные постановки , водевили и другие живые представления по всей стране. Звуковое кино вытеснило 30 000 музыкантов. Во времена Великой депрессии люди, у которых было мало денег на развлечения, находили в кино целый вечер развлечений за 25 центов, в то время как коммерческий театр взимал за вход от 1,10 до 2,20 доллара, чтобы покрыть расходы на аренду театра, рекламу и гонорары артистам и профсоюзным техническим специалистам. Безработные режиссеры, актеры, дизайнеры, музыканты и сценические группы брались за любую работу, какую только могли найти, сколько бы за нее ни платили, и благотворительность часто была их единственным выходом. [5] : 13–14
«Мы просим вас выполнить тяжелую работу», — сказал Хопкинс Фланагану на их первой встрече в мае 1935 года. «Я не знаю, почему я до сих пор придерживаюсь идеи, что безработные актеры голодают так же, как и все остальные. ." [5] : 7–9
Хопкинс пообещал «свободный, взрослый театр без цензуры» [5] : 28 — то, что Фланаган пытался построить следующие четыре года. [5] : 29 Она подчеркнула развитие местного и регионального театра, «чтобы заложить основу для развития по-настоящему творческого театра в Соединенных Штатах с выдающимися продюсерскими центрами в каждом из тех регионов, которые имеют общие интересы в результате географического положения». , происхождение языка, история, традиции, обычаи, занятия народа». [5] : 22–23
24 октября 1935 года Фланаган предварила свои инструкции по работе Федерального театра заявлением о целях:
Основной целью Федерального театрального проекта является повторное трудоустройство театральных работников, находящихся в настоящее время на общественных льготах: актеров, режиссеров, драматургов, дизайнеров, артистов водевиля, сценических техников и других работников театральной сферы. Далеко идущей целью является создание театров, настолько важных для общественной жизни, что они продолжат функционировать после завершения программы этого Федерального проекта. [8]
В течение года в Федеральном театральном проекте было занято 15 000 мужчин и женщин, [9] : 174 из которых платили им 23,86 доллара в неделю, тогда как минимум Ассоциации актерского капитала составлял 40 долларов. [10] Эти мужчины и женщины давали только шесть представлений в неделю и имели только четыре часа в день на репетиции. [11] За почти четыре года существования 30 миллионов человек посетили постановки FTP в более чем 200 театрах по всей стране [9] : 174 — арендовав многие из них, которые были закрыты ставнями — а также парки, школы, церкви, клубы, фабрики, больницы и перекрытые улицы. [2] : 40 Всего выпущено около 1200 экземпляров, не считая радиопрограмм. [5] : 432 Поскольку Федеральный театр был создан для трудоустройства и обучения людей, а не для получения дохода, в начале проекта не было предусмотрено получение денег. По его завершении 65 процентов его продукции по-прежнему было представлено бесплатно. [5] : 434 Общая стоимость проекта Федерального театра составила 46 миллионов долларов. [2] : 40
«При любом рассмотрении расходов Федерального театра, — писал Фланаган, — следует иметь в виду, что средства были выделены, в соответствии с условиями Закона о помощи 1935 года, на выплату заработной платы безработным. Федеральный театр критиковали за трату денег, его критиковали за то, для чего он был создан». [5] : 34–35
FTP создал пять региональных центров в Нью-Йорке, Нью-Йорке , Бостоне (Северо-Восток), Чикаго (Средний Запад), Лос-Анджелесе (Запад) и Новом Орлеане (Юг). [12] ФПТ действовал не во всех штатах, поскольку во многих из них не хватало достаточного количества безработных в театральной профессии. [5] : 434 Проект в Алабаме был закрыт в январе 1937 года, когда его персонал был переведен в новое подразделение в Джорджии. Только одно мероприятие было представлено в Арканзасе. Подразделения, созданные в Миннесоте, Миссури и Висконсине, были закрыты в 1936 году; проекты в Индиане, Небраске, Род-Айленде и Техасе были прекращены в 1937 году; а проект в Айове был закрыт в 1938 году. [5] : 434–436.
Многие известные артисты того времени участвовали в Федеральном театральном проекте, в том числе Сьюзан Гласпелл , которая работала директором бюро Среднего Запада. [5] : 266 Наследие Федерального театрального проекта также можно найти в начале карьеры нового поколения театральных артистов. Артур Миллер , Орсон Уэллс , Джон Хаусман , Мартин Ритт , Элиа Казан , Джозеф Лоузи , Марк Блицштейн и Эйб Федер входят в число тех, кто стал известен, отчасти, благодаря своей работе в Федеральном театре. Блицштейн, Хаусман, Уэллс и Федер вместе работали над скандальной постановкой « Колыбель будет роком» .
«Живые газеты» представляли собой пьесы, написанные группами исследователей, ставших драматургами. Эти мужчины и женщины вырезали статьи из газет о текущих событиях, часто таких острых вопросах, как политика в области сельского хозяйства , инфекция сифилиса (спирохеты), Управление долины Теннесси и жилищное неравенство . Эти газетные вырезки были адаптированы в пьесы, предназначенные для информирования аудитории, часто на прогрессивные или левые темы. Например, организация Triple-A Plowed Under подвергла критике Верховный суд США за отмену Закона о регулировании сельского хозяйства . Эти пьесы на политическую тематику быстро вызвали критику со стороны членов Конгресса . [ нужна цитата ]
Хотя неприкрытые политические оскорбления в постановках «Живой газеты» вызвали споры, они также оказались популярными среди зрителей. Как вид искусства «Живая газета» — пожалуй, самое известное произведение Федерального театра.
Проблемы с Федеральным театральным проектом и Конгрессом усилились, когда Госдепартамент выступил против первой «Живой газеты», Эфиопии , о Хайле Селассие и борьбе его страны против вторгшихся итальянских войск Бенито Муссолини . Правительство США вскоре потребовало, чтобы FTP, правительственное агентство, не могло изображать на сцене глав иностранных государств, опасаясь дипломатической реакции. Драматург и режиссер Элмер Райс , глава нью-йоркского офиса FTP, подал в отставку в знак протеста, и его место занял его помощник Филип В. Барбер. [ нужна цитата ]
Цифры после города происхождения указывают количество дополнительных городов, где была представлена пьеса.
Используя национальную сеть FTP и присущее ей разнообразие артистов, Федеральный театр учредил специальные отделения, посвященные демонстрации и прославлению работ ранее недостаточно представленных артистов. Включая Французский театр в Лос-Анджелесе, Немецкий театр в Нью-Йорке и Негритянский театр, у которого было несколько отделений по всей стране, с крупнейшим офисом в Нью-Йорке. [2] FTP создала 17 так называемых негритянских театральных групп (NTU) в городах по всей территории Соединенных Штатов. У NTU были дополнительные офисы в Хартфорде, Бостоне, Салеме, Ньюарке и Филадельфии на востоке; Сиэтл, Портленд и Лос-Анджелес на западе; Кливленд, Детройт, Пеория и Чикаго на Среднем Западе; и Роли, Атланта, Бирмингем и Новый Орлеан на юге. Дополнительные подразделения были в Сан-Франциско, Оклахоме, Дареме, Камдене и Буффало. По завершении проекта 22 американских города служили штаб-квартирами черных театров военных действий. [3]
Самым известным был Нью-Йоркский негритянский театр. Два из четырех федеральных театров Нью-Йорка — Театр Лафайет и Негритянский молодежный театр — были посвящены сообществу Гарлема с намерением развивать неизвестных театральных артистов. [2]
Штаб-квартиры обоих театральных проектов располагались в театре Лафайет в Гарлеме, где было представлено около 30 пьес. Первой была народная драма Фрэнка Х. Уилсона « Прогулка вместе, Чиллун» (1936) о депортации 100 афроамериканцев с Юга на Север для работы за низкую заработную плату. Вторым стал «Человек-заклинатель умирает» (1936), комедия-мистерия, адаптированная Арной Бонтемпс и Каунти Каллен из романа Рудольфа Фишера . Самой популярной постановкой стала третья, получившая название «Вуду Макбет» (1936), адаптация режиссером Орсоном Уэллсом пьесы Шекспира, действие которой происходит на мифическом острове, напоминающем гаитянский двор короля Анри Кристофа . [13] : 179–180.
Нью-йоркское отделение негритянского театра также курировало проекты Афроамериканского танцевального подразделения с участием нигерийских артистов, перемещенных в результате эфиопского кризиса . В этих проектах было задействовано более 1000 чернокожих актеров и режиссеров. [2] Гильдия негритянских актеров Америки была зарегистрирована 1 октября 1936 года в штате Нью-Йорк. Десять статей Свидетельства о регистрации касаются благосостояния, признания и развития чернокожих художников. [14]
Проект Федерального театра отличался вниманием к расовой несправедливости. Фланаган прямо приказала своим подчиненным следовать политике WPA против расовых предрассудков. Фактически, когда дело дошло до принятия решений по проекту на национальном уровне, Федеральный регламент театра предписывал, что «во всех национальных планах может присутствовать расовое представительство». Конкретным примером приверженности FTP антипредвзятой среде стало увольнение белого менеджера проекта в Далласе за попытку разделить чернокожих и белых театральных специалистов в железнодорожном вагоне. Кроме того, белого помощника режиссера проекта отстранили, поскольку «он не смог дружно работать» с чернокожими артистами. [2]
FTP открыто стремился к установлению связей с афроамериканским сообществом, включая Картера Вудсона из Ассоциации по изучению жизни и истории негров , а также Уолтера Уайта из NAACP . Одним из существующих условий Управления технического прогресса при приеме на работу в ФЦП был предшествующий профессиональный опыт работы в театре. Однако, столкнувшись с 40 молодыми безработными чернокожими драматургами, национальный директор Халли Фланаган отказалась от требований WPA в интересах предоставления платформы и тренировочной площадки для новых молодых драматургов. Во время национальной конференции Фланаган предложил, чтобы руководство Гарлемского отделения FTP возглавил афроамериканский художник. Роуз МакКлендон, признанная в то время актриса, публично выступила против этого предложения и вместо этого предложила, чтобы первоначально признанный белый театральный артист принял мантию с пониманием и намерением удовлетворить пункт о предыдущем профессиональном театральном опыте WPA и уступить место чернокожим артистам. глава. [1] Этот аргумент МакКлендона получил поддержку Эдны Томас , Гарри Эдвардса, Карлтона Мосса , Авраама Хейла-младшего, Огасты Смит и Дика Кэмпбелла . [1]
Этот крестовый поход за равенство в конечном итоге стал камнем преткновения для Комитета Дайса , который прекратил финансирование Федерального театрального проекта, утверждая, что «расовое равенство является жизненно важной частью коммунистической диктатуры и практики». [2]
Цифры после города происхождения указывают количество дополнительных городов, где была представлена пьеса.
Цифры после города происхождения указывают количество дополнительных городов, где была представлена пьеса.
Цифры после города происхождения указывают количество дополнительных городов, где была представлена пьеса.
Эти пьесы были впервые поставлены на профессиональном уровне в Соединенных Штатах в рамках Федерального театрального проекта. Названия отображаются в том виде, в котором они появились в программах мероприятий. Цифры после города происхождения указывают количество дополнительных городов, где была представлена пьеса.
Федеральный театр эфира начал еженедельное вещание 15 марта 1936 года. В течение трех лет радиоподразделение Федерального театрального проекта представляло в среднем 3000 программ ежегодно на коммерческих станциях, а также в сетях NBC, Mutual и CBS. Основные программы зародились в Нью-Йорке; радиодивизии были также созданы в 11 штатах. [5] : 267–268, 397 Серия включала Профессиональный парад , организованный Фредом Нибло ; Эксперименты в симфонической драме , оригинальные рассказы, написанные под классическую музыку; Легкая опера Гилберта и Салливана , полное собрание сочинений в исполнении актеров Федерального театра и записи Д'Ойли Карт ; «Пьесы Ибсена» , постановки 12 крупных пьес; Репертуарный театр «Воздух» , представляющий литературную классику; Современный театр , представляющий пьесы современных авторов; и программа интервью « Изучение искусств и наук» . [5] : 268
Радиоподразделение представило широкий спектр программ по вопросам здоровья и безопасности, искусства, музыки и истории. Американский Легион спонсировал «Эпос Америки» Джеймса Траслоу Адамса . Детская программа «Однажды» и «Люди против смерти » Поля де Крюфа были отмечены Национальным комитетом по радиообразованию. В марте 1939 года по приглашению BBC Фланаган транслировал в Британию историю Федерального театрального проекта. На просьбу расширить программу, чтобы охватить всю WPA, радиоподразделение подготовило инсценировку Уильяма Н. Робсона «Нет помощи не требуется» на музыку Лейта Стивенса . The Times назвала это «лучшей трансляцией, когда-либо отправленной нам из Америки». [5] : 268–269 [15]
Федеральный танцевальный проект (FDP) просуществовал недолго и в конечном итоге был поглощен Федеральным театральным проектом. [16] Танцовщица Хелен Тамирис была центральной фигурой СвДП, которая существовала как независимое образование с января 1936 года по октябрь 1937 года. [16]
В мае 1938 года Мартин Дайс-младший , директор Комитета Палаты представителей по антиамериканской деятельности, специально нацелился на проект Федерального театра ВПА. Нападая на профессиональный характер и политические взгляды Фланагана, комитет заслушал показания бывших участников Федерального театрального проекта, которые были недовольны своим пребыванием в проекте. Фланаган показал, что FTP был проамериканским, поскольку его работа прославляла конституционную свободу слова и выражения для решения актуальных и насущных проблем своих граждан.
Ссылаясь на призыв Федерального театра к расовому равенству, надвигающуюся войну и дальнейшее увековечивание слухов о том, что FTP был прикрытием для радикальной и коммунистической деятельности, Конгресс прекратил федеральное финансирование с 30 июня 1939 года, немедленно лишив работы 8000 человек по всей стране. . Хотя общие финансовые затраты на FTP были ничтожными в общей схеме бюджета WPA, Конгресс определил, что средний американец не считает театр жизнеспособным получателем своих налоговых поступлений. После этого решения падчерица Фланагана Джоан Бентли процитировала слова неназванного конгрессмена, сказавшего: «Культура! Какого черта! Пусть у них будет кирка и лопата!» [17]
Члены Конгресса раскритиковали в общей сложности 81 из 830 основных произведений Федерального театрального проекта за их содержание в публичных заявлениях, слушаниях в комитетах, в Сенате или Палате представителей или в показаниях перед комитетами Конгресса. Лишь 29 из них были оригинальными постановками Федерального театрального проекта. Остальные включали 32 возрождения или серийных постановки; семь пьес, инициированных общественными группами; пять, которые никогда не производились в рамках проекта; две работы Американы; две классики; одна детская игра; один итальянский перевод; и одна пьеса на идише. [5] : 432–433.
Среди произведений «Живых газет», вызвавших критику, были «Судебный запрет» — история американских трудовых отношений; «Одна треть нации» о жилищных условиях в Нью-Йорке; Power , [5] : 433 об энергии с точки зрения потребителя; [5] : 184–185 и Triple A Plowed Under , о проблемах сельского хозяйства в Америке. [5] : 433 Еще одна критикуемая книга по истории медицины не была завершена. [5] : 434
Конгресс раскритиковал следующие драмы : «Американские каникулы» о судебном процессе по делу об убийстве в маленьком городке; «За углом» — комедия времен Великой депрессии; «Челк Даст» о городской средней школе; Выпуск 29-го года , годы Депрессии глазами молодых выпускников колледжей; Created Equal — обзор американской жизни со времен колониальных времен; Здесь этого не может случиться , притча Синклера Льюиса о демократии и диктатуре; No More Peace , сатира Эрнста Толлера на диктатуры; профессор Мамлок о преследовании евреев нацистами; Пролог к «Славе» о ранних годах жизни Авраама Линкольна; «Солнце и я» об Иосифе в Египте; и «Женщина судьбы» о женщине-президенте, которая работает во имя мира. [5] : 433
Постановки Негритянского театра, вызвавшие критику, включали «Дело Филипа Лоуренса» — портрет жизни Гарлема; Адам Грех? , обзор черного фольклора с музыкой; и Гаити , пьеса о Туссене Лувертюре . [5] : 433
Также критике за содержание подвергались танцевальные драмы «Кандид» Вольтера; How Long Brethren , включающий песни будущего лауреата стипендии Гуггенхайма Лоуренса Геллерта ; и «Троянский инцидент» , перевод Еврипида с прологом Гомера. [5] : 433
«Помоги себе сам» , [20] сатира на агрессивную деловую тактику, была среди комедий, подвергшихся критике со стороны Конгресса. Другие были «Век машин» о массовом производстве; «На скалах» Джорджа Бернарда Шоу ; и Портной становится кладовщиком . [5] : 433
Среди детских пьес были отмечены « Мать Гусыня едет в город » и «Восстание бобров» , которые газета New York American назвала «приятной фантазией для детей». [5] : 433
Мюзикл « Sing for Your Supper» также встретил критику Конгресса, хотя его патриотический финал « Баллада для американцев » был выбран в качестве музыкальной темы Национального съезда Республиканской партии 1940 года. [5] : 433
Художественный взгляд на Федеральный театральный проект представлен в фильме 1999 года «Колыбель будет роком» , в котором Черри Джонс изображает Хэлли Фланаган. [21]
