stringtranslate.com

Проект общественных произведений искусства

Проект общественных произведений искусства ( PWAP ) представлял собой программу помощи рабочим Нового курса , в которой нанимались профессиональные художники для создания скульптур, картин, поделок и дизайна для общественных зданий и парков во время Великой депрессии в Соединенных Штатах . [1] [2] Программа действовала с 8 декабря 1933 года по 20 мая 1934 года, [3] под управлением Эдварда Брюса при Министерстве финансов США при финансовой поддержке Федерального управления по чрезвычайным ситуациям .

Хотя программа длилась менее года, в ней приняли участие 3749 художников, создавших 15 663 произведения искусства. [4] [5] На художественной выставке, на которой была представлена ​​451 картина, заказанная PWAP, 30 процентов представленных художников были в возрасте от двадцати лет, а 25 процентов были иммигрантами в первом поколении. [5] PWAP служил способом найма художников, в то время как компетентные представители профессии создавали работы для демонстрации работ в публичной среде. [4] Согласно одному репортажу на выставке PWAP в МоМА , «Артисты, отобранные для программы, были выбраны на основе их художественной квалификации и потребности в трудоустройстве. Темой, назначенной им, была американская сцена на всех ее этапах». ." [6]

Обзор и цель

Эдвард Брюс , Элеонора Рузвельт , помощник министра финансов Л. У. Роберт-младший и Форбс Уотсон смотрят на карту 16 региональных округов PWAP после того, как проект был объявлен в декабре 1933 года.

Цель проекта «Общественные произведения искусства» заключалась в том, чтобы «дать работу художникам, организовав привлечение компетентных представителей профессии к украшению общественных зданий». [7] Произведения проекта были показаны или размещены в различных местах, включая Белый дом и Палату представителей. [7] Художникам платили в среднем 75,59 долларов за произведение искусства, а PWAP использовала в общей сложности 1 184 400 долларов для оплаты художников за их работу. [8] Участники должны были быть профессиональными художниками, всего было нанято 3749 художников, было создано 15663 произведения: [8] 7000 станковых картин; 700 проектов росписи; 750 скульптур; и 2500 произведений графики были заказаны PWAP. [9]

PWAP стремилась создавать изображения, ориентированные на «американскую сцену», и заказывала картины и фрески, изображающие «оптимистические видения Америки во времена экономического отчаяния». [10] Однако многим художникам не нравилась идея создания искусства, сосредоточенного только на положительных аспектах жизни в Америке, поскольку люди все еще переживали тяжелые трудности и личные трагедии времен Великой депрессии. [10] Это создало сообщество художников PWAP, которые стремились создавать произведения искусства, изображающие как «имущих», так и «неимущих» Америки, которых называли социальными реалистами.

Недолговечный проект «Общественные произведения искусства» стал прототипом для более поздних федеральных художественных программ, включая Федеральный художественный проект Управления прогрессом работ (WPA). Последующими программами визуального искусства, администрируемыми Министерством финансов, были Секция живописи и скульптуры и Проект гуманитарной помощи казначейства , обе из которых нанимали художников для украшения федеральных зданий по всей территории США [2].

История

Фотография региональных директоров и Вашингтона, округ Колумбия, административного персонала проекта общественных произведений искусства (1934 г.).
Карта региона, Проект общественных произведений искусства

Видению и пропаганде художников Джорджа Биддла и Эдварда Брюса приписывают создание и управление художественными программами «Нового курса» Министерства финансов США . 9 мая 1933 года Биддл написал письмо новоизбранному президенту Франклину Д. Рузвельту, предлагая правительству США выделить средства на фрески в федеральных зданиях, «чтобы улучшить качество американской жизни». Рузвельт организовал ему встречу с Л. В. Робертом-младшим , помощником министра финансов , который отвечал за программу строительства федеральных зданий. На июньской встрече Биддл узнал, что были одобрены средства на украшение новых зданий Министерства юстиции и почтового отделения в Вашингтоне, округ Колумбия, но Конгресс не хотел, чтобы выделенные средства были потрачены на искусство. Биддл направил предложение ряду правительственных чиновников, а также Элеоноре Рузвельт , которая поделилась им с Рузвельтом. Они оба одобрили эту концепцию, как и Роберт и архитектор Чарльз Луи Бори-младший , спроектировавший здание юстиции. [11] Самым большим сторонником этого предложения был Нед Брюс, художник, а также эксперт по денежно-кредитной политике, который присоединился к Министерству финансов в 1932 году. В октябре 1933 года Брюс провел серию встреч у себя дома, чтобы обсудить возможность государственной поддержки. для изобразительного искусства. Когда источник финансирования был определен как камень преткновения, Биддл и Брюс встретились с министром внутренних дел Гарольдом Л. Икесом , который руководил Управлением общественных работ . Икес поддержал предложенную художественную программу и полагал, что она может быть профинансирована Федеральным управлением по чрезвычайным ситуациям во главе с Гарри Л. Хопкинсом . Признавая ценность программы облегчения работы для работников изобразительного искусства, Хопкинс выделил на программу 1 миллион долларов из фондов FERA. [11]

11 декабря 1933 года был одобрен и объявлен проект общественных произведений искусства. «Ожидается, что проект будет поощрять и вдохновлять художников на создание постоянного отчета времени», — сообщает The Washington Star . Программа действовала под общим руководством Роберта, которого консультировал Консультативный комитет Казначейства по изящным искусствам. В эту группу входили Чарльз Мур , председатель Комиссии изящных искусств ; помощник министра сельского хозяйства Рексфорд Тагвелл ; Генри Хопкинс; Генри Т. Хант из Федерального управления общественных работ по чрезвычайным ситуациям; Фредерик А. Делано , директор Национальной комиссии по капитальному планированию , возглавлявший комитет; и Брюс, который был секретарем. Техническим директором проекта был искусствовед и писатель Форбс Уотсон (1879–1960). [12]

PWAP была разделена на 16 региональных округов, возглавляемых следующими администраторами: [13]

Известные работы

Фрески башни Койт

Фрески внутри башни Койт

Первым и крупнейшим из проектов, спонсируемых PWAP, были фрески в Койт-Тауэр в Сан-Франциско , начатые в декабре 1933 года и завершенные в июне 1934 года. Всего было нанято 44 художника и ассистента, многие из которых были преподавателями или бывшими студентами Калифорнийского университета . Школа изящных искусств (CSFA). Среди ведущих художников были Максин Альбро , Виктор Арнаутофф , Джейн Берландина , Рэй Бертран, Рой Бойнтон , Ральф Чесс, Бен Каннингем , Ринальдо Кунео , Гарольд Маллетт Дин, Паркер Холл, Эдит Хэмлин , Джордж Альберт Харрис , Уильям Хестал, Джон Лэнгли Ховард , Люсьен Лабодт , Гордон Лэнгдон, Хосе Мойя дель Пино , Отис Олдфилд , Фредерик Э. Олмстед , Сюзанна Шойер , Ральф Стэкпол , Эдвард Терада, Фреде Видар, Клиффорд Уайт и Бернард Закхайм .

После того, как большая часть фресок была завершена, Большая забастовка 1934 года закрыла Тихоокеанское побережье. Хотя утверждалось, что намеки на это событие были подрывно включены в фрески некоторыми художниками, на самом деле фрески были в основном завершены до начала забастовки, и ни одна из тех, которые не были завершены к тому времени, не содержит никаких упоминаний о забастовке. . [14]

Памятник астрономам обсерватории Гриффита

Памятник астроному в обсерватории Гриффита, 1934 год.

Памятник астрономам , построенный по заказу Проекта общественных работ в 1933 году, находится возле обсерватории Гриффита в Лос-Анджелесе, Калифорния. Памятник астрономам был спроектирован Арчибальдом Гарнером и создан Гарнером и пятью другими художниками. [15] Каждый художник отвечал за скульптуру одного из астрономов, изображенных на памятнике, а всего на памятнике изображены шесть влиятельных астрономов: Гиппарх (около 150 г. до н. э.);  Николай Коперник (1473–1543); Галилео Галилей (1564–1642); Иоганн Кеплер (1571–1630); Исаак Ньютон (1642–1727); и Уильям Гершель (1738–1822). Один из художников, Джордж Стэнли , был также создателем знаменитой статуэтки « Оскар », представленной на церемонии вручения премии «Оскар».

25 ноября 1934 года, примерно за шесть месяцев до открытия обсерватории, состоялось торжество по случаю завершения строительства Памятника астрономам . Единственная «подпись» на Памятнике астрономам — это «PWAP 1934», обозначающая программу, которая финансировала проект, и год его завершения.

Муза музыки, танца, драмы

Открытка с памятником Музе музыки, танца, драмы , 1940 г.

Этот памятник в стиле ар-деко служит воротами в Голливуд-боул и считается крупнейшим из сотен памятников в Южной Калифорнии, построенных во время «Нового курса». [16] Скульптура длиной 200 футов и высотой 22 фута также является фонтаном и была построена из бетона и покрыта плитами декоративного гранита.

Конструкция была завершена в 1940 году Джорджем Стэнли , который также участвовал в строительстве Памятника астрономам обсерватории Гриффита и более известен как скульптор, вылепивший оригинальную статую Оскара на церемонии вручения премии Оскар. Строение было отремонтировано в 2006 году. [17]

Избранные станковые картины

Мост "Золотые ворота

Мост Золотые Ворота был построен по заказу Проекта общественных работ в 1934 году. Художник Рэй Стронг нарисовал изображение моста Золотые Ворота, пока он строился. Строительство моста Золотые Ворота на момент постройки казалось невозможным из-за ветра и общей сложности конструкции моста. [18] Эта картина была заказана как дань уважения инженерным и дизайнерским подвигам, предпринятым во время строительства моста Золотые Ворота. Эта картина представляет собой художественный стиль американского идеализма. [18]

Коннектикут Барнс

Эта картина 1934 года не была признана работой Чарльза Шилера до тех пор, пока исследователь искусства Управления общих служб не нашел ее в чулане Министерства внутренних дел в 1983 году. Не было известно, что Шилер работал в проекте «Общественные произведения искусства», потому что имя художника в правительственных отчетах было написано с ошибкой. Ему заплатили 221,85 доллара за Коннектикут Барнс . Название отличает ее от аналогичной акварели « Коннектикутские амбары в пейзаже » размером 4 на 5 дюймов, которая считается этюдом для этого масляного холста. [19]

Дополнительные работы

Выставки

Лос-Анджелес

11–25 марта 1934 года в музее Лос-Анджелеса была представлена ​​выставка картин и скульптур 14 региона 100 художников . Критик Los Angeles Times Артур Миллиер назвал шоу «ренессансом Южной Калифорнии». [20] Было показано около 300 произведений; Миллиер назвал следующие символы «молодыми, энергичными, красочными и разнообразными» произведениями художников PWAP:

В сообщении газеты Los Angeles Post-Record говорится, что шоу собрало «огромную толпу». [21]

Балтимор

С 1 по 21 апреля 1934 года в Балтиморском художественном музее были представлены работы 30 художников PWAP, в том числе картина Чарльза Х. Вальтера с изображением набережной. [22] Второе шоу состоялось в Институте Мэриленда в декабре 1934 года. [23]

Цинциннати

С 22 по 29 апреля 1934 года в Художественном музее Цинциннати прошла выставка PWAP, на которой были представлены рисунки местного художника Глена Трейси на местные темы. [24]

Вашингтон

Во вторник, 24 апреля 1934 года, Рузвельт и первая леди Элеонора Рузвельт присутствовали на открытии Национальной выставки искусств в рамках проекта «Общественные произведения искусства» , [25] выставки в галерее искусств Коркоран, состоящей из 500 произведений, созданных художниками PWAP. [26] Критик New York Times Эдвард Олден Джуэлл перечислил следующие «меньшие картины» как те, которые он хотел включить в протокол как «особенно успешные»:

Газета New York Times опубликовала фотографии трех других картин: « Центральный парк » Карла Густава Нельсона, «Семейное лоскутное шитье» Доротеи Томлинсон и « Шквал » Джеральда Фостера . [26]

Около половины произведений искусства с выставки Коркорана стали частью передвижной выставки. Первой остановкой стал Музей современного искусства в Нью-Йорке, где с 19 сентября по 7 октября было выставлено около 150 произведений. [27] МоМА выбрал «Занятость негров в сельском хозяйстве» для включения в свою выставку ; « Пышное изображение четырех чернокожих рабочих, работающих с хлопком , выполненное Эрлом Ричардсоном , было единственной картиной чернокожего художника», включенной в выставку и первую в истории выставку черного искусства в МоМА. [28] В музее Эверхарта в Скрэнтоне, штат Пенсильвания , с 24 по 30 октября 1934 года проходила еще одна уменьшенная версия этой выставки с выставкой из 50 картин маслом и акварелью. [29] [30]

Эрл Ричардсон , Занятость негров в сельском хозяйстве

Бирмингем

В июне 1934 года Публичная библиотека Бирмингема выставила картину маслом «Печь Таннехилл» Кэрри Хилл, портрет Джона Герберта Филлипса работы миссис Эффи Гибсон, а также получила, но еще не выставила на показ пять гравюр «восточных» художников. [31]

Индианаполис

В июне 1934 года в Институте Херрона в Индиане прошла выставка PWAP. [32]

Бруклин

В октябре 1934 года в Бруклинском музее прошла выставка «31 современного художника, на которой были представлены экспонаты, приобретенные в рамках проекта «Общественные произведения искусства». [33]

Уилмингтон, Делавэр

Общество изящных искусств городской библиотеки Уилмингтона с 15 по 27 октября 1934 года устроило выставку местного искусства PWAP .

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Проект общественных произведений искусства. Отчет помощника директора казначейства Федеральному администратору по чрезвычайным ситуациям, 8 декабря 1933 г. - 30 июня 1934 г. Вашингтон, округ Колумбия: Правительственная типография. 1934. с. 1.
  2. ^ ab «Проект общественных произведений искусства, избранные административные и деловые записи, 1933–1936» . Архивы американского искусства . Проверено 13 февраля 2023 г.
  3. ^ Проект общественных произведений искусства. Отчет помощника директора казначейства Федеральному администратору по чрезвычайным ситуациям, 8 декабря 1933 г. - 30 июня 1934 г. Вашингтон, округ Колумбия: Правительственная типография. 1934. с. 13.
  4. ^ ab предоставлено Джоном Р. Грэмом, куратором экспонатов, Художественной галереи Университета Западного Иллинойса, 1 University Circle, Макомб, Иллинойс, 61455.
  5. ^ Аб Браун, Элизабет. «1934: Новый курс для художников». Смитсоновский музей американского искусства . Архивировано из оригинала 18 марта 2015 года . Проверено 1 мая 2022 г.
  6. ^ «Художественные работы PWA, показанные в Нью-Йоркском музее, The Baltimore Sun, 30 сентября 1934 года, страница 65» . Газеты.com . Проверено 22 февраля 2023 г.
  7. ^ Аб Браун, Элизабет. «1934: Новый курс для художников»». Смитсоновский музей американского искусства . Архивировано из оригинала 18 марта 2015 года . Проверено 1 мая 2022 г.
  8. ^ аб Адлер, Джерри (июнь 2009 г.). «Выставка картин эпохи депрессии художников, финансируемых из федерального бюджета, дает обнадеживающий взгляд на жизнь во время экономических трудностей». Смитсоновский журнал . Проверено 10 мая 2022 г.
  9. ^ "Проект общественных произведений искусства" . Британника . Проверено 10 мая 2022 г.
  10. ^ Аб Фогель, Джаред (осень 2001 г.). «Зеркало на холсте: живопись как политика в новом курсе». Исторический журнал OAH . 16 (1): 17–25. дои : 10.1093/maghis/16.1.17. JSTOR  25163482.
  11. ^ ab "Коллекция произведений искусства WPA". Министерство финансов США . Проверено 14 февраля 2023 г.
  12. ^ «Планы общественных художественных работ по украшению федеральных зданий; 2500 художников будут трудоустроены по всей территории Соединенных Штатов» . Вечерняя звезда . Вашингтон, округ Колумбия, 11 декабря 1933 г. с. 1.
  13. ^ Проект общественных произведений искусства. Отчет помощника директора казначейства Федеральному администратору по чрезвычайным ситуациям, 8 декабря 1933 г. - 30 июня 1934 г. Вашингтон, округ Колумбия: Правительственная типография. 1934. стр. 3–4.
  14. ^ Маша Закхайм, Башня Койт, Сан-Франциско: ее история и искусство, 2-е изд., 2009 г.
  15. ^ "Памятник астрономам и солнечные часы" . Обсерватория Гриффита . Проверено 10 мая 2022 г.
  16. ^ «Муза музыки, танца, драмы | Комиссия по искусству округа Лос-Анджелес» . www.lacountyarts.org . 10 октября 2016 г. Проверено 27 апреля 2018 г.
  17. ^ Пул, Боб (20 июня 2006 г.). «Всплеск прошлого». Лос-Анджелес Таймс . ISSN  0458-3035 . Проверено 27 апреля 2018 г.
  18. ^ ab "Мост Золотые Ворота" . Проверено 8 мая 2022 г.
  19. ↑ Конрой, Сара Бут (10 августа 1983 г.). «GSA находит потерянный холст Шилера». Вашингтон Пост . Проверено 8 августа 2022 г.
  20. ^ Миллиер, Артур (11 марта 1934). «Федеральная художественная выставка сегодня, когда музей вновь открывается: выставка общественных работ, посвященная живописи и скульптуре под названием «Южный ренессанс»; двухнедельная выставка». Лос-Анджелес Таймс . п. 1. ПроКвест  163195140.
  21. ^ "Вечерняя пост-запись в Лос-Анджелесе, 12 марта 1934 года, страница 5" . Газеты.com . Проверено 22 февраля 2023 г.
  22. ^ «Три важные выставки откроются в музее, The Baltimore Sun, 1 апреля 1934 г., стр. 56» . Газеты.com . Проверено 21 февраля 2023 г.
  23. ^ "The Baltimore Sun, 23 декабря 1934 года, страница 52" . Газеты.com . Проверено 21 февраля 2023 г.
  24. ^ "The Cincinnati Enquirer, 22 апреля 1934 г., страница 51" . Газеты.com . Проверено 21 февраля 2023 г.
  25. ^ "Статьи и каталог выставки проекта общественных произведений искусства, 1933-1934 | Архив американского искусства, Смитсоновский институт" . www.aaa.si.edu . Проверено 14 февраля 2023 г.
  26. ^ аб Джуэлл, Эдвард Олден (29 апреля 1934 г.). «ЦАРСТВО ИСКУССТВА: ПРОЕКТ ОБЩЕСТВЕННЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ ИСКУССТВА В НАЦИОНАЛЬНОМ ЗЕРКАЛЕ» . Нью-Йорк Таймс . ISSN  0362-4331 . Проверено 14 февраля 2023 г.
  27. ^ "Окленд Трибьюн, 29 апреля 1934 г., страница 34" . Газеты.com . Проверено 22 февраля 2023 г.
  28. ^ «Художник не присутствовал: на неудачном первом показе искусства чернокожих американцев в МоМА» . ARTnews.com . 17 июля 2019 г. Проверено 22 февраля 2023 г.
  29. ^ "The Tribune, 4 октября 1934 г., страница 10" . Газеты.com . Проверено 22 февраля 2023 г.
  30. ^ "Художественная выставка общественных работ в музее, The Tribune, 24 октября 1934 года, страница 6" . Газеты.com . Проверено 22 февраля 2023 г.
  31. ^ «Музыкальные и художественные заметки». Бирмингемские новости . 24 июня 1934 г. п. 27 . Проверено 21 февраля 2023 г.
  32. ^ "Звезда Индианаполиса, 24 июня 1934 года, страница 52" . Газеты.com . Проверено 21 февраля 2023 г.
  33. ^ "Brooklyn Daily Eagle, 21 октября 1934 г., страница 30" . Газеты.com . Проверено 21 февраля 2023 г.
  34. ^ "Журнал новостей, 10 октября 1934 г., страница 13" . Газеты.com . Проверено 22 февраля 2023 г.

дальнейшее чтение

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы, связанные с проектом «Общественные произведения искусства» .