Detroit Industry Murals (1932–1933) — серия фресок мексиканского художника Диего Риверы , состоящая из двадцати семи панелей, изображающих промышленность в Ford Motor Company и в Детройте. Вместе они окружают внутренний двор Риверы в Детройтском институте искусств . Написанные между 1932 и 1933 годами, они считались Риверой его самой успешной работой. [1] 23 апреля 2014 года Detroit Industry Murals были признаны Министерством внутренних дел национальным историческим памятником . [2]
Две главные панели на северной и южной стенах изображают рабочих, работающих на заводе Ford Motor Company в Ривер-Руж . Другие панели изображают достижения в различных научных областях, таких как медицина и новые технологии. Серия фресок, взятая в целом, выражает идею о том, что все действия и идеи едины.
В 1932 году Вильгельм Валентинер , директор Детройтского института искусств , поручил мексиканскому художнику Диего Ривере нарисовать 27 фресок, изображающих промышленность Детройта во внутреннем дворе музея. [3] Ривера был выбран для этого проекта, потому что он только что закончил фреску в Калифорнийской школе изящных искусств (ныне Институт искусств Сан-Франциско ), которая продемонстрировала его способности к живописи, а также его интерес к современной промышленной культуре Соединенных Штатов. Как указано в условиях заказа, DIA согласилось оплатить все расходы на материалы, в то время как Ривера будет платить своим помощникам из своего гонорара художника. [3] Эдсел Форд внес 20 000 долларов, чтобы сделать заказ возможным.
Выдержка из предложения о заказе Ривере от Валентинера:
... чтобы помочь нам украсить музей и прославить его зал через вашу замечательную работу... Художественная комиссия будет очень рада вашим предложениям по мотивам, которые можно будет выбрать после вашего приезда. Они были бы рады, если бы вы могли найти что-то из городской промышленности; но в конце концов они решили предоставить это полностью вам, что вы считаете лучшим. [3]
Ривера начал проект с исследования объектов комплекса Ford River Rouge . Он провел три месяца, осматривая все заводы, подготавливая сотни эскизов и концепций для фрески. [3] Он также назначил фотографа, который помогал Ривере в его исследованиях по поиску визуальных справочных материалов. Фотографом был У. Дж. Стетлер, официальный фотограф Ford на заводе River Rouge. [3] Ривера был по-настоящему поражен технологиями и современностью заводов Детройта. Хотя его интриговала автомобильная промышленность и связанные с ней элементы, он также проявил интерес к фармацевтической промышленности. Он провел некоторое время на фармацевтическом заводе Parke-Davis в Детройте, чтобы провести исследование для своего заказа в DIA.
Ривера выполнил заказ за восемь месяцев, что является относительно коротким сроком для такой большой и сложной работы. Чтобы сделать это, Ривера и его помощники работали по изнурительному графику, регулярно работая по пятнадцать часов в день без перерывов. Ривера потерял 100 фунтов в ходе проекта из-за напряженной работы. У него была репутация человека, плохо платящего своим помощникам, и в какой-то момент они протестовали, требуя более высокой оплаты во время проекта.
Ривера начал работать над фреской в 1932 году, во время Великой депрессии . В Детройте каждый четвертый рабочий был безработным, и рабочие Ford Motor Company агитировали за улучшение оплаты и условий труда. 6000 рабочих вышли на забастовку, но их усилия были саботированы. Пять человек погибли в результате насилия, а другие рабочие получили ранения. Ривера, вероятно, был вдохновлен напряженной атмосферой протеста против одной из самых мощных отраслей промышленности в мире. [ необходима цитата ]
В этот период Детройт имел развитую промышленную экономику и был местом крупнейшей обрабатывающей промышленности в мире. [3] В 1927 году Ford Motor Company внедряла передовые технологические усовершенствования для своей сборочной линии, одним из которых была революционная автоматизированная линия сборки автомобилей. Детройтская автомобильная промышленность была вертикально интегрированной, с возможностью производить каждый компонент для своих автомобилей, что в то время считалось промышленным чудом.
Кроме того, в Детройте были фабрики, которые производили разнообразные товары и товары, начиная от стали, электроэнергии и цемента. Хотя Детройт был хорошо известен массовым производством автомобилей, он также производил корабли, тракторы и самолеты. Этот впечатляющий интегрированный промышленный производственный центр — то, что Ривера стремился запечатлеть в своей работе в Детройтском институте искусств; серия позже была известна как Detroit Industry Murals .
Две самые большие фрески из 27, завершенных Риверой, расположены на северной и южной стенах внутреннего двора, теперь известного как Двор Риверы. Фрески изображают рабочих на заводе Ford River Rouge Complex в Дирборне, штат Мичиган .
Две самые большие фрески на северной и южной стенах двора считаются кульминацией повествования, которое Ривера изобразил на 27 панелях. Северная стена помещает рабочего в центр и изображает процесс производства знаменитого двигателя Ford V8 1932 года . [3] Фреска также исследует отношения между человеком и машиной. В эпоху механического производства граница между человеком и машиной была широко исследуемой темой. В то время как машины были созданы для имитации способностей человека, а люди должны были реагировать на машины, рабочие и лидеры были обеспокоены этическими правами большинства рабочего класса. Ривера также включил такие элементы, как изображения доменных печей, которые производили железную руду, литейных цехов, изготавливающих формы для деталей, конвейерных лент, несущих литые детали, операций по обработке и проверок. Ривера изобразил весь производственный процесс на большой фреске северной стороны. Справа и слева он изобразил химическую промышленность: сопоставив ученых, производящих отравляющий газ для войны, и ученых, которые производят вакцины для медицинских целей.
На противоположной стороне северной стены Ривера изображает процесс производства внешних деталей автомобиля, сосредоточившись на технологии как важном качестве будущего. Он аллегорически выражает эту концепцию через одну из огромных прессовочных машин, изображенных на фреске. Машина должна символизировать историю создания ацтекской богини Коатликуэ . [4]
В ацтекской мифологии, распространенной в Мексике, Коатликуэ была матерью богов. Она родила луну, звезды и Уицилопочтли , бога солнца и войны. История Коатликуэ была важна для ацтеков и обобщала сложность их культуры и религиозных верований. Критики предположили, что Ривера противопоставил ацтекскую историю роли и месту современных технологий. Она стала настолько важной в культурном отношении, что порой ее поддерживали и защищали так же страстно, как новую религию, обещающую лучшее будущее человечеству. [4]
Ривера был спорным выбором для этого художественного проекта, так как он был известен как приверженец марксистской философии. Депрессия подорвала веру американцев в промышленный и экономический прогресс. Некоторые критики считали фрески марксистской пропагандой. Когда фрески были завершены, Детройтский институт искусств пригласил различных священнослужителей прокомментировать их. Католическое и епископальное духовенство осудило фрески как кощунственные. The Detroit News протестовала, называя их «вульгарными» и «неамериканскими». В результате спора 10 000 человек посетили музей за одно воскресенье, и город увеличил свой бюджет.
На одной из панелей северной стены изображена фигура ребенка, похожего на Христа , с золотыми волосами, напоминающими нимб. Справа от нее находится лошадь (а не осел христианской традиции), слева — вол. Прямо под ней — несколько овец, животных, включенных в традиционные сцены Рождества. Она также представляет Христа как Agnus Dei (Агнца Божьего). Врач исполняет роль Иосифа , а медсестра — Марии ; вместе они делают ребенку прививку . На заднем плане трое ученых, подобно библейским волхвам , занимаются тем, что, по-видимому, является исследовательским экспериментом. Эта часть фрески явно представляет собой современный взгляд на традиционные образы святого семейства , но некоторые критики интерпретируют ее как пародию, а не дань уважения . [5]
Некоторые историки искусства предположили, что покровитель Риверы Эдсель Форд разжег спор, чтобы привлечь внимание к произведению искусства. Выставка в DIA в 2015 году исследовала эту теорию. [5]
На открытии эта панель так оскорбила некоторых членов религиозной общины Детройта, что они потребовали ее уничтожения, но комиссар Эдсель Форд и директор DIA Вильгельм Валентинер стояли на своем. Она остается на месте и по сей день. [6]
В 1950-х годах Разведывательное управление внутренних дел установило над входом в здание суда Ривера вывеску с надписью:
Политика Риверы и его стремление к публичности отвратительны. Но давайте разберемся, что он здесь сделал. Он приехал из Мексики в Детройт, считал нашу массовую промышленность и нашу технологию замечательными и очень захватывающими, рисовал их как одно из величайших достижений двадцатого века. Это произошло после разоблачительных двадцатых, когда наши художники и писатели не нашли ничего стоящего в Америке, а хуже всего в Америке был Средний Запад. Ривера увидел и нарисовал значение Детройта как мирового города. Если мы гордимся достижениями этого города, мы должны гордиться этими картинами и не терять голову от того, что Ривера делает в Мексике сегодня. [7]
Цикл фресок «Промышленность Детройта» ... считается лучшим образцом мексиканского настенного искусства в Соединенных Штатах, и художник считал его лучшей работой в своей карьере.