Ральф Эдмунд Стэнли (25 февраля 1927 г. — 23 июня 2016 г.) — американский исполнитель блюграсса , известный своим отличительным пением и игрой на банджо . Он начал заниматься музыкой в 1946 году, первоначально со своим старшим братом Картером Стэнли в составе The Stanley Brothers , и чаще всего как лидер его группы The Clinch Mountain Boys . Ральф был также известен как доктор Ральф Стэнли .
Он был представителем первого поколения музыкантов блюграсс и был включен в Международный зал почета блюграсс-музыки и Grand Ole Opry .
Стэнли родился, вырос и жил в сельской местности Юго-Западной Вирджинии — «в маленьком городке под названием МакКлур в местечке под названием Биг-Спраддл-Крик, прямо вверх по Холлеру», откуда он переехал в 1936 году. До этого он жил в другой части округа Дикенсон . [1] Сын Ли и Люси Смит Стэнли, Ральф рос не в окружении музыки в своем доме. Как он сказал, его «папа не играл ни на каком инструменте, но иногда он пел церковную музыку... Я слышал, как он поет такие песни, как « Man of Constant Sorrow» , « Pretty Polly » и « Omie Wise ». [1]
У меня появилось первое банджо, когда я был подростком. Мне было, наверное, лет 15-16. У моей тети было старое банджо, и мама купила его мне... заплатив за него 5 долларов, что тогда, наверное, равнялось 5000 долларов. У [моих родителей] был небольшой магазин, и я помню, как тетя брала его в продуктовые магазины. [1]
Играть на банджо в стиле «когтевой молот» он научился у своей матери:
У нее было 11 братьев и сестер, и все они умели играть на пятиструнном банджо. Она играла на встречах по соседству, как на струйках бобов. Она настроила его для меня и сыграла эту мелодию, "Shout Little Luly", и я попыталась сыграть ее так же, как она. Но я думаю, что я выработала свой собственный стиль игры на банджо. [1]
Он окончил среднюю школу 2 мая 1945 года и был призван в армию 16 мая, прослужив «чуть больше года». Вернувшись домой, он сразу же начал выступать:
... мой папа и Картер забрали меня со станции, а Картер играл с другой группой, Roy Sykes and the Blue Ridge Mountain Boys, и у них было личное выступление в тот вечер. Так что я спел песню с Картером по радио еще до того, как вернулся домой. [2]
Рассмотрев курс «ветеринарии», он вместо этого решил присоединиться к своему старшему брату, играющему на гитаре, Картеру Стэнли (1925–1966), чтобы сформировать Clinch Mountain Boys в 1946 году. Опираясь на музыкальные традиции региона, которые включали уникальный стиль пения церкви Primitive Baptist Universalist и милые домашние семейные гармонии Carter Family , два брата Стэнли начали играть на местных радиостанциях. Сначала они выступили в WNVA в Нортоне, штат Вирджиния , но не задержались там надолго, вместо этого переехав в Бристоль, штат Вирджиния , и WCYB , чтобы начать шоу Farm and Fun Time , где они оставались «время от времени в течение 12 лет». [2]
Сначала они перепели «много музыки Билла Монро » (одна из первых групп, подхвативших новый формат «блюграсс»). [3] Вскоре они «поняли, что это не окупается — нам нужно что-то свое. Поэтому мы начали писать песни в 1947, 1948 годах. Думаю, я написал около 20 мелодий для банджо, но Картер был лучшим автором, чем я». [2] Когда Columbia Records подписала с ними контракт как с The Stanley Brothers, Монро в знак протеста ушла, присоединившись к Decca Records . Позже Картер вернулся, чтобы петь для «отца блюграсса», Монро.
Ральф Стэнли высказал свое мнение о явной перемене взглядов Билла Монро: «Он [Монро] знал, что Картер сделает из него хорошего певца... Билл Монро любил нашу музыку и любил наше пение». [2]
В конце 50-х годов The Stanley Brothers присоединились к King Records , звукозаписывающей компании, которая была настолько эклектичной, что в то время в нее входил Джеймс Браун . Фактически, Джеймс Браун и его группа были в студии, когда The Stanley Brothers записывали " Finger Poppin' Time ". "Джеймс и его группа щелкали пальцами на этой песне", по словам Ральфа. [2] На King Records они "перешли к более "стилю Стэнли", к звучанию, которое большинство людей знают сегодня". [2]
С 1946 по 1966 год Ральф и Картер выступали под названием The Stanley Brothers со своей группой The Clinch Mountain Boys. Ральф сохранил название группы, когда продолжил сольную карьеру после смерти Картера с 1967 года до своей смерти в 2016 году.
После того, как Картер умер от осложнений цирроза печени в 1966 году, проболев «примерно год», [2] Ральф Стэнли столкнулся с трудным решением, продолжать ли выступать самостоятельно. «Я волновался, я не знал, смогу ли я сделать это сам. Но, боже, я получил письма, 3000 из них, и телефонные звонки... Я пошел к Сиду Натану в King и спросил его, хочет ли он, чтобы я продолжал, и он сказал: «Черт возьми, да! Ты можешь быть лучше, чем они оба». [4]
Он решил действовать в одиночку, в конечном итоге возродив The Clinch Mountain Boys. Ларри Спаркс , Рой Ли Сентерс и Чарли Сайзмор были среди тех, с кем он играл в возрожденной группе. Он столкнулся с Рики Скаггсом и Кейтом Уитли, которые опоздали на его собственное шоу: «Им было около 16 или 17 лет, и они держали толпу, пока мы не добрались... Они звучали точь-в-точь как (братья Стэнли)». [5] Увидев их потенциал, он нанял их, «чтобы дать им шанс», хотя это означало группу из семи человек. [2] В конце концов, его сын, Ральф Стэнли II, занял пост ведущего вокалиста и ритм-гитариста The Clinch Mountain Boys. [6] Его внук Натан Стэнли стал последним ведущим вокалистом и лидером группы The Clinch Mountain Boys. [ требуется ссылка ]
Около 1970 года Ральф Стэнли баллотировался на пост секретаря суда и комиссара по доходам в округе Дикенсон и сказал:
Произошло то, что кто-то подставил меня — они использовали мою популярность и деньги, чтобы избрать кого-то другого . Я поступил грязно. И я так горжусь, что я поступил грязно, потому что если бы меня избрали... у меня была бы работа, которую нужно было бы делать... может быть, я бы наконец ушел. Так что это был один раз, когда я поступил грязно, и я хочу поблагодарить их за это сейчас. [5]
Работа Стэнли была представлена в очень популярном фильме 2000 года «О, где же ты, брат?» , в котором он поет аппалачскую панихиду « О, смерть ». Продюсером саундтрека был Ти-Бон Бернетт . Стэнли сказал следующее о работе с Бернеттом:
У Ти-Боуна Бернетта было несколько прослушиваний для этой песни. Он хотел ее в стиле Дока Боггса . Поэтому я взял свое банджо и выучил ее так, как это делал он. Видите ли, я записывал "O Death" три раза, делал это с Картером. Поэтому я поехал со своим банджо в Нэшвилл и сказал: "Ти-Боун, позволь мне спеть ее так, как я хочу", и я положил свое банджо и спел ее а капелла . После двух или трех куплетов он остановил меня и сказал: "Вот и все". [5]
С этой песней Стэнли выиграл премию Грэмми 2002 года в категории « Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле кантри ». «Для меня это стало вишенкой на торте», — сказал он. «Это перенесло меня в другую категорию». [5]
В мире музыки блюграсс он был известен под популярным титулом «Доктор Ральф Стэнли», получив почетную докторскую степень в области музыки от Университета имени Линкольна [7] в Харрогейте, штат Теннесси, в 1976 году. Стэнли был включен в Международный почетный зал музыки блюграсс в 1992 и 2000 годах; он стал первым человеком, включенным в Grand Ole Opry в третьем тысячелетии.
Он присоединился к продюсерам Рэндаллу Фрэнксу и Алану Отри для записи компакт-диска с составом In the Heat of the Night Christmas Time's A Comin' , исполнив "Christmas Time's A Comin'" с составом на компакт-диске, выпущенном Sonlite и MGM/UA; это был один из самых популярных рождественских релизов 1991 и 1992 годов у южных ритейлеров. [8] [9]
Он принял участие в записи хита Джоша Тернера « Me and God », выпущенного в 2006 году, в том же году он был награжден Национальной медалью искусств .
10 ноября 2007 года Стэнли и Clinch Mountain Boys выступили на митинге в поддержку кандидата в президенты Джона Эдвардса в Де-Мойне, штат Айова , как раз перед ежегодным ужином Демократической партии в честь Дня Джефферсона-Джексона . Между исполнениями « Man of Constant Sorrow » и « Orange Blossom Special » Стэнли сообщил толпе, что отдал свой первый голос за Гарри С. Трумэна в 1948 году и отдаст свой следующий голос за Джона Эдвардса в 2008 году. [ нужна цитата ] В октябре 2008 года он выступил в радиорекламе президентской кампании Барака Обамы . [10] [11]
Кантри-певец Дуайт Йоакам сказал, что Стэнли — один из его «музыкальных героев». [12]
В 2012 году Стэнли принял участие в записи нескольких треков саундтрека к фильму Ника Кейва Lawless , с музыкой Кейва и Уоррена Эллиса . Его сольный трек «White Light/White Heat» звучит в нескольких сценах фильма.
Стэнли поддерживал активный гастрольный график; выступления в его последние годы включали Muddy Roots Music Festival 2012 в Куквилле, Теннесси и FreshGrass Festival 2013 в Норт-Адамсе, Массачусетс . В июне 2013 года он объявил о прощальном туре, [13] [7] который должен был начаться в Роки-Маунт, Северная Каролина , 18 октября и продлиться до декабря 2014 года. Однако после уведомления об избрании в качестве члена Американской академии искусств и наук (награжден 11 октября 2014 года) на его собственном веб-сайте появилось заявление о том, что он не собирается уходить на пенсию. [14]
После того, как два предыдущих брака закончились разводом, Стэнли женился на своей жене Джимми в 1968 году; у него было четверо детей. [15] [16] [17]
Автобиография Стэнли « Человек постоянной печали» , написанная в соавторстве с музыкальным журналистом Эдди Дином, была выпущена Gotham Books 15 октября 2009 года. [18] 23 июня 2016 года Стэнли умер от рака кожи в своем доме в Сэнди-Ридж в округе Дикенсон , штат Вирджиния ; ему было 89 лет. [19] [20] [21]
Стэнли создал уникальный стиль игры на банджо , иногда называемый «стилем Стэнли». Он развился из двухпальцевой техники стиля Уэйда Майнера и позже подвергся влиянию стиля Скраггса , который является трехпальцевой техникой. «Стиль Стэнли» отличается невероятно быстрыми «прокрутками вперед», выполняемыми указательным пальцем (вместо большого пальца, как в стиле Скраггса), иногда в более высоких регистрах с использованием каподастра . В «стиле Стэнли» прокрутки банджо непрерывны, при этом они извлекаются довольно близко к подставке на банджо, что придает тону инструмента очень четкий, артикулированный щелчок по струнам, когда игрок играет на них.
[22] [23]
