Рамкинкар Байдж ( бенгальский : রামকিঙ্কর বেইজ) (25 мая 1906 — 2 августа 1980) — индийский скульптор и художник, один из пионеров современной индийской скульптуры и ключевая фигура контекстуального модернизма . [2]
Баидж родился в экономически скромной семье в районе Банкура современного штата Западная Бенгалия в Индии. В этом смысле он был бенгальцем, а не адиваси , как многие обычно думают. Фамилия Баидж произошла от Boidda (Baidya) и Boijo соответственно. Его семейная фамилия была Poramanik и была оставлена им в начале 1925 года. Однако многие из его художественных творений были вдохновлены образом жизни сельских общин далитов или адиваси ( Santhal ), проживающих в районе его рабочего места Шантиникетан .
В подростковом возрасте Рамкинкар рисовал портреты индийских борцов за свободу , участвовавших в Движении несотрудничества против британских правителей Индии. В возрасте 16 лет его заметил известный журналист Рамананда Чаттерджи . Четыре года спустя Рамкинкар поступил в Университет Вишва-Бхарати в Шантиникетане в качестве студента факультета изящных искусств . [3] Получив диплом университета, он возглавил кафедру скульптуры. Среди известных учеников Рамкинкара-скульптора — Прабхас Сен, Шанко Чоудхури, Автар Сингх Панвар, Мадан Бхатнагар, Дхармани, Балбир Сингх Катт, Раджул Дхариал и Сьюзан Гхош. [4]
Профессор Р. Шива Кумар , авторитет Школы искусств Шантиникетана [5] [6], писал: «Рамкинкар Баидж родился 25 мая 1906 года в Банкуре в Западной Бенгалии в семье с низким экономическим и социальным положением и вырос, благодаря таланту и решимости, в одного из самых выдающихся ранних модернистов в индийском искусстве. Будучи маленьким мальчиком, он рос, наблюдая за работой местных мастеров и художников-иллюстраторов; и делал небольшие глиняные фигурки и картины из всего, что попадалось ему под руку. Его талант, поразительный для его возраста, привлек внимание местных жителей, особенно националистов, с которыми он был связан. Это привело его в 1925 году, по совету Рамананды Чаттерджи , националистического издателя и апологета нового индийского художественного движения, к тому, чтобы наметить свой путь в Кала Бхавану , художественную школу в Шантиникетане . В Шантиникетане , под руководством Нандалала Боса и воодушевленный его освобождающей интеллектуальной средой, сформированной Рабиндранат Тагор , его художественные навыки и интеллектуальные горизонты приобрели новую глубину и сложность. Вскоре после окончания учебы в Кала Бхаване он стал членом его факультета и вместе с Нандалалом и Бенодом Бехари Мукерджи сыграл решающую роль в превращении Шантиникетана в важнейший центр современного искусства в Индии до обретения независимости.
Сантиникетан был задуман как место для художественных экспериментов и возрождения, а не просто как центр обучения и знаний. Это позволило талантливым людям добавить социальное измерение и дать публичное выражение своему личному видению. Рамкинкар использовал эту возможность, чтобы создать монументальную публичную скульптуру, предпринятую полностью по его собственной инициативе. Начиная с начала тридцатых годов он начал заполнять кампус скульптурами, одной за другой, которые были новаторскими по сюжету и личными по стилю. Его первым magnum opus в этом жанре была «Семья Сантал», созданная в 1938 году. В этой скульптуре, превышающей натуральную величину, он представлял племенных крестьян региона, придавая фигурам культовое присутствие и достойное изящество, которые до сих пор ограничивались изображениями богов и правителей. В стране, где все публичные художественные работы предпринимались только по заказу правительства и выполнялись в соответствии со вкусом консервативной правящей элиты, это было радикальным отходом. Использование цемента и латеритного раствора для моделирования фигур, а также использование личного стиля, в котором современные западные и индийские доклассические скульптурные ценности были объединены, было столь же радикальным. С этой основополагающей работой Рамкинкар зарекомендовал себя как несомненный современный индийский скульптор. [7]
Рамкинкар был необычайно сдержан и не от мира сего, поскольку он был целеустремлен в своей приверженности искусству и человечности. Но это не помешало его работам быть замеченными и оцененными чувствительными художниками и ценителями, даже если они оставались небольшой группой. Хотя его работы долгое время оставались без внимания, постепенно они начали привлекать как национальное, так и международное внимание. Его пригласили принять участие в Salon des Salon des Réalités Nouvelles в 1950 году и в Salon de Mai 1951 года. А в семидесятые годы национальные почести начали приходить к нему одна за другой. В 1970 году правительство Индии удостоило его награды Padma Bhushan , [8] в 1976 году он стал членом Академии Лалит Кала , в 1976 году Вишва Бхарати присвоил ему степень Desikottama , а в 1979 году — почетную степень доктора литературы. Университетом Рабиндры Бхарати .
В ранний период независимости Индии премьер-министр Пандит Джавахарлал Неру предложил использовать общественные здания, многие из которых представляли собой большие внушительные сооружения, для «поощрения индийских художников работать «каким-то образом», а скульпторов, художников, дизайнеров и т. д. можно было бы попросить о сотрудничестве. Он создал комитет для отбора художников. [9]
Среди прочих планов Комитет рекомендовал возвести скульптуры по обе стороны от главного входа в офис RBI в Нью-Дели, одну из которых изображала бы идею «процветания через промышленность», а другую — «процветания через сельское хозяйство». По просьбе Дж. Р. Д. Таты, тогдашнего директора Центрального совета, были запрошены мнения Карла Кхандалаваллы. Карл предложил Банку рассмотреть возможность размещения фигур « Якши » и « Якшини » по обеим сторонам. По его совету приглашение на участие в тендере на украшение фасада офиса в Нью-Дели было распространено среди девяти художников. [9]
Из девяти приглашенных художников пятеро представили свои предложения, и среди них только один представил модели и эскизы. Предложение Шри Рама Кинкара Баиджа было принято. Художественная форма мужского «Якши» была взята из статуи «Паркхам Якши» в Музее Матхуры , а Якшини была получена из «Биснагар Якшини» из Музея Калькутты . [9]
«Это, должно быть, был 1954 год. Я не помню точно. Я получил письмо с просьбой прислать модель для скульптуры, которая будет установлена в Резервном банке. Я отправил трехфутовый макет». «Первой задачей было найти камень. Я отправился на поиски. Мы нашли его в долине Кангра, в Байджнатхе, по дороге в Куллу. Песчаник — песчаник Шивалик. Мне он вполне понравился». — Баидж [10] [11]
В книге Сомендраната Бандйопадхьяя «Мои дни с Рамкинкаром Баиджем» (переведенной на английский язык Бхасвати Гхошем) упоминаются вышеизложенное и следующие цитаты:
«Вы могли заметить, что я поместил диск в руку моей скульптуры. Это была моя идея. Дополнение. Это современная машина, символизирующая промышленность. Идею цветка и грозди риса в руке Якши я позаимствовал у старых статуй. Вы знаете, что Якша держал в древних статуях? Молоток. И сумку в левой руке. Я поместил и это. Денежный мешок. Мой Якша полностью современный — с машиной и денежным мешком. И возможно ли иметь денежный мешок и не иметь толстого живота? У якш действительно выпирают животы, моя дорогая. Вы, должно быть, видели древние статуи Якш. У моего Якши он тоже есть». -Байдж [10] [11]
Бронзовый бюст Рабиндраната Тагора, созданный Байем, был установлен в 1984 году на открытом памятнике в Балатонфюреде , Венгрия , на набережной, названной в честь Тагора, вдоль озера Балатон. Тагор проходил лечение от сердечного приступа в [12] (Szívkórház) в Балатонфюреде в 1926 году.
В Национальной галерее современного искусства (NGMA) в Нью-Дели хранится оригинальная бетонная отливка бюста, с которой был изготовлен бронзовый бюст, и оригинал датируется 1940 годом, за год до смерти Тагора. [13] По-видимому, Тагор не умер «сразу после» завершения бюста.
Когда министр культуры Западной Бенгалии Джатин Чакраборти представил бюст Тагора работы Рамкинкара в Венгрии, он заметил, что он не «похож» на Тагора и, вероятно, его следует заменить. Когда такие люди, как Сатьяджит Рэй, быстро отреагировали, вопрос был закрыт». [14]
Другая точка зрения гласит, что многие известные личности, включая Майтрейи Деви (поэтессу и писательницу), поддерживали Чакраборти, и что позднее попытка заменить бюст была отменена тогдашним министром культуры Буддхадебом Бхаттачарджи .
Некогда спорный бюст был воспроизведен индийским правительством и подарен ряду зарубежных стран, включая Колумбию [15] , Финляндию [16] и Израиль [17] .
В какой-то момент между 2003 и 2009 годами скульптура под открытым небом в Балатонфюреде была заменена другим бюстом Тагора, а оригинальный бюст работы Бая был перенесен в палату 220 [18] Государственной кардиологической больницы в Балатонфюреде, в ту же палату, где в 1926 году останавливался Рабиндранат Тагор.
Ритвик Гхатак мудро снял документальный фильм о Баидже под названием « Рамкинкар » (1975), где он представил его как политическую икону. [19] Секрет этого бесстрашного наблюдения за этим художником, победившим в «Падма Бхушан», раскрывается им самим в документальном фильме Гхатака. Издатель из Калькутты Монфакира выпустил английскую книгу о Рамкинкаре, «автопортрете», переведенную с бенгали Судипто Чакраборти из Ранчи. [20] В 2012 году скульптор К. С. Радхакришнан курировал грандиозную ретроспективу Рамкинкара в Национальной галерее современного искусства в Дели . На этом мероприятии была представлена научная книга о художнике, Рамкинкар Баидж (книга) , выдающегося профессора-историка искусств Р. Шивы Кумара . Считается, что эта книга является наиболее полной по Рамкинкару Баидж. В 2013 году Р. Шива Кумар был награжден Paschimbanga Bangla Akademi за эту книгу. 24 января 2013 года первая лекция памяти Рамкинкара Баджа была прочитана одним из любимых учеников Рамкинкара, выдающимся художником К. Г. Субраманьяном .
Ramkinkar Baij (1975) — незаконченное исследование личности или документальный фильм Ритвика Гхатака . Фильм остался незавершённым из-за смерти Ритвика Гхатака. [21]
Незаконченный роман Самареша Басу «Декхи Най Пхире» («Я не оглядывался назад»), прерванный смертью автора, также является классическим произведением, основанным на жизни Рамкинкара.
«Асур» (2020), бенгальский фильм режиссера Павла, в котором снялись Джит , Абир Чаттерджи и Нусрат Джахан , — небольшая дань уважения ему.
