Регина Резник (урождённая Регина Резник, 30 августа 1922 г. – 8 августа 2013 г.) [1] была американской оперной певицей, которая вела активную международную карьеру, охватывавшую пять десятилетий. Она начала свою карьеру как сопрано в 1942 году и вскоре после этого начала длительные и плодотворные отношения с Метрополитен-опера , которые длились с 1944 по 1983 год. По совету дирижёра Клеменса Краусса она начала переучивать свой голос на меццо-сопрано в 1953 году и к 1956 году полностью исключила сопрано-литературу из своего репертуара.
В то время как Мет был художественным домом Резник, она регулярно работала в качестве приглашенной артистки с другими крупными американскими оперными компаниями и с ведущими европейскими оперными театрами, включая Ла Скала , Парижскую оперу , Королевскую оперу , Лондон, Оперу Сан-Франциско и Венскую государственную оперу . После середины 1980-х годов ее исполнительская карьера переместилась от оперы к музыкальному театру.
Помимо выступлений, Резник работала режиссером-постановщиком в нескольких европейских оперных театрах в 1970-х и 1980-х годах, обычно в сотрудничестве со своим мужем, сценографом и художником по костюмам Арбитом Блатасом . Она также активно преподавала вокал, преподавая на вокальных факультетах нескольких музыкальных консерваторий, включая Джульярдскую школу .
Регина Резник родилась в Бронксе , Нью-Йорк, 30 августа 1922 года в семье обедневших украинских еврейских иммигрантов, которые только что прибыли в Нью-Йорк. [1] Резник выкинула букву «c» из имени «Resnick» в раннем возрасте. [2] [3] В возрасте 10 лет она вызвалась спеть сольно на концерте в своей местной школе. В возрасте 13 лет она взяла свои первые уроки у Розали Миллер, а вскоре после этого выиграла 10 долларов, появившись на Major Bowes Amateur Hour на общественном радио. [2]
Одаренная в учебе ученица, Резник пропустила несколько классов школы. [4] Она училась в средней школе Германа Риддера [5], а затем в средней школе Джеймса Монро в Бронксе, где она впервые выступила на сцене, исполняя главные роли в школьных постановках оперетт и выступая в школьном хоровом клубе . [6] Резник заявила, что «я обязана своим осознанием того, что у меня есть голос, системе школьного образования Нью-Йорка». [4] После окончания средней школы в 1938 году она училась пению у Джузеппе Данизе в колледже Хантера , где в 1942 году получила степень бакалавра в области музыки. [3]
Резник дебютировала как профессиональная певица в возрасте 22 лет 27 октября 1942 года, дав сольный концерт романсов в Бруклинской академии музыки . [7] Всего два месяца спустя она дебютировала на профессиональном оперном поприще с New Opera Company Фрица Буша в Бродвейском театре на Манхэттене в роли Леди Макбет в опере Джузеппе Верди «Макбет» с Джесс Уолтерс в главной роли. [8] В феврале и марте 1943 года она спела Леонору в «Фиделио» и Микаэлу в «Кармен» во Дворце изящных искусств в Мехико под управлением Эриха Клейбера . [9] [10] Весной 1944 года она исполнила партии Фраскиты и Микаэлы в « Кармен» Жоржа Бизе в первом сезоне Нью-Йоркской городской оперы (NYCO) с Дузолиной Джаннини в главной роли. [9] [11] В том сезоне ее также видели в Нью-Йорке в роли Сантуццы в «Сельской чести» Масканьи . [12]
В апреле 1944 года Резник выиграла прослушивание в Метрополитен-опера , исполнив « Ernani, involami », и получила предложение от этой компании заключить контракт на сезон 1944/45 годов. [6] Ее дебют в Метрополитен-опера был вдвойне драматичным — за один день до выступления 6 декабря 1944 года она заменила Зинку Миланову в партии Леоноры в «Трубадуре» , вызвав признание публики; критики отметили, что вся вокальная «виртуозность» и ее сценическое присутствие как актрисы были весьма впечатляющими. [13] В течение следующего десятилетия она предложила двадцать героинь: Донна Эльвира и Донна Анна ( Дон Жуан ), Фиделио , Зиглинда ( Валькирия ), Гутруна ( Гибель богов ), Хризотемида ( Электра ), Розалинда и Эболи ( Дон Карлос ), Аида , Элис Форд ( Фальстаф ), Тоска , Мадам Баттерфляй и Мюзетта ( Богема ). Она была первой Эллен Орфорд в Метрополитен-опера в Питере Граймсе и создала Далилу в мировой премьере «Воина » Бернарда Роджерса . Затем она также начала долгое сотрудничество с Оперой Сан-Франциско . Что касается голоса, это было драматическое сопрано , которое наводило на сравнение с Розой Понсель . В эти годы ее учителем была Розали Миллер, а ее жизнь началась с легендарных дирижеров Отто Клемперера , Бруно Вальтера , Джорджа Селля , Фрица Райнера , Уильяма Штейнберга и Эриха Лейнсдорфа .
В 1953 году, когда она пела Зиглинду в Байройтском фестивальном театре , дирижер Клеменс Краусс предсказал ее будущее, предположив, что ее голос на самом деле меццо-сопрано . Несмотря на ее большой успех как сопрано, она поняла, что весь ее голос постоянно темнеет. В 1955 году она начала год повторного обучения у Даниз. Ее первыми двумя ролями были Амнерис в «Аиде» и Лаура в «Джоконде» . 15 февраля 1956 года она дебютировала как меццо-сопрано в Метрополитен-опере, блестяще исполнив партию Марины в «Борисе Годунове» под управлением Димитрия Митропулоса . Октябрь 1957 года стал началом долгой карьеры в Лондоне в Королевском оперном театре . Ее дебют в роли Кармен имел успех, и со временем ее услышали в партиях Амнерис ( «Аида» ), Марины ( «Борис Годунов» ), Ульрики ( «Бал-маскарад» ), Кормилицей в «Женщине без тени» и Старой настоятельницы в «Диалогах кармелиток» . В постановке «Фальстафа » Дзеффирелли - Джулини ее Хозяйка Куикли стала моделью для этой роли. Кармен, Клитемнестра ( «Электра» ), Хозяйка Куикли и Пиковая дама ( «Пиковая дама» ) стали ее коронными партиями. В 1959 году она исполнила партию Дидоны в «Троянцах » под управлением Роберта Лоуренса.
Из французской прессы – «Ее Кармен была наиболее искусно сыграна с каждым нюансом роли и каждым слогом ее французского языка, изложенным в виртуозной манере. Это было также самое прекрасное исполнение роли. С драматической точки зрения это была идеальная Кармен – свирепая, знойная, непредсказуемая; никогда не банальная, никогда не вульгарная». [ Эта цитата нуждается в цитате ] Но с Клитемнестрой Резник столкнулась со своей самой большой проблемой – «драматической концепцией, которая незабываема, и вокальным мастерством без границ». [ Эта цитата нуждается в цитате ] Безусловно, среди самых счастливых воспоминаний есть три комических шедевра – ее Орловский в «Летучей мыши» , Маркиза в «Дочери полка» (с Джоан Сазерленд и Лучано Паваротти ) и ее Госпожа Куикли в « Фальстафе» Бернстайна - Дзеффирелли 1964 года. [ нужна цитата ]
Свободно поющий на шести языках, Резник пересекал стилистические линии от классики до романтики, от вагнеровского до современного. С годами Резник разработал устойчивую сеть международных выступлений: Ла Скала , Ла Фениче , Парижская опера (провозглашенная Кармен), Зальцбург, Неаполь, Вена, Лиссабон, Мадрид, Буэнос-Айрес, Мюнхен, Берлин, Брюссель, Марсель, Штутгарт, Гамбург, Чикаго, Эдинбург, Сантьяго и возвращение в Байройт.
Однако Мет оставался ее базой, и среди ее триумфов были новая Электра (с Биргит Нильссон и Леони Рысанек ) и Пиковая дама . За пределами Мет она появлялась в работах Пуленка (незабываемый портрет старой настоятельницы в «Диалогах кармелиток» ), Менотти ( Медиум ), Готфрида фон Эйнема ( Визит старой дамы ), Уолтона ( Медведь ), Вайля ( Взлет и падение города Махагони ), Бриттена ( Похищение Лукреции — как женского хора, так и Лукреции) и Барбера (ее Баронесса в «Ванессе» ). [14] [15] [16] [ нерелевантная цитата ] [ необходима цитата ]
Она записала все свои великие фирменные партии: Кармен ( Томас Шипперс ), Клитемнестра ( Георг Шолти ), Госпожа Куикли ( Леонард Бернстайн ), Орловский ( Герберт фон Караян ), Графиня «Пиковая дама» ( Мстислав Ростропович ) и Зиглинда ( Клеменс Краусс ), среди многих других. Она стала единственной певицей в истории оперы, которая пела как сопрано, так и меццо-соло в большей части своего репертуара. В Соединенных Штатах и Канаде она также выступала в бесчисленных региональных компаниях. С 1971 по 1981 год она проявила себя как режиссер-постановщик с Арбитом Блатасом , литовским художником и скульптором, в качестве дизайнера. Кармен (Гамбург; по мотивам которого был снят фильм «Мечта и судьба» ), Фальстаф (Венеция, Варшава, Мадрид, Лиссабон), Пиковая дама (Ванкувер, Сидней), Медиум и Медведь (Лиссабон), Электра (Венеция, Страсбург, Лиссабон) и Саломея (Лиссабон, Грац). [ необходима цитата ]
В 1987 году Резник перешла в американский музыкальный театр в качестве поющей актрисы. Её роль фройляйн Шнайдер в «Кабаре» на Бродвее принесла ей номинацию на премию «Тони», а роль мадам Армфельдт ( «Маленькая ночная серенада ») в Линкольн-центре принесла ей номинацию на премию Drama Desk в 1991 году. [ необходима цитата ]
Резник умер в возрасте 90 лет от инсульта в Манхэттене. [17]
Резник была преподавателем мастер-класса в Метрополитен-опера в течение десяти лет, в Моцартеуме (Зальцбург), Канадской оперной компании (Торонто), Опере Сан-Франциско, Оперной студии Оперы Бастилии в Париже, Институте музыки Кертиса и Джульярдской школе. Она была преподавателем-резидентом на кафедре оперы Музыкального колледжа Маннеса и отвечала за подготовку «Богемы» , «Волшебной флейты» , «Дон Жуана» , «Плащаницы» , «Джанни Скикки» , «Женитьбы Фигаро» и «Диалога кармелиток» . В Италии она была преподавателем вокала в кампусе Ca' Zenobio Master Campus в Тревизо и музыкальным руководителем Eurobottega, уникальной программы для молодых певцов Европейского союза со штаб-квартирами в Венеции и Тревизо. Ныне известная серия концертов «Реджина Резник представляет» стала частью американской музыкальной сцены. Ее последним произведением стал масштабный трехчастный портрет еврейского музыкального опыта под названием «Цвета диаспоры». Задуманный ее сыном Майклом Филиппом Дэвисом и поставленный Резником, этот «калейдоскоп еврейской классической песни» с Резником в качестве рассказчика транслировался по телевидению и демонстрировался на CUNY TV ; все три концерта были также выпущены на DVD в сентябре 2011 года vaimusic.com (VAI 4540).
Празднование ее карьеры началось в Нью-Йорке, когда был провозглашен «День Регины Резник». Она получила премию Лоуренса Тиббетта от Американской гильдии музыкальных артистов и особую дань уважения от Линкольн-центра. Город Венеция почтил ее 50-летие на специальном мероприятии. 60-летие ее карьеры было отмечено Метрополитен-опера Гильдией в Линкольн-центре в Нью-Йорке.
Колледж Хантера присвоил ей почетную докторскую степень в области гуманитарных наук, а в 2007 году Консерватория Новой Англии присвоила ей докторскую степень в области музыки. Она была попечителем Фонда Хантера и членом жюри премии Пибоди по радио и телевидению. [18] Она также была членом Совета директоров Гильдии Метрополитен-опера и Совета консультантов CUNY TV. [ необходима цитата ]
