Алан Рейнольдс Стоун , CBE , RDI (13 марта 1909 — 23 июня 1979) — английский гравер по дереву , гравер , дизайнер, типограф и художник.
Стоун родился 13 марта 1909 года в Итонском колледже , где его дед, Э.Д. Стоун, и отец, Э.В. Стоун, были помощниками преподавателя. [1] Он получил образование там и в колледже Магдалины в Кембридже , где в 1930 году получил степень по истории.
У него не было четкого представления о своем будущем, и по предложению Фрэнсиса Скотта, молодого преподавателя Магдалины, он чуть не ушел на двухлетнее обучение в издательстве Кембриджского университета , где попал под влияние Уолтера Льюиса и, более того, главное, Ф. Г. Ноббс, надзиратель композиторского отдела. [1] Ноббс, по словам Стоуна, «вытащил меня из комнаты для набора текста в свой кабинет», где научил его ценить дизайн букв. Случайная встреча с Эриком Гиллом в поезде из Лондона в Кембридж привела к тому, что Стоун провел две недели с Гиллом в Пигготтсе в Спине, Бакингемшир, гравируя алфавит на дереве. [2]
В 1932 году он переехал в Тонтон , где провел два года, работая в типографии Barnicott & Pearce, что сильно отличалось от его пребывания в Кембридже. [1] Опыт печати убедил его, что это не то, чем он хотел заниматься всю оставшуюся жизнь. В Тонтоне он наткнулся на несколько старых деревянных блоков, которые дал ему Барникотт, и в книжном магазине в Комбвиче начал покупать гравированные на дереве книги 1850-х и 1860-х годов. Он уже познакомился с гравюрами на дереве Томаса Бьюика в Кембридже, а в 1934 году «уволил себя» и стал внештатным гравером по дереву, переехав в Кодикот недалеко от Хитчина . [1]
Он женился на фотографе Джанет Вудс в 1938 году. [3] У них было четверо детей — художник Эдвард Стоун (1940), дизайнер Хамфри Стоун (1942), иллюстратор Филлида Гили и Эмма Бек, жена художника Яна Бека . [4] Его жена имела 30-летние отношения с Кеннетом Кларком . [5]
Семья дружила с поэтом Сесилом Дэй-Льюисом и его семьей. [6] В 2017 году его сын, актер Дэниел Дэй-Льюис , назвал персонажа своего последнего фильма «Рейнольдс Вудкок» как отсылку к нему, а его дизайн шрифта был использован в названиях фильмов.
Он был избран членом Общества граверов по дереву в 1948 году. В 1953 году он был назначен CBE и переехал в Старый приходской дом в Литтон-Чейни недалеко от Дорчестера , где он жил до своей смерти.
Результаты Стоуна были значительными. Почти все его современники видели его работы, хотя мало кто знал его имя. Обычным зрелищем на большинстве центральных улиц был логотип, который он разработал для Dolcis и который красовался на фасадах всех их обувных магазинов. [7]
В 1949 году он изменил дизайн знаменитого логотипа часов The Times . [ нужна цитата ]
Он выгравировал Королевский герб для коронации королевы Елизаветы II в 1953 году и официальный герб Канцелярии Ее Величества в 1955 году, который до сих пор воспроизводится на обложке британского паспорта. [7]
Он также разработал герб Британского Совета . [ нужна цитата ]
Он разработал ряд почтовых марок Королевской почты , начиная с марки «Победа» 1946 года. [8]
Он разработал банкноты номиналом 5 фунтов и 10 фунтов стерлингов соответственно в 1963 и 1964 годах, включая портрет королевы, для Банка Англии . [9]
Стоун, пожалуй, наиболее известен своими надписями. Стэнли Морисон , типограф, ценил его превыше всего за эту способность и говорил ему: «Каждый может рисовать деревья». [10] Надписи Стоуна вызвали огромное восхищение, и он работал во многих средствах массовой информации.
В 1939 году Стоун начал учиться вырезать буквы на камне. Его опыт в написании надписей привел к получению ряда престижных заказов на памятники.
В 1952 году он вырезал мемориальную доску сотрудникам музея, погибшим во Второй мировой войне, у главного входа в Музей Виктории и Альберта . [11] Этот мемориал дополняет мемориал Эрика Гилла сотрудникам, погибшим в Первой мировой войне . В 1965 году он вырезал мемориал Уинстону Черчиллю и 25-летию битвы за Британию в Вестминстерском аббатстве . [12] В 1966 году он вырезал памятник Т. С. Элиоту в аббатстве. [13] Одной из его последних работ, созданной в 1977 году, стала надгробие композитора Бенджамина Бриттена .
В 1954 году он разработал шрифт Minerva для Linotype , призванный дополнить Gill's Pilgrim по размерам дисплеев. [ нужна цитата ] Он также создал фирменное лицо, названное в честь своей жены Джанет. [ нужна цитата ]
В 1956 году Стоун был избран Королевским промышленным дизайнером за свою работу в области надписей. [14]
Стоун был гравером-самоучкой по дереву, что делает его достижения еще более примечательными. Ему не составило труда перейти от гравера и инструментов гравера по дереву к долоту и молотку резчика по камню. Большинство заказов, о которых говорилось выше, были гравюрами на дереве, как и большая часть его работ.
Его экслибрисы особенно отличаются плавной элегантностью букв. Он создал более 350 работ [15] , например, для Хью Тревора-Ропера , изображающих его дом Чифсвуд, и для Джона Воробья , хороший пример его навыков письма. Он очень хорошо разбирался в гербах, о чем свидетельствуют заказы королевской семьи и британского правительства, а также частные лица.
Его работы выделялись среди работ других граверов по дереву, которые иллюстрировали больше книг, чем Стоун. Многие из его заказов касались отдельных гравюр, даже для книг. Знаком отличия считалось наличие гравюры на камне на титульном листе или колофоне.
Однако он проиллюстрировал ряд книг, которые ценятся коллекционерами.
В 1935 году он создал 42 заставки для « Антологии Шекспира» для издательства «Нет такого типа» и в том же году 12 гравюр на дереве для « Книги рецептов дворецкого 1719 года» для издательства Кембриджского университета. Для Gregynog Press он иллюстрировал «Историю Сент-Луиса» (1937) и «Похвала и счастье деревенской жизни» (1938), причем последняя имела особенно успешный успех. В том же году он иллюстрировал « Староанглийские вина и ликеры» для издательства High House Press. Он иллюстрировал Лукрецию Борджиа для Golden Cockerel Press в 1942 году.
Одним из его самых успешных изданий для коммерческого издательства была антология, составленная Адрианом Беллом , «Открытый воздух» (1949).
Сильвия Таунсенд Уорнер написала стихи, дополнившие серию гравюр на дереве, которые уже завершил Стоун. Результатом стал самшит (1957), ограниченное издание в 500 экземпляров, новое расширенное издание которого было опубликовано в 1960 году. Стоун продолжил « Общительным ржанком» Эрика Линклейтера (1957) и «Жавороном» и другими стихами Ральфа Ходжсона (1958). .
Для Клуба ограниченных изданий он иллюстрировал «Омоо» Германа Мелвилла в 1961 году. Он также иллюстрировал для клуба Святого Фому Аквинского (1969) и « Стихи Альфреда, лорда Теннисона» (1974).
В 1968 году издательство Chilmark Press опубликовало издание « Горы» — сборник стихов и прозы Р. С. Томаса , дополняющий серию гравюр на дереве, сделанных Стоуном по мотивам Джона Пайпера в 1946 году.
Стоун проиллюстрировал ряд книг и портфолио для Warren Editions. Первым был «Другая сторона Альды» (1968), первое использование его шрифта Джанет . За этим последовали ABC, Alphabet (1974), The Old Rectory (1976) и посмертное новое издание Boxwood (1983).
Для Compton Press он иллюстрировал «Жизнь пастуха» У.Х. Хадсона (1977) и «Год птиц» Айрис Мердок (1978).
Его последняя гравюра была единственной, которую ему удалось выполнить из серии, иллюстрирующей переиздание книги Сашеверелла Ситуэлла «Вальс цветов», изданной ограниченным тиражом в 400 экземпляров в 1980 году. Она помещена на титульном листе книги. В конце опубликована гравюра на дереве.
В 1981 году прошла ретроспективная выставка его работ в Музее округа Дорсет , [16] за которой последовала крупная выставка его работ в библиотеке Музея Виктории и Альберта в период с июля по октябрь 1982 года . столетие со дня его рождения состоялось в Красном доме в Олдебурге в апреле 2009 года .
Его навыки получили широкое признание и пользовались большим спросом. Большая часть его работы была предназначена для официальных органов, настолько, что Ганс Шмоллер написал о нем в своем некрологе: ... «его почти можно было бы назвать «Королевским гравером»». [19]
Его гравюры на дереве демонстрировали ясность видения и интенсивность, которых не хватало его подготовительным наброскам. [10] Его гравированные по дереву иллюстрации отличаются формальностью и уверенностью резки, а его экслибрисы и гербы - ясностью и простотой рисунков.
Стоун сказал о своей работе: «Один смелый взмах обычно лучше, чем большое количество мелких трюков, которые в любом случае не стоит делать. ." [20]
Было две коллекции гравюр Стоуна на дереве: первая — Мифанви Пайпер, [21] вторая, более подробная, с предисловием Кеннета Кларка. [1] Майкл Харви писал о своих гравированных на дереве надписях. [22]
Каталог выставки Музея Виктории и Альберта [17] перепечатывает текст Гудисона [2] и две пьесы Стоуна и дает исчерпывающий список всего диапазона работ Стоуна. Дэвид Чемберс составил контрольный список своих экслибрисов [15] , а Джереми Малин подготовил очень полный контрольный список своих опубликованных работ. [23]
Существует официальный сайт, посвященный Стоуну. [24]
Смотрите также: