Ричард Кокл Лукас (24 октября 1800 — 18 мая 1883) — британский скульптор и фотограф.
Лукас родился в Солсбери, Уилтшир , в семье Ричарда Лукаса и его жены Марты Саттон (которая умерла вскоре после родов). [1]
В возрасте двенадцати лет он поступил в ученики к своему дяде, который был ножовщиком в Винчестере , где его способности в резьбе по ручкам ножей раскрыли его талант скульптора. [2] Он переехал в Лондон в возрасте 21 года и учился в школах Королевской академии . С 1828 года он был постоянным спонсором Королевской академии, получив серебряные медали за архитектурный рисунок в 1828 и 1829 годах. [1]
Его сын, Альберт Дюрер, родился в 1828 году в Бейсуотере , а к 1846 году семья жила в Ноттингем-Плейс в центре Лондона. В 1849 году семья переехала из Лондона, вероятно, по состоянию здоровья, в Оттерборн , недалеко от Винчестера, где Лукас, возможно, подружился с викторианской детской писательницей Шарлоттой Мэри Йондж . [2]
Затем Лукас переехал в Чилворт около Ромси примерно в 1854 году, где он построил «Башню Ветров» [3] по собственному проекту. [2] Этот дом стоял напротив бывшего «Кламп Инн». [4] В 1865 году он построил второй дом, «Башню Чилворт», примерно в полумиле от первого. [2] [5]
К этому времени Лукас стал очень эксцентричным, верил в фей и разъезжал по Саутгемптону на римской колеснице. [2]
Лукас выставил более ста работ в Королевской академии, Британском институте и в галерее на Саффолк-стрит Общества британских художников ; среди них были бюсты, медальоны и классические сюжеты. Среди его скульптур — скульптуры Сэмюэля Джонсона в Личфилде , Айзека Уоттса в Саутгемптоне и Ричарда Кольта Хоара в Солсберийском соборе . Согласно Оксфордскому национальному биографическому словарю , «такие большие работы плохо соответствовали его силам». [1] Однако его мраморные, восковые и медальонные портреты из слоновой кости были более успешными; многие из них были представлены на Большой выставке , а несколько впоследствии были куплены Национальной портретной галереей . Среди его работ, выставленных в замке Боделвиддан, есть восковые медальоны сэра Фредерика Мэддена , [6] Томаса Гарнье , [7] Энтони Паницци [8] и Генри Халлама . [9] Два автопортрета, гравюра на пластине, датированная 1858 годом, [10] и гипсовый слепок бюста, вырезанный и датированный 1868 годом, также находятся в коллекции Национальной портретной галереи. [11]
Популярный восковой рельеф Лукаса «Леда и лебедь» был приобретен Музеем Виктории и Альберта . [12] Еще одна копия хранится в Национальной галерее в Берлине . [13] В Музее Виктории и Альберта также есть бюст хозяйки лондонского общества Кэтрин, леди Степни , позирующей как Клеопатра . [14]
Лукас был энтузиастом Элгинских мраморов , из которых он сделал две большие восковые модели, первая из которых показывала Парфенон таким , каким он был после бомбардировки венецианцами в 1687 году; другая представляла его восстановленным в соответствии с его собственными теориями относительно первоначального расположения скульптур. Последняя была выставлена в зале Элгина в Британском музее , где стала предметом большого общественного интереса. В 1845 году он опубликовал свои Замечания о Парфеноне , иллюстрированные пятнадцатью офортами. [1]
Лукас создал множество офортов , изображающих его собственные скульптурные работы, библейские истории и сцены из поэзии восемнадцатого века. Почти полная серия этих офортов, смонтированная в альбоме, переплетенном самим Лукасом, и включающая фронтисписный портрет художника, хранилась в Британском музее. [1] Эти альбомные " cartes de visite " [15] (сейчас в Национальной портретной галерее ) показывают Лукаса в различных театральных и экспрессивных позах, которые еще больше раскрывают его эксцентричность. [2]
К концу жизни Лукас благодаря своему умению вести беседы стал частым гостем в Бродлендсе , резиденции лорда Палмерстона , который в июне 1865 года добился для него пенсии по гражданскому листу. Лукас сделал три восковых портрета Палмерстона и статуэтку, которая стала его последней выставкой в Королевской академии в 1859 году. В 1870 году он опубликовал «Эссе об искусстве» . [1]
Лукас умер от паралича в своем доме в Чилворте 18 мая 1883 года, оставив вдову Элизу (ок. 1805–1893) и сына Альберта Дюрера Лукаса (1828–1918). [1]
Альберт был художником натюрмортов и цветов, который выставлялся в Британском институте и Обществе художников с 1859 по 1874 год. Его картины до сих пор регулярно воспроизводятся и продаются на аукционах. [16] [17]
,_wax_-_Bode-Museum_-_DSC02998.JPG/1280px-Bust_of_Flora_by_Richard_Cockle_Lucas_(1800-1883),_wax_-_Bode-Museum_-_DSC02998.JPG)
Среди предметов в коллекции Боде есть бюст Флоры , который был куплен Музеем кайзера Фридриха в Берлине, полагая, что он принадлежит Леонардо да Винчи . Вильгельм фон Боде , генеральный менеджер Прусских художественных коллекций Берлинского музея, заметил бюст в лондонской галерее и купил его за 160 000 золотых марок. Боде был убежден, что бюст принадлежит Леонардо, и руководство Берлинского музея, а также немецкая общественность были рады «вырвать великое художественное сокровище прямо из-под носа» британского мира искусства. [18] Однако в 1910 году Альберт Дюрер Лукас — сын Ричарда Кокла Лукаса — заявил, что скульптура была создана его отцом. [19] Вскоре после этого The Times опубликовала статью, в которой утверждалось, что бюст был работой Лукаса, которому было поручено создать его по картине. Сын Лукаса Альберт затем выступил вперед и поклялся под присягой, что история была верной и что он помогал отцу делать скульптуру. Альберт смог объяснить, как слои воска были наращены из старых огарков свечей; он также описал, как его отец набивал бюст различным мусором, включая газеты. Когда сотрудники берлинского музея сняли основание, они обнаружили мусор, как и описал Альберт, включая письмо, датированное 1840-ми годами. [18]
Несмотря на эти доказательства, Боде продолжал утверждать, что его первоначальная атрибуция была правильной. Чтобы подтвердить это, он выставил бюст Флоры среди других работ Лукаса, но эта выставка дала обратный эффект, так как показала, что Лукас регулярно делал восковые скульптуры, вдохновленные великими работами прошлых времен. [18] Лондонский искусствовед и историк венгерского происхождения Пол Джордж Коноди , в частности, «вел войну с утверждениями доктора Боде через колонки London Daily Mail ». [20] Были выдвинуты различные утверждения и встречные утверждения относительно бюста, от того, что он является прямой подделкой, до того, что он является подлинным произведением XVI века (хотя и не Леонардо). В апреле 2021 года бюст был датирован с помощью углерода-14 , который подтвердил, что он был вылеплен в XIX веке. [21] [22] Бюст по-прежнему экспонируется в том, что сейчас является Музеем Боде , с пометкой «Англия», «XIX век» со знаком вопроса. [23]
Помимо экспонатов в музеях и крупных скульптур, есть много работ Лукаса в церквях и других общественных местах. К ним относятся:
