Роберт Джон Гиббингс (23 марта 1889 г. – 19 января 1958 г.) – ирландский художник и автор, наиболее известный своими работами в качестве гравёра по дереву и скульптора, а также книгами о путешествиях и естественной истории. [1] Вместе с Ноэлем Руком он был одним из основателей Общества гравёров по дереву в 1920 г. [2] и оказал большое влияние на возрождение гравюры по дереву в двадцатом веке.
Гиббингс родился в Корке в семье среднего класса. Его отец, преподобный Эдвард Гиббингс, был священником Церкви Ирландии . Его мать, Кэролайн, была дочерью Роберта Дэя , члена Королевского общества антикваров Ирландии и президента Исторического и археологического общества Корка. Он вырос в городе Кинсейл , где его отец был настоятелем церкви Св. Мультоза . [1]
Он изучал медицину в течение трех лет в University College Cork, прежде чем решил убедить своих родителей позволить ему заняться искусством. Он учился у художника Гарри Скалли в Корке, а затем в Slade School of Art и Central School of Art and Design . [1]
Во время Первой мировой войны он служил в Королевском Мюнстерском стрелковом полку , был ранен в Галлиполи и Дарданеллах , был демобилизован и возобновил учебу в Лондоне.
В 1919 году он женился на Мойре Пеннефазер, дочери подполковника Эдварда Грэма Пеннефазера из Типперэри , от которой у него было четверо детей: Патрик (1920), Бриджид (1923) и Лоуренс и Финнбар (1927). [1]
Ранний контакт Гиббингса с Ноэлем Рука в Центральной школе определил ход всей его дальнейшей творческой карьеры, когда он спросил Рука: «Неужели это так глупо с моей стороны — пытаться стать художником?» и получил ответ: «А чем еще ты мог бы заняться?». [3] Жизнь художника означала жизнь гравера по дереву, и в этой жизни Гиббингс часто испытывал финансовые трудности, в то же время получая признание критиков.
Так было на этом этапе его жизни. Критическое признание пришло со статьей в Studio в феврале 1919 года, в которой было воспроизведено несколько гравюр, включая две цветные гравюры на дереве. Заказные работы были большей проблемой. Джозеф Торп получал коммерческие заказы на Fruit Salts Эно, сигареты Matinée и портвейн Findlater's. [4] Для лондонского метро он создал плакат для Wisley и рекламный буклет для London Zoo (1922), который теперь считается первой из его опубликованных работ и самой редкой. [1]
В 1922 году Гиббингс выполнил гравюру на дереве для суперобложки романа «Оппидан» Шейна Лесли , а в 1923 году проиллюстрировал роман «Эревон» Сэмюэля Батлера .
Он был в самом центре событий в области гравюры на дереве. Он был одним из основателей и ведущих светил Общества граверов по дереву , которое он основал вместе с Ноэлем Рука в 1920 году. В 1922 году он внес две гравюры на дереве в Contemporary English Woodcuts , антологию гравюр на дереве, созданную Томасом Балстоном, директором Дакворта и энтузиастом нового стиля гравюр на дереве. Кэмпбелл Доджсон , хранитель гравюр и рисунков Британского музея , написал о нем в своем введении к книге: «Элемент «кубизма» или «постимпрессионизма» представлен мистером Гиббингсом». [5] Двумя гравюрами Гиббингса были «Clear Waters», поразительно современная обнаженная натура, и «Hamrun», обе — примеры его техники «исчезающей линии». [4]
В 1923 году Гиббингс получил заказ на серию гравюр на дереве для «Жизни благородных дам» для издательства Golden Cockerel Press , его самый крупный заказ на тот момент стоимостью 100 гиней.
Гиббингс работал над гравюрами на дереве «Жизнь благородных дам» , когда Хэл Тейлор, владелец печатного станка, тяжело заболел туберкулезом и был вынужден выставить его на продажу. Он попросил ссуду у друга, Хьюберта Пайка, директора Bentley Motors , чтобы купить печатный станок. [1] Он принял управление в феврале 1924 года, заплатив 850 фунтов стерлингов за хижины, в которых размещался бизнес, завод и деловую репутацию. За частично завершенный печатный станок «Gallant Ladies» была выплачена еще 200 фунтов стерлингов. Он также арендовал дом и землю за 40 фунтов стерлингов в год. «Gallant Ladies» хорошо продавались с выручкой более 1800 фунтов стерлингов, и это стало началом золотого периода для печатного станка, Гиббингса и его семьи. [6]
Персонал типографии — Фрэнк Янг, Альберт Купер и Гарри Гиббс — были квалифицированными и способными на очень тонкую работу. [7] Мойра Гиббингс помогала мужу в бизнесе, и Гиббингс поддерживал тесные связи с А. Э. Коппардом , который помогал Тейлору с деловой стороной печатного дела и который стал его близким другом. Гиббингс знал всех ведущих граверов по дереву того времени и ряд авторов, что позволило ему публиковать как современные тексты, так и классические.
Первой книгой, за которую Гиббингс был полностью ответственен, была «Моральные максимы» Рошфуко ( 1924). Эрик Гилл был принят в лоно, когда поссорился с Хилари Пеплер из-за публикации «Сонетов и стихов» Энид Клэй (1925) и передал книгу Гиббингсу. В 1925 году он продолжил заказывать гравюры у Джона Нэша , Ноэля Рука , Дэвида Джонса , Джона Фарли и Мейбл Эннесли среди прочих. [1]
Гиббингс опубликовал около 71 названия в типографии и напечатал несколько книг для других. Размер тиража обычно составлял от 250 до 750 экземпляров, и книги в основном были переплетены в кожу переплетчиками Сангорски и Сатклиффом . Основными названиями были четырехтомные «Кентерберийские рассказы» (1929–1931) и « Четыре Евангелия» (1931), оба проиллюстрированные Гиллом. Гиббингс напечатал 15 экземпляров «Кентерберийских рассказов» на пергаменте и 12 экземпляров « Четырех Евангелий» . Печать «Кентерберийских рассказов» доминировала в работе типографии в течение двух с половиной лет, и за этот период было напечатано относительно немного других книг. Тем не менее, книга имела значительный критический и финансовый успех и собрала 14 000 фунтов стерлингов. [6] «Четыре Евангелия» были столь же успешны и распроданы вскоре после публикации в ноябре 1931 года. [1]
Гиббингс выпустил в типографии ряд книг с собственными гравюрами на дереве, наиболее яркими из которых стали «Истинная история Лукиана» (1927) и «Ламия» Джона Китса (1928).
Продажи были высокими в течение большей части этого периода. Гиббингс установил связи с рядом книготорговцев, в частности с Bumpus в Лондоне, и заключил очень выгодную сделку с Random House в США. Он выкупил Pike с помощью финансирования от другой ирландской подруги, Мэри Виггин, а позже выкупил ее, заняв деньги у Barclays Bank .
Семья Гиббингс переехала в Уолтем-Сент-Лоуренс , когда они купили пресс. Гиббингс и Мойра вели довольно нетрадиционный и гедонистический образ жизни (ни у кого из них не было никаких запретов на наготу) и часто виделись с Гиллом, с которым у них были очень легкие отношения. Гиббингс так и не приспособился к семейной жизни, и это стало проблемой для Мойры со временем.
Хотя большую часть времени он тратил на управление печатным станком, Гиббингс работал и на других издателей. Он иллюстрировал «Очарование птиц» виконта Грея из Фаллодена (1927) для Hodder & Stoughton и «Зеркало для ведьм» Эстер Форбс (1928) для Houghton Mifflin . Когда он отправлял блоки в Houghton, он добавил в своем письме: «В следующий раз, когда вы дадите мне работу, ради Бога отправьте меня в Южные моря — меня тошнит от английских туманов». [4] Они были настолько впечатлены успехом этой книги, что заказали Гиббингсу иллюстрировать гравюрами на дереве книгу, действие которой происходит на Таити и которую напишет Джеймс Норман Холл , автор « Мятежа на Баунти» . Гиббингс ухватился за этот шанс и в 1929 году отправился на Таити. Он закончил гравюры на дереве, но Холл не закончил текст. Однако из этого визита вышли две книги: «Седьмой человек» (1930), [8] написанная, проиллюстрированная и опубликованная в Golden Cockerel Press Гиббингсом, и «Иорана» (1932), полувымышленный рассказ Гиббингса о его пребывании на Таити. Хоутон опубликовал боудлеризированную версию, а Дакворт — полную версию.
В феврале 1932 года Гиббингс написал владельцам Orient Line , предлагая им сделать гравюры на дереве для их рекламы в обмен на бесплатный круиз. Они согласились, и он сделал для них XIV гравюр на дереве , одна из которых также использовалась в качестве плаката. [4]
Мойра была не в восторге от того, что Гиббингс дважды оставлял ее отвечать за бизнес и семью в одиночку и почти не консультируясь. У Лоуренса был туберкулез , и она решила уехать в Южную Африку к матери, взяв с собой троих младших детей. Она вернулась в 1936 году, чтобы завершить развод с Гиббингсом.
В начале 1930-х годов деловой климат изменился, и, поскольку продажи в Америке пошли на спад, Гиббингс боролся, пока депрессия становилась все более серьезной. Издательство теперь было на грани краха, и Гиббингс в конечном итоге продал его в 1933 году. Последняя книга, которую он выпустил, была «Лорд Адриан» лорда Дансени (1933), иллюстрированная его собственными гравюрами на дереве.
Гиббингс потерял средства к существованию и семью, но не дом. Он не продал территорию и здания типографии, поскольку новые владельцы перевезли типографию в Лондон. Чтобы сэкономить деньги, он переехал из коттеджа в одну из хижин на территории, а его сын Патрик, который учился в школе St Piran's Independent School в Мейденхеде , останавливался в другой, когда приезжал домой на выходные. Он не казался глубоко огорченным потерей семьи, хотя и установил близкие отношения с Патриком. Денег от продажи типографии было достаточно, чтобы погасить его долги, и, казалось, тучи рассеялись. Он писал: «Но какое спокойствие было, когда, стоя в деревянной хижине, в которую я переехал, я мог оглядеться вокруг и не увидеть ни одной вещи, которая стоила бы пять шиллингов для кого-либо другого!» [4]
В 1934 году он завершил две книги, которые считал своими лучшими: « Звери и святые» Хелен Уодделл и «Слава жизни» Ллевелина Поуиса . [4] «Слава жизни» была выпущена Гиббингсом, но опубликована новыми владельцами издательства Golden Cockerel Press.
Это было началом длительного периода в качестве автора-иллюстратора. В 1935 году он выпустил A True Tale of Love in Tonga [9] , еще одну иллюстрированную книгу по образцу The Seventh Man , за которой в 1936 году последовала Coconut Island , книга для детей. Обе они были основаны на его опыте в Южных морях [10] , а затем последовала книга John Graham, Convict (1937), версия реального рассказа, установленного в Австралии.
Его репутация росла, и издательство Penguin Books заказало ему книгу о путешествиях. Он отправился на Бермудские острова и в Красное море , написал и проиллюстрировал книгу «Голубые ангелы и киты» (1938). [11] Это было первое оригинальное произведение, заказанное Penguin. Книга привела к назначению Гиббингса на должность арт-директора новой серии Penguin Illustrated Classics. Первые десять названий, выпущенных в мае 1938 года, были проиллюстрированы Гиббингсом (он иллюстрировал Typee Германа Мелвилла ) и другими граверами по дереву. [12] Серия не имела успеха и была прекращена после выпуска первых десяти названий. Однако издательство Penguin опубликовало «Кокосовый остров» в 1945 году как книгу историй о тупиках , а также его гравюры по дереву к книгам Элинор Дурли — «Человек-насекомое» (1942), «Человек-микроб» (1943) и «Женщина-радий» (1953).
Помимо написания собственных книг, он продолжал создавать гравюры на дереве для других заказов, таких как A Book of Uncommon Prayer (1937) Джорджа Скотта-Монкриффа для Метуэна , где каждое короткое стихотворение, такое как «The Cormorant», встречалось с одним из его изображений. Баклан молится: «Дай мне силу зеленой волны, / Покажи мне, где / Плавают самые сладкие рыбы». [13] Он продолжал иллюстрировать книги для Golden Cockerel Press и других издательств, разработал поздравительную телеграмму для GPO , стал участвовать в обзоре Sun Bathing и создавал рекламу для Shell Oil .
В его жизни произошло два важных изменения. К нему приезжало множество гостей из Университета Рединга , одним из которых была Элизабет Эмпсон. В начале 1934 года она обнаружила, что беременна. [1] Это стало своего рода шоком для ее родителей. Между ней и Гиббингсом была двадцатилетняя разница в возрасте, и он не мог жениться на ней, поскольку все еще был женат на Мойре. Пара переехала в Корнуолл , где в ноябре 1934 года родилась их дочь Вахин — у них было еще двое детей, еще одна дочь Тиаре (1937) и Шон (1946). Родители Элизабет смирились с их отношениями и дали паре денег на строительство коттеджа на территории Уолтем-Сент-Лоуренс в 1935 году. Элизабет и Гиббингс поженились в 1937 году после того, как Мойра наконец согласилась на развод. Отношения всегда были напряженными, во многом по тем же причинам, по которым были напряженными отношения Гиббингса с Мойрой. Например, он дважды отправлялся в поездки на Бермудские острова и на Красное море, оставив Элизабет с двумя маленькими детьми на попечении.
Более позитивным изменением в его жизни стало его назначение в 1936 году на должность сессионного лектора по типографике, производству книг и иллюстрации в Университете Рединга на один день в неделю. Он был очень хорошим учителем и поощрял своих студентов, выпуская ряд книг, иллюстрированных их гравюрами на дереве, включая Fatherless Oberlus (1936), Loftur (1939) и The Diary of W. Lashly (1939), дневник Уильяма Лэшли , выжившего в экспедиции капитана Скотта на Южный полюс . [7]
В 1940 году Элизабет и двое детей были эвакуированы в Канаду. Они вернулись летом 1945 года, за несколько недель до того, как Гиббингс отправился в Южные моря на год с лишним.
Пока Элизабет была в отъезде, Гиббингс переехал в St Patrick's Hall , мужское общежитие в университете, и устроился в холостяцкой жизни, которую он нашел очень приятной. Преподавание и внеклассная жизнь были ему очень по душе, и был один фактор, который неумолимо привел его к этой следующей фазе его творческой жизни.
Гиббингс начал принимать участие в поездках по естествознанию на Темзу , организованных университетом. Позже он писал: «В первые дни 1939 года во мне возникло огромное желание обрести покой у реки». [4] Вместе с Патриком и двумя другими помощниками он построил себе лодку, Willow , и сплавился по Темзе. Результатом стала книга Sweet Thames Run Softly (1940). Название он взял из Prothalamion Эдмунда Спенсера : «Sweete Themmes! Runne softly, until I end my Song». Его наблюдения и гравюры на дереве сельской местности, реки и ее естественной истории были плодами спокойных месяцев, проведенных на Темзе, в сопровождении альбома для рисования и микроскопа. Написанная во времена большой нестабильности, книга пленила читателей, остро осознававших, что мир, который она изображала, находился под неминуемой опасностью быть уничтоженным. Томас Балстон писал о Гиббингсе: «Мало кто из читателей в эти тревожные дни избегает тоски по более простой жизни, а Гиббингс — это во многом современный Тирсис ». [14] Он запечатлел момент, который разделяли многие другие люди в то время, и было напечатано более 140 000 экземпляров книги. [7]
Затем последовали Coming down the Wye (1942) и Lovely is the Lee (1944), основанные на знакомой схеме личной встречи и анекдота, а также исторических и культурных исследований, все проиллюстрированные его гравюрами на дереве. В августе 1945 года он снова отправился в Полинезию. Он посетил многие острова и провел шесть месяцев в Новой Зеландии (включая Данидин [15] и Нейпир [16] ), вернувшись в конце 1947 года. Он рассказал о своих путешествиях и опыте в Over the Reefs (1948). Он вернулся в Ирландию для Sweet Cork of Thee (1951), а затем пересек Ла-Манш , чтобы написать Coming down the Seine (1953). Trumpets from Montparnasse (1955) был основан на его путешествиях по Франции и Италии. Его последняя книга, основанная на местности вокруг Лонг-Виттенхэма , была Till I end my Song (1957). Несколько пророческое название — вторая половина двустишия из «Проталамиона» Спенсера , которая начинается словами: «Милая Темза течет тихо…».
Написание собственных книг и изготовление гравюр на дереве для них не давали ему скучать, но он также иллюстрировал и другие книги, наиболее примечательной из которых было издание «Путешествия на корабле «Бигль»» Чарльза Дарвина (1956).
Бородатая фигура Гиббингса стала такой же узнаваемой на британском телевидении, как и его голос для радиослушателей. Дэвид Аттенборо вспоминает, что Гиббингс был одним из вдохновляющих людей в начале его карьеры.
Личная жизнь Гиббингса сохранила бурный характер, как и всегда. Элизабет вернулась в Уолтем-Сент-Лоуренс с двумя девочками летом 1945 года, желая родить еще одного ребенка. Гиббингс уехал в Южные моря всего через несколько недель, оставив Элизабет, которая к тому времени была беременна, с их детьми. Их третий ребенок, Шон, родился в апреле 1946 года. Жизнь Гиббингса в то время была осложнена его отношениями с Пейшенс Эмпсон, сестрой Элизабет. Отношения начались, когда Пейшенс печатала рукопись для Coming Down the Wye , и с тех пор развились до такой степени, что она вылетела к нему на Фиджи в мае 1946 года. Она поехала в основном, чтобы помочь ему с написанием, и отчасти по предложению Элизабет. Когда Гиббингс вернулся в Англию в конце 1947 года, она осталась в Новой Зеландии, а затем отправилась в Южную Африку, поскольку миссис Эмпсон посчитала, что ей будет неприлично возвращаться с Гиббингсом. К апрелю 1951 года Элизабет и Гиббингс развелись, и его отношения с Пейшенс стали более расслабленными. [1]
В сентябре 1955 года Пейшенс и Гиббингс купили Футбридж-коттедж, крошечный улей коттеджа, по словам Гиббингса, в Лонг-Виттенхэме на берегу Темзы. Жизнь там подходила Гиббингсу, и у него был период спокойствия, которого он не знал ранее. Они жили там, пока Гиббингс не умер от рака в больнице в Оксфорде 19 января 1958 года. [1] Он похоронен на церковном дворе в Лонг-Виттенхэме. Могила отмечена простым надгробием с его девизом в виде скрещенных пера и резца, вырезанным Майклом Блэком, молодым скульптором, который был другом Гиббингса. [17]
Гиббингс доминирует в период возрождения современной гравюры на дереве в Британии, как по продолжительности своей художественной карьеры, так и по ее значимости. Его имя чаще всего цитируется в монументальном обзоре Джоанны Селборн. [12] Он был в центре всех событий в гравюре на дереве, от кубистских гравюр его периода исчезающей линии до традиционных пейзажных гравюр речных книг. Он управлял Golden Cockerel Press в тот период, когда она сформировала концепцию гравированной на дереве книги.
Его захватили возможности гравюры на дереве, возможности выражения в рамках очень формальных ограничений средства: «Но постепенно ко мне пришла любовь к дереву. Я начал наслаждаться четким урчанием резца, когда он бороздил полированную поверхность. Я начал ценить чистоту белой линии, которую он прорезал: даже самые простые силуэты имели строгое качество, достоинство, которого нельзя было достичь другими средствами. Ясное, точное утверждение — вот что это значило. «Почти достаточно» не годилось: все должно было быть в самый раз». [18]
Полная биография Гиббингса написана Мартином Эндрюсом [1] , а полная библиография — Мэри Киркус. [7] В журнале Bookplate Journal есть статья о его производстве экслибрисов [19] , а в Private Library — о его рабочей библиотеке [20] . В журнале Matrix 9 есть ряд соответствующих статей [21] .
Существует две коллекции его гравюр на дереве: первая принадлежит Томасу Балстону [3] , вторая, более полная коллекция — Пейшенс Эмпсон [4] .
Основная коллекция его работ в Великобритании хранится в Университете Рединга . [22]
Значительное количество оригинальных гравюр на дереве Гиббингса также хранится в библиотеке Сент-Брайд .