Хольгер Бернхард Бруно Мишвицкий (урожденный Хольгер Радтке ; 25 ноября 1942 года), известный профессионально как Роза фон Праунхайм , — немецкий кинорежиссер, писатель, художник и один из самых известных борцов за права геев в немецкоязычном мире. [1] За более чем 50 лет фон Праунхайм снял более 150 фильмов (короткометражных и полнометражных). Его работы повлияли на развитие движения за права ЛГБТК+ во всем мире.
Свою карьеру в Новом немецком кино он начал в качестве старшего члена Берлинской школы андеграундного кинопроизводства . Он взял художественное женское имя Роза фон Праунхайм, чтобы напоминать людям о розовом треугольнике , который гомосексуалисты должны были носить в нацистских концентрационных лагерях , а также о франкфуртском районе Праунхайм , где он вырос. [2] Пионер квир-кино , фон Праунхайм был активистом движения за права геев. [3] Он был одним из первых сторонников осведомленности о СПИДе и безопасного секса. Его фильмы сосредоточены на темах, связанных с геями, и сильных женских персонажах, характеризуются излишеством и манерным стилем. В них приняли участие такие личности, как Кит Харинг , Ларри Крамер , Диаманда Галас , Уильям С. Берроуз , Аллен Гинзберг , Джудит Малина , Джефф Страйкер , Джейн Каунти , Дивайн и ряд суперзвезд Уорхола .
Фон Праунхайм родился как Хольгер Радтке в Рижской центральной тюрьме оккупированной немцами Латвии во время Второй мировой войны . Его биологическая мать умерла в 1946 году в психиатрической больнице Виттенауэр-Хайльштеттен. После рождения его отдали на усыновление. Он узнал об этих фактах только тогда, когда ему рассказала его приемная мать Гертруда Мишвицки в 2000 году. О судьбе своей биологической матери он узнал в 2006 году после длительного расследования. Он задокументировал свои поиски в фильме «Две матери» (2007). [4]
вОн получил имя Хольгер Мишвицкий и свои первые годы провел в Восточном Берлине . В 1953 году он бежал из Восточной Германии вместе с семьей в Западную Германию , сначала в Рейнскую область , переехав позже во Франкфурт-на-Майне . После того как фон Праунгейм покинул среднюю школу ( гимназию во Франкфурте), он учился в Werkkunstschule в Оффенбахе . Затем он перешел в Берлинский университет искусств , где изучал изобразительное искусство , но не окончил его. Сначала он работал художником, но в конечном итоге выбрал карьеру в кинопроизводстве.
В середине 1960-х он взял себе сценический псевдоним «Роза фон Праунхайм». В конце 1960-х он начал экспериментировать в кино и творчестве. Он дебютировал вместе с Вернером Шрётером в экспериментальных и короткометражных фильмах, таких как «Сестры революции» (1969) и «Сэмюэл Беккет» (1969), благодаря которым он быстро прославился. Его фильм «Макбет-опера» Розы фон Праунхайм был показан на всемирно известной художественной выставке Documenta V. Фон Праунхайм женился на актрисе Карле Эгерер (она же Карла Аулаулу) в 1969 году. Брак закончился разводом два года спустя. В тот же период он также сотрудничал с Эльфи Микешем в ряде кинопроектов. В начале своей карьеры фон Праунхайм также работал помощником режиссёра у Грегори Дж. Маркопулоса , который посвятил ему свой фильм (A)lter (A)ction (1968). [5] Райнер Вернер Фассбиндер поставил для фон Праунхайма спектакль «Посвященный Розе фон Праунхайм» (1969). [6]
В 1971 году был снят первый художественный фильм фон Праунхайма: «Постельная колбаса» , пародия на буржуазный брак. Он стал культовым, имевшим в 1975 году продолжение (« Берлинская сосиска» ): « У авангардного кино тоже есть свои мастера, величайшие из которых — в Германии: Роза фон Праунхайм. Его фильм «Постельная колбаса» , премьера которого состоялась на канале ZDF , однажды подтвердился. опять же то, что характеризуют его работы «Розовые рабочие на Золотой улице» и «Сестры революции» , которые уже были показаны на многих фестивалях: смесь художественной изобретательности, социальной осведомленности и юмора, что чрезвычайно редко встречается в Германии». (« Франкфуртер Альгемайне Цайтунг »). [7]
В 1971 году режиссер также произвел фурор своим фильмом «Извращён не гомосексуалист, а общество, в котором он живёт», который привел к созданию множества групп по защите прав геев и положил начало современному освободительному движению лесбиянок и геев в 1971 году. Германия и Швейцария: «Фильм Розы фон Праунхайм произвел эпоху». ( Frankfurter Rundschau ) [8] Этот фильм также сделал Розу фон Праунхайм ведущей фигурой движения лесбиянок и геев в Германии: «Это личное освобождение для Хольгера Мишвицкого [Роза фон Праунхайм] - и тревожный звонок для всех гомосексуалистов». мужчины […] Благодаря этому фильму Роза фон Праунхайм почти в мгновение ока стала иконой движения геев и лесбиянок в Германии». (« Немецкая волна »). [9]
Американский кинокритик Джо Хоффнер написал в статье о двенадцати наиболее важных квир-фильмах: «Многие фильмы были названы революционными, но « Это не гомосексуалист»… действительно заслуживает этого описания. Прорывной фильм режиссера и активистки Розы фон Праунхайм (также известной как Хольгер) Мишвицкий) стал основополагающим текстом немецкого движения за права геев, и его призыв к освобождению отозвался в истории квир-кино». [10] Этот фильм нашел большой резонанс на международном уровне. Некоторые художники ссылались на фильм, например, Брюс ЛаБрюс со сборником короткометражных фильмов «Извращенец не порнограф...» (2018). [11]
Плодовитый и противоречивый режиссер, фон Праунхайм сосредоточил свои режиссерские усилия на документальных фильмах на темы, связанные с геями. В начале 1970-х он некоторое время жил в Соединенных Штатах, где снял серию документальных фильмов об американской гей-сцене после Стоунволла . В «Армии любовников» или «Восстании извращенцев» (1979) он выступил против американского движения геев и лесбиянок с 1950-х до конца 1970-х годов. [12] Он также интересовался подпольным театром в Нью-Йорке, который был в центре внимания некоторых его фильмов этого периода, включая «Подполье» и «Эмигранты» (1976). В 1979 году фон Праунхайм получил премию немецкого кино за документальный фильм «Талли Браун, Нью-Йорк » об американской певице и актрисе Тэлли Браун , умершей в 1989 году. [13] В США фон Праунхайм работал с такими операторами, как Джефф Прейсс , Майк Кучар. и Джулиана Ванг . [14]
Вернувшись в Берлин, он снял такие художественные фильмы, как « Наши трупы все еще живы» (1981) и «Красная любовь » (1982). [15] В 1983 году был выпущен революционный фильм фон Праунхайма « Город потерянных душ» (1983) с Джейн Каунти и Энджи Стардаст : «Этот буйный и значительно опережавший свое время интерсекциональный квир-панк-мюзикл оказал большое влияние на трансгендеров. политика." ( Австралийский центр движущегося изображения ) [16] Эти фильмы демонстрировались на кинофестивалях по всему миру. Его художественный фильм «Ужасы вакуума» получил премию Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса как лучший экспериментальный фильм в 1985 году. «Анита: Танцы порока» (1987), история жизни скандальной обнаженной танцовщицы в Берлине 1920-х годов, привлекла международное внимание. [17] Фильм был показан, например, на Нью-Йоркском кинофестивале и Чикагском международном кинофестивале . [18]
С началом эпидемии СПИДа фон Праунхайм работал над фильмами о заболеваниях, связанных с ВИЧ. «Вирус не знает морали» (1986) был одним из первых художественных фильмов о СПИДе, снятых в международном масштабе: « Вирус не уважает мораль» , дикая, образная, бессистемная аллегория в духе Брехта, действие которой происходит главным образом в гей-ванне, стала одной из первых и наиболее провокационные атаки на лицемерие, невежество, политику и экономику, окружающие кризис СПИДа». ( Los Angeles Times ) [19] [20] Документальные фильмы «Позитив» и «Молчание = Смерть» , оба снятые в 1989 году, посвящены аспектам активности против СПИДа в Нью-Йорке. «Огонь под твоей задницей» (1990) посвящен проблеме СПИДа в Берлине. [21] За так называемую трилогию о СПИДе фон Праунхайм был удостоен ЛГБТИК-фильма-приза Берлинского международного кинофестиваля . [22] The Guardian , одна из самых важных газет Великобритании, написала в 1992 году: « Молчание = смерть и позитив : лучшие фильмы о СПИДе на сегодняшний день [...]». [23] Газета Los Angeles Times подвела итог: «Короче говоря, Праунхейм — просто человек, подходящий для работы, которую он взял на себя с Silence = Death и Positive : у него широта взглядов, сострадание, воинственность и, да, чувство юмора, необходимое для борьбы с эпидемией СПИДа во всех ее аспектах». [19] Критик Джерри Таллмер, соучредитель Obie Awards , написал в газете The Record : «[...] Роза (первоначально Хольгер) фон Праунхайм, блестящий, резкий режиссер таких прорывных гей-революционных работ, как «Молчание» «Смерть и вирус не знает морали ». [24]
Фон Праунхайм был соучредителем немецкого движения ACT UP и организовал первое крупное благотворительное мероприятие по борьбе со СПИДом в Германии. Он открыто говорил о своих усилиях по информированию людей об опасности СПИДа и необходимости более безопасного секса. 10 декабря 1991 года фон Праунхайм устроил скандал в Германии, когда он назвал ведущего Альфреда Биолека и комика Хапе Керкелинга в телешоу Explosiv - Der heiße Stuhl геями, призывая к общественной солидарности со стигматизированными геями со стороны гомосексуальных знаменитостей. , которых в то время в немецкой публике почти не было. Из-за этого фон Праунхайм долгое время считался противоречивой фигурой в своей родной стране, даже среди квир-сообщества. Но после публичной акции несколько знаменитостей совершили каминг-аут . [ нужна цитата ]
В начале 1990-х фон Праунхайм разработал первый в Германии формат квир-телевидения, но в то же время продолжал свою работу в кино. Его фильм « Жизнь как огурец» с Лотти Хубер был показан на Международном кинофестивале в Торонто (1991). [25] Он был удостоен двух премий ФИПРЕССИ за фильмы «Я сама себе женщина» (1992) и «Неврозия » (1995). [26]
Фильм фон Праунхейма «Транссексуальная угроза» (1996), названный в честь американской организации по защите прав трансгендеров «Транссексуальная угроза» , стал после «Города потерянных душ» снова очень прогрессивным фильмом о трансгендерах , премьера которого состоялась на кинофестивале Frameline в Сан-Франциско , а также была показана на Outfest в Лос-Анджелесе : « Транссексуальная угроза » фон Праунхайма обходится без обычных клише и знакомит нас с современным профилем нового поколения политически активных транссексуалов […]». ( The Independent ) [27] [28] The New York Times писала: «[...] Транссексуальная угроза является краеугольным камнем документального кинопроизводства о трансгендерах». [29]
Премьера фильма фон Праунхейма «Эйнштейн секса» (1999) о Магнусе Хиршфельде состоялась на фестивале в Локарно , и он был номинирован на «Золотого леопарда» . [30] Его фильм Могу я быть твоей колбасой, пожалуйста? (1999) с Джеффом Страйкером и Вагинал Дэвис был показан на более чем 250 кинофестивалях по всему миру (мировой рекорд по фестивальному использованию). Журнал Moving Pictures назвал этот фильм лучшим фильмом в Каннах . [31] В 2000 году он был награжден премией Robert-Geisendörfer-Preis за Wunderbares Wrodow , документальный фильм о людях, живущих в немецкой деревне и ее замке и вокруг нее. Премьера его фильма «Коровы, застигнутые туманом» (2002) состоялась на Венецианском кинофестивале . [32]
С 1999 по 2006 год фон Праунхайм был профессором режиссуры в Университете кино Бабельсберга . Фон Праунхайм также преподавал в различных школах кино и искусства, в том числе в Институте искусств Сан-Франциско , где Абель Феррара был одним из его учеников. [33] Бывшие студенты Праунхайма, кинорежиссеры Том Тыквер , Крис Краус , Аксель Раниш , Роберт Тальхайм и Юлия фон Хайнц , сняли о своем наставнике фильм «Розовые дети» (2012). [34]
В 2008 году его фильм «Две матери» был показан на кинофестивале Трайбека и был номинирован на приз жюри. На 63-м Берлинском международном кинофестивале он был удостоен награды Berlinale Camera как один из важнейших представителей немецкого кино. [35] [36] Фон Праунхайм также получил специальную премию Берлинале Тедди за выдающийся вклад в квир-кино. [37] В 2012 году он был награжден Grimme-Preis за документальный фильм «Rent Boys» . В 2015 году награжден Орденом «За заслуги перед Федеративной Республикой Германия» . В 2020 году он был награжден Почетной премией Макса Офюльса за труд всей своей жизни. [38] Фон Праунхайм также получил почетную награду швейцарского кинофестиваля «Розовое яблоко» . [39]
По случаю своего 70-летия (2012 г.) фон Праунхайм снял 70 короткометражных и среднеметражных фильмов для немецкого регионального телевидения RBB под названием « Мир Розы» . Никогда еще режиссер-документалист не получал столько эфирного времени на немецком телевидении. «Мир Розы» также демонстрировался на кинофестивалях, например, в Вене (Австрия). [40]
Фон Праунхайм написал несколько книг, которые были успешно опубликованы такими издательствами , как Rowohlt Verlag . [41]
Фон Праунхайм занимается живописью с ранней юности и время от времени выставляется в галереях и музеях, например, в Музее современного искусства Мигрос . [42] [43] Он сам курировал выставки, например, в Линкольн-центре , и был директором отдела кино и видеоискусства в Академии художеств (2015–2018).
Роза фон Праунхайм провела множество крупных и уважаемых кинопоказов и премьер в США, например, в Музее современного искусства в Нью-Йорке (более 15 раз), в Музее Энди Уорхола в Питтсбурге , в Уиллер- холле в Калифорнийском университете в Беркли и на кинофестивалях по всей стране. Например, он выиграл премию Creative Vision Award Международного кинофестиваля в Род-Айленде . [44] Американская синематека в Голливуде удостоила фон Праунхайма ретроспективой в 1997 году как «бесстрашного международного пионера гей-кино». [45] В 1986 году на первом Фестивале гей-кино в Торонто была проведена ретроспектива Розы фон Праунхайм в честь режиссера как «декана берлинских андеграундных кинематографистов». [46] В Канаде его фильмы также были показаны на Всемирном кинофестивале в Монреале , среди других мест. Премьеры нескольких фильмов режиссёра прошли в Великобритании на Эдинбургском международном кинофестивале и в Австралии на Сиднейском кинофестивале . В лондонской галерее Тейт Модерн также были показаны фильмы Розы фон Праунхайм. [47] [48] Кинофестиваль Марди Гра в Сиднее почтил память фон Праунхайма в серии фильмов о самых важных квир-режиссёрах.
Фестиваль квир-кино Ciclo Rosa (Zyklos Rosa) в Боготе был назван в честь Розы фон Праунхайм. [49] В Южной Америке фильмы фон Праунхейма были показаны на Международном фестивале независимого кино в Буэнос-Айресе и Международном кинофестивале в Сан-Паулу , среди других мест. В Азии, например, на Шанхайском международном кинофестивале , Гонконгском международном кинофестивале , Тайбэйском кинофестивале и Токийском международном кинофестивале для геев и лесбиянок . [50] [51] [52] Фон Праунхайм был представлен на многих кинофестивалях А [53] по всему миру, часто несколько раз. У него было более 20 фильмов на Берлинском международном кинофестивале , что сделало его там рекордсменом, [54] и провел многочисленные ретроспективы во многих странах. [55]
Его фильмы также оцениваются в академическом контексте и демонстрируются в университетах, например, в Парижском изящных искусствах , Лондонском институте искусств Курто , [56] Пенсильванском университете , [57] Колумбийском университете [58] в Нью-Йорке и Гарвардский университет [59] в Кембридже .
Работа фон Праунхейма нашла отражение в различных академических статьях и публикациях, [60] [61] [62], в том числе в Стэнфордском университете [63] и Оксфордском университете . [64]
Его фильм «Выживание в Нью-Йорке» (1989) стал самым коммерчески успешным фильмом фон Праунхайма в Германии, за которым 20 лет спустя последовал сиквел « Воспоминания о Нью-Йорке» (2009). [65]
Он был успешным театральным режиссером, получившим приз жюри на Днях авторов театра (2018) в Немецком театре в Берлине за пьесу « Гитлеровская коза и королевский геморрой» . [66]
Журнал The Advocate включил фон Праунхайма в число 50 самых важных квир-людей мира в области активизма, искусства и культуры. По случаю 75-летия фон Праунхайма (2017 г.) президент Германии Франк-Вальтер Штайнмайер публично поблагодарил его за творческую деятельность и общественную деятельность: «Мои поздравления исключительному художнику, который своим обширным кинематографическим творчеством сумел вмешаться в социальной реальности и ее изменении [...]». [67] [68]
Фон Праунхайм живет в Берлине со своим мужем Оливером Зехтингом , немецким писателем, режиссером и активистом организации психического здоровья .