Рю Сын Ван ( кор . 류승완 ; родился 15 декабря 1973 года) — южнокорейский кинорежиссер. Дебютировал в 1996 году с короткометражным фильмом «Опасная голова», затем работал режиссёром под руководством режиссёра Пак Чхан Ука , брал уроки кино и дебютировал в полнометражном фильме в 2000 году с фильмом « Умри плохо» . В 2000 году он получил премию Blue Dragon Film Awards в номинации «Лучший новый режиссёр», что привлекло внимание киноиндустрии. Рю Сын Ван называют «ребёнком боевиков» Кореи за его уникальный экшн и суровый образ жизни, он снял такие фильмы, как « Плачущий кулак» и «Остров линкора» .
Рю Сын Ван родился в 1973 году в Оньяне , небольшом городке в провинции Южный Чхунчхон . Поскольку выбор отечественных фильмов в основном ограничивался пропагандой и фильмами о хозяйке из-за жесткой правительственной цензуры , молодой Рю часто выбирал более динамичные и свободные от духа боевики из канона Shaw Brothers . Просмотр фильма Джеки Чана « Пьяный мастер» превратил его в пожизненного поклонника, и Рю провел свою юность, приобретая знания и любовь к боевикам в гонконгском стиле . Мечтая когда-нибудь стать кинорежиссером, он брал уроки тхэквондо и копил деньги на обеды в течение трех лет в средней школе, чтобы купить 8-миллиметровую камеру, с помощью которой он снимал короткометражные фильмы. [1] [2]
Рю стал единственным кормильцем своей семьи после того, как потерял родителей, когда учился в средней школе. [3] Позже он бросил среднюю школу в 1992 году и работал в течение шести месяцев, чтобы собрать достаточно денег, чтобы покрыть основные расходы на проживание для своей семьи в течение года. После этого он присоединился к частной киностудии и оплачивал свое обучение, работая на нескольких работах с частичной занятостью: строителем, уборщиком в отеле, водителем овощной тележки и даже инструктором в нелегальной автошколе. Рю, поклонник дебюта молодого неизвестного режиссера по имени Пак Чхан Ук 1992 года «Луна — это... мечта солнца» и его работы в качестве критика, отправился к Паку, и они быстро подружились. В те годы становления Рю также дебютировал как «настоящий» режиссер с короткометражкой 1996 года « Трансмутированная голова» . Оператором 19-минутной короткометражки стал Чан Джун Хван (тогда еще молодой студент киноакадемии), а в фильме снялось много знакомых лиц корейской инди-сцены, в том числе характерный актер Хо Чон Су и Ли Му Ён (будущий режиссер фильма «Гуманист» ). [1]
Имея несколько лет опыта работы помощником режиссера в фильмах Whispering Corridors и Trio Пака 1997 года , Рю был готов начать собственную карьеру. Дебют Рю изначально планировался как полноценный художественный фильм, но различные проблемы заставили его вместо этого снимать отдельные короткометражные фильмы с общими персонажами и темами. В 1998 году его короткометражный фильм Rumble принес ему награду за лучший фильм на Пусанском фестивале короткометражных фильмов 1998 года, а год спустя он подписал контракт на разработку полнометражного фильма из Rumble и трех последующих сиквелов, одним из которых был его короткометражный фильм Modern Man , который не только понравился зрителям, но и выиграл награду за лучший фильм на Фестивале короткометражных фильмов в 1999 году.
С 1996 по 1999 год Рю снял четыре малобюджетных короткометражных фильма, в которых снялся он сам, его младший брат Сын Бом и несколько друзей. В поразительно разных стилях, но с общим сюжетом, эти короткометражки были перемонтированы, объединены и выпущены в 2000 году как полнометражный режиссерский дебют Рю Сын Вана Die Bad . Четыре короткометражки, снятые с ультранизким бюджетом около 65 миллионов вон, стали первым полнометражным фильмом Рю: Die Bad . [1] В эпоху, когда блокбастеры, такие как Shiri и Joint Security Area, были в моде в корейском кино, эта экшн-драма мгновенно стала сенсацией. Снявшись в фильме сам вместе с некоторыми друзьями по индустрии и даже своим младшим братом Рю Сын Бомом , Рю мгновенно стал культовым хитом , восхваляемым слева и справа за его мастерский дебют. [2] Фильм, получивший признание критиков как мощный, выворачивающий наизнанку и жгуче-гневный, мгновенно стал культовым , заслужив внимание братьев Рю. [4] В одном обзоре актерский дебют Рю Сын-бома описывался как «поразительный, натуралистичный поворот», [5] и он получил премию Grand Bell Awards в номинации «Лучший новый актер ». После своего режиссерского дебюта Рю стал известен как «Парень-боевик».
Поскольку в стране наблюдается колоссальный рост проникновения высокоскоростного Интернета, несколько компаний попытались воспользоваться этим импульсом, выпуская короткометражные онлайн-фильмы. В 2000 году ныне несуществующий сайт Cine4M выпустил короткометражный фильм Рю вместе с фильмами «Ужасный день » Чан Джина и «Выход» Ким Джи Уна . [ 1] Последующий фильм Рю Сын Вана «Дачимава Ли» , названный в честь отраслевого сленга («тачимавари» — часть пьес театра Кабуки , включающая зрелищные боевые сцены), короткометражный фильм «Дачимава Ли» был диким и веселым 35-минутным короткометражным фильмом, пародирующим фильмы, на которых он вырос: корейские боевики 60-х и 70-х годов, фильмы Брюса Ли и братьев Шоу , корейские мелодрамы в стиле мачизма и, конечно же, Джеки Чана . Сочетая в себе экстремальное озвучивание с намеренно несвоевременным действием, Дачимава Ли имел огромный успех в сети, сделав ведущего актера Им Вон Хи второстепенной звездой, а братьев Рю — еще более громкими именами. [2] Младший брат режиссера Рю Сын Бом сыграл Вашингтона, молодого бандита с золотым сердцем и огромной афро . Короткометражка, транслировавшаяся на ныне несуществующем сайте Cine4M, была чрезвычайно популярна в сети. [6]
Большие ожидания часто приводят к столь же большим разочарованиям, что и чувствовали инсайдеры отрасли и критики по поводу первого настоящего художественного фильма Рю, мрачного боевика- нуара No Blood No Tears . Фильм смешал больших звезд, таких как Чон До Ён, с талантливыми актерами из театрального мира, такими как Чон Джэ Ён . К режиссеру Рю снова присоединился его младший брат Сын Бом , который начал делать себе имя в индустрии независимо от своего брата. Неправильно понятый как клон Гая Ричи или Квентина Тарантино , фильм Рю был волнующим сочетанием всех элементов, которые сделали Die Bad одним из лучших дебютных фильмов в недавней истории Чхонмуро , но он также добавил неприятную полосу ультрареализма. Последнее было внесено Чон Ду Хонгом , иногда актером, но более известным как лучший хореограф боевиков в стране, чей экстремальный реализм уравновешивал более ориентированную на фэнтези кинематографическую чувствительность Рю. После провала в прокате фильма « Нет крови, нет слёз» для Рю наступил трудный период, поскольку он явно чувствовал себя преданным теми же людьми, которые возложили на его плечи невыполнимые ожидания. [2]
После этого разочарования Рю снова сотрудничал с Чон Ду-хоном и братом Сын-бомом , а также новичком Юн Со-и . Четверо приступили к работе над Arahan , частью современной уся , частью местной комедии. Несмотря на коммерческий успех, критики все еще были недовольны, продолжая сокрушаться об утрате вундеркинда Чонмуро . [2]
Рю потребовалось еще два года, чтобы вернуться, но «Плачущий кулак» 2005 года во многом доказал, что он вышел за рамки простых ярлыков и традиционных жанровых границ. Рю был больше, чем просто парень-боевик. В главной роли признанный ветеран-актер Чхве Мин Сик , фильм увидел официальное рождение новой звезды, Рю Сын Бома . [7] Постоянно впечатляя критиков и зрителей с момента своего дебюта в 2000 году, Рю демонстрировал удивительную энергию и диапазон в фильме, так что он часто затмевал своего старшего, более престижного коллегу. Но настоящей звездой « Плачущего кулака» был не кто иной, как Рю Сын Ван. Наконец, избавившись от жанровых штампов, он смог нарисовать невероятный эмоциональный портрет двух людей, выигравших самый важный боксерский поединок в своей жизни: матч против своих внутренних демонов. Больше история выживания, чем простая спортивная драма, Crying Fist открылся 1 апреля 2005 года, против A Bittersweet Life старого друга Рю Ким Джи-Уна , предлагая один из лучших двойных заголовков 2005 года. Оба фильма получили отличные отзывы, но в итоге отменили друг друга в прокате, продав чуть более миллиона билетов на каждый. [2] [8] [9] [10] [11]
В 2005 году Рю основал Filmmaker R&K вместе со своей женой Кан Хе Чжон. [12]
После успеха фильма «Если бы ты был мной» в 2003 году Национальная комиссия Южной Кореи по правам человека заказала второй фильм-сборник в 2006 году — « Если бы ты был мной 2» . Пять режиссеров — Пак Кён Хи, Чан Джин , Чон Джи У , Ким Дон Вон и Рю — сняли короткометражные фильмы по теме прав человека по своему выбору. Короткометражка Рю « Эй, парень!» — это почти один полный дубль человека (Ким Су Ён) с множеством предрассудков, которые заставляют его отвергать всех своих «друзей» и посетителей, которые делят общее пространство ночного ресторана. [13] [14]
В 2006 году Seoul Art Cinema организовала специальную программу «Анатомия насилия: Школа боевиков Рю Сын-вана», в рамках которой Рю выбрал 10 фильмов для показа и обсуждения с участниками, включая пять его собственных работ. Целью программы было лучше понять искусство создания боевиков. [3]
Ожидая финансирования своего первого фильма о зомби Yacha , Рю решил взять своего друга Чон Ду-хона на еще один вызов, сделав последний салют чистым боевикам, на которых он вырос, и дал ему свое прозвище. У них двоих был некоторый актерский опыт, Чон в основном в фильмах Рю, а Рю в Die Bad , второстепенная роль в Oasis Ли Чхан-дона и пара камео в фильмах Пак Чхан-ука . Но это была другая история: впервые Чон и Рю стали звездами. Снятый под руководством CJ Entertainment , «Город насилия» — это малобюджетный боевик HD , призванный показать потенциал новой технологии. Как описал его Рю, «Город насилия» похож на чистый боевик в стиле Джеки Чана с персонажами из фильма Чан Че в мире, похожем на мир «Китайского квартала » Романа Полански . Фильм выводит на финальную дуэль две конфликтующие философии давних партнеров (корейское название фильма Jjakpae означает партнер). Фантастика и реализм, диковинная техника и брутально-грубый стиль уличных боев объединяются, чтобы сформировать чистый кинематографический поток. [2] [15]
В 2009 году Рю снял четыре мини-фильма для Корейской организации по туризму, нацеленных на китайский рынок. Каждый фильм рассказывает историю, которая представляет красоту мест для путешествий в Корее через четыре темы: Халлю (корейские фильмы и драмы), еда, шопинг и модные места для посещения, такие как Хонгдэ или Чхондам-дон . В рекламных роликах для туристов снялись Гао Юаньюань и Ли Гуанцзе в роли китайской пары, а также Сон Сын-хон , Пак Хэ-джин и Пак Ын-хе в эпизодических ролях . [16] [17] [18]
Затем, чтобы прорекламировать выпуск новой модели Motorola MOTO Klassic, Рю написал и снял 22-минутный короткометражный фильм с участием американской звезды японских боевых искусств Кейна Косуги и хореографа боевых сцен Чон Ду-хонга . Под названием Timeless , действие которого происходит в школе трюков Чона, короткометражный фильм в стиле псевдодокументалистики избегает использования CGI в боевых сценах и продвигает возвращение к старым школьным боевым действиям. [19] [20]
Его фильм 2010 года «Несправедливый» , повествующий о коррупции среди полицейских и прокуроров, получил восторженные отзывы за плавное повествование, перемежаемое боевыми сценами, социальными комментариями и мощной игрой Хван Чжон Мина и его брата Сын Бома . [21] [22] Фильм имел успех в прокате, было продано более 2,7 миллионов билетов, что позволило ему войти в десятку лучших кассовых фильмов того года.
Следующий фильм Рю «Берлинское досье» был шпионским триллером о северокорейском шпионе, которого предали и бросили, когда раскрыли сделку по оружию. Готовясь к фильму, Рю встретился с несколькими северокорейскими перебежчиками и снял документальный фильм «Шпионы» для корейской телекомпании MBC в рамках специального сериала, который вышел в эфир в 2011 году, намереваясь «сделать реалистичный, динамичный, корейский шпионский боевик о южнокорейских агентах, обнаруживающих секретные счета Северной Кореи, и о том, как в это вмешивается политическая динамика между двумя Кореями». Рю сказал, что хотел, чтобы фильм напоминал «Идентификацию Борна» и на эмоциональном уровне сосредоточился на одиночестве и печали тех, кто живет как секретные агенты. [23] Он был снят почти на 100% в Европе, а именно в Берлине , Германия , и Риге , Латвия . Фильм привлек 7,17 миллионов просмотров в начале 2013 года, став самым кассовым корейским боевиком всех времен. [24] Но из-за большого бюджета он едва окупился в коммерческом плане. Позже Рю сказал, что картина не смогла полностью зацепить молодую аудиторию, которая мало знает об эпохе Холодной войны , и что «сняв такой дорогой фильм, (он) пришел к выводу, что (ему) нужно снять более дешевый». [25]
В 2015 году Рю написал сценарий и снял фильм «Ветеран» — боевик об аморальном и могущественном бизнес-магнате в третьем поколении , которого упорно преследует детектив, расследующий загадочные травмы водителя грузовика.
Рю сказал: «Поскольку (фильм) о мире, который я знаю, и история о людях, которых я знаю, мне было комфортно. [...] Но мое ощущение комфорта не означает, что работа легкая. Это просто означает, что мне комфортно (решать проблемы). [...] Я не хотел, чтобы фильм был основан на личной мести, и я хотел показать, как человек добивается справедливости с помощью правовой системы». [26]
Сделанный со скромным бюджетом в ₩6 млрд, Ветеран стал огромным блокбастером в южнокорейском прокате, привлекая 13,3 млн посещений и заработав 89,7 млн долларов США . Это самый большой хит в карьере Рю и в настоящее время 5-й самый кассовый фильм в истории корейского кино . [27]
Его следующим проектом стал «Остров линкора» , действие которого происходит на острове Хасима , отдаленном острове, покинутом Японией у берегов Нагасаки , где бесчисленное множество корейцев были мобилизованы на принудительные работы во время Второй мировой войны . Фильм рассказывает о группе американских агентов OSS и корейских борцов за независимость, которые выполняют миссию по эвакуации ключевой корейской фигуры с острова. [28]
В 2021 году Рю снял фильм «Побег из Могадишо» , основанный на реальных событиях гражданской войны в Сомали в 1990-х годах. В нем были показаны подробности опасной попытки побега, предпринятой сотрудниками посольств Северной и Южной Кореи, оказавшимися в затруднительном положении во время конфликта. [29] Фильм, стоимость производства которого составила 24 миллиарда вон, был полностью снят в Марокко. [30] Он был выбран в качестве южнокорейской заявки на лучший международный художественный фильм на 94-й церемонии вручения премии «Оскар». [31]
Рю Сын Вана называют «ребенком боевиков» Кореи за его уникальный экшн и бурный образ жизни.
Рю часто сотрудничала с монтажером Нам На Ён . Она монтировала фильмы «Арахан» , «Город насилия» и «Плачущий кулак» .
Рю известен тем, что часто приглашает на съемки одних и тех же актеров. Его младший брат Рю Сын Бом Хван Чонмин, «Палач 베테랑», собрал в прокате 14,4 миллиона человек в 2014 году, был одним из его самых частых партнеров.
Рю познакомился с Кан Хе Чжун в мастерской Независимого совета по кинематографии. После окончания колледжа в феврале 1993 года Кан Хе Чжун изучала кинопроизводство в мастерской Независимого совета по кинематографии в течение трех месяцев, начиная с мая того же года. Рю Сын Ван работал ассистентом в мастерской, и они начали встречаться после совместной работы над кинопроектом. [32] В 1997 году Рю Сын Ван женился на Кан Хе Чжун после 4 лет знакомства. У них трое детей. По состоянию на 2017 год их старшая дочь учится в третьем классе старшей школы, а двое сыновей — во втором классе средней школы и в шестом классе начальной школы. [33]
Рю часто приглашает на роли актеров, с которыми он работал над предыдущими фильмами.