9 to 5: The Musical — мюзикл, основанный на одноименном фильме 1980 годас музыкой и словами Долли Партон . В нем представлена книга Патрисии Резник , основанная на сценарии Резник и Колина Хиггинса . Премьера мюзикла состоялась в Лос-Анджелесе в сентябре 2008 года, а открытие на Бродвее состоялось в апреле 2009 года. Он получил 15 номинаций на премию Drama Desk Award , наибольшее количество полученных постановкой за один год, а также четыре номинации на премию Tony Awards . Однако постановка на Бродвее просуществовала недолго и закрылась в сентябре 2009 года. Национальный тур по США начался в 2010 году, за которым последовала премьера в Великобритании в 2012 году. Он открылся в Вест-Энде в феврале 2019 года, а затем начал тур по Великобритании в 2021 году.
Чтение мюзикла состоялось 19 января 2007 года, в состав актеров вошли Трейси Ульман , Эллисон Дженни , Меган Хилти , Стефани Дж. Блок , Норм Льюис и Марк Кадиш . Переработанный черновик был протестирован на недельном семинаре, начавшемся 20 июня 2007 года, с презентацией в отрасли в Нью-Йорке 28 июня 2007 года. Среди дополнительных исполнителей были Биби Нойвирт и Энди Карл . [1]
Мировая премьера мюзикла состоялась в Лос-Анджелесе, в театре Ahmanson театральной группы Center Theatre Group, предварительные показы начались 9 сентября 2008 года. Официальная премьера состоялась 20 сентября и продлилась до 19 октября. [2] Мюзикл получил две премии Los Angeles Drama Critics Circle Awards: за музыкальную партитуру (Партон) и за хореографию ( Энди Бланкенбюлер ). [3]
После показа в Лос-Анджелесе наследники Колина Хиггинса, соавтора сценария и режиссера фильма, подали иск против бывшего адвоката Хиггинса, который теперь представляет Резника, за неспособность мюзикла «обеспечить сценические права мистера Хиггинса на музыкальный проект», а также за другие проблемы. [4]
Предварительные просмотры начались на Бродвее в театре Marquis Theatre 7 апреля 2009 года, официальное открытие состоялось 30 апреля. [5] Джо Мантелло был режиссером, в актерский состав вошли Эллисон Дженни , Стефани Дж. Блок , Меган Хилти , Энди Карл и Марк Кудиш . Производство закрылось 6 сентября 2009 года после 24 предварительных просмотров и 148 регулярных представлений. [6]
Первый национальный тур по Соединенным Штатам начался в Tennessee Performing Arts Center в Нэшвилле 21 сентября 2010 года. Джефф Кэлхун занял пост режиссера и хореографа в постановке, в которой главные роли исполнили Ди Хоти , Мами Пэррис, Диана ДеГармо и Джозеф Маховальд . Готовя мюзикл к туру, Кэлхун заявил, что «веря в то, что короткое шоу — это счастливое шоу, мы [выбросили] песню из второго акта для персонажа мистера Харта, переместили песню Роз в первый акт и попытались сделать невидимые сокращения в книге». [7]
Десятимесячный тур завершился 31 июля 2011 года в Bass Performance Hall в Форт-Уэрте, штат Техас .
Обновленный мюзикл «С 9 до 5» начал свой первый национальный тур по Великобритании в Манчестерском оперном театре 12 октября 2012 года. [8] [9] Главными актерами были Джеки Клун , Натали Кейси , Эми Леннокс , Бен Ричардс и Бонни Лэнгфорд . После ухода Бонни Лэнгфорд в начале 2013 года роль Роз взяла на себя Анита Луиза Комб . Джефф Кэлхун возвращается в качестве режиссера. [10] Тур завершился 24 августа 2013 года еще одним показом в Манчестерском оперном театре. [11]
9 to 5 открылся в Вест-Энде в театре Savoy 17 февраля 2019 года после предварительных показов от 29 января. В постановке снялись Эмбер Дэвис в роли Джуди, Луиза Реднапп (которая отложила присоединение к постановке в марте 2019 года из-за травмы) в роли Вайолет, Брайан Конли в роли Франклина, Натали МакКуин в роли Дорали и Бонни Лэнгфорд в роли Роз. [12] 5 мая 2019 года было объявлено, что показ ограниченного спектакля станет открытым, с продлением с августа 2019 года по апрель 2020 года. [13] [14] в октябре 2019 года показ снова был продлен до мая 2020 года. 28 октября 2019 года Долли Партон объявила, что Дэвид Хассельхофф будет играть главную роль Франклина Харта-младшего с 2 декабря 2019 года по 8 февраля 2020 года. [15] [16] В конечном итоге шоу закрылось в начале марта 2020 года из-за COVID . [17]
Было объявлено, что премьера мюзикла «С 9 до 5» в Австралии состоится в Lyric Theatre в Сиднее, а предварительные показы начнутся 19 апреля 2020 года . [18] Однако из-за глобальной пандемии коронавируса постановка была отложена. [19] Австралийская премьера состоялась 24 февраля 2022 года в Capitol Theatre в Сиднее. Режиссером постановки является Джефф Кэлхун , который также был режиссером и со-хореографом переосмысления шоу 2010 года, а также постановки в Вест-Энде 2019 года. [20] [21] Первоначально было объявлено, что в актерский состав войдут Марина Прайор в роли Вайолет, Кэролайн О'Коннор в роли Роз, Эрин Клэр в роли Дорали, Саманта Додемейд в роли Джуди [18] и Эдди Перфект в роли Франклина Харта-младшего [22] Кейси Донован присоединился в роли Джуди, когда шоу было возобновлено в 2021 году. [23] После сезона в Сиднее, как ожидается, шоу отправится в Брисбен (в Lyric Theatre, QPAC ), [24] Мельбурн (в State Theatre, Arts Centre Melbourne ), [25] и Аделаиду (в Festival Theatre ). [26]
После снятия ограничений, вызванных пандемией COVID-19 , 31 августа 2021 года мюзикл «9 to 5» начал второй национальный тур по Соединенному Королевству в театре Mayflower в Саутгемптоне. [27] Луиза Реднапп повторила свою роль Вайолет в туре 2021 года, а Клэр Суини должна была взять на себя роль в туре 2022 года. [28] Тур завершился в театре Palace в Манчестере 5 марта 2022 года. [29]
В марте 2022 года было объявлено, что новый тур по США, основанный на постановках Вест-Энда и Австралии, запланирован на осень того же года. [30] Джефф Кэлхун будет выступать в качестве режиссера, а постановка будет включать хореографию Лизы Стивенс, дизайн Тома Роджерса, дизайн освещения Говарда Хадсона, видеодизайн Нины Данн, а также музыкальное руководство, аранжировки и оркестровки Марка Кроссленда. [31]
Премьера в региональном театре состоялась в театре Barter в Абингдоне, штат Вирджиния, с 23 февраля по 12 мая 2012 года. [32] Последующие региональные постановки состоялись в Dutch Apple Dinner Theatre (15 марта - 28 апреля 2012 года), [33] Pointe Performing Arts Center в Орландо, Флорида (30 марта - 15 апреля 2012 года), The Music Theatre в Уичито, Канзас (22 июня - 1 июля 2012 года), [34] Merry-Go-Round Playhouse в Оберне, Нью-Йорк (27 июня - 18 июля 2012 года), [35] Patchogue Theatre for the Performing Arts в Патчоге, штат Нью-Йорк (18 июля - 4 августа 2012 года), [36] Theatre By The Sea в Род-Айленде (июль 18-11 августа 2012 г.), Ogunquit Playhouse (сентябрь) [37] и Albuquerque 's Little Theatre (19 октября-11 ноября 2012 г.). [38] 3-D Theatricals в Южной Калифорнии откроет постановку 8 февраля 2013 г. в Louis E. Plummer Auditorium в Фуллертоне и 1 марта 2013 г. в Redondo Beach Performing Arts Center. С 21 по 30 июня 2013 г. в The Wagon Wheel Theatre с 19 по 29 июня wagonwheeltheatre.org, The Grand Opera House в Дубьюке примет постановку. С 19 июля по 3 августа 2013 г. ее представил Minnetonka Theatre, Миннетонка, Миннесота. 2 сентября 2014 года в театре Walnut Street в Филадельфии открылся мюзикл 9 to 5. Шоу закрылось 19 октября 2014 года, в роли Вайолет выступила Ди Хоти . [39]
Когда часы звонят и рабочие просыпаются, Вайолет, Дорали и Джуди готовятся к работе («С 9 до 5»). Рабочие начинают еще один обыденный и адский день на работе под руководством Франклина Харта-младшего, президента Consolidated Industries. Джуди и Вайолет встречаются впервые, и Джуди признается, что у нее нет никакого опыта работы, но Вайолет заявляет, что будет горда обучить ее и дает ей несколько советов и указаний по выживанию в офисной жизни («Здесь»). Франклин Харт-младший — властный и столь же развратный мужчина, который испытывает вожделение к своей секретарше Дорали и не стыдится демонстрировать эти чувства, что смущает Дорали («Здесь для тебя»). У Джуди возникают серьезные проблемы в ее первый день (например, она не может работать на ксероксе) и она чувствует, что ее что-то еще сдерживает. Все три женщины, в отдельных ситуациях, разделяют взаимные чувства, но все чувствуют, что могут преодолеть это и заставить все в конце концов работать ("I Just Might"). Новый день наступает для недовольных работников Consolidated, и жизнь возобновляется в обычном режиме. Около обеденного перерыва Дорали и Джуди впервые разговаривают, когда Дорали просит Джуди пойти с ней на обед, но Джуди тонко отказывается, и Дорали не знает почему. Затем она размышляет о всей своей жизни, о том, что она просто симпатичное лицо и ничего больше (" Backwoods Barbie "). Вайолет обходят стороной для очередного повышения, что злит ее, так как это тот, кого она лично тренировала. После жаркой конфронтации в офисе Харта Дорали узнает о слухах Харта об их предполагаемом "романе", что приводит ее в ярость до такой степени, что она начинает угрожать ему. Все три женщины, которые теперь, по-видимому, едины в своем презрении к Харту, возвращаются в дом Вайолет и закуривают косяк . Внезапно каждая из женщин погружается в убийственную фантазию с участием мистера Харта; Джуди в роли беспощадной роковой женщины («The Dance O' Death»), Дорали в роли звезды родео («Cowgirl's Revenge»), а Вайолет в роли ненормальной Белоснежки («Potion Notion»). Все эти садистские фантазии вскоре достигают кульминации в праздновании смерти Харта, которое быстро прекращается после того, как Харт обнаруживается живым («Joy to the Girls»).
На следующий день в офисе Вайолет невольно разыгрывает свою фантазию и считает, что она подсыпала крысиный яд в кофе Харта. Все они в панике отправляются в больницу, но узнают, что его там не было. Роз подслушала женщин в туалете и рассказала Харту, который придумал план, как напугать их, притворившись, что он на самом деле отравлен, и пригрозить им полицией. После того, как Харт уходит, Роз поет песню, в которой признается в своей навязчивой любви и фантазиях о нем («Heart to Hart»). Харт предъявляет Дорали эту информацию, и Дорали, действуя по инстинкту «бей или беги» , вырывает телефоны и связывает Харта проводами, от чего он, похоже, получает квазисексуальное удовольствие. Женщины, по-видимому, озадачены тем, что делать с Хартом, но Джуди и Вайолет придумывают план, по которому они заточат Харта в его собственном доме. По мере того, как они осуществляют свой план, они поют Харту о своих проблемах с ним и о проблемах в их собственной жизни, но начнут вносить изменения в свою жизнь и обретут уверенность в успехе ("Shine Like the Sun"). Женщины, наделенные полномочиями, привязали Харта к механической упряжи над его кроватью.
После Антракта , в офисе Харта, три женщины размышляют о том, как они могут держать офис в неведении относительно исчезновения Харта, когда в игру вступает умение Дорали подделывать подпись Харта. Джуди и Дорали обе указывают Вайолет, что она, в некотором смысле, новый операционный директор компании. Затем Вайолет впадает в фантазию и поет песню о том, что теперь она такая же крутая, как и остальные сотрудники-мужчины (которые, кажется, стоят выше женщин) («One of the Boys»). Роз начинает любопытствовать и задается вопросом, где на самом деле находится Харт, что создает новое препятствие для дам, от которого нужно избавиться. Джуди формулирует идею отправить Роз на месячный языковой семинар для изучения французского языка, что не является необходимым и является лишь способом избавиться от нее. Роз получает записку от Вайолет и убита горем, потому что считает, что Харт ее не любит и что время, когда она не на работе, одиноко и скучно («5 to 9»). Поскольку Харт все еще подвешен в своей спальне, он проводит время за просмотром бесчисленных часов мыльных опер . Дорали входит, чтобы накормить его, и Харт набрасывается на нее, говоря, что у него все еще есть контроль, и он воспользуется им, когда освободится. Дорали отмахивается от него и выходит из комнаты. Харт начинает рассказывать, как большинство мужчин в истории «падали» из-за женщин, и что он ничем не отличается, что злит его («Always a Woman»).
Вернувшись в офис, новые изменения, которые женщины внесли под именем Харт, похоже, облегчили жизнь рабочих и изменили их взгляд на работу («Change It»). Джо, который демонстрировал восхищение Вайолет на протяжении всего шоу, приглашая ее на свидание много раз, сталкивается с ней и спрашивает, почему она отказывает ему. Она утверждает, что была «женщиной одного мужчины» и что смерть ее мужа три года назад помешала ей снова встречаться с кем-то. Джо говорит ей, что пора двигаться дальше и, возможно, дать шанс кому-то новому («Let Love Grow»). Вайолет соглашается, когда они уходят со сцены, держась за руки. Позже тем же вечером бывший муж Джуди, Дик, появляется в доме Харт и просит ее принять его обратно (так как его девушка-секретарша бросила его). Она отказывает ему и заявляет, что она другая женщина, которая не будет ползать обратно к тому, кто разбил ей сердце, показывая силу, когда она приказывает ему уйти («Get Out and Stay Out»).
На следующий день Харт врывается в офис с Джуди в заложниках, что шокирует женщин, которые собрали доказательства о « творческой бухгалтерии » Харта и хищениях, чтобы использовать их против него. Женщины, по-видимому, побежденные, готовятся подчиниться желаниям Харта, когда узнают, что генеральный директор Consolidated, мистер Тинсворти, наносит визит. Женщины и Харт встречают Тинсворти, который, заметив изменения в офисной жизни, отдает должное Харту. Вайолет и другие выходят вперед и говорят, что это они внесли изменения, но их сбивают с толку. Однако, в комедийном повороте, Тинсворти отправляет Харта управлять южноамериканским филиалом в Боливии . Затем Вайолет повышают до должности Харта в качестве президента компании, и начинается празднование, в то время как Роз опустошена из-за потери своей одержимости.
Персонажи рассказывают эпилоги о том, что случилось со всеми после событий истории (Финал: Реприза «С 9 до 5»):
† Удалено для национального тура по США.
†† Снято с постановки в Вест-Энде и тура по Великобритании и заменено на «Hey Boss» для Вайолет, Дорали и Джуди.
* Добавлено в производство после показа в Лос-Анджелесе до Бродвея.
Следующие песни звучали в Лос-Анджелесе до Бродвея и с тех пор были вырезаны из финальной версии бродвейской постановки. [40]
В составе рок-группы «9 to 5» — клавишные, гитары, бас-гитара, барабаны, перкуссия, два исполнителя на духовых инструментах, две трубы и тромбон.
Ниже представлен основной актерский состав всех основных постановок мюзикла.
Оригинальная запись бродвейского состава была сделана 3 и 4 мая 2009 года в студии Legacy Recording Studios в Нью-Йорке. Запись состава шоу была доступна 14 июля 2009 года во всех цифровых форматах (включая iTunes ) и на официальном сайте Партона. [41] [42] [43] Печатная версия CD была доступна 28 июля 2009 года. Она была выпущена раньше срока в театре Marquis Theatre (2 июля 2009 года). Запись состава состоит из 18 треков и включает в себя всю оригинальную партитуру за исключением антракта второго акта . [44] 4 декабря 2009 года, когда были объявлены номинанты на премию Грэмми , запись состава была номинирована на премию «Лучший альбом музыкального шоу» .
Запись West End Cast Recording была выпущена 7 февраля 2020 года. [45] Она включает в себя полную версию West End, записанную Original West End cast. Она была записана вживую в театре Savoy во время показа шоу там.
Пробы в Лос-Анджелесе получили неоднозначные отзывы критиков. Variety похвалил трех главных героинь, но предложил вырезать первый акт: «Огромные постановочные номера теряют из виду характер и быстро изнашивают свой прием». Далее в обзоре похвалили хореографию, дизайн и музыку Партон, заявив, что «партитура в основном достигает своих намеченных целей разнообразия, построения и симпатии, в лучшем случае прибивая характер с образами, такими же резонансными, как заглавная мелодия „Налей себе чашку амбиций“». В обзоре отмечалось: «Джо Мантелло постоянно потакает бизнесу сомнительного вкуса». [46] Обзор Theatremania.com, восхваляя хореографию, костюмы, декорации и игру главных героинь, пришел к выводу, что «в конечном итоге всему предприятию не хватает свежести, которая необходима, чтобы сделать его по-настоящему первоклассным мюзиклом». [47] Ventura County Star похвалила режиссера и хореографа, «вместе с музыкальным руководителем Стивеном Оремусом , чьи аранжировки добавляют текстуру шоу... классная Эллисон Дженни и две актрисы-певицы, Меган Хилти и Стефани Дж. Блок, которые несут восхитительное бремя сохранения веры с гораздо большей энергией, сердечной манерой Партон в словах и музыке». [48] Orange County Register похвалила трех главных героинь, но написала, что «эта постановка более навороченная, чем нужно. Режиссер Джо Мантелло и его творческая команда потратили много времени и энергии, превращая скромную историю об офисной политике в яркое бродвейское шоу». [49]
После премьеры на Бродвее Бен Брэнтли из The New York Times описал шоу как «передутую подушку для крика» и «безвкусный, пустой мюзикл», который «нагромождает яркие аксессуары, как докризисный хедж-фонд, сошедший с ума в Barney's». Он считал, что сценическая адаптация превращает «историю феминистской мести в повод для непристойного фарса (который кажется таким же современным, как бурлеск- ревю 1940 -х годов Hellzapoppin ) и каталога по почте крупных постановочных номеров, пропущенных через ту безрадостную эстетику, которая пронизывала 1970-е годы». Он добавил: «Комическая чувствительность, безусловно, кажется винтажной, скорее в ухмыляющемся стиле ситкомов вроде «Трое — это компания» . Основополагающая философия, похоже, заключается в том, что можно ухмыляться, если вы подмигиваете собственной похоти... Это справедливо для большей части шоу. Его широкое заигрывание с безвкусицей напоминает вам о том, как стильно Мэл Брукс играл с наглой вульгарностью в «Продюсерах »». [50]
В New York Daily News Джо Дземянович оценил постановку на три звезды из пяти. Он считал, что «бодрые, сердечные песни» были «свежими и оригинальными», хотя «не каждая мелодия — хоум-ран, а некоторые тексты слишком прямолинейны. Но достаточно много из них выделяются». Он считал, что творческая группа «боролась, чтобы открыть шоу для сцены». В заключение он сказал: «С 9 до 5 такой же модный, как телевизионный «Офис» или такой же радостно-хитовый, как « Как преуспеть в бизнесе, не прикладывая особых усилий »? Нет, но если вы ищете немного отвлечения, то он сработает с 8 до 10:15». [51]
Линда Винер из Newsday назвала его «роскошным и безобидным развлечением... с ярким и эффективным саундтреком» и сказала, что «этот откровенно старомодный спектакль заполняет туристическую нишу в Голливуде, оставленную «Блондинкой в законе» и «Лаком для волос» . Вещь кажется скорее собранной из переработанных компонентов музыкальной комедии, чем созданной, но на Бродвее сейчас нет ни одной из них, а лето приближается». [52]
Элизабет Винчентелли, пишущая для New York Post , оценила шоу на три звезды из четырех и назвала его «безумно развлекательным». О Долли Партон она сказала: «Никого не должно удивлять, что она так хорошо вышла на сцену: она всегда была прежде всего рассказчицей. Ее деревенская поп-музыка, усиленная скрипкой и педальной стил-гитарой, идеально подходит для Бродвея. Из всех мейнстримовых артистов, которые пробовали свои силы в шоу-музыке за последние несколько лет, она, возможно, самая убедительная». [53]
Критик журнала Variety Дэвид Руни считал, что, хотя материал, демонстрирующий женских персонажей, «является неровной работой по копированию и вставке, которая с трудом пытается вернуть головокружительный эстрогеновый прилив фильма, многие люди, тем не менее, найдут это ностальгическим удовольствием для публики». Он продолжил: «Как композитор и автор текстов поп-музыки в стиле кантри, Партон играет важную роль... не только в вечнозеленой заглавной мелодии, но и в нескольких новых песнях... [которые] раскрывают подлинную личность автора песен», и заключил: «Удовольствия от 9 до 5 менее виновны, но они также менее удовлетворяют, чем должны быть. Многообещающий материал и великолепные исполнители слишком часто недооцениваются неуклюжим построением истории, подавляющими декорациями и несфокусированной режиссурой». [54]
Эд Пилкингтон из The Guardian назвал сценическую адаптацию «триумфом» и похвалил Партон, назвав ее «настоящей звездой шоу» и добавив: «Она не на сцене, но ее присутствие заполняет ее. Она сочинила ряд песен, сопровождаемых ее собственными текстами, которые дополняют оригинальную песню. Величайшим триумфом вечера стало то, что фильм был так успешно переосмыслен как мюзикл. Это казалось невероятным, учитывая культовый статус фильма, но сценическое шоу соответствовало этому и возвысило его, а не было его бледной имитацией». [55]