San Francisco Ballet — старейшая балетная труппа в США, основанная в 1933 году как San Francisco Opera Ballet под руководством балетмейстера Адольфа Больма . В настоящее время компания базируется в Оперном театре Военного мемориала в Сан-Франциско, а с декабря 2022 года находится под руководством Тамары Рохо . Это одна из ведущих танцевальных трупп мира, ежегодно представляющая более 100 спектаклей с репертуаром, охватывающим как классический , так и современный балет . Наряду с Американским театром балета и Нью-Йоркским балетом , балет Сан-Франциско называют частью «триумвирата великих классических трупп, определяющих сегодня американский стиль на мировой арене». [1]
Уиллам Кристенсен , Гарольд Кристенсен и Лью Кристенсен составили знаменитое трио братьев, которые, по мнению многих, сделали больше, чем кто-либо другой, для становления балета в Соединенных Штатах. Рожденные в артистической и музыкальной семье, трое братьев с раннего возраста изучали народный танец и балет, а в 1920-х и 1930-х годах гастролировали по знаменитому водевилю Orpheum Circuit , впервые знакомя многих американцев с балетом своим номером «The Christ». Братья». [2]
Когда водевиль исчез из американской популярной культуры, Гарольд и Лью в 1935 году присоединились к новой труппе Джорджа Баланчина , American Ballet . В 1932 году Уиллам основал балетную школу в Портленде, штат Орегон; в 1937 году он был приглашен в качестве главного солиста оперного балета Сан-Франциско. [3] Он стал балетмейстером и хореографом труппы в 1938 году. Вместе со своим братом Гарольдом он купил труппу у Оперы в 1942 году, переименовав ее в балет Сан-Франциско. [4] В 1951 году Уильям ушел с поста директора SF Ballet и переехал в Юту, где начал преподавать балет на первом в стране университетском балетном отделении Университета Юты . Вместе с группой своих учеников он основал Гражданский балет Юты (ныне известный как Ballet West ) в 1963 году; компания оставалась под руководством Кристенсена до 1978 года .
Под опекой Баланчина в Американском балете Лью Кристенсен стал первым дворянским танцором американского происхождения . [4] Армия Соединенных Штатов призвала Кристенсена для участия во Второй мировой войне . После окончания войны он присоединился к Балетному обществу Баланчина и Линкольна Кирстейна ( вскоре ставшему балетом Нью-Йорка ), в конечном итоге став балетмейстером ; он занимал эту должность с 1946 по 1950 год. [6] В 1951 году он присоединился к своему брату Уилламу в качестве соруководителя балета Сан-Франциско. Когда позже в том же году Уиллам переехал в Солт-Лейк-Сити, Лью занял пост полного директора SF Ballet; он занимал эту должность до 1976 года, когда Майкл Смуин присоединился к нему в качестве содиректора. Лью Кристенсен оставался соруководителем SF Ballet до 1984 года, года своей смерти. [3]
Покинув водевиль в 1935 году, Гарольд Кристенсен танцевал в Американском балете, Оперном балете Сан-Франциско, Балетном караване Кирстейна и Балете Сан-Франциско до своего ухода со сцены в 1946 году. [7] В 1940 году его брат Уильям пригласил его стать директор балетной школы Сан-Франциско , а в 1942 году они с Уильямом приобрели SF Ballet. Гарольд продолжал занимать должность директора школы до выхода на пенсию в 1975 году.
Лауреат премии «Эмми» , хореограф и танцор Джеймс Старбак был солистом Оперного балета Сан-Франциско с 1935 по 1938 год; и покинул труппу, чтобы стать первым американцем, танцевавшим в Русском балете Монте-Карло . [8]
В 1938 году первой крупной постановкой компании стала «Коппелия» в постановке Уиллама Кристенсена. [9] В 1940 году была поставлена «Лебединое озеро» , впервые балет был полностью поставлен американской труппой. В канун Рождества 1944 года труппа поставила «Щелкунчик» — первую полную постановку самого популярного произведения Чайковского , когда-либо исполнявшегося в Соединённых Штатах.
В 1942 году Оперный балет Сан-Франциско разделился на две независимые труппы: балетную и оперную. Половина балета была продана Уильяму и Гарольду Кристенсенам. Уиллам стал художественным руководителем, а Гарольд — директором балетной школы Сан-Франциско. [9] Гильдия балета Сан-Франциско также была создана в качестве организации поддержки балета Сан-Франциско. [10]
1951 год ознаменовал значительный сдвиг в управлении балетом Сан-Франциско. Лью Кристенсен - ведущий танцор того времени - сотрудничал со своим братом Уилламом Кристенсеном в качестве сорежиссеров. Затем, в 1952 году, Лью Кристенсен занял пост единоличного директора. Под его руководством балет Сан-Франциско начал путешествовать и зарекомендовать себя как значимая американская балетная труппа. До 1956 года балет Сан-Франциско оставался на Западном побережье , но Кристенсен взял труппу на фестиваль танцев подушек Джейкоба в Массачусетсе . В 1957 году это была первая американская балетная труппа, совершившая турне по Дальнему Востоку, выступив в 11 странах Азии. [9] В первый день Нового 1965 года канал ABC-TV показал по телевидению часовую сокращенную версию постановки « Щелкунчика » в постановке Лью Кристенсена с участием балета Сан-Франциско.
В 1972 году Военный мемориальный оперный театр Сан-Франциско был назван официальной резиденцией балета Сан-Франциско.
В 1973 году Майкл Смуин стал со-художественным руководителем балета Сан-Франциско вместе с Лью Кристенсеном; Смуин танцевал с труппой с 1953 по 1961 год. [11] Под его руководством национальный и международный авторитет SF Ballet значительно повысился благодаря широкому успеху таких постановок, как « Ромео и Джульетта» 1977 года , которые транслировались в сериале PBS «Великие выступления» . : Танец в Америке в 1978 году. [12] Это телевизионное представление стало первым случаем, когда балетная труппа Западного побережья и полнометражный балет были показаны в сериале PBS. [13] PBS транслировал по телевидению еще три постановки Смьюина в жанре SF Ballet, а его постановки « Буря » и «Песня для мертвых воинов» получили премию «Эмми» . Смуин руководил компанией до 1985 года.
Приход Хельги Томассона в 1985 году на пост художественного руководителя ознаменовал начало новой эры для балета Сан-Франциско. Под руководством Томассона [14] балет Сан-Франциско был признан одной из самых инновационных балетных трупп в мире благодаря раннему и частому заказу новых постановок начинающими хореографами со всего мира, [15] широте своего репертуара — охватывающий классический балет , неоклассический балет и современный балет , а также разнообразие участников труппы. [16] Газета Financial Times в 2012 году отметила: «Томассон... помог разрушить различие между ведущими компаниями США и так называемыми «региональными компаниями » ». [17]
За более чем 25 лет Томассон поставил признанные полнометражные постановки классических произведений, в том числе «Лебединое озеро» (1988, 2009); «Спящая красавица » (1990); Ромео и Джульетта (1994); Жизель (1999); «Дон Кихот» в постановке с бывшим солистом и нынешним хореографом резиденции Юрием Посоховым (2003); и Щелкунчик (2004). «Щелкунчик » Томассона , действие которого происходит в Сан-Франциско во время Панамско-Тихоокеанской международной выставки 1915 года , примечателен тем, что является единственным уникальным Щелкунчиком Сан-Франциско . В нем представлены декорации (в том числе «декорация викторианских домов Сан-Франциско, известных как «накрашенные дамы » )» [18] и костюмы, созданные соответственно Майклом Йерганом и Мартином Паклединазом, оба неоднократно удостоенные премии «Тони» . [19] После премьеры The New York Times назвала « Щелкунчика» Томассона «поразительным, элегантным и красивым». [18]
Сегодня балет Сан-Франциско представляет около 100 спектаклей каждый год. Разнообразный репертуар компании включает произведения сэра Фредерика Эштона , Джорджа Баланчина , Дэвида Бинтли , Августа Бурнонвиля , Вала Канипароли , Лью Кристенсена , Начо Дуато , Йормы Эло , Уильяма Форсайта , Джеймса Куделки , Иржи Килиана , Сержа Лифаря , Лара Любовича , Уэйна МакГрегора , Агнес де Милль , сэр Кеннет Макмиллан , Ханс ван Манен , Питер Мартинс , Марк Моррис , Рудольф Нуриев , Мариус Петипа , Ролан Пети , Юрий Посохов, Алексей Ратманский , Джером Роббинс, Лиам Скарлетт , Пол Тейлор , Хельги Томассон , Энтони Тюдор и Кристофер Уилдон .
В 2010 году на гала-вечере премьеры балета Silver Celebration было отмечено 25-летие Томассона на посту художественного руководителя. [20]
Гала-открытие 80-го сезона балета Сан-Франциско включало па-де-де «Тарантелла », соло «Арлезианки» , па-де-де «Фестиваль цветов в Дженцано» , «В хватке воробьиных» , соло во втором акте Раймонды , вторая часть трио , большое па-де-де «Дон Кихот ». , па-де-де «Онегин» 1-го акта, па-де-де «Звезды и полосы» , па-де-де « После дождя » и отрывки из «Сюиты в белом» . [21]
В сезон балета Сан-Франциско 2013 года вошли «Трио» , «Призрак » и «Пограничье» [22] , а также «Сюита в белом» , «Ночью », «Нижинский », «Весна священная» , «Онегин », «Раймонда , акт III» и «Золушка» . [23]
В сезон 2014 года вошли «Жизель» , «Сон в летнюю ночь» , «Слезы », « Пограничье » , «Из чужих краев» , «Жар-птица », « Призраки » , «Царство теней из «Баядерки» , «Золушка », «Трилогия Шостаковича» , « Каприз », «Водоворот» , «Весна священная» , «Колибри », «Пятая» . «Сезон », «Сюита в белом» , «Агон» , «Квартет Брамса-Шёнберга » и «Стеклянные пьесы» . [24]
В сезон 2015 года вошли «Серенада», «РАкУ», «Ламбарена», «Жизель», « Головокружительный трепет точности» , «Вариации для двух пар», «Манифест», «Царство теней из «Баядерки», второй акт, «Танцы на сходке», «Колибри», «Дон Кихот», «Трилогия Шостаковича», Каприс, Пловец и Ромео и Джульетта . [25] [26]
В сезон 2017 года вошли «Симфония Хаффнера», «Хрупкие сосуды», « В лице королей» , «Семь сонат», «Оптимистическая трагедия», «Па/партии 2016», «Франкенштейн», «Скрипичный концерт Стравинского», «Блудный сын», «Бриллианты», «Сплав», «Саломея», «Страшные симметрии», «Лебединое озеро», «Трио», «Призрак в машине», «Внутри золотого часа» и «Золушка».
В январе 2021 года Томассон объявил, что уйдет из компании в конце 2022 года. [27] В январе 2022 года было объявлено, что Тамара Рохо сменит Томассона. [28]
Балет Сан-Франциско исполняет репертуар с января по май в Оперном театре Военного мемориала в Сан-Франциско. [29] Кроме того, труппа выступает в июле на фестивале Stern Grove в Сан-Франциско, [30] гастролирует по стране летом и осенью, а в декабре представляет «Щелкунчика» в Военном мемориальном оперном театре. [29]
В 1991 году балет Сан-Франциско выступил в Нью-Йорке впервые за 26 лет и вернулся в 1993, 1995, 1998, 2002, 2006, 2008 и 2013 годах . Томассон совершил беспрецедентное: он вовлек в национальные ряды так называемую региональную труппу, и он сделал это, оттачивая танцоров в классическом стиле удивительной воодушевленности и чистоты. Балет Сан-Франциско под руководством Хельги Томассона является одним из впечатляющие истории успеха искусства в Америке». [16]
В мае 1995 года балет Сан-Франциско принял 12 балетных трупп со всего мира на международном фестивале «UNited We Dance: An International». Фестиваль был посвящен 50-летию подписания Хартии Организации Объединенных Наций , которое состоялось в Военном мемориале и Центре исполнительских искусств Сан-Франциско .
Осенью 2008 года, в рамках празднования 75-летия труппы, балет Сан-Франциско отправился в турне по четырем городам Америки, получившее признание критиков, с выступлениями в Чикагском театре музыки и танца Харрис , центре Нью-Йорка , Центре искусств Сегерстрома в Южной Калифорнии , и Центр исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия. Кульминацией года стал Фестиваль новых работ, на котором были представлены мировые премьеры 10 самых известных хореографов танцевального мира — Джулии Адам, Вэла Канипароли, Йормы Эло, Маргарет Дженкинс , Джеймса Куделки. , Марк Моррис, Юрий Посохов, Пол Тейлор, Стэнтон Уэлч и Кристофер Уилдон. Другие юбилейные инициативы включали выпуск памятной книги « Балет Сан-Франциско в семьдесят пять » и трансляцию « Щелкунчика » Томассона в декабре 2008 года в сериале «Великие представления: танец в Америке» на канале PBS, созданном в сотрудничестве с Общественным телевидением KQED в Сан-Франциско.
Балет Сан-Франциско также часто гастролировал за рубежом, в том числе на престижных площадках, таких как знаменитая Парижская опера-Дворец Гарнье в Париже (1994, 2001); Лондонский театр Сэдлерс Уэллс (1999, 2004, 2012) и Королевский оперный театр в Ковент-Гарден (2002); Афинский театр «Мегарон» (2002 г.) и амфитеатр Ирода Аттика (2004 г.); Сады Тиволи в Копенгагене (1998, 2010); и Эдинбургский международный фестиваль в Эдинбургском театре (1997, 2003). Осенью 2009 года балет Сан-Франциско совершил свой первый визит в Китайскую Народную Республику с выступлениями в Шанхае и Пекине.
В 2012 году балет Сан-Франциско отправился в самый продолжительный тур в истории труппы, с выступлениями в Лондоне и Вашингтоне, округ Колумбия, а также с первым визитом в Гамбург, Германия; Москва; и Сан-Вэлли, Айдахо.
В 1978 году постановка « Ромео и Джульетты» под руководством Майкла Смьюина в балете Сан-Франциско стала первой постановкой балетной труппы Западного побережья и первым полнометражным балетом, который был показан в телесериале PBS Great Performances: Dance in America . [13] Под руководством Смуина постановка балета « Буря» 1981 года стала первым балетом, который транслировался в прямом эфире (на канале PBS) из Оперного театра Военного мемориала. Три года спустя трансляция выступления балета « Песня для мертвых воинов» на канале PBS в 1984 году принесла Смуину премию «Эмми». [11]
Плодотворные отношения между PBS и SF Ballet продолжаются и по сей день, с регулярными трансляциями балетной постановки 2007 года « Щелкунчик» в хореографии Хельги Томассона. Также в 2007 году у компании состоялся первый театральный релиз фильма «Щелкунчик» , показанный в ограниченном количестве кинотеатров в Канаде, Австралии и США. В 2011 году кинопрокат IndieNetFilms организовал дополнительные показы в США и Канаде.
В декабре 2011 года американская премьера « Русалочки » Джона Ноймайера в исполнении балета Сан-Франциско транслировалась на национальном уровне в программе PBS Great Performances: Dance in America , а также на международном уровне. DVD со спектаклями «Щелкунчик» и «Русалочка» вышли в 2008 и 2011 годах соответственно. Компакт-диски с полной партитурой «Щелкунчика » и «RAkU» Синдзи Эшимы были выпущены в 2010 и 2012 годах соответственно.
Компания завоевала множество наград и наград. В 2005 году балет Сан-Франциско получил свою первую премию Лоуренса Оливье в категории «Выдающиеся достижения в танце» за осенний сезон 2004 года в театре Сэдлерс Уэллс. По поводу помолвки лондонская газета The Sunday Times заявила: «Выдающееся художественное руководство Хельги Томассона... превратило региональную американскую труппу в одну из ведущих балетных трупп мира». [1] В 2006 году по результатам опроса читателей, проведенного журналом Dance Europe , балет Сан-Франциско стал первой неевропейской труппой, признанной «Труппой года». В 2008 году балет Сан-Франциско получил премию Джерома Роббинса за выдающиеся достижения в танце.
В 2012 году Хельги Томассон был удостоен награды Dance/USA Honor в знак признания вклада отдельных людей в танец в Америке и роли, которую они играют в национальном танцевальном сообществе. Совсем недавно балет Сан-Франциско был номинирован в категории «Выдающаяся труппа» на Национальной танцевальной премии 2014 года , базирующейся в Великобритании.
Балетная школа Сан-Франциско , официальная школа балета Сан-Франциско, является старейшей балетной школой Америки. В программу входят занятия по технике, работе на пуантах , па-де-де , мужской технике, современному танцу, вольному станку и характерному танцу. Студенты мужского и женского пола распределяются по подразделениям в зависимости от возраста, опыта и способностей. Более 50 процентов нынешних артистов балета Сан-Франциско прошли некоторое обучение в балетной школе Сан-Франциско. [31]
Школа была основана в 1933 году как часть Школы оперы и балета Сан-Франциско, когда Гаэтано Мерола , основатель Оперы Сан-Франциско , почувствовал необходимость в учреждении, где танцоров можно было бы обучать выступлениям в оперных постановках. [32] С 1933 по 1938 год школой руководил балетный руководитель Адольф Больм. С 1938 по 1940 год директором стал Уильям Кристенсен, а с 1942 по 1975 год — его брат Гарольд Кристенсен. [19] Ричард Л. Каммак руководил школой с 1933 по 1938 год. 1975–1985 годы; он курировал переезд в нынешнее современное здание на Франклин-стрит в 1983 году. В 1985 году новый художественный руководитель SF Ballet Хельги Томассон назначил Нэнси Джонсон директором школы. Лола де Авила работала заместителем директора с 1993 по 1999 год, а с 1999 года - Глория Говрин. В 2006 году де Авила вернулась на должность заместителя директора до 2012 года, когда эту роль вступил Патрик Арманд. [33]
Поступление в школу осуществляется только по прослушиванию. Студенты могут подать заявку на финансовую помощь и стипендии на основе заслуг. Студентам продвинутого уровня может быть предложено присоединиться к программе стажировок SFBS, одно- или двухлетней предпрофессиональной программе, созданной в 2004 году. [34]
До 150 студентов отбираются на прослушивании для участия в ежегодной постановке SF Ballet « Щелкунчик» . Самые продвинутые студенты также могут танцевать с SF Ballet в репертуарном сезоне. [35]
В школе также есть предбалетная программа для детей 4–7 лет; после завершения программы учащиеся совершеннолетия, желающие продолжить обучение, должны пройти прослушивание, чтобы продолжить обучение в школе. [36]
Преподаватели Балетной школы Сан-Франциско уже давно известны своим мастерством и разнообразием. По состоянию на январь 2017 года его возглавляют художественный руководитель Хельги Томассон и режиссер Патрик Арманд. В состав прославленного факультета входят Патрик Арманд, Сесилия Бим, Сандрин Кассини, Кристи ДеКаминада, Карен Габай, Джеффри Лайонс, Рубен Мартин Синтас, Илона МакХью, Паскаль Молат (ассистент программы-стажера), Анн-Софи Родригес, Хайме Диас (Укрепление), Дександро». Д'Монтальво (Современник), Брайан Фишер (Современник), Дана Геншафт (Современный танец и кондиционирование), Генри Берг (Кондиционирование), Леонид Шагалов (Персонаж), Джейми Нарушен (Музыка) и Дэниел Салливан (Музыка). В число приглашенных преподавателей в 2017 году входит Софиан Сильве (главный гость). [37]
Основанный в 1975 году в качестве официального постоянного оркестра балета Сан-Франциско, Балетный оркестр Сан-Франциско (SFBO) занимает редкую позицию одного из трех крупнейших оркестров одного города. Оркестр дебютировал в конце 1975 года с балетом «Щелкунчик» и с тех пор пользуется признанием публики и критиков, а к 1990-м годам стал известен как один из лучших балетных оркестров мира.
SFBO гастролировал с гастрольной труппой SF Ballet с 1978 по 1984 год. Он сопровождал многие престижные международные балетные труппы, гастролировавшие в районе залива Сан-Франциско, в том числе Королевский балет , Королевский датский балет , Штутгартский балет , Гамбургский балет , Большой балет. , танцевальная труппа Пола Тейлора , Американский театр балета и балет Парижской оперы . В 1995 году оркестр взял на себя замечательную задачу – аккомпанировать 13 международным танцевальным коллективам в течение одной недели на фестивале UNited We Dance Festival.
Оркестр из 49 человек сопровождает SF Ballet на протяжении всего зимнего и весеннего репертуарных сезонов. Он также действует отдельно от Компании; он дебютировал исключительно как оркестр в 1979 году в Театре Хербста в здании Мемориала ветеранов войны в Сан-Франциско, играя программу, включавшую произведения Гайдна , Айвза и Вивальди .
SFBO состоит из 49 членов и возглавляется Мартином Уэстом, музыкальным руководителем и дирижером. Концертмейстер-основатель и скрипач-солист Рой Малан вышел на пенсию в декабре 2014 года, проработав 40 лет. [39] После тщательных поисков в 2016 году Кордула Меркс была назначена концертмейстером. [40] По состоянию на февраль 2024 года в состав музыкантов и персонала входили: [41]
Оркестром руководил Дени де Кото с 1975 по 1998 год, когда борьба де Кото с неизлечимым раком вынудила его уйти с этой должности. [42] Эмиль де Ку , который служил дирижером с 1995 года, затем взял на себя роль музыкального руководителя, руководя оркестром до 2001 года, когда он ушел, чтобы присоединиться к Национальному симфоническому оркестру Вашингтона . Его заменил первый помощник дирижера Жан-Луи Леру, который затем покинул временную должность в 2003 году, и его сменил Эндрю Могрелия . В 2005 году Могрелия ушел, чтобы сосредоточиться на своих обязанностях музыкального руководителя Музыкальной консерватории Сан-Франциско . В том же году Мартин Уэст, частый приглашенный дирижер оркестра, занял должность музыкального руководителя. [43] В 2018 году главным приглашенным дирижером был назначен частый приглашенный дирижер Минг Люк .
Репертуар оркестра включает сотни произведений, охватывающих четыре столетия музыкальной истории, многие из которых были записаны и выпущены с большим одобрением критиков, в том числе произведения Бетховена , Бизе и Делиба . Четыре записи оркестра транслировались по телевидению в программе PBS Great Performances: Dance in America .
Записи включают в себя:
Балет Сан-Франциско имеет большую сеть волонтеров, которые способствуют постоянному успеху труппы и балетной школы Сан-Франциско.
Более 200 волонтеров Балетной ресурсной и волонтерской организации (БРАВО) ежегодно жертвуют более 10 000 волонтерских часов, помогая с офисными обязанностями, розничной торговлей и Центром танцевального образования балета, а также помогая сотрудникам SF Ballet с приемами, сбором средств, весенним мероприятием. Студенческая выставка и другие специальные мероприятия. [44]
Вспомогательная организация балета Сан-Франциско — это группа из 100 преданных своему делу женщин, которые добровольно собирают более 1 миллиона долларов чистых пожертвований ежегодно. Помимо индивидуального сбора средств, группа выпускает три ежегодных спектакля: гала-вечер открытия, показ мод и студенческую демонстрацию, доходы от которых идут на пользу балету и балетной школе Сан-Франциско. [45]
Круг Аллегро балета Сан-Франциско — это группа профессиональных мужчин и женщин, которые разделяют страсть к танцу и вносят свои личные, профессиональные и благотворительные ресурсы в развитие нового и разнообразного поколения подписчиков и покровителей. [46]
БИС балета Сан-Франциско! группа предлагает местным молодым специалистам доступ к ряду социальных и образовательных мероприятий с закулисной перспективой. Укомплектование персоналом этих мероприятий предоставляет более чем 200 участникам широкий спектр волонтерских возможностей. [47]
{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
