Кевин Уильям Кромптон (родился 13 февраля 1961 года), [3] известный профессионально как cEvin Key — канадский музыкант, автор песен, продюсер и композитор. Он наиболее известен как участник индустриальной музыкальной группы Skinny Puppy , которую он основал в 1982 году вместе с певцом Нивеком Огре . Изначально это был сайд-проект, пока он был в составе новой волновой группы Images in Vogue , но вскоре Skinny Puppy стал его основным музыкальным выходом после заключения контракта с Nettwerk Records в 1984 году.
Когда Skinny Puppy распались в 1995 году после смерти клавишника Дуэйна Гёттеля , основным проектом Ки стала электронная шумовая группа Download , чей первый альбом Furnace был выпущен в том же году. Его первый сольный альбом Music For Cats был выпущен в 1998 году на Subconscious Communications , независимом лейбле звукозаписи, который он взял под свой контроль после смерти Гёттеля. Он воссоединился с Ogre в 2000 году для одноразового выступления как Skinny Puppy на фестивале Doomsday в Дрездене. Пара официально реформировала Skinny Puppy в 2003 году и выпустила The Greater Wrong of the Right год спустя. С тех пор они выпустили альбомы Mythmaker , HanDover и Weapon .
Помимо работы с Skinny Puppy и Download, у Ки было несколько сторонних проектов, наиболее заметным из которых является The Tear Garden , проект, начатый в 1985 году легендарным вокалистом Pink Dots Эдвардом Ка-Спелом . Среди его других проектов — platEAU , Doubting Thomas , Cyberaktif и Hilt .
Ки вырос в Ванкувере в семье, которую он считал неблагополучной. [4] Из-за проблем с алкоголем, которые возникли у их отца после его службы во Второй мировой войне , ему и его братьям и сестрам, старшему брату и младшей сестре, пришлось научиться заботиться о себе в юном возрасте. Его мать, которую он считал «гламурной», часто делала ему макияж и не беспокоилась о том, что он употребляет марихуану . Его отец поначалу не одобрял его поведение, но изменил свое отношение, когда Ки начал красить волосы в возрасте 17 лет, и позже полностью поддерживал его карьеру музыканта. [5] Ки часто обращался к музыке, чтобы сбежать от домашней жизни и трудностей старшей школы, и вскоре он обнаружил, что учится играть на барабанах и синтезаторах. [4]
У меня была странная и очень неблагополучная семья. Дисфункциям не обучают... К счастью, у моей семьи были пианино и орган, в котором была одна из этих странных драм-машин, и мне как бы повезло иметь эти вещи рядом со мной, чтобы вымещать на них разочарования. [4]
В 1978 году родители отправили его жить в Японию в японскую семью, и он считал этот опыт ценным для своего развития как личности. Ему пришлось выучить японский язык, так как его приемная семья, которая относилась к нему как к сыну, не могла говорить по-английски. Он сказал о своем опыте: «Когда ты в этом возрасте, совершенно новая культура — это большой переворот. Но к лучшему». Он планировал жить в Японии и получил предложение о работе на токийской радиостанции в качестве интервьюера, когда получил приглашение от Гэри Смита присоединиться к Images in Vogue . [6]
Ки начал свою карьеру в конце 70-х, играя в качестве барабанщика в ванкуверской рок-группе Bastille. [3] Он также выступал в качестве мультиинструменталиста в панк-группе Illegal Youth, в которой участвовал Эл Нельсон, будущий вокалист Hilt . [7] В 1981 году Ки присоединился к Images in Vogue , успешной новой волновой группе из Ванкувера, которая разместила объявление о поиске музыкантов со своим собственным оборудованием. Дэйв Огилви , местный студент музыкального вуза, также присоединился к группе в качестве продюсера и звукорежиссера. [8] Взяв на себя роль барабанщика группы, Ки использовал электронную ударную установку Simmons . [9] Группа добилась успеха, гастролируя по всей Канаде и выступая на разогреве у таких групп, как Depeche Mode и Roxy Music . [8]
Images in Vogue выпустили свой первый сингл «Breaking Up» в апреле 1982 года и свой первый EP , Educated Man , вскоре после этого. EP имел успех, было продано 10 000 копий за шесть недель, и он возглавил ряд плейлистов студенческих радиостанций. [10] Билл Либ , друг Ки по ночным клубам Ванкувера, познакомил его с ранними индустриальными группами, такими как Throbbing Gristle и Cabaret Voltaire , и вскоре он обнаружил, что записывает свои собственные песни. [11]
Ки встретил Нивека Огре (Кевина Огилви) на вечеринке в конце 1982 года и попросил его спеть вокал для песен, которые он написал. Огре согласился, и пара записала песню «K-9» под псевдонимом Skinny Puppy . [3] Пара начала использовать сценические псевдонимы, чтобы избежать путаницы из-за того, что в одной группе было два человека с именем Кевин. [12] Ки покинул Images in Vogue в 1985 году вскоре после выпуска их первого альбома In the House , чтобы сосредоточиться исключительно на Skinny Puppy. [13]
По словам Ки, концепция Skinny Puppy заключалась в создании музыки с точки зрения собаки, на хвост которой наступили и которая может только лаять и рычать. [14] Самостоятельно изданный EP Back & Forth был выпущен в 1984 году; было выпущено всего 35 копий кассеты. Ки пригласил Либа (под именем Вильгельм Шредер) и Дэйва «Рейва» Огилви, чтобы помочь записать их второй EP, Remission . Терри Макбрайд помог оплатить производство и подписал их на свой новый инди-лейбл Nettwerk Records . [15] Следующий LP , Bites , был выпущен в следующем году. [16]
Ки нанял Дуэйна Гёттеля для игры с Skinny Puppy в 1986 году после того, как стало очевидно, что Либ не заинтересован в гастролях. [17] Ки чувствовал, что технические способности Гёттеля и его знание сэмплирования помогли придать группе новую идентичность. [18] Партнёрство Ки с Гёттелем напрягло его отношения с Огре, который, по их мнению, был больше заинтересован в продолжении сольной карьеры. [19] Ки был недоволен тем, что Огр пригласил Эла Йоргенсена для постановки Rabies в 1989 году , заявив Alternative Press , что, по его мнению, Йоргенсен намеревался развалить группу. [20] Отношения Ки с Огре продолжали ухудшаться во время записи Last Rights . В интервью 1991 года журналу Propaganda он выразил своё разочарование по поводу записи альбома:
Ogre — это другой человек, не тот, которого я знал изначально, и я просто не могу с этим смириться. Это то, от чего мне придется уйти... Каждый год, кажется, есть обещание и надежда, что мы сможем поговорить, и мы забудем обо всем, что так или иначе связано с эго. Забудьте об эго, отправляйтесь в студию и сделайте то, что мы изначально хотели сделать, а именно просто делать музыку, которую мы будем слушать и будем ее настоящими поклонниками. [21]
Когда их контракт с Nettwerk закончился в 1992 году, группа подписала контракт с лейблом Рика Рубина American Recordings и переехала в Лос-Анджелес, чтобы начать запись The Process . [22] [19] Огр покинул группу в 1995 году, а Гёттель вскоре умер от передозировки героина; Ки сумел спасти The Process и выпустил его в 1996 году. [23] Он распустил Skinny Puppy после смерти Гёттеля, заявив: «Я посчитал уместным в то время положить конец группе... Всегда трудно, когда теряешь такого близкого друга». [24] В 1998 году Ки столкнулся с Огром на концерте воссоединения Bauhaus и обсудил возможность совместной работы в будущем. [25] По мере того, как его отношения с Огром улучшались, немецкие промоутеры начали спрашивать, не заинтересованы ли они в том, чтобы снова выступить под именем Skinny Puppy. [26] 20 августа 2000 года Ки и Огр воссоединились для одноразового выступления под псевдонимом Skinny Puppy на фестивале Doomsday в Дрездене , [27] а в 2001 году Ки выступал с Огром в качестве гастролирующего барабанщика для проекта последнего ohGr .
Пара реформировала Skinny Puppy в 2003 году и подписала контракт с европейским лейблом SPV , выпустив The Greater Wrong of the Right годом позже. Ки сказал, что способ, которым группа записывала музыку, не сильно изменился с тех пор, как это было раньше, но что развитие технологий значительно улучшило процесс. [28] Группа продолжила альбом выпуском Mythmaker в 2007 году и HanDover в 2011 году. [19] Skinny Puppy выпустили альбом Weapon в 2013 году и позже отправили счет на общую сумму 666 000 долларов Министерству обороны США за использование своей музыки во время сеансов пыток в лагере для задержанных в Гуантанамо . Ки объяснил, что его беспокоит использование их музыки в качестве средства пыток, и что счет не был предназначен для «финансовой выгоды». [29]
Download был создан Ки и Гёттелем как сторонний проект Skinny Puppy в 1995 году. Другими участниками были Энтони Валик, Кен Маршалл, Фил Вестерн и Марк Спайби из Dead Voices on Air . [30] Download был назван в честь заключительного трека с Last Rights и стремился создавать музыку посредством «фрагментов звука и коллажей». [31] Ки рассказал журналу Terrorizer , что он считал Гёттеля «непризнанным пионером» электронной музыки и после смерти Гёттеля использовал Download как средство поддержания его духа. [4]
Я услышал вещи, которые никогда не слышал раньше, исходящие из материала Дуэйна. Обычно только небольшой процент из этого сохранялся или записывался в реальных отрывках. Я знаю, чему я научился у Дуэйна. Он был блестящим учителем, и он действительно поразил многих людей. [4]
Download выпустили свой первый альбом Furnace в 1995 году. Альбом был посвящен памяти Геттеля и включал в себя вклад Дженезиса Пи-Орриджа . [32] За их дебютом последовали два EP в 1996 году, Microscopic [33] и Sidewinder . [34] Группа выпустила свой второй полноформатный альбом The Eyes of Stanley Pain на лейбле Nettwerk Records. [35] Ки использовал живые выступления, чтобы играть «Download-версии» песен из старых проектов, таких как Skinny Puppy. Он сказал: «Мы не поем тексты песен Ogre. Мы делаем инструментальные версии ключевых фрагментов некоторых старых материалов». [31] Charlie's Family , спродюсированный группой как саундтрек к одноимённому фильму Джима Ван Беббера , был выпущен ограниченным тиражом до завершения фильма. [31] Ван Беббер, который работал над видео для Skinny Puppy, обратился к Ки с просьбой написать музыку для фильма; Целью Ки при создании саундтрека было создать что-то «тревожное, тревожное, просто старое, неуютное». [36] Альбом III был выпущен 21 октября 1997 года и стал дополнением к альбому The Eyes of Stanley Pain . [37] С альбомом III Ки начал смягчать индустриальные аспекты своего стиля в пользу более электронного звучания. [38]
Группа продолжила свой путь в новом тысячелетии, выпустив Effector в 2000 году [39] и Fixer в 2007 году. [40] В конце 2018 года Ки объявил, что он и Вестерн закончили работу над новым альбомом под названием Unknown Room [41] и что он выйдет 8 марта 2019 года на лейбле Artoffact Records . [42] Согласно пресс-релизу, альбом стал результатом «интенсивной двухмесячной студийной сессии» после нескольких лет перерывов в работе. [43]
Key познакомился с The Legendary Pink Dots через The Elephant Table , сборник записей, распространяемый в сообществе торговцев записями. [44] Он познакомился с вокалистом Pink Dots Эдвардом Ка-Спелом в 1985 году, работая звукорежиссером в сольном туре Ka-Spel. [45] Key представил Ka-Spel несколько своих записей, полагая, что голос Ka-Spel будет хорошо звучать с ними; Ka-Spel согласился, прослушав записи. [46] Вскоре после этого пара сформировала The Tear Garden и, с Дэйвом Огилви в качестве продюсера, выпустила одноименный EP позже в том же году. [45] Геттель присоединился к Key и Ka-Spel для выпуска Tired Eyes Slowly Burning в 1987 году. В альбом вошла песня «You and Me and Rainbows», которая длилась около 17 минут. [47] Альбом был отмечен использованием смеси психоделики и электронных влияний. [48]
Группа выпустила альбомы The Last Man to Fly и Sheila Liked the Rodeo в 1992 году, оба были результатом одной пятичасовой сессии звукозаписи. Ки сказал, что большая часть материала с Sheila Liked the Rodeo была записана инженерами в тайне, пока группа была в разгаре джем-сейшна. [49] Ки сказал о сессии звукозаписи:
Есть определенное величие в осознании того, что лента не крутится, и осознании того, что песня, которую вы играете, это просто последний раз, когда вы ее слышите, если вы в режиме импровизации. А потом прийти и услышать, что кто-то действительно ее записал, это просто... величайший дар, я полагаю. [49]
Их альбом 1996 года To Be an Angel Blind, the Crippled Soul Divide отличался более сдержанным стилем после смерти Гёттеля [50] , и они вернулись в 2000 году, чтобы выпустить Crystal Mass . [51] Начиная с 2016 года группа провела успешную кампанию PledgeMusic в поддержку своего нового альбома The Brown Acid Caveat [52] , который был выпущен 7 июля 2017 года [53].
Goettel и Western создали лейбл Subconscious Communications в 1993 году как средство выпуска материала для проекта aDuck. [54] После смерти Goettel, Key взял под свой контроль лейбл и изначально использовал его для выпуска альбомов Download и Tear Garden. Позже он открыл лейбл для других музыкантов, особенно тех, с кем он работал в прошлом. [55] Неблагосклонное отношение American Recordings во время производства The Process привело к созданию студии Subconscious, где записывается и производится большинство проектов Key. [54] Он считал, что создание лейбла было естественным следствием участия в музыкальной индустрии, и использовал его для «лицензирования соответствующих релизов на соответствующих лейблах». [56] Лейблы, с которыми работал Subconscious Communications, включали Cleopatra Records , Metropolis Records и Nettwerk, среди прочих. [54]
Первый сольный альбом Ки, Music for Cats , был выпущен 3 февраля 1998 года. [57] Подзаголовок альбома гласил: «Оркестр подсознательной музыки под руководством CEvin Key». [58] Альбом был сделан путем сборки неиспользованной музыки из The Process в «коллажи свободной формы окружения». Он использовал своих домашних кошек, чтобы помочь сделать части альбома, иногда позволяя им ходить по клавиатурам, чтобы увидеть, какие звуки они придумают. [59] Он переехал из Subconscious Communications в Лос-Анджелес в 1998 году [56] и работал над своим следующим сольным альбомом, The Ghost of Each Room , который был выпущен 14 августа 2001 года. [60] В альбоме была вокальная работа Ogre в треке «Frozen Sky». [4] В оформлении его следующего альбома, The Dragon Experience , участвовал Спенсер Элден, который был изображен на обложке Nevermind группы Nirvana . Фотография, сделанная девушкой Кея, была вдохновлена сном, который ему приснился в 11 лет. [61]
В 2011 году Ки провёл SUBcon Beyond Fest в Санта-Монике , на котором выступили несколько артистов, подписавших контракт с Subconscious Communications, включая Фила Вестерна, Марка Спайби, Download, PlaTEAU и Tokyo Decadence, а также местные таланты, такие как Cyrusrex и Wet Mango. [62] Используя псевдоним Scaremeister, Ки выпустил 31 Spirits в 2014 году, сборник музыкальных произведений, которые он спродюсировал для трейлеров фильмов ужасов. [63] Имя Scaremeister появилось, когда Арнольд Шварценеггер назвал Ки «мастером страха», когда тот закончил работу над музыкой для End of Days . [64] В 2018 году Ки выпустил Brap and Forth vol. 8 , сборник ранних музыкальных экспериментов до Skinny Puppy. [65]
Cyberaktif — это совместная работа Ки и Билла Либа из группы Front Line Assembly . Их первый альбом Tenebrae Vision был выпущен в 1991 году на лейбле Wax Trax! Records . [66] В записи принимал участие покойный Дуэйн Гёттель, выступавший преимущественно в качестве музыканта поддержки. [67] В песне «Paradiessets» вокал исполнил Бликса Баргельд из Einstürzende Neubauten . [68] В феврале 2024 года Cyberaktif выпустили новый альбом под названием eNdgame , в котором приняли участие cEvin Key, Bill Leeb и Rhys Fulber. Группа Hilt , совместная работа Ки, Гёттеля и Эла Нельсона, началась, когда Nettwerk бросили вызов группе — выпустить альбом за как можно меньшие деньги. Группа выпустила два альбома, Call the Ambulance Before I Hurt Myself и Journey to the Center of the Bowl , в 1990 и 1991 годах соответственно, до смерти Нельсона в 2000 году. [69] В 2018 году Ки выпустил ряд заново открытых записей, когда группа называлась «The Flu». [70] Еще одно сотрудничество, начатое Ки и Геттелем в 1990 году, было Doubting Thomas , целью которого было создание «саундтреков к фильмам, которые никогда не существовали». [71] Они выпустили свой единственный альбом, The Infidel , в 1991 году на лейбле Wax Trax! Records. [72]
После распада Skinny puppy в 1995 году Ки сформировал PlaTEAU с Вестерном и Валиком. PlatEAU, подписавшая контракт с дочерней компанией Cleopatra Hypnotic, выпустила свой первый альбом [73] Music for Grass Bars 20 мая 1997 года. [74] Следующий альбом группы, SpacEcake 1999 года, Мэтт Мерна из Exclaim! описал как более похожий на Aphex Twin и Autechre , чем на любую из предыдущих работ Ки. [75] В 2007 году вышел Kushbush + Music for Grass Bars , первый диск которого содержал новую музыку, а второй диск включал специальное издание Music for Grass Bars . [76]
Первоначальный интерес Ки к экспериментам с электронной музыкой возник из-за сна, который он видел в детстве; этот сон был изображен на обложке его альбома 2003 года The Dragon Experience . [77] Позже он обнаружил издание под названием Contact List for Electronic Music Алекса Дугласа, которое познакомило его с сообществом торговцев кассетами. [78] Он назвал Throbbing Gristle , Cabaret Voltaire , Portion Control и альбом The Bridge Томаса Лира и Роберта Рентала в качестве ранних источников вдохновения для Skinny Puppy. [79] В интервью Alternative Press он упомянул Fad Gadget , The Human League , Джона Фокса , Bourbonese Qualk и Марка Стюарта , оказавших на него большое влияние в юности. [25] Он приписывает свой стиль игры на барабанах интересу к латиноамериканской и африканской перкуссии, а также к рэп-музыке , индастриал-музыке и року начала 70-х. [80]
Импровизационный метод Ки для создания музыки Skinny Puppy был реализован через то, что называлось «брап», [81] что означает «собраться вместе, подключить электронные инструменты, кайфануть и записать». [82] Его подход к Download отличался от Skinny Puppy тем, что он намеревался создать «музыкальную сущность без центра, не связанную присутствием фронтмена» и исследовать более экспериментальные характеристики своих предыдущих работ. Он сказал: «Я не думаю, что я стремлюсь быть тревожным. Я думаю, что это просто то, что привлекает меня, чтобы создавать звук и, надеюсь, достичь результата, который сделает это путешествие интересным для меня». [4] Он сказал журналу Chart в 1998 году, что он считает такие группы, как The Prodigy , Aphex Twin и Basic Channel , находящимися на переднем крае электронной сцены. [83]
Ки упомянул, что целью музыки Skinny Puppy было создать что-то, что имело бы свой собственный уникальный и оригинальный звук, отличающийся от таких групп, как Nitzer Ebb , которые он считал «сплошным битом и никакой музыкой, с текстами, которые не отражают того, что делает Ogre». [80] В интервью 1990 года The Pittsburgh Press Ки опасался классифицировать свою музыку как индастриал, заявив, что успех Ministry и Nine Inch Nails заставил сцену потерять из виду свою первоначальную цель и идентичность: [78]
[Эта сцена начиналась как] что-то крутое и вычурное, и она переросла в нечто более мейнстримное... Они просто делают все возможное, чтобы оказаться в положении, когда их считают крутыми... Для меня сказать, что этого не должно быть, было бы цензурой и было бы всем, против чего я выступаю. Но будьте уверены, есть люди, которые пытаются использовать это как лестницу к рок-ривьере. [78]
Ки считал задержку Lexicon PCM 41 неотъемлемой частью оборудования для своей ранней музыки и говорил, что не верит, что «любая наша музыка могла бы существовать без цифровой задержки». [79] [84] Он часто использовал такие инструменты, как драм-машины Roland TR-808 и Roland TR-909 , [85] которые оказались центральными в его первоначальной установке для Skinny Puppy, [86] и ARP 2600. [55] Его первый опыт работы с модульными синтезаторами состоялся, когда участник Psychic TV принёс панель Serge для записи The Process . [87] Для живых выступлений он использует синтезатор Moog , Roland V-Synth , Ashun Sound Machines Hydrasynth, Teenage Engineering OP-1 и ряд аналоговых триггеров эффектов, таких как Pearl Syncussion SY-1. [86]
Ки считает себя пацифистом [78] , ярым любителем животных и сторонником прав животных . [88] Он особенно любит кошек и посвятил им свой сольный альбом 1998 года Music for Cats , утверждая, что они сыграли важную роль в его воспитании. «Я любитель кошек, и кошки, по сути, всю мою жизнь были моими спутниками». [56] Его привязанность к кошкам досталась ему от матери, которая была дрессировщиком и заводчиком кошек. [6] Из всех своих братьев и сестер он описывал себя как единственного, кто жил «на грани», и говорил, что они построили успешную карьеру в выбранных ими областях. Его старший брат, который покинул семейный дом в 17 лет, стал художником и дизайнером, а его младшая сестра стала юридическим секретарем. Его мать умерла в начале 1985 года. [5] Он перестал употреблять тяжелые наркотики в 1994 году и поддерживает декриминализацию марихуаны . В интервью журналу Chart в 1998 году он сказал, что его решение держаться подальше от наркотиков было относительно легким в свете смерти Геттеля: [83]
Выздоровление от героина — это действительно горький путь. Это как будто нужно переболеть гриппом, прежде чем ты сможешь ходить. И я думаю, Дуэйн застрял. Он не смог [выздороветь]... Я усвоил свой урок. В июле 94-го я в последний раз принимал тяжелые наркотики. Для меня нет никакого риска, понимаете; «ой, я просто сделаю одну дорожку». Я знаю, что буду чувствовать себя дерьмово утром. Я ненавижу это. Я даже больше не напиваюсь. Я просто курю травку. [83]
Ки получил несколько травм во время выполнения трюка на съемочной площадке фильма Грегга Араки «Поколение Doom» . По словам Огра, Ки упал с крыши автомобиля, приземлившись лицом вниз на тротуар. [89] У него была сломана коленная чашечка, и ему наложили 31 шов, восемь из которых были на лице. [90]
В 2016 году Ки перенес реконструктивную операцию на носу и лице после удаления базальноклеточной карциномы . [91] В обновлении на Facebook он сказал , что рак начался в его носу, прежде чем распространиться на глаз и вниз к губе. За 15 лет до этого у него была похожая операция, которая оставила большой шрам на носу. [92]
с Doubting Thomas (канадская группа)
с рукоятью
Соло
{{cite web}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка ) CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )Библиография