stringtranslate.com

Симфония № 5 (Малер)

Симфония № 5 Густава Малера была написана в 1901 и 1902 годах, в основном в летние месяцы в коттедже Малера в Майернигге . Среди его наиболее отличительных особенностей - соло трубы , открывающее произведение ритмическим мотивом, похожим на вступление Пятой симфонии Людвига ван Бетховена , соло валторны в третьей части и часто исполняемое Адажиетто.

Музыкальное полотно и эмоциональный размах произведения, продолжающегося почти 70 минут, огромны. Симфонию иногда описывают как написанную в тональности до минор , поскольку первая часть написана в этой тональности (однако финал - ре мажор ). [1] Малер возражал против этого ярлыка: «Судя по порядку частей (где обычная первая часть теперь идет второй) трудно говорить о тональности «вся симфонии», и во избежание недоразумений тональность лучше всего опущено». [2]

История состава

Композиторский коттедж Малера в Майернигге

Малер написал свою пятую симфонию летом 1901 и 1902 годов. В феврале 1901 года у Малера внезапно произошло сильное кровотечение , и его врач позже сказал ему, что он умер от кровотечения в течение часа. Композитор довольно долго восстанавливался. Он переехал в свою собственную виллу на берегу озера в южной австрийской провинции Каринтия в июне 1901 года. Малер был в восторге от своего вновь обретенного статуса владельца грандиозной виллы. По словам друзей, он с трудом мог поверить, как далеко он продвинулся от своего скромного начала. Он был директором Венской придворной оперы и главным дирижером Венской филармонии . Его собственная музыка также начала пользоваться успехом. Позже, в 1901 году, он встретил Альму Шиндлер, и к тому времени, когда он вернулся на свою летнюю виллу летом 1902 года, они поженились, и она ждала их первого ребенка.

Симфонии № 5, 6 и 7, относящиеся к этому периоду, имеют много общего и заметно отличаются от первых четырех, имеющих прочную связь с вокальной музыкой. Средние симфонии, напротив, представляют собой чисто оркестровые произведения и, по меркам Малера, тугие и скудные.

Контрапункт также становится более важным элементом в музыке Малера, начиная с Симфонии № 5. Композиторы эпохи барокко высоко ценили способность писать хороший контрапункт , а Иоганна Себастьяна Баха обычно считают величайшим композитором контрапунктической музыки. В это время Бах сыграл важную роль в музыкальной жизни Малера. Он подписался на издание собрания сочинений Баха, выходившее на рубеже веков, а позже дирижировал и аранжировал произведения Баха для исполнения. Возобновившийся интерес Малера к контрапункту лучше всего можно услышать во второй, третьей и пятой частях этой симфонии.

Инструментарий

Симфония написана для большого оркестра в составе:

Изменения партитуры

Впервые партитура появилась в печати в 1904 году в Петерсе , Лейпциг . Второе «Новое издание», включающее исправления, внесенные Малером в 1904 году, появилось в 1905 году. Окончательные исправления, сделанные Малером в 1911 году (к этому времени он завершил свою 9-ю симфонию ), не появлялись до 1964 года (ред. Ратц), когда партитура была переиздана в Полном издании сочинений Малера. В 2001 году издание Peters опубликовало дальнейшее переработанное издание (под редакцией Рейнхольда Кубика ) как часть New Complete Critical Edition . Это издание является наиболее точным из имеющихся на данный момент. [ по мнению кого? ] Предыдущие издания уже распроданы.

Состав

Симфонию обычно считают самой традиционной симфонией, которую он когда-либо писал, но от такого нетрадиционного композитора она все же имела много особенностей. Он имеет почти четырехчастную структуру, поскольку первые две можно легко рассматривать как единое целое. Симфония также заканчивается рондо в классическом стиле. Некоторые особенности - похоронный марш , открывающий пьесу, и Адажиетто для арфы и струнных, контрастирующее со сложной оркестровкой других частей.

Исполнение симфонии длится около 70 минут.

Произведение состоит из пяти частей , хотя Малер сгруппировал части в более крупные части:

Часть I
1. Траурмарш ( Траурный марш ). В гемессенеме Шритт. Стренг. Wie ein Kondukt (Размеренным шагом. Строгий. Как похоронная процессия.) До ♯ минор
2. Stürmisch bewegt, mit größter Vehemenz (Двигаясь бурно, с величайшей горячностью) ля минор
Часть II
3. Скерцо . Kräftig, nicht zu schnell (Сильный и не слишком быстрый) ре мажор
Часть III
4. Адажиетто . Sehr langsam (Очень медленно) фа мажор
5. Рондо -Финал . Аллегро – Аллегро Джокозо . Фриш (Свежий) ре мажор

Часть I

1. Трауермарш

И. Трауермарш
Исполняет Симфонический оркестр Пибоди.
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. справку для СМИ .
Генералмарш (Презентационный марш) австро-венгерской армии

Соло трубы в начале первой части, в которой цитируется генерал-марш австро-венгерской армии .

\relative c' { \set Staff.midiInstrument = #"trumpet" \clef treble \key cis \minor \numericTimeSignature \time 2/2 \partial 4*1 \times 2/3 { cis8\p-.\< cis- . цис-. } | цис2\!\sf-> r4 \times 2/3 { цис8\< цис цис } | цис2\!\sf-> r4 \times 2/3 { цис8\< цис цис } | e1\!\sf->~ | е4 }

за ним следует мрачный похоронный марш (основная тема).

\relative c' { \set Staff.midiInstrument = #"скрипка" \clef treble \key cis \minor \numericTimeSignature \time 2/2 \partial 2*1 cis4.\pp dis8 | е2(гис~) | гис фис4. е8 | dis2(бис~) | бис дис4. е8 | фис2-> фис-> | fis->( \grace { gis32[ fis] } e4.) dis8 | dis4(e8) r e2~ | е }

Марш дважды прерывается более спокойной второстепенной темой.

\relative c'' { \set Staff.midiInstrument = #"clarinet" \clef treble \key aes \major \numericTimeSignature \time 2/2 \partial 2*1 <c ees,>4.\pp\<( <des фес,>8\!) | <des fes,>2->(\> <c ees,>4. <aes c,>8\! | <c ees,>2) <bes des,>4.\<( <c ees,>8 \ | <bes des,>4->\> <aes c,>8) r <aes c,>4.( <ees aes,>8\! | <c aes>2) }

2. Stürmisch bewegt, mit größter Vehemenz

II. Stürmisch bewegt, mit größter Vehemenz
Исполняет Симфонический оркестр Пибоди.

Между первой и второй частью есть много общих элементов. Мотив вздохов слышен в первой части.

\relative c'' { \clef treble \key des \major \numericTimeSignature \time 2/2 \partial 2*1 aes2(\p\< | ges'4.\!->) ges8-.\> f2\! }

становится более заметным во второй части

\relative c'' { \set Staff.midiInstrument = #"clarinet" \clef treble \key a \minor \time 2/2 \partial 4*1 dis\ff( | e'\sf dis8) }

и ведет к первой теме.

\relative c'' { \set Staff.midiInstrument = #"violin" \clef treble \key a \minor \tempo "Stürmisch bewegt, mit größter Vehemenz" 2 = 110\time 2/2 \partial 4*1 dis\fff (\glissando | f'!2\sf)~ f8(e) c-. б-. | а2 r8 c\sf-. б-. а-. | гис ба гис ба гис фис | е2 }

Репетиционная отметка 5, отмеченная как im Tempo des ersten Satzes «Trauermarsch» , представляет тему, сопровождаемую мотивом вздоха и повторяющимся мотивом дрожания с начала части.

\relative c { \set Staff.midiInstrument = #"cello" \clef bass \key f \minor \time 2/2 \partial 2*1 c4.\p( f8) | айс1~ | аес2( g4. f8) | айс1~ | айс4 }

Позже еще одно возвращение к Tempo des ersten Satzes: Trauermarsch , возвращает нас к второстепенной теме первой части.

Вырывается торжествующий хорал, но растворяется в возвращении трагического материала открытия части. Малер подчеркнул этот момент в партитуре, добавив две стрелки. [3]

\relative c'' { \clef treble \key d \major \time 2/2 \partial 2*1 a2\p(\< | <a' fis d>1\!\f | <ge b>\sf) ~ | <ге б>\> | <a fis d>\!\sf | <fis d a>2-> r4 <e cis a>8-> r | <дб фис>1-> }

Часть II

3. Скерцо

III. Скерцо
Исполняет Симфонический оркестр Пибоди.

Центральное скерцо развивает несколько тем вальса и лендлера . Настроение резко меняется от пессимизма и бури первых двух частей к более легкому, утвердительному настроению, чему способствуют танцевальные ритмы. Эта внезапная перемена музыкального темперамента обнажает «шизофренический характер» симфонии, поскольку трагический характер первых двух частей не примиряется с более радостным настроением скерцо. Сольная валторна облигато занимает видное место на протяжении всей части. [4]

\relative c' { \clef treble \key d \major \time 3/4 d8-.\sf fis-. а,2-> | r4 b8-.\< цис-. д-. фис-.\! | b2.~\p\< | b8\ff-. р а4. фис8 | е-. р д4. фис8 | а2.\фп }
\relative c'' {\clef treble \key bes \major \time 3/4 \autoBeamOff g4\p(r8 d) f-. р | g4--( r8 c,-.) f4(~ | f\glissando bes8) r }
\relative c'' { \clef treble \key f \minor \time 3/4 g2(\p aes4) | g2( f4) | ees(\< g, g')\! | f2 }

Часть III

4. Адажиетто

IV. Адажиетто
Исполняет Симфонический оркестр Пибоди.

Адажиетто рассчитано только для струнной части и арфы соло . Темы:

\relative c' { \clef treble \key f \major \numericTimeSignature \time 4/4 \partial 8*3 c8(\pp\<-- d-- e--)\! | e4\pp( f4.)\дышать f8( bes a) | а4( g4.) }
\relative c' { \clef treble \key f \major \numericTimeSignature \time 4/4 \partial 8*1 c8\f(\< | d\! f) f2(ees8) d | \slashedGrace { aes8( } d4)( f2 \grace {g16[ f] } ees8 d) | \slashedGrace { g8( } f4)\>( ees)\! }

Четвертая часть, возможно, самая известная композиция Малера и наиболее часто исполняемая из его произведений. Британская премьера всей Симфонии № 5 состоялась в 1945 году, через 36 лет после премьеры Адажиетто, которым дирижировал Генри Вуд на Променадном концерте в 1909 году .

Говорят, что это песня о любви Малера к его жене Альме . Согласно письму, которое она написала Виллему Менгельбергу , композитор оставил небольшое стихотворение: [7]

Wie ich Dich Libe, Du meine Sonne,
ich kann mit Worten Dir's nicht sagen.
Nur meine Sehnsucht kann ich Dir klagen
und meine Liebe, meine Wonne! [8]

Как я люблю тебя, мой солнечный лучик,
я не могу сказать тебе словами.
Только мою тоску, мою любовь и мое блаженство
могу я с тоской заявить.

Этот немецкий текст легко можно спеть под первую тему Адажиетто, начиная с анакруза третьего такта, подкрепляя предположение о том, что он действительно задуман как любовная записка Малера к Альме, и возвращаясь к более вокальным качествам более ранних симфоний.

Инструкция Малера — Sehr langsam (очень медленно). Малер и Менгельберг разыграли ее примерно за 7 минут. [7] Некоторые дирижеры взяли темп, который увеличил его почти до 12 минут (а именно записи Элиаху Инбала , Герберта фон Караяна и Клаудио Аббадо ), в то время как Саймон Рэттл с Берлинским филармоническим оркестром исполнил его за 9 минут.+1 ⁄ минуты . Самое короткое записанное выступление - Менгельберга (Концертгебау, 1926) на высоте 7 футов 04 дюйма. Самая длинная коммерческая запись - Бернард Хайтинк (Берлинский филармонический оркестр, 1988) - 13 футов 55 дюймов. Запись живого выступления Германа Шерхена, дирижирующего Филадельфийским оркестром 1964 года, длится 15 футов 15 дюймов.

Леонард Бернстайн дирижировал его во время похоронной мессы Роберта Ф. Кеннеди в соборе Святого Патрика на Манхэттене 8 июня 1968 года, [9] и он также кратко обсуждает этот раздел вместе с вступительными тактами второй части в своей книге Чарльза Элиота Нортона. Лекции 1973 года.

Хотя Адажиетто регулярно исполнялось само по себе, оно приобрело популярность (то есть неклассическую) известность в фильме Лукино Висконти 1971 года «Смерть в Венеции» . В этом фильме главный герой был изменен из первоначальной концепции писателя в романе в концепцию композитора с элементами, общими с Малером. С тех пор эта музыка использовалась во многих областях: от рекламы и фигурного катания до телевидения и дальнейшего использования в фильмах, что сделало ее самой известной частью музыкального творчества Малера. [10]

Профессор музыки Джереми Барэм пишет, что Адажиетто стало самым «коммерчески выдающимся» из симфонических движений Малера и что с годами оно «приобрело элегическое значение» в массовом сознании, становясь особенно используемым в памятных мероприятиях после терактов 11 сентября в Соединенные Штаты. [11]

5. Финал Рондо

В. Финал Рондо
Исполняет Симфонический оркестр Пибоди.

Финальное рондо представляет собой контрапунктическое проявление силы. Некоторые темы развиваются из фрагментов, услышанных во вступительных тактах. В последней части также используются темы из Адажиетто, а также хорал из второй части.

\relative c'' { \clef treble \key d \major \time 2/2 a2\f-> e-> | а1\фп }
\relative c { \clef bass \key d \major \time 2/2 \partial 4*1 a8\f-. р | д-. е-. фис-. г-. а-. р а-. р | д-. р цис-. б-. а2 }
\relative c'' { \clef treble \key d \major \time 2/2 fis\p(ed a') | b1( | а) }
\relative c { \clef bass \key d \major \time 2/2 e2\f-> a-> | б4-. б-. е-. е-. | цис-. цис-. | а'2 }

Премьеры

Реакция

Рекомендации

  1. ^ «Густав Малер», в Нью-Гроув , Макмиллан, 1980 г.
  2. ^ Письмо Peters Music Publishers от 23 июля 1904 г. Цитируется по: Предисловие к новому изданию Пятой симфонии Рейнхольда Кубика, Вена, осень 2001 г.; Английский перевод Дэниела Назарета
  3. ^ Фишер, Йенс Мальте (2011). Густав Малер . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета. п. 389. ИСБН 978-0-300-13444-5.
  4. ^ Кук, Дерик (1980). Густав Малер: Введение в его музыку . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. п. 82. ИСБН 0-521-23175-2.
  5. ↑ Программа выпускных вечеров, выпускной бал 15, 31 августа 1909 г., Королевский зал, BBC Proms
  6. ^ «Премьеры», Лондонский филармонический оркестр, архивировано 29 ноября 2014 г.
  7. ^ аб Даан Адмирал (2007). Малер-5 Адажиетто, его исторический темп и измененное эмоциональное содержание
  8. ^ Дирижерская партитура Симфонии № 5 Малера Виллема Менгельберга. Рукописная цитата из стихотворения на странице 178, Адажиетто. Нидерландский институт музыки.
  9. ↑ Хенахан, Донал (9 июня 1968 г.). «Протестантские и католические песни смешиваются с симфонической музыкой» (PDF) . Нью-Йорк Таймс . Проверено 19 апреля 2014 г.
  10. ^ «Где я это слышал раньше? Музыка Малера на экране», Джеймс Беннетт, II, WQXR , 2 октября 2017 г.
  11. ↑ Джереми Бархэм (6 июля 2017 г.). Переосмысление Малера. Издательство Оксфордского университета. п. 340. ИСБН 978-0-19-931611-3.
  12. ^ Генри-Луи де Ла Гранж , Густав Малер, Том III, Вена: триумф и разочарование (1904–1907) , (Оксфорд: Oxford University Press, 1999), стр. 319–320
  13. ^ Густав и Альма Малер... Симфония № 5..., lettredeparis.com

дальнейшее чтение

Внешние ссылки