Симфония для органа № 6 ( Symphonie VI pour orgue ) соль минор , соч. 42, № 2 — органная симфония Шарля -Мари Видора . Завершённая в 1878 году, композитор впервые представил её во Дворце Трокадеро в рамках Всемирной выставки в Париже . Впервые она была опубликована Амеллем в 1879 году вместе со знаменитой Симфонией для органа № 5 .
Видор написал эту работу, одну из десяти органных симфоний, когда он был органистом в Сен-Сюльпис , должность, которую он занимал с 1870 года. В церкви есть главный орган Аристида Кавайе-Коля , который вдохновил композитора, который написал: «Если бы я не испытал соблазна этих тембров или мистического притяжения этой волны звука, я бы никогда не написал органную музыку». [1] Первые четыре симфонии Видора были опубликованы Дж. Махо в 1872 году как его соч. 13. [1] Две следующие симфонии были опубликованы как его соч. 42 в 1879 году Жюльеном Амелем , преемником Махо. Они были переизданы в 1887 году, теперь с пересмотренными первыми четырьмя и новыми № VII и VIII, с предисловием композитора относительно «стиля, процедур регистрации и знаков». [1] Видор часто пересматривал свои произведения несколько раз даже после публикации. [1]
Вероятно, Видор сочинил Симфонию VI между возвращением из Байройта в 1876 году, где он посетил первый Байройтский фестиваль , представив первое исполнение «Кольца нибелунга» Вагнера , и летом 1878 года. Он впервые исполнил ее на открытии органа Кавайе-Коля во Дворце Трокадеро в Париже 24 августа 1878 года в рамках Всемирной выставки в Париже . [1]
Критическое издание «Шестого симфонического оркестра» было опубликовано издательством Carus-Verlag в 2015 году и в основном основано на последнем издании, вышедшем при жизни Видора в 1929 году. [1]
Произведение состоит из пяти частей :
Органные симфонии Видора не столько структурная единица, сколько расширенные сюиты с оркестровым звучанием. Он писал: «Современный орган, таким образом, симфоничен по своей сути. Новый инструмент требует нового языка, идеала, отличного от схоластической полифонии». [1]
Первая часть вводит тему , похожую на хорал , и расширяется как в сонатной форме , так и в вариациях . Речитативный эпизод становится второй темой. Вторая часть, состоящая из трех частей, представляет собой «чувственный хроматизм» с регистрацией «Gambes et Voix célestes». По словам Альберта Швейцера , она была вдохновлена музыкой Вагнера, услышанной в Байройте. Третья часть служит скерцо . Три голоса получают особое звучание с регистрацией «Anches et cornets de 4 et de 8», как grand jeu классической французской органной школы . Четвертая часть имеет длинную тему, из которой выведены несколько мотивов . Пятая часть представляет собой сонату-рондо, кульминацией которой является «бурная кода». [1]
В 1882 году Видор написал версию для органа и оркестра, Symphonie pour orgue et orchestre, op. 42(bis). Это произведение состоит из трех частей, первая и третья из которых взяты из Symphonie VI для сольного органа. Видор увидел оркестровый потенциал своей шестой симфонии для сольного органа и после приглашения принца Уэльского, будущего короля Эдуарда VII , сыграть на органе Королевского Альберт-холла , он решил исполнить ее. Они встретились во время репетиций собственного балета Видора «La Korrigane» в 1880 году, и тогда еще принц был им поражен. По этому приглашению Видор решил оркестровать часть своей Symphonie VI и одну часть своей Symphonie II. Вот как он рассказывает об этом в своих «Souvenirs autobiographiques».
«В то время [репетиции балета Видора «La Korrignane» осенью 1880 года] будущий Эдуард VII, принц Уэльский, проводил осень в Париже и каждый вечер приходил в Оперу. Я [до сих пор] вижу себя, ежедневно сердечно беседующим с будущим величеством на сцене Оперы во время репетиций. Он был полон ума и всем интересовался. Перед тем как покинуть Париж, он спросил меня, соглашусь ли я приехать и сыграть на органе в Королевском Альберт-холле по случаю фестиваля, который он организовывал для прибыли своей больницы в Лондоне...»
«По случаю концерта в Альберт-холле я оркестровал свою Симфонию соль минор, в которую я сыграл две пьесы Баха... Я пробыл там около недели для репетиций и два или три раза обедал у герцога Эдинбургского».
Премьера произведения состоялась в Трокадеро во вторник 13 апреля 1882 года и в Королевском Альберт-холле в Лондоне несколько недель спустя, в субботу 20 мая 1882 года. Видор играл партию органа на обеих премьерах и получил прекрасные отзывы как композитор и виртуоз. В 1904 году Шарль-Мари Курбуан, недавний выпускник Брюссельской консерватории, исполнил симфонию с ''Société royale d'harmonie in Antwerp''. В том же году Курбуан , который был органистом в Антверпенском соборе с 1902 года, переехал в Освего, штат Нью-Йорк. Вооружившись единственными сохранившимися копиями полной партитуры и партий, Курбуан дал американскую премьеру симфонии Видора в универмаге Wannamaker в Филадельфии 27 марта 1925 года с Филадельфийским оркестром под управлением Леопольда Стоковского , для предполагаемой аудитории в 12 000 человек. Это исполнение приписывают пробуждению новых желаний в американских композициях для органа и оркестра. Несмотря на весь первоначальный успех, эта симфония получила лишь несколько исполнений в 1920-х годах с Кливлендским симфоническим оркестром в январе 1928 года. После этого исполнения она была фактически забыта до 1990-х годов.
Первая часть «Симфонии для органа и оркестра, соч. 42(бис)» является первой частью Симфонии VI для органа соло, и партия органа не изменилась по сравнению с оригиналом. Видор использует выразительные динамические возможности оркестра, чтобы дополнить качества органа. Видор решил не оркестровать ни одну из трех центральных частей своей Симфонии VI. Вместо них вторая часть Симфонии для органа и оркестра, соч. 42(бис) основана на центральной части Симфонии II Видора для органа соло, написанной в 1872 году. Для версии для органа и оркестра Видор аранжировал эту часть для органа и струнных. Это сочетание было успешным, поскольку орган может функционировать не только на основе своего собственного языка и звуковой морфологии, но и как большая духовая секция оркестра. Это Адажио в си-бемоль мажор предлагает эффективный динамический и фактурный контраст с двумя другими секциями. К сожалению, нет никаких доказательств того, почему он решил оркестровать именно эту часть; мы можем только предполагать, почему Видор решил переработать третью часть Симфонии II для сольного органа, а не вторую часть Симфонии VI, также Адажио, но в данном случае в си мажоре. Последняя часть — победоносное Vivace соль мажор из его Симфонии VI, и, как и в первой части, динамические ресурсы оркестра объединены с органом, хотя в этом случае органная партия претерпела некоторые изменения по сравнению с оригиналом.