Смейся, клоун, смейся — американский немой драматический фильм 1928 года с Лоном Чейни и Лореттой Янг в главных ролях(ее кинодебют). Режиссером фильма выступил Герберт Бренон , а продюсером - Ирвинг Г. Тальберг для MGM Pictures. Звуковая версия этого фильма была выпущена во второй половине 1928 года и включала синхронизированную музыку со звуковыми эффектами. Фильм был написан Элизабет Михан на основе бродвейской постановки 1923 годаклоун , смейся» Дэвида Беласко и Тома Кушинга , которая, в свою очередь, была основана на пьесеФаусто Марии Мартини « Риди, Паяцы» 1919 года . [1] [2]
Существуют кадры, на которых Чейни изображен в клоунском гриме. [3] [4] [5] Наборы были разработаны Седриком Гиббонсом. Фильм находился в производстве с 19 декабря 1927 года по 2 февраля 1928 года, его создание стоило 293 000 долларов. Мировые кассовые сборы составили 1 102 000 долларов. [6]
«Смейся, клоун, смейся» сегодня доступен на DVD. Однако существующий отпечаток не завершен на 100%; отсутствует катушка №4, но отсутствующие кадры не сильно влияют на историю.
Альтернативный счастливый конец, в котором Тито выживает после падения, Симонетта выходит замуж за Луиджи, и все они остаются близкими друзьями, был снят по настоянию студии на случай, если некоторые студии предпочтут такой финал, но отснятый материал больше не существует. [7]
Музыкальная тема «Laugh, Clown, Laugh» была написана Тедом Фиорито (музыка) и Льюисом и Янгом (слова) и вошла в звуковую версию фильма, выпущенную во второй половине 1928 года.
Тито ( Лон Чейни ), странствующий цирковой клоун, находит брошенного ребенка. Он усыновляет ее и воспитывает как свою дочь, назвав ее Симонеттой в честь своего брата Саймона (Бернард Сигел). Однажды Симонетта ( Лоретта Янг ), уже ставшая подростком, встречает графа Луиджи Равелли ( Нильс Астер ), богатого человека, который безумно влюбляется в нее, но, увидев, что у него уже есть девушка, она отвергает его. Она возвращается домой в цирк, и Тито внезапно понимает, что она уже не ребенок. Тито также понимает, что испытывает сексуальные чувства к Симонетте, но также знает, что его чувства неправомерны, потому что он воспитал ее как свою дочь.
У Луиджи начинаются приступы неконтролируемого смеха, потому что Симонетта отвергла его. Тито впадает в меланхолию из-за противоречивых интересов в отношении Симонетты. Они оба обращаются к одному и тому же врачу по поводу своего состояния и впервые встречаются там. Они делятся своими проблемами и верят, что, возможно, смогут помочь друг другу, не зная, что оба влюблены в одну и ту же женщину. Тем не менее, в конечном итоге у этих троих сложилась крепкая дружба, пока Луиджи не просит Симонетту выйти за него замуж. В конце концов Симонетта принимает предложение Луиджи, что повергает Тито в еще большую меланхолию. Симонетта узнает о привязанности Тито к ней еще до того, как выйдет замуж за Луиджи. Она говорит Тито, что любила его до того, как полюбила Луиджи, а затем собирается разорвать помолвку с Луиджи.
Пока Симонетта разрывает помолвку, Тито и Саймон начинают репетировать новый материал для своего выступления «Flik and Flok». Тито не верит, что любовь Симонетты искренна, но считает, что она просто жалеет его, и в то же время он знает, что, как ее приемный отец, было бы аморально, если бы она стала его женой. Сведенный с ума своим внутренним конфликтом, он решает практиковать свой новый распорядок дня без защиты. Несмотря на протесты своего брата Саймона, он продолжает трюк и падает с каната . Тито умирает от падения, позволяя Симонетте выйти замуж за Луиджи.
Фильм основан на бродвейской постановке 1923 года « Смейся, клоун, смейся» , в которой Лайонел Бэрримор играл главную роль в роли Тито, а его вторая жена Ирен Фенвик - в роли Симонетты. Спектакль Дэвида Беласко и Тома Кушинга , который, в свою очередь, был основан на итальянской пьесе Фаусто Марии Мартини « Риди, Паяцы» 1919 года , шел в Театре Беласко с 28 ноября 1923 года по март 1924 года, в общей сложности состоялось 133 спектакля. В постановке также фигурировала Люсиль Кан в роли второго плана. [ нужна цитация ] Все эти пьесы были основаны на опере 1891 года «Паяцы» («Клоуны») Руджеро Леонкавалло , в основной арии которой есть слова «Риди, Пальяччо!» (Смех, Клоун!).
MGM подумывала предложить Чейни этот фильм в 1925 году, но отложила производство на несколько лет, поскольку Чейни уже появлялся в роли клоуна в фильме 1924 года « Тот, кого бьют пощечину» , а также из-за предположений, что Лайонел Бэрримор, возможно, захочет повторить свою роль в постановке. . Вместо этого MGM объединит Бэрримора с Чейни на западе Занзибара . [ нужна цитата ]
Будучи актером комической труппы в юности, Чейни был знаком с менее известными клоунами. Готовясь к этому фильму и фильму « Тот, кого бьют» , Чейни также изучал клоунский грим артистов цирка и легендарных актеров-клоунов XIX века, таких как Джозеф Гримальди и Джордж Л. Фокс , последний из которых прославился Шалтай-Болтай . [ нужна цитация ] Этот фильм, как говорили, был самой любимой из всех его ролей Чейни.
Этот фильм стал первой крупной ролью Лоретты Янг в кино в возрасте четырнадцати лет. В интервью в конце своей жизни она выразила благодарность Чейни за его доброту и руководство, а также за защиту ее от порой жесткого обращения со стороны режиссера Бренона. [8]
Специально для фильма была написана одноименная музыкальная тема. [9] Его должны были показать зрителям в кинотеатрах [за несколько минут до показа фильма]. [10] Эта пластинка стала хитом . Музыканты Чейни исполнили эту песню на его похоронах в 1930 году. [11]
Автор и кинокритик Леонард Малтин наградил фильм тремя звездами из четырех возможных, назвав его «прекрасным примером непревзойденного таланта Чейни превращать душераздирающую мелодраму в душераздирающую трагедию». [12]
Историк Джон К. Мирсалис высказал мнение: « Смейся, клоун, смейся» , безусловно, один из самых красивых фильмов Чейни. Режиссером фильма стал Герберт Бренон, а его потрясающие снимки сделал Джеймс Вонг Хоу, вероятно, лучший оператор, работавший над фильмом Чейни. В сочетании с сияющей 14-летней Лореттой Янг и бюджетом, превышающим средний, конечным результатом является прекрасный фильм, который прекрасно держится и сегодня». [13]
«Это лучшая работа Лона Чейни со времен «Нечестивой тройки» , и для меня большое облегчение, что он избавился от своего обычного зловещего грима. Его характеристика Тито Флика идеальна». --- Фотоигра
«Мистер Чейни, отбросивший на данный момент свою обычную склонность к искривленным конечностям, является настоящим сентиментальным клоуном». --- Нью-Йорк Геральд Трибьюн
«Мистер Чейни великолепен в роли клоуна. Это позволяет ярко осознать его психическое состояние. Заключительные сцены, где он показан совершающим свои смертоносные действия и совершающим самоубийство, являются самыми жалкими из всех. Это должно собрать большие толпы людей. в любом театре и угодить им всем». --- Отчеты Харрисона [14]
«Еще одна романтическая пьеса с полутрагическим финалом… В этом случае Лон Чейни в главной роли должен быть чуть ли не страховкой от ничьей. Постановка великолепна в лучшем стиле Герберта Бренона. Чейни великолепно играет клоуна, который заставляет мир смеяться, а его сердце разрывается от тщетной любви..." --- Разнообразие [15]
«За исключением мастерски снятого заключительного эпизода… иллюстрированный перевод Герберта Бренона « Смейся, клоун, смейся» … представляет собой несколько неторопливый и блеклый вклад. Даже несомненно серьезная интерпретация Лона Чейни… не вызывает необходимой симпатии… Мисс Янг привлекательна и изящна, но ее талант актрисы в этой картине не так уж и востребован». --- Нью-Йорк Таймс
«Чейни без костылей, Чейни-любовник средних лет, Чейни-клоун, Чейни-актер! Это хорошие артисты, особенно последний, и « Смейся, клоун, смейся» — хорошее развлечение… Думаю, я создаю впечатление что я думаю, что мистер Чейни - отличный актер. Если нет, то мне очень жаль, потому что я так думаю - по крайней мере так - я думаю, что он есть ". --- Вестник участников выставки-World
В интервью 1985 года Лоретта Янг заявила: «Я думаю, что Лон Чейни был одним из настоящих гениев в нашем бизнесе. Их не так уж много, но я думаю, что он определенно был одним из них. Я думаю, что Лон Чейни был одним из них. способен отделить свою работу от своей жизни.Когда он работал, его на самом деле вообще не было в этом мире.Он был просто внутри этого персонажа, поэтому, если этот персонаж был наверху, он был наверху.Если персонаж был внизу, он был внизу ." [16]
Фильм признан Американским институтом кино в следующих списках:
В январе 2002 года третий ежегодный конкурс молодых кинокомпозиторов, спонсируемый Turner Classic Movies, предоставил право перезаписать этот фильм студенту колледжа по имени Скотт Салинас. [ нужна цитата ] В ноябре 2002 года он снялся в фильме «Тодд-АО», а фильм впервые вышел в эфир в феврале 2003 года. [ нужна цитата ]
{{cite web}}: Проверить |url=значение ( помощь )
