Sadie Thompson — американский немой драматический фильм 1928 года , рассказывающий историю « падшей женщины », которая приезжает в Паго-Паго , чтобы начать новую жизнь, но сталкивается с ревностным миссионером, который хочет заставить ее вернуться к прежней жизни в Сан-Франциско. В фильме снимались Глория Свенсон , Лайонел Берримор и Рауль Уолш , и это один из самых успешных фильмов Свенсона. Из-за апатии публики к немому кино во второй половине 1928 года была подготовлена звуковая версия. Хотя звуковая версия не имеет слышимых диалогов, она включает синхронизированную музыкальную партитуру со звуковыми эффектами вместе с музыкальной темой.
Из-за темы создание фильма было крайне спорным. Тем не менее, это был финансовый и критический успех для Суонсона. Фильм был основан на рассказе 1921 года « Дождь » У. Сомерсета Моэма и пьесе 1922 года, основанной на рассказе, Джона Колтона и Клеменса Рэндольф, в главной роли Джинн Иглс .
Молодая проститутка, которая курит, пьет и слушает джаз, по имени Сэди Томпсон (Глория Суонсон) прибывает в Паго-Паго (Американское Самоа) по пути на работу в судоходную компанию на другом острове. В то же время прибывают «моралисты», включая мистера и миссис Дэвидсон (Лайонел Берримор и Бланш Фридеричи ). Все они в конечном итоге останавливаются в одном отеле, где Дэвидсоны замышляют научить местных жителей греху, а Сэди развлекает группу морских пехотинцев.
Сейди начинает влюбляться в сержанта Тимоти О'Хара ( Рауль Уолш ), которого не смущает ее прошлое. Он рассказывает ей, что у него есть лучший друг, который женился на бывшей проститутке, и теперь пара счастливо живет в Австралии.
Дэвидсон пытается искупить Сейди, к ее большому отвращению. Он обманом заставляет ее рассказать ему о ее прошлом в Сан-Франциско, и как только она отказывается раскаяться, он заявляет, что пойдет к губернатору и депортирует ее. Сейди в ужасе от угрозы, но О'Хара уверяет ее, что этого не произойдет. Он говорит ей, что хотел бы, чтобы она уехала в Австралию и дождалась окончания его срока службы, после чего они смогут пожениться. Она соглашается.
Однако Дэвидсон добивается своего, и Сейди в ярости. Они с О'Харой идут к губернатору, умоляя его отпустить ее в Австралию вместо того, чтобы возвращаться в Сан-Франциско. Дэвидсону удалось добиться наказания О'Хары за безнравственность, но Сейди сможет поехать в Австралию, если Дэвидсон одобрит это. Сейди умоляет его, но безуспешно. В конце концов она признается, что если она вернется в Сан-Франциско, «там есть человек, который не позволит ей вернуться на путь истинный», что она и хочет сделать. Дэвидсон понимает, что это заявление означает, что есть ордер на ее арест в Сан-Франциско. Сейди утверждает, что ее подставили, и она невиновна, но сядет в тюрьму, если ее отправят обратно.
Дэвидсон все еще отказывается, говоря, что она должна искупить свое прошлое. Сейди умоляет и умоляет и в конце концов предлагает покаяться. Дэвидсон, однако, говорит, что единственный способ полностью раскаяться — это сесть в тюрьму. Сейди бежит в свою комнату, зовя Дэвидсона. Дэвидсон возвращается, и Сейди признается, что она боится. Затем Дэвидсон говорит ей, что если она покается, то бояться будет нечего, и он начинает молиться вместе с ней. Сейди принимает христианство.
Сейди молится целых три дня. Она убрала свои старые вещи и стала скромной женщиной. О'Хара возвращается и обнаруживает, что Дэвидсон ушел, по-видимому, «пытаясь помешать местным жителям танцевать на пляже». О'Хара говорит Сейди, что у него есть рыбацкая лодка, которая ждет, чтобы отвезти ее и ее вещи на корабль, который затем отвезет ее в Австралию, где они смогут пожениться и обрести свободу. Сейди очень напугана и отказывается ехать, говоря, что «старая Сейди мертва», и она должна отправиться в Сан-Франциско и тюрьму, чтобы покаяться.
О'Хара делает все, что может, в том числе силой выводит ее из комнаты, но Дэвидсон ждет снаружи. О'Хара пытается напасть на него, но Сейди просит его остановиться. О'Хара, крайне расстроенный, уходит, а Сейди умоляет Дэвидсона не втягивать его в неприятности, потому что «это все ее вина».
Позже той ночью Сэди спит, а все остальные отправляются спать. Дэвидсон не может заснуть и выходит погулять под дождем. (Дождь идет почти непрерывно.) Его жена говорит, что он не может спать из-за «неприятных снов, которые ему снятся о мисс Томпсон». Другой жилец подозревает, что они не «такие уж неприятные». Снаружи Дэвидсон борется с собой и понимает, что испытывает сексуальное влечение к Сэди и что он не в состоянии с этим справиться. Он смотрит в ее окно и в конце концов возвращается в свою комнату.
Сейди, напуганная, потому что она услышала шум, ждет в комнате Дэвидсона. Дэвидсон в шоке и отправляет ее обратно в ее комнату.
Последняя часть фильма отсутствует, но изначально история была снята так: рыбаки находят тело Дэвидсона. Он покончил с собой. Сейди и О'Хара мирятся и отправляются в Австралию.
В звуковой версии звучала песня «Good Time Sadie» в исполнении Сеймура Саймонса.
В 1927 году Свенсон выпустила свой первый независимый фильм «Любовь Суньи» для United Artists , который был снят на ее условиях в Нью-Йорке, и это был премьерный фильм театра Roxy . Производство было провальным, и Свенсон чувствовала, что его в лучшем случае примут посредственно. [4] По совету Джозефа Шенка она смягчилась и вернулась в Голливуд, чтобы подготовиться к новой картине. [5] Чувствуя, что у нее никогда не будет такой творческой свободы и независимости, как в тот момент, Свенсон решила, что «хочет сделать свою Золотую лихорадку », имея в виду недавний фильм Чарли Чаплина, который стал, возможно, его самой знаменитой работой. Шенк умолял ее сделать коммерчески успешный фильм, такой как « Последний из миссис Чейни» . Свенсон посчитала его слишком шаблонным и решила обратиться к режиссеру Раулю Уолшу , который в то время был подписан с Fox Film Corporation . [6]
Уолш был известен тем, что привносил в кино противоречивый материал. На их первой встрече Свенсон предложил фильм, основанный на пьесе Джона Колтона и Клеменса Рэндольфа « Дождь » (1923), которая, в свою очередь, была основана на рассказе У. Сомерсета Моэма под названием «Мисс Томпсон» (1921). Свенсон дважды видел, как Джин Иглс исполняла эту роль на сцене, и ей это понравилось. [7]
Однако из-за своего содержания пьеса попала в «неофициальный черный список» и годом ранее была тихо запрещена к экранизации. [8] Чтобы попытаться избежать проблем с кодексом, Суонсон и Уолш решили убрать ненормативную лексику, переименовать «преподобного Дэвидсона» в «мистера Дэвидсона» и заявить, что это было сделано ради морали, так как Ирвинг Тальберг снял «Алую букву» (1926) на студии MGM. [9]
Свонсон пригласил Уилла Хейса на обед и кратко изложил сюжет, назвав автора и основные моменты. По словам Свонсона, Хейс дал устное обещание, что у него не будет проблем с созданием такого фильма. Свонсон приступил к получению прав на пьесу, заставив Шенка притвориться, что он покупает ее от имени United Artists , чтобы никогда не использовать. Таким образом, они смогли получить права на историю за 60 000 долларов вместо первоначальных 100 000 долларов. [10] Когда появились новости о том, что именно было задумано в пьесе, три автора пригрозили подать в суд. [5] [8] Позже Свонсон связался с Моэмом и попросил его написать оригинальную историю, которая послужила бы продолжением. Продолжение включало бы в себя рассказ о том, что стало с Сэди в Австралии. Моэм согласился написать новую историю (за 100 000 долларов), но продолжение так и не было сделано. [11]
Свонсон и Уолш приступили к написанию сценария [12] и осторожно разместили объявление о фильме, думая, что никто этого не заметил, так как Чарльз Линдберг только что совершил свой исторический полет. Однако пресса подхватила это и раздула из истории сенсацию. [8] United Artists получила угрожающую двухстраничную телеграмму от MPAA , подписанную всеми ее членами, включая Fox (студию Уолша) и самого Хейса. [2] Кроме того, остальные подписавшие владели несколькими тысячами кинотеатров, и если бы они отказались показывать фильм, это могло бы обернуться финансовой катастрофой. [13] Это был первый раз, когда Свонсон услышала имя Джозефа П. Кеннеди , с которым у нее позже был роман и который финансировал ее следующие несколько фильмов, включая «Королеву Келли» (1929). [14]
Свонсон была возмущена ответом, так как она чувствовала, что эти самые студии сами снимали «сомнительные» фильмы и завидовали тому, что у них не было возможности снять « Дождь» . [15] После еще одной угрожающей телеграммы она решила сначала обратиться в MPAA, а затем в газеты. [16] Она получила ответ только от Маркуса Лоу , который обещал подать апелляцию от ее имени, и то, что он владел сетью кинотеатров, развеяло некоторые из ее опасений. Решив, что молчание означает, что дело закрыто, Свонсон начала снимать на «Сэди Томпсон» , в который уже было инвестировано 250 000 долларов. [17]
Перед началом кастинга 17-летний Дуглас Фэрбенкс-младший хотел пройти прослушивание на роль Красавчика О'Хара. Однако Суонсон посчитал, что он слишком молод и не подходит для этой роли. [18] Сначала на роль Дэвидсона был выбран Лайонел Берримор , но в то время его считали слишком больным, но он все же получил роль. Берримор носил один и тот же наряд целую неделю, что раздражало Суонсон. Она попросила некоторых членов съемочной группы сказать ему переодеться и помыться, что он и сделал. [19] Суонсон был доволен своей игрой. Уолш не играл перед камерой восемь лет и боялся, что не сможет одновременно быть и режиссером, и актером. Однако через два дня съемок его страхи развеялись. [20]
.jpg/1280px-Gloria_Swanson_and_director_Raoul_Walsh_on_the_set_of_film_Sadie_Thompson_(1928).jpg)
Съемки проходили на острове Санта-Каталина , недалеко от Лонг-Бич, Калифорния. Вскоре после этого Свенсон заболела и встретила врача, который положил начало ее любви к макробиотическим диетам на всю жизнь. [21] Через неделю после начала съемок Сэм Голдвин отозвал оператора Джорджа Барнса . Свенсон был в ярости, но договор аренды позволял Голдвину отозвать его, когда он пожелает. Не желая оставлять сотню статистов сидеть без дела в течение нескольких дней, Свенсон и Уолш попытались нанять двух других операторов, но оба оказались неудовлетворительными. Мэри Пикфорд предложила услуги Чарльза Рошера , ее любимого оператора, но, несмотря на достойную работу, он не мог сравниться с работой Барнса. [22] Через Лоу MGM одолжила Оливера Марша, который завершил картину. [23]
Вся проблема с оператором была чрезвычайно затратной для производства, но картина продолжалась. Когда картина была наполовину закончена, она уже сильно превысила бюджет, и Шенк был настороже, так как первая картина Свенсон также превысила бюджет и не оправдала ожиданий. Свенсон поговорила со своими советниками и продала свою ферму в Кротоне-на-Гудзоне, и она также предложила продать свой пентхаус в Нью-Йорке. [23]
Несмотря на сообщения о том, что грязные слова можно прочитать на губах персонажей, Свенсон утверждает, что цензоры тщательно всё проверили. [24] Однако Свенсон признала, что одна из реплик, когда она кричала на Дэвидсона, звучала так: «Ты оторвёшь крылья у бабочки, сукин сын!», когда она рассказывала о разговоре с Уолшем в более позднем возрасте. [25] Если в титрах использовалось слово «дождь», цензоры просили его убрать. Они также хотели изменить имя Дэвидсона на что-то другое, но Свенсон и Уолш отказались. [24]
Это был первый раз, когда Рауль Уолш играл за 15 лет, и это было его последнее появление перед камерой. Он был режиссером и должен был сниматься в своем следующем проекте In Old Arizona . Во время съемок этого фильма заяц выпрыгнул через лобовое стекло его автомобиля, и он потерял правый глаз в результате аварии. Он бросил актерскую карьеру и продолжил блестящую карьеру режиссера. [26]
После выхода фильма критики высоко оценили фильм и игру Суонсон. [27] Современные кинокритики назвали игру Суонсон одной из лучших. [28] [29]
Фильм имел финансовый и критический успех, и это был единственный немой, независимый фильм Суонсон, который хорошо прошел в прокате. Фактически, это был один из ее финансово успешных фильмов, наряду со звуковыми фильмами «Нарушитель» и «Бульвар Сансет» . [30] Он собрал 1 миллион долларов в Соединенных Штатах и 7 миллионов долларов на международном уровне. [3] Однако, по совету Кеннеди, Суонсон продала свои права на распространение фильма Шенку, потому что Кеннеди считал, что это будет коммерческий провал. Его также не волновал образ Суонсон, изображенный в фильме. К этому моменту «Королева Келли» стала катастрофой, и Суонсон сожалела об этом. [31]
Фильм также вошел в десятку лучших картин года. [31]
Суонсон была номинирована на премию «Оскар» за лучшую женскую роль , а Джордж Барнс — за лучшую операторскую работу на первой церемонии вручения премии «Оскар» за этот фильм, «Дьявольский танцор» и «Волшебное пламя » . [32] Суонсон не присутствовала на церемонии и всегда чувствовала, что это было похоже на «сравнение яблок с апельсинами». [31]
Фильм отмечен Американским институтом киноискусства в следующих списках:
Фильм считался утерянным в течение многих лет. После смерти Свенсон в 1983 году единственная известная сохранившаяся копия фильма была обнаружена ее наследниками; она хранилась в личном архиве Мэри Пикфорд . [34] К тому времени последняя катушка была повреждена. [34] Фильм был куплен Kino International , которая наняла Денниса Дороса для реконструкции последней катушки. Дорос использовал оригинальные титры, фотографии и кадры из адаптации 1932 года (которую также снял оператор Оливер Т. Марш ), чтобы заменить утерянные кадры. [34] Для фильма была написана новая музыка Джозефа Туррина. [35]
Версия «Кино» была выпущена на DVD и представлена онлайн на Netflix , а также показана на Turner Classic Movies .
